Introduktion til POP ART DESIGN

Størrelse: px
Starte visningen fra side:

Download "Introduktion til POP ART DESIGN"

Transkript

1 POP ART DESIGN

2 POP ART DESIGN

3 Introduktion til POP ART DESIGN Velkommen til Louisiana Undervisning! Louisianas undervisningsmateriale består af: Andy Warhol, I er med, En lærervejledning, som indeholder: En introduktion til Popbevægelsen inden for kunst og design Gennemgang af udvalgte værker Forslag til litteratur, links o.a. 2. En powerpoint præsentation med nedslag blandt udstillingens værker. Hvordan bruger jeg Louisianas undervisningsmateriale? Materialet henvender sig til alle undervisere, der har lyst til at introducere deres elever til POP ART DESIGN. Det kan anvendes i folkeskole, gymnasiet, HF og seminariet eller andre steder. Ideen er at give dig som underviser et godt afsæt til at arbejde med værkerne af både kunstnerne og designere, men også tiden omkring dem sammen med dine elever. Studio 65, Mund, 1970 Om udstillingen POP ART DESIGN på LOUISIANA Hvad er kunst og hvad er design? Og hvordan påvirker populærkultur, kunst og design hinanden i 60ernes popkultur? Louisianas store forårsudstilling POP ART DESIGN tager os med på en rejse tilbage til 50-60erne, hvor grænserne mellem kunst og design for alvor sættes under pres. Målet er at undersøge popkunstens frugtbare samspil mellem genrerne, der påvirker grænserne mellem finkultur og populærkultur, kunst og design. Udstillingens over 170 enkelte genstande er iscenesat i tableauer, der præsenterer kunst og design: malerier, skulpturer, møbler og pladecovers m.m. side om side. Når møbler bliver fremhævet som skulpturelle ikoner, malerier flirter med reklamens billedsprog, medens skulpturer pendler mellem det masseproducerede og det håndmalede, kan man blive konstruktivt i tvivl, om hvad der er pop, kunst og design. Så slå sanserne til og hop ombord i poppen!

4 Andy Warhol for The Rolling Stones, Sticky Fingers, Cover og indercover. Klistrede fingrer Stjernen er din! Et greb i lommen og stjernen er din den amerikanske pop-kunstner Andy Warhol leger med forholdet mellem overflade og indhold i coveret til The Rolling Stones LP fra 1970, Sticky Fingers. Fra forsidebilledets zoom ind på et par tætsiddende herrejeans med en rigtig lynlås indsyet i gylpen, og pladens navn stemplet som et varemærke over skridtet, kan forbrugeren nu lyne ned og fremdrage indholdet: indercoveret, der viser et par velproportionerede herreunderbukser med Andy Warhols signatur og Rolling Stones tunge-logo. Skønt lynlåscoveret ridser pladerne, bliver designet revet fra hylderne, og Sticky Fingers stryger til tops på hitlisterne i både USA og England. UnderUnderground Andy Warhol, The Velvet Underground & Nico, 1967 Som i designet til The Velvet Undergrounds debutalbum tre år tidligere, hvor en moden og skrælbar velcrobanan spiller en appellerende grafisk hovedrolle, bruger Warhol her en konkret lille gimmick, lynlåsen, til at stimulere forbrugerens lyst til at pakke produktet ud og til at forbruge det. Det rå og sexede design spiller raffineret på brugerens forventning og drømme om noget mere bagved. En tankemåde vi kender fra både kunst og reklame, men her i uhørt effektiv kombination af sex og forbrug. Pop handler om at kunne lide ting, sagde Andy Warhol. Med sin kombination af begær, musik, design og hverdagsgenstande er Warhols pladecovers rettet mod tidens nye forbrugere - de unge - samtidig med, at den demonstrerer nogle af popkunstens klassiske træk: glidningen mellem det private og det offentlige rum. For LP en og popmusikken giver nu forbrugeren mulighed for at få stjernerne med sig helt ind i hjemmet. Populærkulturens musik bliver privateje, når den unge musikelsker chiller ud i teenageværelset med Mick Jaggers, Nicos eller Beatles stemmer i øregangene og fanplakater på væggene, inden hun om aftenen går ud for at feste med vennerne og måske høre musikken på klubber eller til koncerter. I 50erne og 60erne bliver pladecoveret et nyt designområde, knyttet til ungdomskulturen. Fra starten kobler pop-musikken både visuelle og musikalske elementer. Med kombination af et effektivt kommunikerende coverbillede og pladens enkle, skulpturelle form rammer LP en ind i toneangivende tendenser inden for kunsten, nemlig pop og minimalisme. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 4

5 I dag står Andy Warhol stadig som toppen af poppen med sit unikke talent for at gå på tværs af design og håndværk, reklame, kunst og forretning, altid i et cool og effektivt kommunikerende billedsprog. Warhol former både sin kunst og sin egen logo-persona som et ægte popkunstfænomen. Men som med popkunsten er det svært at blive klog på Warhol: for er han ren, formfuldendt overflade eller er der i virkeligheden dybde bag hans let afkodelige motiver? Bliver grænserne mellem High and Low, dvs. finkultur og populærkultur ophævet, når Warhol bruger massemediernes billeder som udgangspunkt for værker med vaskepulver, suppedåser, bilulykker og filmstjerner? Og hvor går grænsen mellem kunst og reklame? På Warhols kunstfabrik, The Factory, producerer Warhol og hans assistenter kunstværker nærmest på samlebånd og skaber både tidens berømtheder og hverdagsgenstande om til ikoner. Med poppen intensiveres celebrity kulturen, og kunstneren bliver formgiver, også af sit eget jeg. Warhol forudser, at alle mennesker i fremtiden vil få ret til 15 minutters berømmelse. Man skulle næsten tro, at det var Andy Warhol som opfandt poppen, men faktisk sker de første nybrud i England i 50erne, mens Warhol stadig arbejdede som designer i New York. Jeg synes ikke kunst skal være for de få udvalgte. Jeg synes den skal være for hele det amerikanske folk ANDY WARHOL Andy Warhol, Brillo Box,1968 LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 5

6 Richard Hamilton, Hvad er det lige, der gør vore dages hjem så anderledes, så indbydende? 1956 Adam og Eva i den nye forbrugsverden Den engelske pop-kunstner Richard Hamiltons værk Hvad er det lige, der gør vore dages hjem så anderledes, så indbydende? viser os virkeligheden som en collage. Som på en teaterscene ser vi ind i et perfekt 50er hjem, komplet med tidens nye statussymboler: sofa, båndoptager, støvsuger, tv og mad på dåse, kunst på væggen og biografreklamer uden for vinduet. I denne omhyggeligt iscenesatte scenografi dyrker husets to beboere, en muskelsvulmende mand og en barmfager kvinde, deres kroppe. Han holder en overdimensioneret slikkepind med det optimiske ord POP strategisk placeret som en humoristisk potensforlænger, medens hun tilbagelænet præsenterer sin barm for beskueren. Der er tilsyneladende højt til loftet i dette hjem, hvor månens overflade afgrænser udsynet opad, abstrakt ekspressionisme bruges som væg-til-væg tæppe, og tegneserier sidestilles med klassiske malerier, lægeromaner og logoer fra bilindustrien. Hamiltons humoristiske collage er blevet kaldt popkunstens dåbsattest, fordi den foregriber de elementer, der kommer til at karakteriserer popkunsten: Interessen for det banale. For det iscenesatte. For kroppen som fetisch. For mennesket, som på trods af erotisk påtrængenhed, fremstår fladt og medieret. For forbrug som en præmis i verden. For samspillet mellem kunst og design. For skalaforhold og forskydninger mellem high and low, privat og offentlig. Collagen viser og ironiserer over den glæde ved virkeligheden og alle dens frembringelser, som også bliver poppens. En effekt af den optimisme, der er båret af tidens mange fremskridt og tekniske landvindinger: I 1957 sender Sovjet den første satellit i rummet, og fire år senere følger det første bemandede rumskib. P-pillen kommer på det amerikanske marked i 1960, og den genetiske kode knækkes i Robotter udfordrer den traditionelle opfattelse af grænserne mellem menneske og maskine, og den amerikanske arkitekt Buckminster Fuller udvikler sine planer for menneskelig bosættelse på månen, de såkaldte Biosfærer. Med andre ord: tiden synes fuld af muligheder og det bedste var, at man kunne se det hele på TV! LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 6

7 Installation på udstillingen This is Tomorrow! 1956 Filmplakat: Den forbudte planet, 1956 Et nyt billedsprog fødes Hamiltons collage er skabt som plakat til udstillingen med den profetiske titel This is Tomorrow på Whitechapel Gallery i London En udstilling, der begejstret trak på massemediernes amerikanske billeder importeret fra bl.a. science fiction og reklame-billboards for film og bildesign. Formålet var ikke en kritik af massesamfundets billedstrøm, men at tage udfordringen op og skabe et billedsprog, der kunne matche massemediernes. Bag udstillingen stod den engelske Independent Group, en gruppe af malere, billedhuggere, fotografer og kunstkritikere, tilknyttet The Institute of Contemporary Arts i London. Richard Hamilton var medlem af gruppen og selv uddannet kunstner og designer. Det er den engelske kritiker Lawrence Alloway, som først introducerer betegnelsen Pop Art i 1958, da han ser tilbage på This is Tomorrow og fastslår, at det der samler gruppens medlemmer ikke er en særlig stilart, men interessen for samtidskulturens produkter og billeder. Et knock out af den gode smag? Popkunsten erobrer Amerika Popkunst, en forkortelse af populærkunst, boomer for alvor i USA i 60erne, hvor hardcore første generations pop-kunstnere som Andy Warhol, Roy Lichtenstein og Claes Oldenburg vender op og ned på kunstens klassiske hierakier med deres værker af fx vaskepulver, tegneserier og kæmpeburgere. I 1961 og 1962 skaber Warhol og Lichtenstein uafhængigt af hinanden malerier inspireret af tegneseriefigurer. Warhol udstiller sine som del af en vinduesudsmykning for stormagasinet Bonwitt Teller i New York, mens Lichtenstein skabte sine til at udsmykke sin søns værelse. I1962 afholder MoMA, Museum of Modern Art, et stort symposium om Pop-kunst, og dermed er popkunsten for alvor landet i USA. Roy Lichtenstein, POP, Forside Newsweek, 1962 I Amerika skaber Popkunsten en veritabel eksplosion i kunstverdenen, der nærmest overnight knockout er den dominerende amerikanske kunstretning: den abstrakte ekspressionisme. Dens primære eksponenter var Jackson Pollock og Willem de Kooning, der foldede sig ud med abstrakte all over paintings. Malerier, som mange almindelige mennesker oplevede som uforståelige og som det mindst krævede en kunstkritiker for at kunne aflæse som sublime. Her satte poppen i stedet hverdagen og realismen på dagsordenen! LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 7

