ottetusinde Kære Publikum i og elgen udsøgt smerte ottetusinde rovdyr dagens festugesatire kvinder svalegangens dukketeater

Transkript

1

2 8 40 svalegangens dukketeater 28 peter og elgen smerten 21 dette burde skrives i nutid kærligheden overvinder alt afdelingen for mindre planter jeg går i sort fars dreng Kære Publikum i ottetusinde 12 rovdyr et år med magisk tænkning 32 ottetusinde al magt til facebook 23 skibet skal sejle i nat 16 udsøgt smerte gud taler ud 37 2 I den kommende sæson har vi sendt vores Kronhjort ud i sit rette element byen. For vi er Aarhus bys teater. Vi producerer og præsenterer scenekunst, der viser, afspejler og diskuterer vores samtid. Det er mit håb og teatrets målsætning, at et besøg hos os får dig til at genkende det, du oplever lokalt i Aarhus, nationalt i Danmark eller i den globale virkelighed, vi alle har tilfælles. For gode gamle Shakespeare var det kunstens opgave at sætte et spejl op for menneskene. Men i lighed med fx et billede af Edvard Munch skaber scenekunsten ikke blot en reproduktion af virkeligheden; det er en udvalgt virkelighed, en forstørret, formindsket eller forvrænget virkelighed. For selvom vi vil underholde dig, er det også vores og kunstens opgave at udfordre, sætte relevante emner på dagsordenen og anspore til debat. Teatret Svalegangen er for alle, der har lyst til ekstraordinære oplevelser. Hvad enten du er ung og køber billet til 95 kr. inkl. gratis popcorn, og elsker at blive overasket på OFF THE RECORD hver torsdag, eller du er trofast abonnent og vil sikre dig plads til vores seks egenproduktioner og ni store gæste spil i salen fra landets førende teatre, eller de seks unikke mindre oplevelser på Foyerscenen. Eller om du er ny og vil se, hvad vores Festugesatire er for noget eller du er med til at skrive vores kommende forestilling ottetusinde ; en lokalt forankret forestilling, som skabes i dialog med vores fans på Facebook. Hvem du end er, er det mit håb, at du vil nyde den helt særlige usnobbede og ligetil stemning, der er alle aftener på Teatret Svalegangen, når vi præsenterer den scenekunst i særklasse, vi har udvalgt til dig! God fornøjelse med sæson 2013/2014 per smedegaard Direktør og kunstnerisk chef laila & symfobia 22 sult lovesong off the record dagens festugesatire ung blond pige tegn abonnement rue de Belleville 14 kvinder turné 13/14 shirley valentine info, priser og kontakt

3 spiller i teatersalen spiller på foyerscenen off the record august peter og elgen september peter og elgen kær- Dagens festugesatire ligheden... Jeg går i sort SHIRLEY VALENTINE oktober udsøgt smerte Laila OG SYMFOBIa udsøgt... smerten sult Laila OG... november sult skibet skal sejle i nat lovesong udsøgt smerte fars dreng februar rovdyr gud taler ud marts gud... ung blond pige kvinder kvinder afdelingen for mindre planter april afdelingen for mindre... dette burde skrives i nutid kvinder kvinder maj kvinder ottetusinde OTTETUSINDE - al magt til facebook Forestillinger spiller Tirsdag - fredag kl , lørdag kl Dørene lukkes præcis. Arrangementer om torsdagen på Off The Record kl december udsøgt smerte januar rovdyr et år med rovdyr Rue de belleville 4 5

4 camilla gjelstrup anders brink madsen kaja kamuk holger østergaard dagens gæst DAGENS Festugesatire I samarbejde med Aarhus Festuge og med hjælp fra publikum byder vi hver dag i løbet af festugen på improviseret og underholdende satire ud fra dagens avisoverskrifter. På vores foyerscene bliver der skabt en hyggelig stemning med musik og dæmpet belysning, og rundt på de opstillede caféborde ligger dagens aviser. Det er her, publikum kommer ind i billedet. Vi vil nemlig bede jer om at bruge et lille stykke tid på at orientere jer i dagens 6 nyheder og diskutere med jeres sidemænd, hvilke artikler der rammer jer; hvad betyder noget for jer og jeres verden den pågældende dag? Ud fra de artikler, publikum vælger, improviserer skuespillerne en række mindre scener og sketches frem. Herefter udvælger publikum de scener, de vil se igen; disse videreudvikles, og improviseres igen udfra indspil fra publikum. Publikum får således mulighed for at være medbestemmende omkring, hvad morgendagens publikum skal se. Vært på disse sjove og satiriske aftener er Teatret Svalegangens direktør og kunstneriske leder Per Smedegaard, og udover de fast tilknyttede skuespillere medvirker en ny gæste stjerne hver aften samt en musiker til at skabe en afslappet og hyggelig stemning. Præsenteres i samarbejde med Aarhus Festuge Vært Per Smedegaard Medvirkende Camilla Gjelstrup, Anders Brink Madsen, Kaja Kamuk, Holger Østergaard + ny gæstestjerne hver aften Varighed Ca. 2 timer inklusiv avislæsning og caféhygge september

