Udarbejdet og redigeret af Nick Gottenborg Bruun Cand. Mag. i Teatervidenskab

Størrelse: px
Starte visningen fra side:

Download "Udarbejdet og redigeret af Nick Gottenborg Bruun Cand. Mag. i Teatervidenskab"

Transkript

1 Undervisningsmateriale til forberedelse og efterbearbejdelse af Teatret Fair Play og Odsherred Teaters forestilling Woyzeck klasse og undervisning på gymnasie-niveau Udarbejdet og redigeret af Nick Gottenborg Bruun Cand. Mag. i Teatervidenskab 1

2 Indhold Woyzeck og Büchner Stykkets tematik Iagttagelse af stykket Dramaøvelser Teatret Fair Play og Odsherred Teater Litteraturliste 2

3 Georg Büchner og stykket Woyzeck - Historik og kontekst. Georg Büchner blev født i 1813 i Hessen i Tyskland. Han var søn af det bedre borgerskab. Hans far var læge, og selv studerede han medicin på universitetet i Strasbourg og Giessen. Han blev født i efterdønningerne af den franske revolution og oplysningstidens Europa. En tid, hvor der i intellektuelle kredse i Europa blev sat spørgsmålstegn ved den bestående orden og magt. Spørgsmålene omhandlede især modsætningen mellem individ og samfund. Om frihedsrettighederne: ytringsfrihed, trosfrihed. Tankerne om at rettigheder knytter sig til individet, i stedet for en samfundsklasse eller stand eller gruppe altså menneskerettigheder. At se det enkelte menneske, at behandle andre som man selv vil behandles, var områder og ord der vandt frem i de intellektuelle kredse. Büchner var en meget ihærdig mand med mange projekter. Han var optaget af naturvidenskab, studerede og forskede og opnåede at blive æresdoktor ved universitetet i Zürich. Han oversatte Victor Hugos bøger. Derudover var han aktiv i forskellige politiske bevægelser i kølvandet på den bølge der var sat i gang i Frankrig. Büchner var med til at stifte Selskabet for menneskerettighederne og forfattede blandt andet en illegal pamflet Der hessische Landbote som siden er berømmet som en af de fremmeste politiske skrifter i det tyske sprog. Hans politiske engagement betød at han fik myndighederne på nakken og måtte gå under jorden en tid. Og så skrev han sin dramatik: Dantons død(1835), Leonce og Lena(1836) og Woyzeck( ) Alt dette før sin meget tidlige død som 23 årig. Hans skuespil blev ikke opført før mange år efter hans død. Alligevel formåede Büchner i sin dramatik at foregribe mange af de strømninger der prægede det tyvende århundredes teater: det episke teater, det absurde teater, surrealismen og ekspressionismen. Stykket Woyzeck blev Georg Büchners sidste - og ufuldendte - værk. Man mener at Büchner finder sit forlæg til stykket i historien om en kontroversiel retssag mod frisøren og soldaten Woyzeck der fødtes i Leipzig Denne Woyzeck deltog i Napoleonskrigene for forskellige hære, alt efter hvad der kunne redde livet og brødet. Hans historie, der udførligt er beskrevet af Frans Lasson i forordet til Erik Knudsens oversættelse af stykket, er voldsom og rig på tragedie og ikke mindst jalousi til kvinderne i hans liv. Det ender således også med et drab på elskerinden og den deraf omtalte retssag og dødsdom. I 1879 trykkes den første version af stykket Woyzeck, der fra Büchners hånd er efterladt som fragmentariske scener. Processen med at tyde manuskriptet var besværlig og omstændelig. Først i 1913 får stykket urpremiere*. *Læs i øvrigt Frans Lasson s meget udførlige forord til Erik Knudsens oversættelse af Woyzeck. (se litteraturliste) eller søg på internettet hvor der findes mange og udførlige hits internationalt. 3

