Pro. Messias. Dirigent: Adam Fischer Solister: Sonya Yoncheva, sopran, Sonia Prina, alt, Szabolcs Brickner, tenor, Markus Schwartz, bas

Transkript

1 10 11 Koncerthuset Klassisk Sæson Fredag 17. december 2010 kl Koncerthuset, Koncertsalen Messias DR UnderholdningsOrkestret DR VokalEnsemblet Dirigent: Adam Fischer Solister: Sonya Yoncheva, sopran, Sonia Prina, alt, Szabolcs Brickner, tenor, Markus Schwartz, bas Pro

2 Program Koncerthuset 2008/ /11 2 Fredag 17. december 2010 kl Koncerthuset, Koncertsalen DR UnderholdningsOrkestret DR VokalEnsemblet Dirigent: Adam Fischer Solister: Sonya Yoncheva, sopran Sonia Prina, alt Szabolcs Brickner, tenor Markus Schwartz, bas Koncertmester: Erik Heide Georg Friedrich Händel ( ) Messias (1741) 1. del Pause Uddrag af 2. del Uddrag af 3. del Indstudering: Florian Helgath Koncerten sendes direkte i P2 Koncerten og genudsendes på DR Klassisk mandag 20. december kl. 16. Redaktion: Anja Helene Jensen Korrektur: Magna Blanke Tryk: Team Rapo Design: e-types A/S Layout: Lotte Ring Kvist Producent: Tatjana Kandel Kor- og Orkesterchef: Tatjana Kandel Musikteknik: Lars Bruun Driftstekniker: Lars Rex Christensen Korregissør: Peter Tönshoff Orkesterregissør: Søren Østergaard

3 Værker Koncerthuset 2010/11 3 Messias er knyttet til julen, uden at være julemusik, for julebudskabet udgør kun en lille del af den store helhed. 1. del handler om ventetiden på Messias komme og om hans fødsel, 2. del drejer sig om hans død og opstandelse, mens del 3 er visionen om dommens dag, hvor trompeten vil kalde, og fårene skal skilles fra bukkene af den genkomne Kristus. Messias, påskemusik ved juletid Af Claus Johansen Selv om teksten består af skriftsteder fra Bibelen, opførte Händel ofte værket i teatre og koncertsale. Ikke mindst de flotte arier var for opera-agtige til en kirke dengang i 1740-erne. Händel skrev sit oratorium på 24 dage i sensommeren Han arbejdede sig ud af en depression og forsøgte samtidig at arbejde sig ud af en gæld. Han havde travlt og lånte derfor adskillige satser fra sig selv og andre. Det er altså til dels et genbrugsoratorium, men også et originalt værk. Det fortælles, at han nærmest gik under jorden på Gopsall Hall i Leicestershire, hvor man den dag i dag fremviser et lille havetempel som stedet, hvor mesterværket blev til. Andre mere fantasifulde historier har cirkuleret gennem de sidste 270 år. Faktum er, at førsteopførelsen fandt sted i en koncertsal i Fishamble Street i Dublin. Händel styrede sangerne fra cembaloet, mens hans gamle kollega Dubourg ledede orkestret fra sin plads blandt førsteviolinerne. Der var problemer med kirkens folk, som var bekymrede over sammensmeltningen af bibeltekster og moderne musik. Men tingene løste sig, da Händel lovede at give det meste af overskuddet til velgørenhed. Førsteopførelsen blev et tilløbsstykke, så koncertarrangøren måtte bede herskaberne møde op uden fiskebensskørter eller kårder, så der kunne presses flere folk ind. Helt så godt gik det ikke, da oratoriet kom til London i Musikken vakte glæde, men mange fandt det betænkeligt at synge så hellige tekster i et