8 Hvis jeg bruger en lampe, eller en stol, er det ikke det, der er fokus for mit maleri.. Hvis jeg anvender tre ting, er det deres indbyrdes forhold, der er hovedemnet Men en ting er sikkert, hovedindholdet er ikke populære billeder JAMES ROSENQUIST James Rosenquist, I love you with my Ford,1961 Jeg elsker dig med min Ford Baby, you can drive my car Mens Hamiltons collage giver os tidsånden og poppens ikonografi i det lille format, skalerer den amerikanske maler James Rosenquist poppens virkemidler op til det store amerikanske widescreen format. Rosenquist, der i en lang periode tjente til sine kunststudier i New York som industri- og skiltemaler med bl.a. store billboards på Times Square, bruger her reklamens airbrush teknik til at tilføre maleriets grundelementer et sløret og lækkert, ensartet touch, der oversætter det fotografiske udgangspunkt til maleri. I stedet for Hamiltons collageverden, hvor en helhed bygges op af mange forskellige dele, nøjes Rosenquist med at inddele sit over to meter høje og 2,3 meter brede maleri i tre gennemgående dele, der igen er antydet delt på midten som en opslået bog. Rosenquist samler nogle af den amerikanske popkunsts grundmotiver med sin kombination af lækkert bildesign, en kvinde der hengivent hvisker en mand i øret og et close up af spaghetti, hvis snoede former humoristisk mimer Jackson Pollocks all over painting. Hverdagens fastfood og forbrugskultur koges sammen med finkulturens abstrakte malerier, mens bilen det ultimative maskuline statussymbol forbundet med potens og frihed møder reklamernes sexede drømmekvinde. Titlen, Jeg elsker dig med min Ford, omtolker Elvis Presleys hitmelodi fra 1956 I want you, I need you, I love you. Men hvor Elvis synger I love you with all my heart, er hjertet i Rosenquists version udskiftet med en bil, tidens nye, store begærsobjekt. Hvor det tidligere var det LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 8

9 amerikanske landskab, der i store lærreder malet af fx Barnett Newman og Cliffort Still blev tolket som sublimt, møder vi nu denne tilstand i forbrugskulturen. Antyder Rosenquist, at kærlighed og forbrug er tæt forbundet? Jeg elsker dig med min Ford ligner et cool reklameskilt for den nye forbrugskultur, hvor objekter knyttes sammen med løfter om frihed, stil og sex for at løfte salget. For at sex sælger, er en viden som amerikanske designere for alvor begynder at udnytte i 50erne og 60erne, hvor feminine, kurvede former indtager alt fra maleri til stole og bildesign Ungdom og massekultur engelske og amerikanske kunstnere Modsat de engelske kunstnere havde de amerikanske kunstnere massekulturen tæt inde på livet. Allerede som barn havde Warhol samlet på signerede fanfotos af Hollywoods berømte skuespillere og Lichtenstein læst tegneserier med Skipper Skræk. Mens de engelske popkunstnere tilknyttet The Independent Group var unge mennesker i deres tyvere og del af et England, der stadig var mærket af krigen, var de amerikanske kunstnere vokset op i en tid præget af økonomisk fremgang, velfærd og nye forbrugsgoder. Denne overflodsæstetik sætter igennem i popkunsten. De engelske kunstnere var del af ungdomskulturen, men havde næsten lige forladt kunst- og designskolen, hvorimod de amerikanske kunstnere allerede var etablerede, da poppen nåede USA og mange havde kommerciel erfaring inden for reklameindustri eller håndværk. Rosenquist havde arbejdet som skiltemaler, Ruscha var uddannet typograf, Artschwager havde designet møbler, Warhol var prisvindende grafisk designer, og andre havde tegnet for Disney. Reklame og kunst: Rammen betyder noget! Fra starten har popkunsten en tete-a-tete med reklamen. For flere af popkunstens greb som fx. opskalering, beskæring og ophøjelse af brugsgenstande kan føres tilbage til reklameindustrien, der vokser frem som ny kommunikationsform i begyndelsen af det 20. århundrede. Det drejer sig om den grafiske udformning af produkterne, hvor pionerer som den tyskfødte kunstner Lucian Bernard, der emigrerede til New York i 1923, med sine object posters, plakater af almindelige genstande fra 20erne og 30erne, hyldede hverdagsdesignet og opfordrede unge designere til at gentænke Amerikas produkter. Roy Lichtenstein, Billedduplikator, 1963 Men også distributionen af de nye designideer tog fart med månedsbladet Advertising Art udgivet i 30erne af reklamepioner Elmo Calkins og rettet mod den nye købestærke målgruppe: middelklassen. Målet for Advertising Art var at inspirere designerne til at omforme modernismen til stil og integrere tidens nye kunst, tanker og ideer i hverdagens designpraksis. En af metoderne, der blev fremhævet var streamline - en elegant, bølgede linie ofte udført med airbrush teknik. Popkunstnere som Warhol, Wesselmann og Rosenquist, der selv havde startet deres karrierer i design eller håndværksindustrien, tager senere streamline-teknikken med over i deres kunstneriske arbejde. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 9

10 Alle varehuse vil blive museer og alle museer vil blive varehuse! ANDY WARHOL Film still fra Breakfast at Tiffany s,1961 Butiksruden: nok se, ikke røre! Hvorfor bliver det attraktivt at udstille sin kunst i butikker frem for museer? Skyldes det, at det er her massekulturens billeder lever stærkest, og at kunsten bliver en del af virkeligheden og hverdagslivet? Reklamen og popkunsten bruger butiksvinduet som en ramme, der kan iscenesætte en anderledes visuel fortælling, som måske virker ekstra overrumplende og magnetisk på tilskueren, fordi den er del af virkeligheden. Butiksvinduet i 50erne kommer til at handle om iscenesættelsen af drømme fremfor at præsentere et konkret produkt. Som i filmen Breakfast at Tiffany s (1961), hvor hovedpersonen spillet af Audrey Hepburn falder til ro foran den berømte juvelerbutiks vinduesudsmykning, forført af de eksklusive varers løfte om glamour og succes. Butiksruden fungerer som en slags drømmenes interface, der medierer mellem virkelighedens objekter og beskuerens indre. Vinduesudsmykningen løfter den enkelte vare ind i en verden af begær og demonstrerer, at rammen omkring objektet og iscenesættelsen har lige så stor betydning som produktet i sig selv: En strategi, der bl.a. er inspireret af surrealismens erfaringer med at sammenstille objekter i nye uventede og betydningsbærende konstellationer. Fx så surrealister som Salvador Dali og Jean Cocteau, der i perioder opholdt sig i New York efter 2. Verdenskrig, modebutikkernes vinduer som en slags readymades eller iscenesatte dagdrømme. Gene Moore, vinduesudstilling med Jasper John s maleri i baggrunden, 1965 Men reklamens og popkunstens bevidsthed om, hvordan konteksten kan forandre oplevelsen af også helt almindelige masseproducerede produkter ville ikke være mulig uden den franske kunstner Marcel Duchamp. Allerede i 1917, med sit polemiske værk, readymaden Fontæne, et signeret urinal ophøjet til en museumskontekst, demonstrerer Ducamp, at det er rammen omkring værket, der skaber betydningen. Først med poppen og minimalismen begynder amerikanske kunstnere som Rauschenberg og Jasper Johns at udstille deres egne værker i butiksvinduer. Andy Warhol arbejder som vinduesdekoratør i 50erne og bringer med sine tegneserieinspirerede malerier udstillet bag mannequiner hverdagen ind i modens elegante verden, medens Jasper Johns i 1956 og 57 viser sine malerier Hvidt flag og Flag på orange baggrund i Moores butiksvindue inden billederne udstilles på hans soloudstilling på Leo Castelli Gallery i Claes Oldenburg skaber sin Store i 1961/61(et galleri omformet til butik) hvorfra han sælger unika gipsskulpturer af hverdagsgenstande. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 10

