Ud over scenekanten - Kristian Koch

Transkript

1 Ud over scenekanten - Kristian Koch

2 Mine 5 bedste grejtips, der vil gøre Din performance på scenen meget bedre I over 10 år har jeg coachet musikere, så jeg har set mange gode koncerter - og en del dårlige. En god koncert og en god performance består af mange elementer, men ofte overser musikere de mest simple, der derfor har en negativ indvirkning på deres koncerter og deres performance. Jeg har samlet 5 klassiskere her. God læselyst! Kristian Koch 1: Mikrofonstativ Lige gyldig om du er sanger, guitarist, bassist eller du spiller blæs, vil jeg anbefale, du bruger mono-mikrofonstativ med lodret arm og rund fod. Brug ikke det klassiske knæk-mikrofonstativ med boom-arm og sammenklappelige ben. Ud over scenekanten - Kristian Koch

3 Her er et par gode grunde, hvorfor du skal bruge mono-stativ: Det ser bedre ud. Fylder mindre på scenen. Det knækker aldrig sammen. Der er kun ét håndtag, man kan indstille. Det sidste punkt er en meget vigtig pointe. Det er nemlig helt utrolig, hvor lang tid musikere kan bruge på at indstille deres mikrofonstativ - under koncerten vel og mærke! Det kan være meget distraherende, at se på en musiker rode med sit stativ. Samtidig virker det nervøst og utjekket. Som forsanger har du desuden mange flere muligheder for at lege med et mono-stativ. Det er blandt andet mere handy at fjerne, når man hiver mikrofonen ud af stativet. Det er også mere stabilt. Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

4 Jeg ved ikke hvor tit, jeg har set knæk-stativer vælte eller knække sammen, fordi det fylder for meget, eller fordi vægtfordelingen gør det ustabilt. Guitarister, bassister og blæs skal også bruge monostativ. Men når jeg beder dem bruge et mono-stativ, begynder de altid at brokke sig, Deres argumenter er, at det er Bøvlet og upraktisk...de har ret! At det er bøvlet og upraktisk, er lige præcis grunden til, at de skal bruge mono-stativ. De fleste får nemlig automatisk et bedre og mere interessant kropssprog, når de skal kæmpe med et mono-stativ, fremfor de står med deres magelige knæk-stativ. Hvis dette argument ikke giver mening for dig, prøv at filme dig selv, hvor du tester begge stativer. Jeg er helt sikker på, at du vælger mono-stativet, når du har set optagelserne med begge stativer. Ud over scenekanten - Kristian Koch

5 2: Monitor Placering af monitor kan have stor indvirkning på den måde, vi agerer på scenen. Er du som de fleste musikere, så tænker du nok: Monitoren skal stå lige foran mig og brage mig lige op i fjæset, ellers gider jeg ikke spille, og så kan det hele være lige meget. Foto: Louish Pixel Jeg har set granvoksne musikere modtage et spark til deres ædle dele med en metalsnudet træsko uden at blinke. Men i samme sekund deres monitor står et par millimeter forkert, græder de som et barn, der ikke kan finde deres mor i supermarkedet. Spøg til side! Jeg forstår godt, at man ønsker god lyd, når man spiller koncerter. Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

6 Men man skal ikke have spillet mange koncerter, før man ved, at god lyd på scenen, er lige så sjældent, som en god lydmand. Høhø - jeg var ikke helt færdig med at spøge. Det jeg forsøger at sige er, at vi får sjældent så god lyd på scenen, som vi har i øvelokalet. Det skyldes, at i øvelokalet står vi altid lige foran anlægget eller vores forstærker. Der har vi så haft uendelig mange timer til at indstille lyden i forhold til resten af bandet og akustikken i rummet. Hvis vi tror, vi kan efterligne øvelokalets lyd ude på landets scener, og hvis vi udelukkende tror at placeringen af monitoren er løsningen, sker der typisk to ting: For det første står vi hele tiden klistret til ét sted på scenen, hvilket har den konsekvens, at koncerten ret hurtig bliver hammerende kedelig. Ud over scenekanten - Kristian Koch

7 For det andet, bliver monitorerne placeret, så bevægelse på scenen bliver statisk og monoton for alle parter især forsangeren. Hvilket igen er medvirkende til, at det bliver en kedelig koncert. Husk! Når du siger mer monitor i mikrofonen til lydmanden, tænker mange ikke musikere på sådan en her. Hvad gør man så? Tricket er, at få monitorerne af scenen, enten ved at købe In-Ear (den dyre løsning) eller ved fysisk at stille dem på gulvet foran scenen (kun de monitor der står fremme ved scenekanten). Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