4 Værker Koncerthuset 2010/11 4 teater. Trods de mange velgørenhedskoncerter, som fulgte, blev indtægterne fra Messias Händels alderdomsforsikring. Det var langtfra hans sidste store værk, men det var hans sidste store succes. Han ledede en lang række opførelser, lige til synet svigtede, og ved hver eneste koncert foretog han ændringer, så musikken passede til de kræfter, han havde til rådighed: En arie blev til en duet, et basparti blev skrevet om, en sopranarie kunne genopstå som tenorarie. Ting blev strøget, andre tilføjet. I et af de håndskrevne partiturer er der kun markeret stemmer for strygeorkester og trompeter, men der er bevaret musikerstemmer til to oboer og fagotter, og i regnskabsbøgerne er der afsat penge til fire oboister og dertil to hornister. Ingen aner, hvad de har spillet. For at gøre det kort: Der findes ingen autentisk version af Messias. Enhver opførelse er bygget op af en række til- og fravalg. Kort tid efter Händels død var Messias blandt de mest opførte oratorier i England, og dele af værket begyndte at dukke op på festivaler for amatørsangere. Tysksprogede versioner og mere eller mindre pompøse arrangementer banede gennem de næste 100 år vejen til global berømmelse. I dag er Messias sandsynligvis verdens mest elskede stykke kirkemusik. Tusinder har sunget den, millioner kender i det mindste dele af den. Her i landet har den været en fast juletradition siden Den vinter opførte den fine dirigent Walter Meyer-Radon den i Københavns Domkirke med flere end 200 amatører. Den er blevet opført jul efter jul lige siden. Og Messias-epidemien har bredt sig fra Frue Plads ud over byen og resten af landet. Hver større kirke har sin Messias, ganske enkelt, fordi musikken fungerer. Den er på én gang lærd, pompøs, gribende, flot og folkelig. I Domkirken var der tidligere mange, som medbragte kaffe og kager til pausen. Da man efter engelsk tradition ikke klapper efter det guddommelige Halleluja-kor, rejser man sig op i stedet. Den tradition er i Danmark blevet til, at man både rejser sig op under Hallelujakoret, og bagefter klapper ad sig selv, de medvirkende og Händel. Hyggeligt, folkeligt og helt i julens ånd.

5 Biografi Koncerthuset 2010/11 5 Dirigent Adam Fischer Musikken skal koge! udbryder Adam Fischer i portrætfilmen om DR UnderholdningsOrkestrets chefdirigent fra 2009 Adam Fischer and the Music. Med stor entusiasme fortæller Fischer om musikkens liv og nerve og bruger ord som eksplosion, vulkan og tsunami, mens han beskriver Mozarts musik. Ingen kan være i tvivl om Fischers glødende kærlighed til 1700-tallets komponister. Da han i 1999 tiltrådte som chefdirigent for DR Underholdnings- Orkestret, var det med det udtrykkelige ønske at arbejde med den store wienerklassiske komponist: Mozart. Et lykkeligt samarbejde, der har givet eksempler på symfonier, kirkemusik, koncerter og som det helt store projekt: en indspilning af Mozarts opere serie. I 2007 begyndte orkestret sin udgivelse af de samlede Mozart-symfonier, i en serie på 11 cd er, hvoraf de fem første er kommet, og den sjette kommer til foråret.. Solist Sonya Yoncheva Den unge sopran Sonya Yoncheva er uddannet i hjemlandet Bulgarien med videre studier hos Danielle Borst i Genève. I 2007 turnerede hun med det franske barokensemble Les Arts Florissants og debuterede ved den lejlighed på London Barbican Center, Lincoln Center i New York, Palais de Beaux- Arts i Bruxelles, Auditorio Nacional de Madrid og flere andre af verdens førende scener. Sonya Yoncheva har vundet adskillige priser i Bulgarien og er blevet højt placeret ved internationale konkurrencer i bl.a. Milano og Andorra. Hendes repertoire spænder fra renæssancemusik af Monteverdi over de klassiske italienske operaroller til nyere musik af den tjekkiske komponist Leos Janácek.

6 Biografi Koncerthuset 2010/11 6 Solist Sonia Prina Alten Sonia Prina er uddannet på Giuseppe Verdi Konservatoriet i Milano og La Scala Akademiet for unge sangere. Hun har specialiseret sig som operasanger i barokrepertoiret, og særligt Händel står ofte på programmet. Højdepunkter fra de seneste års engagementer indeholder titelrollen i Händels Orlando på Sydney Operaen, Clarice i Rossinis La pietra di paragone (Prøvestenen) i Paris, titelrollen i Händels Rinaldo på La Scala Operaen i Milano og Ascanio i Mozarts Ascanio in Alba ved Salzburg Festivalen med Adam Fischer. Som koncertsanger optræder Sonia Prina over hele Europa, i Sydamerika og Japan med førende italienske og tyske barokorkestre. Hun har indspillet operaer af Vivaldi, Händel og Monteverdi samt medvirket i dvd-optagelser fra bl.a Salzburg Festivalen. Senest har hun udgivet en cd med arier af Vivaldi i samarbejde med det anerkendte barokensemble Accademia Bizantina og dirigenten Ottavio Dantone. Solist Szabolcs Brickner Efter at have uddannet sig som klarinettist ved Franz Liszt Akademiet kastede den ungarske tenor Szabolcs Brickner sig over sangen på den samme skole. Han har vundet flere konkurrencer i hjemlandet, og i 2008 vandt han Dronning Elisabethkonkurrencen. Han har sunget med en række af orkestre, og i de seneste år har han bl.a. kunnet opleves som Tamino i Mozarts Tryllefløjten og som Nemorino i Donizettis Elskovsdrikken. I 2008 arbejdede han med aftenens dirigent, Adam Fischer, da han sang partiet som Lenskij i Tjajkovskijs Jevgenij Onegin.