11 Allen Jones, Stol, 1969 Pop-tøser og drengerøve En kvinde iklædt sort latex ligger på ryggen med de lange ben bøjet bagud og en læderpude fastspændt på lårene med skulpturen Stol præsenterer den engelske maler og billedhugger Allen Jones kvinden som det ultimative forbrugsobjekt. Som en kombination af oppustelig dukke og fetish-møbel, måske velegnet til penthouse lejligheden efter en hård dag på kontoret Jones Stol giver poppens glæde ved hverdagsting, forbrug og realisme et provokerende tvist. For er det sådan vi skal forstå billedet af kvinden i pop-kulturen? Som noget der skal indtages eller nydes på lige fod med burgere og tv-shows? Og er Jones skulptur udtryk for humor eller kønsdiskrimination? Studio 65, Mund, 1970 Gaetano Pesce, UP 5& Det vrimler med kvindelige kurver i 60ernes kunst og design: Fra Studio 65 s højrøde sofa Mund, inspireret af Salvador Dalis Mae West Lips Sofa, med mulighed for at glide ind mellem filmstjernens svulmende læber, over Charles Fraziers barmfagre Coca-Colaflaske Amerikansk nøgenmodel, en humoristisk nytolkning af både et stykke succesfuldt, timeglasformet industrielt design og en klassisk kunstnerisk genre. Den danske møbeldesigner Verner Panton lader det blive ved den abstrakte kurvede tungeform i sin elegante formstøbte S-Stol fra , medens den italienske designer Gaetano Pesces lænestol UP 5 & 6 / Moderen Kvinden fra 1969, antyder en frodig kvindekrop, en moderstol, forbundet med en rund puf som benstøtte. Den amerikanske kunstner Judith Chicago mente imidlertid, at popkunstscenen var sammenspist, og hendes mandlige kolleger var: a male heterosexual gang of comrades, who loved chiks and fun even though they wore girdles! Var det derfor, der ikke optræder flere kvindelige popkunstnere? Den ligestilling, der gradvist vinder frem i 60erne, har svært ved at trænge igennem i kunstverdenen. Franske Nicki de Saint Phalle og japanske Yayoi Kusama er nogle af de få kvinder, der slår igennem på popkunstscenen, hvorimod den østriske maler Kiki Kogelniks værk først i de senere år har fået den opmærksomhed, det fortjener. Kogelniks farverige skulptur Uden titel (Bombe) fra 1964 kombinerer en præfabrikeret fallos form med dekorative håndmalede mønstre. Karakteristisk for poppen mikser Kogelnik humor og ironi, masseproduktion og håndværk, men her med symboler der både er knyttet til det maskuline og feminine. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 11

12 Kiki Kogelnik, Unden titel (Bombe), ca 1964 Claes Oldenburg, Læbestift (oven på) bæltekøretøj, Kogelnik udfordrer de traditionelle maskuline domæner, våbenproduktion og maleri, i en og samme bevægelse. Handler det om en makeover på Bomben? Som når svenskfødte Claes Oldenburg skaber sin Læbestift (oven på) bæltekøretøj, , og overraskende udskifter skulpturens tunge skyts, kanonen, med en enorm læbestift, bliver vi positivt i tvivl om grænserne mellem humor og ironi, køns- og samfundskritik. POP til alle? The American Supermarket gallery, et projekt af Ben Birillo and Paul Bianchini, New York, 1964 Når popkunstnerne blæste banale tegneseriebilleder op i XXL - billeder der ellers hidtil havde været dømt ude af kunsten som trivielle - og når suppedåser rykkede fra supermarkederne og ind på gallerierne, blev der vendt op og ned på normerne for, hvad det var tilladt at kalde kunst. Pludselig kunne alle billeder bruges i kunsten, bare de var let-aflæselige og populære. Poppens provokation og revolutionære potentiale ligger i den brede motivkreds, der bryder barrieren mellem den kunstuddannede elite og den kulturelle underklasse. For var alt virkeligt tilladt og havde ingen smagsdommere længere patent på den gode smag? Var kunst pludselig blevet for alle? Og var der, som Warhol sagde, ikke længere forskel på at gå på museum eller i supermarked? Popkunsten som kunstretning blev dog aldrig en del af hverdagskulturen, skønt mange af popkunstnerne var fascinerede af tanken om kunst som massekommunikation - og som Oldenburg oprørsk drømte om: En kunst der gør noget andet end at sidde på sin røv på et museum. Poppen blev aldrig en kunstretning for masserne, men i stedet indkøbt af rige samlere og museer. Poppen blev BIG BUSINESS! Og det, som Lichtenstein troede, var kunstens sidste barriere - angsten for det kommercielle - eksisterede ikke i virkeligheden. Kunsten blev en vare, der kunne handles. Mens værkerne blev indkøbt til museerne, levede poppens strategi videre og er del af massekulturen i dag. For poppens paragdigmeskifte betød ikke bare, at det almindelige og velkendte, kunne bruges til at lave kunst med. Og at kunsten på denne måde blev udvidet med nye modeller af verden, baseret på det generelle, populære og almindelige. Den glidning mellem kunst og design, der kendetegner popkunsten, er ekspanderet i forbrugskulturen siden 50erne. De genstande vi omgiver os med, er ikke bare varer, men brands, betydningsbærende billeder, som vi bruger til at søge efter og markere vores egen identitet og LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 12

13 kulturelle tilhørsforhold. Og masseproduktionen har gjort det muligt for stadigt flere af os at erhverve nogle af de eftertragtede hverdagsgenstande, som en kombination af design, kunst og markedsføring har transformeret til populære ikoner. Hvad enten vi drikker Coca-Cola, surfer på nettet eller drømmer om 15 minutters berømmelse på den internationale sendeflade, er vores tilværelse blevet medieret. Vi er alle en del af populærkulturen. Eller som titlen siger det på Andy Warhols readymade, en kasse sølvsprøjtede Coca-cola flasker: I er med! Litteratur og links: Ida Engholm (2004): Design - gennem 200 år, Gyldendal Øjstein Hjort (1986): Tidsbilleder: analyser og beskrivelser af kunsten i dag, Kbh. Universitet ARKEN(1999): Europop, A dialogue with the US, ARKEN Museum for Moderne Kunst Louisiana Reyv (2003): Roy Lichtenstein, 44. årg. nr. 1, Louisiana Museum for Moderne Kunst Louisiana Revy (2000): Andy Warhol, 40. årg. nr. 2, Louisiana Museum for Moderne Kunst Henrik Most, Rikke Rosenberg m.fl (2002): Utopi og virkelighed i det 20. århundredes kunsthåndværk og design, Kunstindustrimuseet Hal Foster (2012): The First Pop Age. Painting and Subjectivity in the Art of Hamilton, Lichtenstein, Warhol, Richter and Ruscha,Princeton University Press Vitra Design Museum (2012) Pop Art Design katalog, Vitra www. warhol.org Andy Warhol, I er med, 1967 TEKST: LINE ALI CHAYDER. REDIGERING: ELISABETH BODIN LOUISIANA MUSEUM FOR MODERNE KUNST 2013 LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 13

14 1. Installationsfoto. Simon International, Hyldest til Andy Warhol, 1973, Anonym, Model 44, , Andy Warhol, I er med, 1967, Andy Warhol, Bøj klappen ned, før De stryger, 1962 Udstillingen POP ART DESIGN er iscenesat som en totalinstallation. I stedet for at fremhæve enkeltværker, er der fokus på samspillet mellem genstandene. Værkerne bliver præsenteret på plateauer for at fremhæve genstandenes dobbelte identitet, som fx industrielt design og kunst. Stole kan præsenteres som billeder, og billeder kan se ud som logoer. Værkerne på udstillingen er placeret i et krydsfelt mellem design, kunst og reklame, finkultur og massekultur, og man kan godt blive i tvivl om, hvad der er hvad! 2. Andy Warhol, Sticky Fingers, Et brev fra Mick Jagger til Andy Warhol fra 1969 viser, at Warhol fik frie hænder til at bestemme både coverdesign og sit honorar for Sticky Fingers. Warhols rå og sexede design passer perfekt til Rollings Stones image som Rockmusikkens frække drenge. Læs mere om Sticky Fingers på side 4 3. Andy Warhol, The Velvet Underground & Nico, 1967 Som på Sticky Fingers bruger Warhol her på The Velvet Undergrounds debutalbum en konkret gimmick til at stimulere forbrugerens lyst til at pakke produktet ud. Warhols design transformer en almindelig genstand, en frugt, til et humoristisk og sexet ikon, samtidig med at den skrælbare plasticbanan giver forbrugeren mulighed for at lege med og indtage produktet 4. Richard Hamilton, Hvad er det lige, der gør vore dages hjem så anderledes, så indbydende?,1956 Virkeligheden som collage! I hvad der i dag bliver betragtet som popkunstens dåbsattest, præsenterer Richard Hamiltons collage nogle at de kompositoriske greb, der kommer til at kendetegne popkunsten. Se analysen af Hamiltons værk på side Anonym, Den forbudte planet, 1956 og installation af Richard Hamilton, John McHale og John Voelker til Dette er i morgen, White Chapel Art Gallery, London 1956 Kunstnerne fra den engelske Independent Group drømte om at skabe billeder, der kunne matche massemediernes og underholdningsindustriens. Erotik og fremtidsfascination samples i denne installation, hvor gadereklamer af Marilyn Monroe fra filmen Den søde Kløe, 1955, møder Robotten Robby fra sciencefiction-filmen Den forbudte planet,1956. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 14