4 Stykkets tematik Woyzeck individ og samfund Woyzeck er et individ født og opdraget ind i et samfund styret af stærke normer, regler og rammer. Han er underlagt dette samfund og derfor også et produkt af det. Beskriv, med udgangspunkt i stykket, den herskende moral i det samfund Woyzeck lever i. - Hvilke værdier har dette samfund? - Hvilke regler har dette samfund? - Påpeg disharmonier, paradokser, etc. i det samfund som Woyzeck lever i. - Hvordan ser dette samfund sig selv? - Hvor befinder Woyzeck sig på den sociale rangstige? - Hvilke følelser præger billedet af Woyzeck i stykket? (tristhed, angst, vrede, glæde.) - Hvilke valgmuligheder har Woyzeck? har han valgmuligheder? og kunne han have handlet anderledes i stykket indenfor disse valgmuligheder? - Hvad er det der får Woyzeck til at foretage de valg han gør hvilke mekanismer ligger bag? Woyzeck og Maria Den store konflikt i stykket har Maria og Woyzeck i centrum. - Beskriv Maria og Woyzecks forhold - Hvordan er synet på kvindens og mandens rettigheder i det samfund som de lever i? - Hvor i stykket opstår Woyzecks jalousi, og hvorfor? - Hvem fører kniven. Hvad er det der får Woyzeck til at dræbe? Hvad er moralen og værdierne bag drabet. Prøv at trække tråde til vores tid og samfund. - Kunne eller burde Marie have handlet anderledes? Woyzeck og galskaben - Giv eksempler fra stykket på lægens rolle og betydning i forhold til bedømmelsen af Woyzeck s galskab. - Hvorledes bruges lægevidenskaben som instrument til at bedømme Woyzecks galskab? - Hvor i stykket er det at Woyzeck hører stemmer/virker gal? - Hvad betyder disse stemmer, og hvem er det der taler? - Synes du/i at Woyzeck er gal? - Synes du/i han er normal? 4

5 Dette punkt kan bruges til højere niveau/gymnasium eller inspiration til undervisningsforløb i Folkeskolens ældste klasser Georg Büchner levede fra I efterdønningerne af den franske revolution og oplysningstidens Europa. En tid hvor individet i intellektuelle kredse i Europa blev udskilt fra massen. Frihedsrettighederne blev stadfæstet. Disse tog afsæt i det enkelte menneske, og brød med fortidens konvention om at rettigheder knyttede sig til den stand, gruppe eller klasse man tilhørte. - Med udgangspunkt i erklæringen om menneskerettighederne af 26. august 1789* søges der svar på hvordan disse gør sig gældende - eller modsat er fraværende i historien om Woyzeck. - Med udgangspunkt i filosoffen og tænkeren Immanuel Kants ( ) kategoriske imperativ(det ubetingede påbud) Enhver må aldrig handle anderledes end det kunne være lov for alle søges der svar på om og hvor denne problematik ses i Büchners værk. - I disse dage tales der meget om den såkaldte sammenhængskraft i det danske samfund. (søg evt. på Internettet under ordet og Fogh) og hvor og hvordan ses denne sammenhængskraft i stykket? - Oplysningstiden var præget af en ny tænkning; alt kunne og skulle ikke længere forklares af gud og religionen. Der blev rodet godt og grundigt rundt for at finde forklaringer på alt. Naturvidenskaben fik luft under vingerne, samfundsvidenskaben og andre videnskaber lige så. Hvordan afspejler det sig i stykkets tematik? Inspirations-stikord til videre arbejde Focault-begrebet Bio-magten om den stille udøvende magt ifht. det normale og det unormale. Hvad inkluderer og hvad ekskluderer mennesket til og fra samfundet? Hvad er det normale? Hvorledes bruges magt til at definere hvad der er det normale og hvad der er det unormale. Diskussion om hvad der i en given tid bestemmer hvad der er normalt og unormalt(galt) * Den franske national-forsamling vedtog i 1789 erklæringen om menneskerettigheder. 5