7 Biografire, klassiske repertoire. Koncerthuset 2010/11 7 Solist Markus Schwartz Den svenske baryton Markus Schwartz er uddannet på hhv. Sibeliusakademiet i Helsingfors og Operahögskolan i Stockholm. Han er fastansat på GöteborgsOperan, hvor han bl.a. har sunget Masetto og Leporello i Don Giovanni, Colline og Schaunard i La Bohème, Papageno i Tryllefløjten og titelrollen i Figaros bryllup. Også som koncertsolist har Markus Schwartz været flittigt brugt i værker som Bachs Messe i h-mol, Mozarts Requiem, Brahms Ein Deutsches Requiem og som i aften i Händels Messias. Sangere: Sopran: Malene Nordtorp, Nina Fischer, Camilla Toldi Bugge, Pernille Madsen, Lise Bech Bendix, Hjørdis Jakobsen, Lene Arberg, Anne Aaen, Pernille Manly Larsen Alt: Rikke Lender, Ulla Munch, Ulla Wittenburg, Kirsten Grove, Hanna-Maria Strand, Ellen Marie Christensen, Eva Wöllinger Tenor: Poul Emborg, Emil Lykke, Adam Riis, Rasmus Gravers Knive, Morten Schønberg Sørensen, Lars Pedersen, Palle Skovlund Jensen, Finn Bielenberg, Brian Petro Hansen Bas: Torsten Nielsen, Hans- Henrik Raaholt, Daniel Åberg, Johan Bogrem, Lasse Christian Bach, Steffen Bruun, Johan Karlström, Thomas Christian Sigh Musikere: 1. violin: Erik Heide, Julie Eskær (Orlov), Walter Gaffron, Ivar Bremer Hauge, Marianne Sørensen, Niels-Ulrik Sahl Christensen, Robert Vadasz, Monika Malmquist, Patricia Mia Andersen 2. violin: Christine Enevold, Christian Ellegaard, Peter Piotr Gasior, Michala Mansa, Elin Paulsberg, Vakant Bratsch: Magda Stevensson, Mette Thykier, Jørgen Haslev, Ola Røkkum Cello: Helle Sørensen, Jan Harald Halvorsen, Vakant, Barbara Skorb-Stadnicka Kontrabas: Vakant, Jerzy Trefon, Igor Niemand Fløjte: Dora Seres, Maria Agneta Bengtsson Obo: Vakant, Bjarne Kristensen Klarinet: Mette Bugge Madsen, Gunnar Løvschall Fagot: Ignas Mazvila, Katarina Hindersson Horn: Thomas Kjelldén, Jonas Lindström Trompet: Per Brix Olesen, Thomas Jensen Basun: Flemming Andreassen Pauke/Slagtøj: Niels Henkel, Kasper Thiesson Harpe: Lillian Törnqvist Koncertmester Erik Heide spiller på en Guarneri-violin venligst udlånt af Augustinus Fonden

8 DR Musik DR Byen Emil Holms Kanal København C Tlf.: info-koncerthuset@dr.dk DRs ensemblers virksomhed er muliggjort gennem støtte fra blandt andre: Augustinus Fonden Beckett-Fonden Bikubenfonden Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat FrederiksbergFonden Knud og Dagny Gad Andresens Fond Nordea Danmark er sponsor for Koncerthuset Hvor, hvad og hvordan i Koncerthuset Garderobe Overtøj og større tasker skal af sikkerhedsmæssige hensyn afleveres i garderoben i foyeren. Man kan enten aflevere sit overtøj i en ubemandet garderobe uden betaling, eller man kan for 20 kroner aflevere sit overtøj i en bemandet garderobe. Har man ikke kontanter med, kan man købe en garderobe-bon i baren for 20 kroner. Toiletforhold Der er i alt 58 toiletter i Koncerthuset, herunder 4 handicaptoiletter. I niveau -1 findes toiletterne v. elevatoren ved Studie 4. I niveau +1 findes toiletterne i den nordlige ende af den store foyer. Endvidere findes der toiletter på 3. niveau v. parterre-indgang (mod øst) og på 4. niveau ved Orkester A-indgang til Koncertsalen. Forudbestilling af pausedrink HUSK at du kan springe køen til baren over i pausen - bestil og forudbetal din drink i baren før koncerten. Så venter den på dig i pausen. Pause Pausen varer 30 minutter, og vi ringer nu ind minutter, før dørene lukker til salen. Til og fra Koncerthuset Du kan læse mere om transport og parkering på dr.dk/koncerthuset/omkoncerthuset/foerkoncerten. Her kan du også læse mere om tilgængelighed for publikum med nedsatte funktioner.