15 6. Roy Lichtenstein, POP, forside Newsweek, 1966 Popkunsten forandrer kunstens forhold til billeder og beskuerens forhold til kunsten. I stedet for forestillingen om kunsten som budbringer fra en særlig, ophøjet indre verden, dyrker poppen de billeder, vi allerede kender i forvejen fra fx reklame og populærkultur. Det gælder også for Lichtensteins tegneserie-inspirerede forside til magasinet Newsweek 1966, hvor en veritabel popeksplosion rydder scenen for kunstens nye dagsorden: Pop it s what s happening! 7. Andy Warhol, Brillo Box, 1968 I 1964 udstiller Andy Warhol sine første Brillo bokse på Stable Gallery i New York stablet i en pyramide, som var de varer i et supermarked. Brillo boksene er præcise, håndlavede kopier af supermarkedets varer, umulige at skelne fra the real thing. Det tog næsten seks uger for Warhol og hans to assistenter at håndmale de 80 bokse. Udstillingen vakte stor debat, men salget af de håndlavede konsumprodukter gik ikke så godt, som Warhol havde håbet. 8. James Rosenquist, Jeg elsker dig med min Ford, 1961 Rosenquist var oprindeligt uddannet skiltemaler, inden han blev kunstner. Han flytter reklamens cool og elegante airbrush teknik med over i sit maleri og fortsætter den udveksling af motiver og metoder mellem kunst og design, der kendetegner popkunsten. Se analysen af Rosenquists billede side Judith Chicago, Kølerhjelm, 1964 Våbenskjold eller kølerhjelm? Amerikanske Judith Chicago har givet kølerhjelmen en farverig makeover, der både er inspireret af arketypiske symboler og kan læses som et stiliseret kvindekøn. Chicagos kølerhjelm kan tolkes som en feminin territorieafmærkning af et traditionelt maskulint område, og spiller på den californiske traditioner for at customize eller personligøre biler ved hjælp af dekoration. 10. Allen Jones, Stol, 1967 Humor eller provokation? Skulptur eller møbel? Den engelske billedhugger Allen Jones iscenesætter kvinden som det ultimative forbrugsobjekt i denne fiberglas stol, der spiller på sadomasochistiske drømme om begær og underkastelse. Måske et udtryk for at kvindebilledet i popkunsten overvejende blev skabt af mandlige kunstnere? LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 15

16 11. Studio 65, Mund, 1970 En højrød sofa udformet som en filmstjernes svulmende læber. Italienske Studio 65 s Mund er inspireret af Salvador Dalis surrealisme. Som surrealisterne der ofte isolerer kroppens enkelte dele, skalerer popkunstnerne ofte almindelige genstande eller (kvindelige) kropsdele op i stort format. De italienske designere former her kvindekroppen som et fetish-objekt, der inviterer brugeren til at slappe af mellem de velformede læber. 12. Gaetano Pesce, UP 5 & 6 / Moderen / Kvinden, 1969 Som Studio 65 s Mund er Gaetano Pesce stol Moderen / Kvinden et godt eksempel på de kvindelige formers popularitet blandt italienske designere. Men Gaetano Pesces design er tvetydigt. Stolen favner gavmildt og moderligt den, der sætter sig i den. Men hvad med puffen? Ifølge Pesce er stolen udtryk for en kvinde, lænket til en kugle som sin egen fange. 13. Gene Moore, Vinduesudstilling med Jasper Johns maleri i baggrunden, 1956 Warhol, Rauschenberg og Johns arbejdede som windowdressers for det fashionable modemagasin Bonwitt Teller i 50erne og eksperimenterede med at iscenesætte egne malerier som del af vinduesudsmykningerne. Kombinationen af kunst og reklame bliver for alvor populært med poppen, en tid hvor butiksvinduet i højere grad kommer til at handle om at iscenesætte drømme, end at præsentere et konkret produkt. 14. Kiki Kogelnik, Uden titel (Bombe), ca 1964 Den østrisk fødte maler Kiki Kogelnik var bl.a. interesseret i videnskab, teknologi, og udforskning af rummet. Hendes Uden titel (Bombe), ligner et farverigt, ornamenteret missil. Som i Claes Oldenburgs Læbestift (oven på) bæltekøretøj, udfordrer Kogelnik de traditionelle maskuline domæner knyttet til våbenproduktion. Eksempler på hvordan popkunsten kan kombinere fascination og kritik, humor og ironi i samme værk. 15. Yayoi Kusama, Sjælenes funklende lys, 2008 En af de få kvinder, der faktisk slog igennem i popkunsten var japanske Kusama, der bl.a. skabte en serie spektakulære installationer i New York i 1960erne. Kusama bruger næsten altid prikker i sine arbejder. På Louisiana kan findes hendes fantastiske installation Sjælenes funklende lys, et kunstigt landskab af farvede lyskilder, vand og spejle, der skaber illusionen af uendeligt udsyn måske over et psykedelisk storbylandskab. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 16

17 16. Andy Warhol, I er med, 1967 Coca Cola kassen er industrielt design, men flaskerne bemalet af Andy Warhol. Et eksempel på det dobbeltliv mellem kunst og design, som karakteriserer mange popværker. Warhol udtalte spidsfindigt, at Coca Cola var et udtryk for demokrati, fordi drikken smager ens, hvad enten det er præsidenten eller arbejderen der køber den! Som titlen antyder, er vi alle del af populærkulturen. 17. Roy Lichtenstein, Gult penselstrøg II, 1965 Et bredt, gult penselstrøg gengivet i tegneseriestil og på baggrund af sorte raster. Roy Lichtenstein gør grin med den abstrakte ekspressionismes romantiske syn på penselstrøget som direkte udtryk for kunstnerens beåndede indre. I steder er motivet kørt gennem Lichtensteins pop-maskine, og resultatet er en overraskende hybridform, der i sit udtryk trækker på masseproduktionens billeder, men samtidig er håndlavet. 18. George Nelson Associates, Inc.: (Irvin Harper), Marshmallow, 1956 Irvin Harper ønskede at fremstille en sofa af masseproducerede puder, men pudernes opstilling i et gittermønster forvandlede også selve sofaen til et gitterlignede billede i sig selv. De sorte og gule puder, der både kan ligne slik, rent eyecandy, eller tasterne på en skrivemaskine, minder om de rasterprikker, som popkunstneren Roy Lichtenstein senere udvikler til sit varemærke. 19. Familien Leon Kraushars badeværelse, 1961 Hvordan har det været at leve med popkunst i hjemmet? Dette billede fra familien Leon Kraushars badeværelse giver os et indtryk. Maleriet på væggen, Badeværelse, der bl.a. er påhæftet toiletrulle, wc-bræt og frottehåndklæde er skabt af den amerikanske kunstner Tom Wesselmann. LÆRERVEJLEDNING / POP ART DESIGN / / SIDE 17

UNDERVISNING HEART HERNING MUSEUM OF CONTEMPORARY ART BIRK CENTERPARK 8 DK 7400 HERNING Målgruppe: Mellemtrin

UNDERVISNING HEART HERNING MUSEUM OF CONTEMPORARY ART BIRK CENTERPARK 8 DK 7400 HERNING  Målgruppe: Mellemtrin UNDERVISNING HEART HERNING MUSEUM OF CONTEMPORARY ART BIRK CENTERPARK 8 DK 7400 HERNING WWW.HEARTMUS.DK Målgruppe: Mellemtrin Lærervejledning Materialet er opbygget som et forløb med et før-under-efter

Læs mere

POP ART Fra ca. 1955. Foto og tekst. Erik Jørgensen

POP ART Fra ca. 1955. Foto og tekst. Erik Jørgensen POP ART Fra ca. 1955 Foto og tekst Erik Jørgensen 1 Indholdsfortegnelse Forside... 1 Indholdsfortegnelse... 2 Pop Art... 3 Kunstnerne... 4 Andy Warhol... 6 Richard Hamilton... 7 Jasper Johns... 8 Robert

Læs mere

Hvordan den kunsthistoriske arv spiller ind på samtidskunsten LAKE OF FIRE. En lærerguide 0. - 10. klasse

Hvordan den kunsthistoriske arv spiller ind på samtidskunsten LAKE OF FIRE. En lærerguide 0. - 10. klasse Hvordan den kunsthistoriske arv spiller ind på samtidskunsten LAKE OF FIRE En lærerguide 0. - 10. klasse INTRODUKTION TIL LÆRERGUIDEN I perioden 21. maj til 27. juni kan du og din klasse opleve udstillingen

Læs mere

Surrealisme - Drømmen om en overvirkelighed

Surrealisme - Drømmen om en overvirkelighed Surrealisme - Drømmen om en overvirkelighed Undervisningsmateriale 8.-10. klasse Malerier på grænsen mellem verdener En gruppe kunstnere i 1920ernes Paris troede fuldt og fast på, at man igennem kunsten

Læs mere

Multimediedesigner, Cph Business Lyngby 2. Semester - 2. Projekt - Ferbruar/Marts 2015 E-zine

Multimediedesigner, Cph Business Lyngby 2. Semester - 2. Projekt - Ferbruar/Marts 2015 E-zine Multimediedesigner, Cph Business Lyngby 2. Semester - 2. Projekt - Ferbruar/Marts 2015 E-zine Pernille Sjøgreen Kathrine Amalie Russell Harder Line Rasmussen www.pernillesjoegreen.com www.kathrineharder.com

Læs mere

18. aug. 18. okt. Kunstnere: Marianne Johansen Hanne Gro Larsen

18. aug. 18. okt. Kunstnere: Marianne Johansen Hanne Gro Larsen 18. aug. 18. okt. 2 0 1 2 Kunstnere: Marianne Johansen Hanne Gro Larsen Velkommen til udstillingen Art Together Udstillingen præsenterer værker af Billedkunstner Marianne Johansen og arkitekt og billedkunster

Læs mere

Lærervejledning til Fanget

Lærervejledning til Fanget Lærervejledning til Fanget En udstilling med værker af den danske samtidskunstner John Kørner Målgruppe: mellemtrinnet Baggrundsinformation om udstillingen John Kørner - Fanget 04.05.13-22.09-13 Problemerne

Læs mere

Undervisningsmateriale 5.-7. klasse. Drømmen om en overvirkelighed. Engang mente man, at drømme havde en. stor betydning. At der var et budskab at

Undervisningsmateriale 5.-7. klasse. Drømmen om en overvirkelighed. Engang mente man, at drømme havde en. stor betydning. At der var et budskab at Drømme i kunsten - surrealisme Hvilken betydning har drømme? Engang mente man, at drømme havde en Undervisningsmateriale 5.-7. klasse stor betydning. At der var et budskab at Drømmen om en overvirkelighed