6 Iagttagelse af Stykket. Dets form, spillestil, scenografi og samlede udtryk. Stikord om arbejdsprocessen i opsætningen af forestillingen Instruktøren Alex Byrnes arbejde er meget præget af improvisation stykket improviseres frem. Leg, krop og bevægelse er tydelige pejlemærker. Spillestilen er meget fysisk og benytter sig af billeder. Den talte tekst kommer ind senere i forløbet. Ofte hakker Alex stykket i stykker, for så at genopfinde teksten igen. Der er vægt på det usproglige. Alex bruger stemninger, atmosfærer, følelser og sanser. Det er berettende og episk teater. Nedbrydningen af den 4. væg er markant i Alex Byrnes opsætninger. Skuespillernes direkte henvendelser til, og dialog med publikum er gennemgående i hans forestillinger. Skuespillerne stiller sig til rådighed for fortællingen. Alex Byrne er kunstnerisk leder af NIE, et internationalt teaterensemble som bringer teaterfolk fra forskellige lande sammen for at skabe ny scenekunst. Som instruktør står han bl.a. bag NIEs internationalt berømmede projekt i 2005, European Narrative Trilogy; en række stykker som baserer sig på autentiske hændelser fra Europas historie. Han har været tilknyttet Divadlo DRAK og Dejvice Divadlo i Tjekkiet og Hoipolloi og Shifting Sands Theatre i Storbrittanien. WOYZECK er Alex Byrnes første danske produktion. Scenografien i forestillingen Alex forestillinger er ofte uden decideret scenografi, snarere en rekvisit-scenografi. Scenografien trækker på en cirkus gøgler atmosfære, med en victoriansk stemning i kostume-universet. Scenografen Marie Rosendahl Chemnitz fandt blandt andet frem til den Hollandske maler Pieter Brueghel og kunstneren Erik Sheile med deres motiver og universer der trækker på ragnarokstemning, forvrængede ansigter, kaos og opløsning. Dette blev en del af inspirationen til det scenografiske univers i forestillingen. Målet var at skabe et for enden af verden -univers på scenen i forestillingen. Scenografien til forestillingen, der først og fremmest består af rekvisitter, lys og kostumer, skabes parallelt med spillet og improviseres ligeledes frem. Vognen i forestillingen er central for fortælle-universet. Den er en helt nødvendig bestanddel af forestillingen og leverer ammunition til historierne fra scenen. Den giver sig ud for seng, fængsel, indgangsparti, vogn m.m. Marie Rosendahl Chemnitz er uddannet fra Statens Teaterskole i 2004 og har bl.a. lavet scenografi til forestillingen Svinestien af Odsherred Teater og arbejdet for Zangenberg Teater, og teatret Plan B. 6

7 Lav en sammenfatning af stykkets samlede udtryk på baggrund af form - spillestil og scenografi. Spillestil Prøv at beskrive den spillestil, der anvendes i stykket. Hvordan opfører de enkelte figurer sig? Hvordan er forholdet mellem gruppe og individ på scenen? Bliver der talt af en mund, er de enkelte figurer forskellige i spillestil og karakter? Hvem skiller sig ud og hvordan? Beskriv forskellen mellem hvordan figuren Woyzeck og de andre figurer i forestillingen spilles. Scenografi Prøv at beskrive den scenografi der anvendes i forestillingen. Hvilke associationer får du/i? Hvordan synes du/i at scenografien virker i forestillingen? Hvad tilfører scenografien til forestillingen? 7