8 Det kan sagtens lade sig gøre med utrolig gode resultater. Er scenen høj, kan man stille monitorerne op på en kasse eller ligende. På den måde skygger de ikke for publikums udsigt. Og så giver det masser af plads til bevægelse på scenen. Kan monitorene ikke komme af scenen, er forsangeren selvfølgelig nødt til at have en og kun én monitor stående foran sig. Hvor imod de øvrige i bandet især guitarister og bassister skal have deres monitor stående, så de spiller ind fra siden så langt ud mod scenesiderne som overhovedet muligt. På den måde skygger de ikke for pedalboards og andet lir (som publikum elsker at kikke på). Og så optager de ikke værdifuld sceneplads. Jeg ved godt, at det kan virke grænseoverskridende! Men tro mig, du vil hurtig blive meget glad for den ekstra plads og råderum, du får på scenen, hvis du ikke lader dig diktere af monitorenes placering. Ud over scenekanten - Kristian Koch

9 3: Kabler Når det kommer til kabler, har jeg to råd, som har stor indvirkning på din sceneoptræden. Det ene råd giver næsten sig selv. Har du råd, overskud og teknisk snilde, skal du anskaffe dig et trådløst system. Det gælder både til dit instrument og til din mikrofon. Fordelene er mange: Du får 100% bevægelsesfrihed. Du undgår at vælte rundt i kabler. Scenen bliver meget pænere at se på, når der ikke ligger kabler og flyder. Den løsning koster selvfølgelig en del penge, så hvis du ikke har råd eller mod på et trådløst system, kommer her et godt råd, når du skal købe kabler! Med mindre kablet skal sidde mellem dine pedaler eller et andet sted, hvor der ikke er bevægelse, skal du ALTID købe ekstra lange kabler. Jeg siger det lige igen Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

10 DU SKAL altid KØBE EKSTRA LANGE KABLER!! Jeg kan allerede høre dig sukke, for lange kabler er utrolig bøvlet, hvilket du har fuldstædig ret i! Udover de er bøvlet, fylder de også mere og så er de dyrere end korte kabler (dog ikke mere end en fadøl eller tre, så mon ikke det går?). Lange kabler kan dog én ting, som slår alle disse modargumenter til jorden! De kan give dig frihed til at bevæge dig, og du kan stille dit grej, hvor du har lyst. Du aner ikke hvor ofte, jeg har set (og arbejdet med bands), hvor deres opstilling på scenen var elendig udelukkende fordi, en eller flere i bandet havde været fedtet med kabellængden. Ud over scenekanten - Kristian Koch

11 Konsekvensen var, at deres koncerter blev monotone, fordi de var låst af deres grejplacering og manglende bevægelses muligheder. Lad mig i den sammenhæng lige slå en stor tyk streg under, at jeres opstillinger på scenen betyder vanvittig meget for koncerten og jeres egne oplevelse af koncerterne. Mere om det en anden god gang. Til sidst kommer lige en lille opsang!! Er du en af dem, som siger til dig selv, at du ikke behøver at købe lange kabler, fordi du alligevel ikke bevæger dig særligt meget scenen, har jeg kun en ting at sige: Kom i gang - for der er en stor chance for, at du er hammerende kedelig på scenen! Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

12 4: Scenelys Nu ryster du nok på hovedet af mig, når jeg skriver scenelys. Du tænker garanteret, at langt de fleste musikere ved, hvor vigtigt lys er for en koncert. Lys er en no-brainer! Det skulle man tro ikke? Men sådan forholder virkeligeheden sig ikke. Jeg ved ikke hvor ofte, jeg ser bands, der enten ikke bruger lys eller ikke bruger lyset korrekt. Det må hellere jeg lige uddybe, så du ikke er blandt de musikere, der laver scenelys-no-brainer-fejlen. Du skal have lys! Den er ikke længere! Spiller du udelukkende på etableret scener, behøver du ikke at tænke over det, da der 99% af gangene er lys på scenen. Men spiller du til privatfester, alternativer steder eller små barer, så er det sjældent, at der er scenelys. Ud over scenekanten - Kristian Koch

13 Her er der mange bands, der dropper lys, laver korsets tegn, og håber på det bedste. I meget få tilfælde, kan man være heldig at manglende lys, giver noget unikt til koncerten, men oddsene er ikke på ens side derfor: Køb nu bare det lys! Især nu hvor lys generelt er blevet så billigt. Jeg taler ikke om, at du skal købe følgespot og robotstyret lys. Køb nogle LED PAR lamper og et stativ, så er du godt i gang. De kan købes for under et par tusinde kroner, så du har ingen undskyldning. Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