Læs mere

Undervisning på J.F. Willumsens Museum 2013

Undervisning på J.F. Willumsens Museum 2013 Undervisning på J.F. Willumsens Museum 2013 Et enkeltkunstnermuseum som J. F. Willumsens Museum er særdeles velegnet i kunstformidling til børn og unge. Tilegnelsen af værkerne bliver mere overskuelig,

Læs mere

Fabelkunst EVA JOENSEN

Fabelkunst EVA JOENSEN Fabelkunst EVA JOENSEN Fabelagtig kunst... I århundreder har mennesker fortalt hinanden fabler. Fantasier og fortællinger i ord og billeder. God kunst er fabelagtig og Fabelkunst er udtryk, der gør indtryk

Læs mere

Kursus marts 2013. Er det noget for dig. Anderledes fotografering Mislykkede billeder Iscenesat fotos

Kursus marts 2013. Er det noget for dig. Anderledes fotografering Mislykkede billeder Iscenesat fotos Kursus marts 2013 Er det noget for dig. Anderledes fotografering Mislykkede billeder Iscenesat fotos Bedømme billeder Foredrag om: William Egglestone Cindy Sherman Jeff Wall Andreas Gursky Trine Søndergård

Læs mere

overlap En læreguide om en udstilling i et krydsfelt

overlap En læreguide om en udstilling i et krydsfelt overlap En læreguide om en udstilling i et krydsfelt INTRODUKTION TIL LÆRERGUIDEN I perioden 9. april til 15. maj kan du og din klasse opleve udstillingen Overlap. Med denne lærerguide i hånden håber vi,

Læs mere

Wilhelm Freddie. Stik gaflen i øjet!

Wilhelm Freddie. Stik gaflen i øjet! Wilhelm Freddie. Stik gaflen i øjet! Kære underviser Som supplement til vores undervisningsmateriale har vi her samlet supplerende information og forslag til ekstra opgaver og tematikker, der kan inkluderes

Læs mere

Fagplan for billedkunst

Fagplan for billedkunst FAABORGEGNENS FRISKOLE PRICES HAVEVEJ 13, 5600 FAABORG TLF.: 6261 1270 FAX: 6261 1271 Fagplan for billedkunst Der undervises i billedkunst på 0. - 3. klassetrin 2 timer. På 3. 4- klassetrin undervises

Læs mere

METTE WINCKELMANN. We Have A Body EN UDSTILLING OM KROP OG IDENTITET

METTE WINCKELMANN. We Have A Body EN UDSTILLING OM KROP OG IDENTITET METTE WINCKELMANN We Have A Body EN UDSTILLING OM KROP OG IDENTITET INTRODUKTION TIL LÆRERGUIDEN I perioden 3. december 2011 29. januar 2012 kan du og din klasse opleve We Have A Body en soloudstilling

Læs mere

Vasily Kandinsky. for Vasily Kandinsky i dag?

Vasily Kandinsky. for Vasily Kandinsky i dag? Vasily Kandinsky Marie Knudsen: Ja, fordi det han står for, for mig er noget der ligger lidt længere tilbage i tiden. Hvor at hvis man så skal lave noget som er nutidigt nu, i forhold til en reklame og

Læs mere

Undervisningsmateriale

Undervisningsmateriale Undervisningsmateriale Indskoling, mellemtrin, udskoling og ungdomsuddannelser Maria Lassnig At male med kroppen 18/11 2016 26/2 2017 Om undervisningsmaterialet Dette er et undervisningsmateriale om særudstillingen

Læs mere

PROCESDOKUMENT POP ART

PROCESDOKUMENT POP ART PROCESDOKUMENT POP ART INDHOLD Side 1. PROCESDOKUMENT POP ART 2. TEKST OM POP ART 3. STILARTENS Kendetegn 4. STILARTENS Farver 5. STILARTENS Kunstnere 6. MÅLGRUPPEVALG Persona Peter Rud Frankild MMD16Gruppe

Læs mere

UNDERVISNINGSMATERIALE

UNDERVISNINGSMATERIALE UNDERVISNINGSMATERIALE Målgruppe: mellemtrinnet (eller 2-5. kl.) Undervisningsforløbet er tilrettelagt af Carl-Henning Pedersen & Else Alfelts Museum og HEART/ undervisning. Booking af undervisningsforløbet

Læs mere

Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse Undervisningsbeskrivelse Termin 2009-2011 Institution Københavns Tekniske Skole Uddannelse Fag og niveau Lærer(e) Htx Vibenhus Design B Line Høyer Hold 3.a Oversigt over gennemførte undervisningsforløb

Læs mere

i en galakse langt væk

i en galakse langt væk Caroline Legrands lejlighed i London er et univers for sig selv. Indretningsarkitekten har skabt en unik parallelverden med vintagefund fra 1900-tallet og eksklusiv kunst. Tekst: Mette Nexmand Foto: Douglas

Læs mere

En museumsudstilling kræver mange overvejelser

En museumsudstilling kræver mange overvejelser En museumsudstilling kræver mange overvejelser Forfatter: Michaell Møller, Cand. mag. Int. i Virksomhedskommunikation med specialisering i Dansk Indledning Når danskerne i dag går på museum skal det være

Læs mere

PROCES DOKUMENT FUTURISME

PROCES DOKUMENT FUTURISME PROCES DOKUMENT FUTURISME JUNAD ASHRAF GRUPPE 5 1 1 Inholdsfortegnelse 1.Forside 2.Inholdsfortegnelse 3.Perioden & Stilarten 4.Tidstypiske Kunstrere 5.Karakteristisk Træk 6.Typografi 7.Reference til Nutiden

Læs mere

KUNSTNERBIOGRAFIER OUTDOOR SURFACE. ROA (Belgien)

KUNSTNERBIOGRAFIER OUTDOOR SURFACE. ROA (Belgien) KUNSTNERBIOGRAFIER OUTDOOR SURFACE ROA (Belgien) Roa er en belgisk graffitimaler, der generelt maler dyr, der har en relation til det område de bliver malet i. ROA's farvepallette er minimalistisk og ofte

Læs mere

Vigtige stilarter i det 20. århundrede

Vigtige stilarter i det 20. århundrede OVERBLIK - DESIGN, KUNST & ARKITEKTUR TIDSLINIE 1900 ART NOUVEAU (SKØNVIRKE - DK) 1910 RUSSISK KONSTRUKTIVISME 1919 BAUHAUS 1920 ART DECO 1940 CINEMA NOIR 1948 BLUE NOTE 1950 SWISS STYLE 1957 SAUL BASS

Læs mere

Bygning, hjem, museum

Bygning, hjem, museum Bygning, hjem, museum arkitektur på Ordrupgaard Undervisningsmateriale til udskolingen Arkitektur er bygninger. Bygninger til at leve i, til at opleve, til at lære i eller til at arbejde i. Arkitektur

Læs mere

Skulpturi. En lærerguide til samtidsskulpturen

Skulpturi. En lærerguide til samtidsskulpturen Skulpturi RUndtenom En lærerguide til samtidsskulpturen INTRODUKTION TIL LÆREGUIDEN I perioden d. 21. april 3. juni kan du og dine elever opleve udstillingen Rundtenom, der viser eksempler på, skulpturens

Læs mere

Susan Hiller. 14. november 2014-1. marts 2015

Susan Hiller. 14. november 2014-1. marts 2015 En lærerguide Susan Hiller 14. november 2014-1. marts 2015 Susan Hiller, Channels (2013). Installation at Matt s Gallery, London. Photograph by Peter White courtesy the artist, Matt s Gallery and Timothy

Læs mere

En kort præsentation. Tegner og billedkunstner Grafisk designer Teknisk tegner. Lone Penstoft Skansen 12, st. tv. 8400 Ebeltoft

En kort præsentation. Tegner og billedkunstner Grafisk designer Teknisk tegner. Lone Penstoft Skansen 12, st. tv. 8400 Ebeltoft Tegner og billedkunstner Grafisk designer Teknisk tegner En kort præsentation Lone Penstoft Skansen 12, st. tv. 8400 Ebeltoft Tel 2097 8989 info@lonepenstoft.dk www.lonepenstoft.dk Lone Penstoft Tegner

Læs mere

Lærervejledning: Krop, identitet og iscenesættelse

Lærervejledning: Krop, identitet og iscenesættelse Lærervejledning: Krop, identitet og iscenesættelse Forløb: Krop, identitet og iscenesættelse Målgruppe: 1.-6. Klasse Fag: Dansk, billedkunst Indledning I materialet her kan du hente inspiration til arbejdet

Læs mere

Materielt Design 2. 6. klasse

Materielt Design 2. 6. klasse Materielt Design 2. 6. klasse Faget Materielt Design på Interskolen er en samtænkning af følgende af folkeskolens fag: håndarbejde, sløjd og billedkunst. Undervisningen vil derfor i praksis inddrage alle

Læs mere

Notat vedr. kunstnere indstillinger til indkøb af kunst 2015

Notat vedr. kunstnere indstillinger til indkøb af kunst 2015 Sagsnr. 20.04.03-G01-2-15 Dato 27-5-2015 Sagsbehandler Malene Bram Curth Notat vedr. kunstnere indstillinger til indkøb af kunst 2015 Den kunstfaglige gruppe består af følgende medlemmer: Udstillingsleder

Læs mere

LÆRERVEJLEDNING. Her finder du: Hvad er klatværket? Formål Afsender Brugssituation Klatværkets opbygning Faglige mål Trinmål Litteraturliste

LÆRERVEJLEDNING. Her finder du: Hvad er klatværket? Formål Afsender Brugssituation Klatværkets opbygning Faglige mål Trinmål Litteraturliste Udforsk billedkunsten og den visuelle kultur med dine elever gennem det digitale univers Klatværket. Oplev mange anerkendte kunstværker gennem fem fællesmenneskelige temaer. Lad eleverne gå på opdagelse

Læs mere

Brug malingen som vaegdekoration Den grå farve fletter sig ind i den hvide ved hjælp af skarpt aftegnede linjer og skaber en futuristisk udsmykning

Brug malingen som vaegdekoration Den grå farve fletter sig ind i den hvide ved hjælp af skarpt aftegnede linjer og skaber en futuristisk udsmykning funky Futurisme Motorer og maskiner, racerbiler og flyvemaskiner, turbiner og stempler! De italienske avantgardekunstnere, der skabte futurismen i starten af 1900-tallet, var forelskede i fremtiden og

Læs mere

LUST & COLOURS 11. OKTOBER - 14. NOVEMBER 2013 FERNISERING DEN 10. OKTOBER FRA KL. 16

LUST & COLOURS 11. OKTOBER - 14. NOVEMBER 2013 FERNISERING DEN 10. OKTOBER FRA KL. 16 LUST & COLOURS 11. OKTOBER - 14. NOVEBER 2013 FERNISERING DEN 10. OKTOBER FRA KL. 16 Farver ses og opleves med både intellekt og følelser. I useumsbygningen undersøger seks kunstnere, hvad farver gør ved

Læs mere

6. - 10. klasse. Opgaveark ...