8 Drama-øvelser 1. Grand Mothers Step. Denne øvelse som instruktør Alex Byrnes anbefaler og som stammer fra Rusland, er umiddelbart en banal leg. Den minder meget om den danske Rødt lys stop. Men selv om den er enkel, indeholder den alle de vigtigste faktorer i instruktør Alex Byrne s spillestil og skuespils-metode: Fokus, koncentration, intensitet, improvisation og scenisk tilstedeværelse. Det er derfor af stor vigtighed at der er en seriøs tilgang til øvelsen, for at få udbytte af den. Det er ikke ens betydende med at det ikke er sjovt. Øvelsen egner sig bedst til en gruppe på ca. 20 elever. Gruppen/klassen deles i to grupper. Den ene gruppe starter med at være publikum og placerer sig ved den ene endevæg i salen. Ude på banen stiller den anden gruppe skuespillerne - sig op ved den modsatte endevæg, undtagen en af deltagerne der vælges til at være den strenge bedstemor/babuska. Babuska stiller sig tæt ved den modsatte endevæg af skuespillerne. Når Babuska har ryggen til skuespillerne og front mod publikum, kan skuespillerne bevæge sig frem over gulvet, men så snart Babuska vender sig, skal skuespillerne fryse. Den strenge Babuska fælder sin dom over dem der alligevel bevæger blot den mindste finger, og beordrer dem tilbage til start. Målet er for den enkelte skuespiller at nå frem og røre Babuska og dermed vinde. Denne spiller overtager derefter rollen som Babuska. Resten af skuespillerne og den gamle Babuska bytter plads med publikum. Sidste del af øvelsen foregår nu uden Babuska. Her er målet at skuespillerne gengiver deres handlinger, bevægelser, mimik etc. så nøjagtigt som muligt. Det samme publikum er vidner og kan bagefter kommenterer om det lykkedes, i hvor høj grad og ikke mindst hvad der fangede deres opmærksomhed mest. Udvidelse af øvelsen Ved at placere en stol mellem Babuska og skuespillere, og indføre en regel om at alle skuespillere skal sidde på stolen før de rører Babuska indføres en scenisk udfordring som udvider handlingen. En bunke tøj/kostumer, ligeledes placeret mellem skuespillere og Babuska, med en regel om at hver spiller skal iføre sig to stykker tøj, giver ligeledes en udfordring og tilfører spillet en ny dimension. Legens sceniske værdier og lærdom Skuespillerne er nødt til at fokusere al deres opmærksomhed mod Babuska. Koncentration og fokus over krop og bevægelse. Det er denne intensitet på scenen som publikum skal iagttage. Bide mærke i episoder og hændelser. Legen bliver automatisk en udforskning af mulighederne: hvordan kan man bevæge sig og hvad kan man ikke? Hvad er muligt og hvad er ikke? Øvelsen har en indbygget stigende intensitet. Handlingen er rettet mod et klimaks, hvilket giver hver spiller en målrettethed i sine handlinger/spil. Babuska s afbrydelser giver fastholdelse af øjeblikke. Det er dette skuespil, som publikum er iagttagere af. Øvelsen er en generel træning i at være på en scene med en målrettet handling. Den indbyggede handling at nå op og røre Babuska indeholder en spændingskurve/moments of suspensions. Det vigtigste er selvfølgelig ikke at komme først til Babuska, men hvordan man kommer derhen. Med fokus, intensitet og koncentration. Det vil også være det der fanger publikum: Hvordan så det ud? Hvordan blev det gjort? 8

9 2. 20 spørgsmål til Woyzeck Holdet deles i grupper på tre. I hver gruppe skiftes deltagerne til at være rollen Woyzeck. Med forestillingen som udgangspunkt, og måden figuren Woyzeck fremstilles på, skal personen der spiller Woyzeck nu forsøge at svare på de spørgsmål de andre 2 deltagere stiller ham/hende. Spørgsmålene skal tage deres udgangspunkt i forestillingen og historiens univers. Målet er at figuren Woyzeck udforskes: hvad tænker han om det eller det? Hvordan reagerer han på det eller det? Hvad siger han om det eller det? Tiden inddeles i 5 minutters intervaller. Når alle tre deltagere har prøvet at være Woyzeck, samles holdet til en fælles diskussion ved en tavle. Hver gruppe fremlægger Woyzecks svar. På tavlen oplistes de svar der er kommet frem, og sandsynligheden af de forskellige svar diskuteres. Der skabes på denne måde en profil af Woyzeck og en uddybning af figuren. Derefter går deltagerne ud i grupperne igen, men denne gang handler det om bevægelse. Hvordan gør Woyzeck når han går? Hvordan sidder han? Hvordan spiser han? osv. Holdet samles igen når alle har prøvet at være Woyzeck. Der afsluttes med at hver deltager viser en Woyzeck-handling for resten af holdet. 9