14 Vigtigt råd Har du lys, eller er der allerede lys, der hvor du skal spille, kommer her et meget vigtigt råd. Enten skal du flytte dig efter lyset, så du står i lyset, ellers skal du pege lyset derhen, hvor du gerne vil stå. Det sker igen og igen (selv blandt rutinerede bands), at jeg ser flere af musikerne på scenen stå i mørke, fordi de ikke stiller sig i lyset. Ud over scenekanten - Kristian Koch

15 Ofte sker dette fordi: Musikerne ikke er bevidste om det. De godt kan lide at gemme sig. De tør ikke rode med lyset. Deres kabler er for korte høhø. Nu hvor du har læst dette, kan du ikke længere bruge undskyldningen om, at du ikke er bevidst om det sorry! Er du for genert til at stå i lyset ja så må du altså lærer det. Sorry! Den tredje grund forvolder mange musikere problemer. De tør nemlig ikke justere på lyset, eller bede lysmanden pege lyset på dem, fordi de føler, at det vil få dem til at fremstå selvfede eller selvoptaget. Foto: Jan Tik Selvom de kan se skræmmende ud, skal du ikke holde dig tilbage. De plejer at være ret søde, de der lysfolk! Ud over scenekanten - Kristian Koch

16 Hvis jeg skal bruge mig selv som eksempel, så føler jeg tit, at jeg fremstår egocentreret og som en dramaqueen, når jeg beder om mere lys på mig. Men det er vi som musikere nødt til at kommer over! Fordi vi skal jo huske, at publikum kommer for at hører og se os. Hvis de ikke kan se os, så kan de jo lige så godt blive der hjemme og hører cd en ups - jeg mener streame. Så her kommer et vigtigt råd: SØG LYSET! Søg lyset betyder i alt sin enkelthed, at du finder ud af, hvor lyset peger hen, og så stiller du dig i lyset. Bevæger du dig rundt på scenen, skal du hele tiden være bevidst om, at du skal placere dig steder, hvor der er lys. Med mindre du selvfølgelig stiller dig i mørket som en effekt. Det bedste er selvfølgelig, at du bestemmer hvor lyset peger hen! Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

17 5: Tuner Det sidste råd henvender sig til alle, der bruger tuner især guitarister. Det er vist ikke nogen hemmelighed, at guitarister kan trække energien ud af en koncert, fordi de konstant skal stemme. For mange musikere er det gået hen og blevet en decideret dårlig vane, at de konstant skal stemme. Når jeg igennem tiderne, har tvunget musikere, der led af konstant-stemme-syndromet, til at stemme mindre, kunne de typisk skærer det ned til en fjerdedel. Vel at mærke uden at det gik ud over stemningen af instrumentet! For at være helt ærlig, handler det nogle gange mere om psyken end at instrumentet ikke stemmer. Ud over scenekanten - Kristian Koch

18 MEN selvfølgelig skal vores instrument stemmes af og til. Her er det vigtigt, at man bruger en tuner, der er hurtig og effektiv, så man ikke bruger en halv koncert på at stemme. Jeg er ikke sponsoreret af dem, så jeg kan med god sindsro anbefale the-one-andonly: TC Electronic polytune. Hvis du ikke kender den, kommer her den vigtigste grund til, at jeg anbefaler den: Du kan stemme alle strenge samtidig. Det er dæleme smart...og hurtigt. Så hvis du ikke er Niels Hausgaard eller ønsker at efterligne ham, er denne tuner sagen. Ps. Jeg elsker Niels Hausgaard! Mine 5 bedste grej tips, der vil gøre din performance som musiker på scenen meget bedre

19 Tak fordi du læste med Jeg håber, du kan bruge disse 5 råd. Nogle af rådene, kan måske for nogle virke banale, men når jeg støder på problemerne så tit, må det tyde på, at mange musikere overser disse banale ting. Kunne du tænke dig flere gode råd, kan jeg varmt anbefale, at du enten følger mit: Nyhedsbrev (klik her) Følger mig på Facebook (klik her) Eller læser min blog (klik her) Du kan fange mig på mail@kristiankoch.dk hvis du søger coaching, et foredrag eller en workshop. Jeg håber, vi snart ses! Kristian Koch Ud over scenekanten - Kristian Koch

20 Ud over scenekanten - Kristian Koch