6. - 10. klasse. Opgaveark ... Interiør, ung kvinde set fra ryggen, 1904. Randers Kunstmuseum 6. - 10. klasse Kunst kan udtrykke forskellige følelser og sætte følelser i gang hos beskueren. Det kan ske gennem komposition, figurers kropssprog,

Læs mere

Love & Recollections 5 April - 18 juni 2011

Love & Recollections 5 April - 18 juni 2011 Cath Alexandrine Danneskiold- Samsøe Gallery præsenterer Love & Recollections 5 April - 18 juni 2011 Kunstværker af Ole Tersløse (DK) og Maleonn (Kina) Cath Alexandrine Danneskiold- Samsøe Gallery præsenterer

Læs mere

UNDERVISNINGSMATERIALE

UNDERVISNINGSMATERIALE UNDERVISNINGSMATERIALE Udskoling, gymnasium og HF Ung dansk fotografi 14 Fotografisk Center, 15. november 14. december 2014 Udstillingen vises i Slottet, Carlsberg Byen, Bryggerens Plads 11, 6 sal. 1799

Læs mere

Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse Undervisningsbeskrivelse Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser Termin maj-juni 2010/2011 Institution Københavns Tekniske Skole - Vibenhus Uddannelse Fag og niveau Lærer(e) HTX

Læs mere

2. interview. Bilag 2. Interview med Bente, ca. 50, pædagog. Så kunstværket Helena på Trapholt ved udstillingen i 2000.

2. interview. Bilag 2. Interview med Bente, ca. 50, pædagog. Så kunstværket Helena på Trapholt ved udstillingen i 2000. 2. interview Interview med Bente, ca. 50, pædagog. Så kunstværket Helena på Trapholt ved udstillingen i 2000. Briefing: Der er ikke nogen forkerte svar. Er du kunstinteresseret? Ja, meget. Jeg arbejder

Læs mere

FRITS HENNINGSEN SIGNATURE CHAIR FH429

FRITS HENNINGSEN SIGNATURE CHAIR FH429 FRITS HENNINGSEN SIGNATURE CHAIR FH429 SIGNATURE CHAIR KOMFORT OG ELEGANCE every piece comes with a story Når du vælger et møbel fra Carl Hansen & Søn, får du mere end bare et møbel. Du får en stolt tradition

Læs mere

Carola Lehmann: "Mickey Mouse på sigtekornet" 5. maj 2007

Carola Lehmann: Mickey Mouse på sigtekornet 5. maj 2007 Carola Lehmann: "Mickey Mouse på sigtekornet" 5. maj 2007 Carola Lehmann står i Turbinehallernes lounge i kælderetagen. Modsat mange andre der har optrådt der, står hun ikke i én af vægnicherne, men har

Læs mere

Prøv at gå på opdagelse i hendes værker og udpeg, i hvilke værker hun har brugt sin egen krop.

Prøv at gå på opdagelse i hendes værker og udpeg, i hvilke værker hun har brugt sin egen krop. Kirsten Justesen MY BODY IS MY TOOL Målgruppe: Folkeskolen 7-10. kl. Kroppen i kunsten Som forberedelse til et besøg på Rønnebæksholm og udstillingen MY BODY IS MY TOOL kan man se portrætfilmen om kunstneren

Læs mere

FRIDA KAHLO Kunst og iscenesættelse. Ved underviser Mette Rold, adjunkt www. SKAPOS.dk

FRIDA KAHLO Kunst og iscenesættelse. Ved underviser Mette Rold, adjunkt www. SKAPOS.dk FRIDA KAHLO Kunst og iscenesættelse Ved underviser Mette Rold, adjunkt www. SKAPOS.dk KUNST OG SELVISCENESÆTTELSE Hvad er identitet og hvordan iscenesætter du dig selv? Frida Kahlos (1907-1954) værker

Læs mere

Et indblik i kunstverdenens undergrund

Et indblik i kunstverdenens undergrund Et indblik i kunstverdenens undergrund Udstillinger Kunstnernes Efterårsudstilling på Den Frie fra d. 4. oktober 9. november 2014. ET INDBLIK I KUNSTVERDENENS UNDERGRUND 9. oktober 2014 af Mia Granhøj

Læs mere

Uv-materiale til I bølgen blå klasse

Uv-materiale til I bølgen blå klasse Uv-materiale til I bølgen blå 7.-10. klasse Sol og ungdom en konstruktion En flok børn løber mod havet. Det er sommer, og solen skinner, så man næsten bliver blændet. Børnenes kroppe er stærke, og lyset

Læs mere

Udstillingen behandler temaer, der er relevante indenfor en lang række fag mediefag, dansk, historie, samfundsfag, geografi og billedkunst.

Udstillingen behandler temaer, der er relevante indenfor en lang række fag mediefag, dansk, historie, samfundsfag, geografi og billedkunst. Undervisningsmateriale Erik Steffensen: BASIC 18. marts til 21. maj Om Undervisningsmaterialet Undervisningsmaterialet har til formål at formidle Fotografisk Centers udstilling Erik Steffensen - Basic

Læs mere

8 bud på billedforløb

8 bud på billedforløb 8 bud på billedforløb Center for Undervisningsmidler Slagelse, ved pædagogisk konsulent Mette Rold 1 Collage-billeder Her kan der leges med forholdet mellem real virkelighed og imaginær virkelighed. Dette

Læs mere

AAGAARD ANDERSEN I BRUG VÆRKER FRA 1950'ERNE OG FREM - KURATERET AF VIBEKE PETERSEN OG JØRGEN MICHEALSEN

AAGAARD ANDERSEN I BRUG VÆRKER FRA 1950'ERNE OG FREM - KURATERET AF VIBEKE PETERSEN OG JØRGEN MICHEALSEN En lærerguide AAGAARD ANDERSEN I BRUG VÆRKER FRA 1950'ERNE OG FREM - KURATERET AF VIBEKE PETERSEN OG JØRGEN MICHEALSEN 17. august 6. oktober 2013 Introduktion I perioden 17. august til 6. oktober 2013

Læs mere

Lær med stil. Af Ulla Gammelgaard, lærer

Lær med stil. Af Ulla Gammelgaard, lærer Lær med stil Af Ulla Gammelgaard, lærer Jeg sidder aldrig ved skrivebordet mere. Hvis jeg gør andre ting samtidig, føler jeg mig mere tilpas og har mere lyst til at lave lektier. Jeg har det også bedst

Læs mere

Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse Undervisningsbeskrivelse Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser Termin Juni 2015 Institution Marie Kruses Skole Uddannelse Fag og niveau Lærer(e) Hold STX Billedkunst C Jeanette

Læs mere

Jeppe Hein 2.0. Jeppe Hein. fakta H

Jeppe Hein 2.0. Jeppe Hein. fakta H Jeppe Hein 2.0 Vendepunkt. Et af dansk nutidskunsts største navne er ved at restaurere sig selv. Den nye udgave af Jeppe Hein bruger sin tid nidkært og vil arbejde mere sammen med andre kunstnere for at

Læs mere

RAGNAR. - en verden af kvalitet, kunst og design. Tekst Trine Hedegård Jensen, Foto: Skott

RAGNAR. - en verden af kvalitet, kunst og design. Tekst Trine Hedegård Jensen, Foto: Skott 38 Vol #19 Sommer 2009 RAGNAR - en verden af kvalitet, kunst og design Tekst Trine Hedegård Jensen, Foto: Skott Det føles blødt og rart robust og maskulint den sorte rem i naturgummi fremstår som den perfekte

Læs mere

Besøg kunstgruppens bloghttp://artprojectintouch.wordpress.com/

Besøg kunstgruppens bloghttp://artprojectintouch.wordpress.com/ Velkommen! Vi er alle konstant IN TOUCH med tilværelsen, med kæresten, med kolleger, med himlen, med jorden, med pensel, med blyant, med tasta turet, med den faglige kunnen, med os selv, med følelsen,

Læs mere

DANISH RETRO. - en hyldest til de ukendte hænder

DANISH RETRO. - en hyldest til de ukendte hænder DANISH RETRO - en hyldest til de ukendte hænder OM DANISH RETRO DANISH RETRO en hyldest til de ukendte hænder er et dansk design-brand, som producerer og markedsfører retro-stole fra 1940 erne og 50

Læs mere

SKOLERNE I ODSHERRED NÅR DU SKAL VÆLGE LINJE INTRODUKTION TIL LINJER FOR ELEVER I KOMMENDE 7. KLASSER

SKOLERNE I ODSHERRED NÅR DU SKAL VÆLGE LINJE INTRODUKTION TIL LINJER FOR ELEVER I KOMMENDE 7. KLASSER SKOLERNE I ODSHERRED NÅR DU SKAL VÆLGE LINJE INTRODUKTION TIL LINJER FOR ELEVER I KOMMENDE 7. KLASSER 1 NÅR DU SKAL VÆLGE LINJE Denne folder er en oversigt over, hvilke linjer, du som elev kan vælge imellem,

Læs mere

man selv bider mærke i

man selv bider mærke i 1 KUNST & TRIVSEL Kan et besøg på kunstmuseum hjælpe gæsten til at tage hånd om tilværelsens eksistentielle udfordringer, lindre stress og dermed give større livskvalitet? Med dette spørgsmål i tankerne

Læs mere

Undervisning J. F. Willumsens Museum 8. september - 30.december 2013

Undervisning J. F. Willumsens Museum 8. september - 30.december 2013 Undervisning J. F. Willumsens Museum 8. september - 30.december 2013 Om undervisning på J. F. Willumsens Museum Undervisningen på J. F. Willumsens Museum er dialogbaseret og procesorienteret, og lægger

Læs mere

Kunstneren Marianne Grønnow er aktuel med udstillingen Wonderworld på VejleMuseerne - Kunstmuseet frem til 18. januar.