10 Teatret FAIR PLAY er et af Danmarks ældste professionelle børne- og ungdomsteatre (grundlagt i 1972). Teatret har sin egen teaterbygning i Holbæk, men spiller først og fremmest opsøgende på skoler, biblioteker, institutioner og teaterforeninger over hele landet. Teatret har også en del gæstespil i udlandet. FAIR PLAY modtager produktionsstøtte som egnsteater i Vestsjællands Amt samt fra den fælles-amtslige støtteordning Det Rejsende Børneteater. Teatrets forestillinger er som hovedregel nyskrevet dramatik for børn og unge, men også bearbejdelser af klassiske tekster (som f.eks. WOYZECK eller tidligere DEN KAUKASISKE KRIDTCIRKEL). En typisk FAIR PLAY-sæson består gerne af et repertoire på 4-5 forestillinger, hvoraf 2 er nyproducerede i sæsonen og 3-4 er overført fra foregående sæson. I sæson 2006/2007 spiller vi: HAR DU TID? (3 6 år) BUTLEREN (7 10 år) SKIFTINGEN 7 år og op) VED SIDEN AF en opera for børn (8 år og og) WOYZECK (14 år og op) samproduktion med Odsherred Teater Odsherred Teater er egnsteater i Nykøbing-Rørvig, Trundholm, Dragsholm, Svinninge og Bjergsted kommuner, samt Vestsjællands amt. Teatret har hjemsted på Odsherred Teatercenter og deler bygninger med Odsherred Teaterskole som er efter-og videreuddannelsesinstitution for det professionelle teatermiljø. Teatret har fra starten lagt en høj kunstnerisk standard og markeret sig i en række forestillinger, bl.a. Mats Wahls, KENTAUR ( 96), Pauline Mols, IFIGENIA KONGEBARN ( 99), TAL! DET ER SÅ MØRKT ( 98-02)) og HITLERS BARNDOM ( 02) DE ONDE ( 05) GÆSTEN ( 05) af den fremtrædende svenske dramatiker og forfatter, Niklas Rådström, med hvem teatret har et fortsat samarbejde, samt KA DU LI PORNO? og den i 2005 Reumert nominerede MIRAD. Vores ambition er at producere forestillinger, de fleste med unge som primær målgruppe, som både tematisk og formmæssigt konfronterer og berører sit publikum. Udover produktionen af forestillinger har Odsherred Teater en omfattende aktivitet af temateater -projekter og dramaprojekter som, primært i teatrets kommuner og amt, retter sig mod kultur/erhvervssamarbejde, institutioner, virksomheder, skoler m. fl. Projekterne udvikles i dialog med kunden ud fra et givent tema. Pt. arbejder teatret med et teaterprojekt for overvægtige børn, samt et projekt om depression. I efteråret 05 afvikledes et projekt om demens. 1

11 Litteraturliste Büchner, Georg; Woyzeck. Oversat til dansk af Erik Knudsen med forord: Woyzeck og virkeligheden af Frans Lasson. Selskabet bogvennerne, 1974 Büchner, Georg; Woyzeck. Oversat og bearbejdet af Ole Dan Larsen Teaterforlaget DRAMA, Gråsten Associative muligheder Filmen Den enfoldige morder Svensk film fra 1982 af Hans Alfredson. Fluernes herre af William Golding. Søg evt. på uv-materiale til Odsherred Teaters forestilling over Fluernes herre 2001 på En mand er mand Skuespil skrevet 1926 af Bertolt Brecht, Bogen/filmen Gøgereden kan med fordel inddrages i diskussionen om galskaben. Hvem bestemmer hvem der er normal og hvem der er gal. Litteratur: Foucault, Michel: Galskabens historie i den klassiske periode. Det lille forlag, Coetzee, J.M.: Historien om Michael K., Hekla