Kunstneren Marianne Grønnow er aktuel med udstillingen Wonderworld på VejleMuseerne - Kunstmuseet frem til 18. januar. Anmeldelse Marianne Grønnow Magasinet Kunst Kunstneren Marianne Grønnow er aktuel med udstillingen Wonderworld på VejleMuseerne - Kunstmuseet frem til 18. januar. WONDERWORLD 28. oktober 2014 Reportage

Læs mere

Bent Rej og Solkær Face to face fotografi fra Stones til Winehouse

Bent Rej og Solkær Face to face fotografi fra Stones til Winehouse Bent Rej og Solkær Face to face fotografi fra Stones til Winehouse Dette materiale består af følgende afsnit Om udstillingen... 1 Om undervisningstilbuddet på Trapholt... 2 Hvem er Bent Rej og Søren Solkær?...

Læs mere

KK96620 FAABORGSTOLEN Design: Kaare Klint

KK96620 FAABORGSTOLEN Design: Kaare Klint KK96620 FAABORGSTOLEN Design: Kaare Klint BESKRIVELSE Faaborgstolen, der generelt anses for at være den første danske moderne designklassiker, blev startskuddet til en ny æra for dansk design og skabte

Læs mere

INSPIRATIONSMATERIALE

INSPIRATIONSMATERIALE INSPIRATIONSMATERIALE BANG - Thomas Bang i Esbjerg Kunstmuseums samling INSPIRATION TIL UNDERVISERE I FOLKESKOLEN - Hans værker er overvældende og svære at finde mening i, men et eller andet inviterer

Læs mere

Beyond Reach. 1. marts til 13. april 2014

Beyond Reach. 1. marts til 13. april 2014 En lærerguide Beyond Reach 1. marts til 13. april 2014 Introduktion Kære underviser Fra 1. marts til 13. april 2014 præsenterer Den Frie Udstillingsbygning en ny udstilling med værker specielt skabt til

Læs mere

Gob Squad: Gob Squad s Kitchen 16. - 18. maj 2009

Gob Squad: Gob Squad s Kitchen 16. - 18. maj 2009 Gob Squad: Gob Squad s Kitchen 16. - 18. maj 2009 Gob Squad s Kitchen tager udgangspunkt i en af Andy Warhol s film, Kitchen. Der sker næsten intet i filmen, men alligevel indfanger den 60 ernes hedonistiske

Læs mere

Abstrakte og unikke malerier med lys og dybde

Abstrakte og unikke malerier med lys og dybde www.artvesta.dk Abstrakte og unikke malerier med lys og dybde Vibeke Vesta varierer sine maleriers udtryk via individuel komposition, struktur og brug af effekter. Det giver hvert maleri sin egen historie.

Læs mere

Svend Wiig Hansen rå figur Undervisningsmateriale 3.-7. klasse. Introduktion

Svend Wiig Hansen rå figur Undervisningsmateriale 3.-7. klasse. Introduktion Svend Wiig Hansen rå figur Undervisningsmateriale 3.-7. klasse Introduktion Svend Wiig Hansen er en dansk kunstner, som arbejdede med skulptur og maleri. Han blev født i 1922 og døde i 1997. I 1953 blev

Læs mere

Børn med denne intelligens tænker i talte og skrevne ord.

Børn med denne intelligens tænker i talte og skrevne ord. Sproglig intelligens (at være ord-klog ) Børn med denne intelligens tænker i talte og skrevne ord. tale, læse, skrive, fortælle og høre historier, stave, lege ordlege og diskutere. huske navne, steder,

Læs mere

Præsentation af 3 kunstnere til udsmykningsopgave for sygehusene i Aabenraa

Præsentation af 3 kunstnere til udsmykningsopgave for sygehusene i Aabenraa Præsentation af 3 kunstnere til udsmykningsopgave for sygehusene i Aabenraa Anbefales af Statens Kunstfond ved Udvalget for Kunst i det Offentlige Rum Generelt: De tre kunstnere udvalget har valgt at pege

Læs mere

BILLEDKUNST/FORMNING 2008-2009. l.klasse - S.klasse

BILLEDKUNST/FORMNING 2008-2009. l.klasse - S.klasse BILLEDKUNST/FORMNING 2008-2009 l.klasse - S.klasse Formil for faget billedkunst Formilet med undervisningen i billedkunster, at eleverne ved at skabe, opleve og analysere billeder bliver i stand til at

Læs mere

Fotos: Lissy Boesen, Heine Pedersen

Fotos: Lissy Boesen, Heine Pedersen Fotos: Lene K LISSY BOESEN Lissy Boesens værker står overalt i det offentlige rum, i ind- og udland, på torve og gågader, i skolegårde, boligområder og parker. Men hvem er kvinden bag de kendte og populære

Læs mere

[Intensitet] [Lyd] stille rum? Er der steder hvor der kunne tilføres lyde? måske af fuglekvidder eller et vandspil?

[Intensitet] [Lyd] stille rum? Er der steder hvor der kunne tilføres lyde? måske af fuglekvidder eller et vandspil? [Lys] Lyset påvirker vores opfattelser af rum og vores psyke. Lyset er en meget vigtig medspiller når arkitekten skaber gode æstetiske rum til mennesker. Lyset kan langt mere end bare at give lys til mørke

Læs mere

BRIT HENDRIKSEN WINDAHL 11.04.14-07.06.14. GalleriWeber. Bagergade 39 5700 Svendborg Tlf.: 6110 5159 www.galleriweber.nu smedjen@post.tele.

BRIT HENDRIKSEN WINDAHL 11.04.14-07.06.14. GalleriWeber. Bagergade 39 5700 Svendborg Tlf.: 6110 5159 www.galleriweber.nu smedjen@post.tele. BRIT HENDRIKSEN WINDAHL 11.04.14-07.06.14 GalleriWeber Bagergade 39 5700 Svendborg Tlf.: 6110 5159 www.galleriweber.nu smedjen@post.tele.dk Galleri Weber har hermed den store glæde at invitere til åbning

Læs mere

fra en lang og traditionsrig historie, rodfæstet i den danske agerkultur med sin dybe respekt

fra en lang og traditionsrig historie, rodfæstet i den danske agerkultur med sin dybe respekt inviting nature FILOSOFIEN AT MØBLERE DET GODE LIV. MED Hånden på hjertet INVITEREr vi NATUREN IND I vores HJEM og SOM I DET GODE MÅLTID, DER NYDES SAMMEN MED MENNESKER vi HOLDER AF, ER SANSELIGHED OG

Læs mere

Kort sagt: succes med netdating.

Kort sagt: succes med netdating. Indledning I denne e- bog får du en guide til, hvordan du knækker netdating koden! Du finder alt hvad du skal bruge, for at komme igang med at møde søde piger på nettet. Få f.eks. besvaret følgende spørgsmål:

Læs mere

Genstandsanalyse - Flowerpot lampe

Genstandsanalyse - Flowerpot lampe Genstandsanalyse - Flowerpot lampe Hvem har designet produktet? - Flowerpot er designet af Verner Panton i 1968 Hvordan fungerer produktet? - Flowerpot er en lampe. Der findes både spisebordslamper, gulvlamper

Læs mere

Bente Hammershøy. Erindringens nutid. Man overskuer ikke Thomas Kiærs lærreder i ét splitsekund, i ét blik. Man må virkelig bruge øjnene - og hovedet!

Bente Hammershøy. Erindringens nutid. Man overskuer ikke Thomas Kiærs lærreder i ét splitsekund, i ét blik. Man må virkelig bruge øjnene - og hovedet! Thomas Kiær Bente Hammershøy Erindringens nutid Man overskuer ikke Thomas Kiærs lærreder i ét splitsekund, i ét blik. Man må virkelig bruge øjnene - og hovedet! Man må gå på opdagelse i hans billeder,

Læs mere

»Du skal ikke se væk,«siger Pia.»Gå hen til ham.«

»Du skal ikke se væk,«siger Pia.»Gå hen til ham.« FEST Maja skal til fest. Det er på skolen. Hun ser sig i spejlet. Er hun ikke lidt for tyk? Maja drejer sig. Skal hun tage en skjorte på? Den skjuler maven. Maja tager en skjorte på. Så ser hun i spejlet

Læs mere

Billeder. psykiatri. på fremtidens. Verdens Mentale Sundhedsdag 10.10.2013. Rønnebæksholm

Billeder. psykiatri. på fremtidens. Verdens Mentale Sundhedsdag 10.10.2013. Rønnebæksholm Billeder på fremtidens psykiatri Verdens Mentale Sundhedsdag 10.10.2013 Rønnebæksholm Du står med et kunstkatalog i hånden! Kataloget er udgivet i forbindelse med kunstudstillingen på Verdens Mentale Sundhedsdag

Læs mere

mimi olsen neel schucany Filmisk litteratur historie Gyldendal

mimi olsen neel schucany Filmisk litteratur historie Gyldendal Filmisk litteratur historie mimi olsen neel schucany Gyldendal eksempel Krig og mellemkrigstid Ekspressionisme 1914-1945 Ismer fra ca. 1905-1925 I perioden under og efter 1. verdenskrig finder vi en mangfoldighed

Læs mere

Nye tendenser i biblioteksrummet

Nye tendenser i biblioteksrummet Nye tendenser i biblioteksrummet Idékatalog udarbejdet af Signe Foght Hansen og Anne Pørksen Danmarks Biblioteksskole 2009 Introduktion Det senmoderne samfund er præget af en hastig udvikling forårsaget

Læs mere

GallerI Secher Scott Præsenterer. picture wallah

GallerI Secher Scott Præsenterer. picture wallah GallerI Secher Scott Præsenterer picture wallah 13. august - 18. september 2010 om kunstnerne picture wallah 2010 blev året hvor den indiske samtidskunst for alvor kom til Danmark. Med udstillingen Indian

Læs mere

UNDERVISNINGSMATERIALE Udskoling, gymnasium & HF. BEYOND REALISM - post-reale tendenser i fotografiet. Fotografisk Center 24. januar 23.

UNDERVISNINGSMATERIALE Udskoling, gymnasium & HF. BEYOND REALISM - post-reale tendenser i fotografiet. Fotografisk Center 24. januar 23. UNDERVISNINGSMATERIALE Udskoling, gymnasium & HF BEYOND REALISM - post-reale tendenser i fotografiet Fotografisk Center 24. januar 23. marts 2014 Isabelle Wenzel, Kiste #1, 2009 INDHOLD: OM UNDERVISNINGSMATERIALET

Læs mere

så ka du lære det SAMMENHOLD KREATIVITET PERSONLIG UDVIKLING FÆLLESSKAB FORDYBELSE

så ka du lære det SAMMENHOLD KREATIVITET PERSONLIG UDVIKLING FÆLLESSKAB FORDYBELSE så ka du lære det! lærer du fordi du har lyst! arbejder du med det DU brænder for! KREATIVITET FORDYBELSE PERSONLIG UDVIKLING SAMMENHOLD FÆLLESSKAB ANDEBØLLE UNGDOMSHØJSKOLE HØJSKOLE FOR UNGE MELLEM 16

Læs mere

DET PÆDAGOGISKE LABORATORIUM

DET PÆDAGOGISKE LABORATORIUM DET PÆDAGOGISKE LABORATORIUM Børn, kultur, teknologi, pædagogik v. Klaus Thestrup, ph.d.-stipendiat v. Institut for Informations- og Medievidenskab og Ole Caprani, lektor v. Datalogisk Institut, Århus

Læs mere

KUNST 12. SEP. 2013 KL. 11.52 Kunst og design har lagt sig i ske på Den Frie Udstillingsbygning

KUNST 12. SEP. 2013 KL. 11.52 Kunst og design har lagt sig i ske på Den Frie Udstillingsbygning Politiken Kultur KUNST 12. SEP. 2013 KL. 11.52 Kunst og design har lagt sig i ske på Den Frie Udstillingsbygning Gunnar Aagaard Andersen formåede at kombinere billedkunst og design SLIDT. Skumsofaen har

Læs mere

MORTEN BRASK EN PIGE OG EN DRENG

MORTEN BRASK EN PIGE OG EN DRENG MORTEN BRASK EN PIGE OG EN DRENG ØEN 2 E N AF DE FØRSTE DAGE SER jeg hende med en nøgen dreng i hotelhavens indgang. De går gennem skyggen fra de høje daddelpalmer og standser nogle meter fra trappen til

Læs mere

POP ART MARIE STØVING RØRSTRØM

POP ART MARIE STØVING RØRSTRØM POP ART MARIE STØVING RØRSTRØM POP ART Pop Art startede som en kunstretning, der opstod efter modernismen og denne kunstretning gjorde oprør med abstrakt ekspressionisme. Ifølge flere eksperter betegnes

Læs mere

Hvad ryger du på? Et tværfagligt projektforløb til handelsskolerne om røg og kampagner

Hvad ryger du på? Et tværfagligt projektforløb til handelsskolerne om røg og kampagner Lærervejledning til teksthæftet Hvad ryger du på? Et tværfagligt projektforløb til handelsskolerne om røg og kampagner 1 Kræftens Bekæmpelse 1999 Målgruppe Dette undervisningsmateriale henvender sig til

Læs mere

TEGNING KUNST DESIGN SOMMERCAMPUS KREATIV SOMMERFERIE

TEGNING KUNST DESIGN SOMMERCAMPUS KREATIV SOMMERFERIE TEGNING KUNST DESIGN SOMMERCAMPUS KREATIV SOMMERFERIE KØBENHAVN FOR BØRN OG UNGE AVI AKADEMIET FOR WWW. VlSUEL - lnnovatlon. DK designskole for børn INSPIRERENDE SOMMER SommerCampus på AVI er det mest

Læs mere

Manga Crossover: Visuelle skriveværksteder i Helsingør

Manga Crossover: Visuelle skriveværksteder i Helsingør Manga Crossover: Visuelle skriveværksteder i Helsingør Formål og baggrund Formålet med projektet Manga Crossover var at stimulere interessen for kreative skrive og tegneprocesser hos unge samt at fremme

Læs mere

ANALYSE OG GENTEGNING

ANALYSE OG GENTEGNING ANALYSE OG GENTEGNING 17-12-2014 Det arkitektoniske værk Schröder House blev bygget i 1924 i Utrecht af den hollandske arkitekt Gerrit Rietveld til Fru- Schröder-Schräder og hendes 3 børn. Efter hendes

Læs mere

Undervisningsbeskrivelse

Undervisningsbeskrivelse Undervisningsbeskrivelse Stamoplysninger til brug ved prøver til gymnasiale uddannelser Termin Institution Uddannelse Fag og niveau Lærer(e) Hold Termin hvori undervisningen afsluttes: maj-juni, 15/16

Læs mere

Claudia Splitt: Recycle 5. maj 2007

Claudia Splitt: Recycle 5. maj 2007 Claudia Splitt: Recycle 5. maj 2007 "Recycle" er en vandring ad eftertankens og følelsens veje. En aften med kærlighedssange, billeder og citater. (fra programmet) Kærlighedssange er banale, men så inderligt

Læs mere

Følg de 5 nemme tips, og bliv glad for kunsten på dine vægge længe!

Følg de 5 nemme tips, og bliv glad for kunsten på dine vægge længe! Følg de 5 nemme tips, og bliv glad for kunsten på dine vægge længe! Her får du opskriften på, hvad du skal gøre for at købe det maleri, der er det helt rigtige for lige præcis dig. Rigtig god fornøjelse!

Læs mere

I faget kunst inddrager vi, udover billedkunst som sådan også noget håndarbejde og sløjd.

I faget kunst inddrager vi, udover billedkunst som sådan også noget håndarbejde og sløjd. Formål med faget kunst/kunstnerisk udfoldelse Formålet med faget Kunst er at eleverne bliver i stand til at genkende og bruge skaberkraften i sig selv. At de ved hjælp af viden om forskellige kunstarter

Læs mere

Billedet fortæller historier

Billedet fortæller historier Billedet fortæller historier 1. - 5. klassetrin. Billedkunst, dansk og historie H.A. Brendekilde (1857-1942): Udslidt, 1889 Olie på lærred, 207 x 270 cm FOR MEGET LÆNGE siden snart 125 år - malede en ung

Læs mere

INDHOLDSFORTEGNELSE BAG OM KAY BOJESEN 4 ABE 7 BJØRN 8 HUND 9 KANIN 11 FLODHEST 12 ZEBRA 13 TURDELDUER 15

INDHOLDSFORTEGNELSE BAG OM KAY BOJESEN 4 ABE 7 BJØRN 8 HUND 9 KANIN 11 FLODHEST 12 ZEBRA 13 TURDELDUER 15 INDHOLDSFORTEGNELSE BAG OM KAY BOJESEN 4 ABE 7 BJØRN 8 HUND 9 KANIN 11 FLODHEST 12 ZEBRA 13 TURDELDUER 15 HISTORIEN BAG KAY BOJESEN Sølvsmed og designer Kay Bojesen kunne noget helt særligt. Han kunne

Læs mere

I TID OG RUM - THOMAS KLUGE 18. juni 28. august 2011

I TID OG RUM - THOMAS KLUGE 18. juni 28. august 2011 I TID OG RUM - THOMAS KLUGE 18. juni 28. august 2011 Om Thomas Kluges kunst For mange mennesker er Thomas Kluge (f. 1969) en befriende kontrast til det, man ellers kender som MODERNE KUNST. Man kan se,

Læs mere

2013 ÅRETS KUNSTVÆRK AF LENE PURKÆR

2013 ÅRETS KUNSTVÆRK AF LENE PURKÆR Katalog 2013 ÅRETS KUNSTVÆRK AF LENE PURKÆR ØMME KÆRTEGN H = 18 cm Januar Lene Purkær Fabriksparken 9 9230 Svenstrup J Tel: 9831 8081 www.lenepurkaer.dk Skulpturer, der afspejler en kærlighed til livet.

Læs mere

Louisiana DET ARABISKE NU

Louisiana DET ARABISKE NU Louisiana DET ARABISKE NU Tekst: Dorthe Bendtsen, arkitekt MAA og journalist DJ Foto: Mathilde Schjerning Byens Netværk har været en tur i Arabien. Eller i hvert fald noget der ligner! D. 6. marts var

Læs mere