5 Troels Lyby Sarah Boberg Niels-Martin Eriksen Lise Lauenblad Laura Kruse En fraskilt nytårskomedie Med Teater Grobs PETER OG ELGEN ønsker Teatret Svalegangen at præsentere en af dansk teaters fremmeste eksponenter for nyskrevet, vedkommende dramatik. BITTERSØD KOMEDIE Peter og Camilla er gået fra hinanden for tre måneder siden. Deres fælles datter Astrid bor hos sin far og sammen har de holdt jul i hytten i Sverige. I aften er det nytårsaften og Peter har sat Camilla i stævne, for måske kan hun stadig vindes tilbage, men som aftenen skrider frem ankommer også andre gæster og tingene går ikke lige som Peter havde forventet og midt i det hele står Astrid FORTSÆTTELSE AF SUCCESFULDT SAMARBEJDE PETER OG ELGEN spillede i januar 2012 på Teater Grob og blev rost af anmelderne. Ved årets Reumertuddeling modtog Thomas Levin en Reumert som Årets Dramatiker og Lise Lauenblad modtog en talentpris for sin rolle som den litteraturstuderende Katrine, der har en stor appetit på livet og Peter. Teater Grob har gjort det til sit varemærke at tage livtag med emner, som afspejler vores samtid. Teatret Svalegangen har tidligere med stor succes præsenteret en af Teater Grobs forestillinger, da Hjem kære hjem spillede i Morgenavisen Jyllands-Posten Frederiksborg Amtsavis Gregers Dirckinck-Holmfeld PETER OG ELGEN er en bittersød komedie om skilsmisse og kuldsejlet selvværd, børn og voksne, ubrydelige venskaber og en mands desperate kamp for at genvinde det, han har tabt. For hvad er det, vi egentlig giver videre til vores børn, når kærligheden brister? Hvem betaler prisen? Og hvor blinde bliver vi, når angsten for ensomheden tager over? Politiken Co-produktion med Teater Grob Dramatiker Thomas Levin Iscenesættelse Louise Friedberg / Per Scheel-Krüger Scenografi Allan Frausing Medvirkende Troels Lyby, Sarah Boberg, Lise Lauenblad, Niels-Martin Eriksen og Laura Kruse Varighed 90 minutter uden pause 21. august 13. september 2013 Scan og se video 8 9

6 Ellen Hillingsø UDSØGT SMERTE Solbjørg Højfeldt Steen Stig Lommer Med Holland Houses iscenesættelse af UDSØGT SMERTE præsenterer Teatret Svalegangen et af Danmarks mest visuelt nyskabende og kunstnerisk visionære teatre. Forestillingen UDSØGT SMERTE er baseret på kunstværket Douleur Exquise af den internationalt anerkendte franske kunstner Sophie Calle og får urpremiere på Husets Teater i efteråret Hun har formet Douleur Exquise som en dagbog, hvor hun dag for dag genfortæller sin egen ulykkelige kærlighedshistorie. Smerten over at blive forladt af sin elskede får hende til at bede de mennesker hun møder om at fortælle deres største sorgoplevelser. Hun går tilbage til menneskets ældste form for sorgbearbejdelse: Fortællingen og dens helende effekt. Fortællinger som rummer alt lige fra morsomheder, absurditet til dyb tragik. VEDKOMMENDE ULYKKELIG kærlighed Sophie Calles personlige drama bliver igennem hendes projekt spejlet i andre menneskers personlige lidelseshistorier; historier, der varierer fra de mest uskyldige til de mest grusomme erfaringer. Dette rå snit på tværs af smertens essens gør teksten både dramatisk og løfter den op på et alment plan. UDSØGT SMERTE er en forestilling, som er vedkommende for alle mennesker, der har gjort deres egne erfaringer med kærlighed og den smerte, den kan afstedkomme. ET BILLEDMÆTTET UNIVERS Det er lykkedes Holland House at erhverve de eksklusive tekstrettigheder i Skandinavien for Douleur Exquise. I sin visuelle iscenesættelse af denne historie vil den anmelderroste og Reumertvindende instruktør Jacob F. Schokking skabe et billedunivers med videoprojektioner i direkte samklang med teksten og en musikalsk bearbejdelse af Thomas Strønen. Scan og se video Co-produktion med Holland House & Husets Teater Iscenesættelse og scenografi Jacob F. Schokking Tekst Sophie Calle Musik Thomas Strønen Oversættelse Karen-Marie Bille Medvirkende Ellen Hillingsø, Solbjørg Højfeldt og Steen Stig Lommer oktober & 19. november 7. december

7 Med ROVDYR præsenterer Teatret Svalegangen et fortættet psykologisk drama om de løgne, som familier må opretholde for at overleve sig selv. Da deres far dør efter længere tids sygdom, genforenes søstrene Nanna og Josephine efter mange års adskillelse. På overfladen lever den pligtopfyldende storesøster og den rebelske lillesøster to vidt forskellige liv, men faderens død tvinger dem til at se deres fælles fortid i øjnene, og med ét bliver det, der skulle have været et sidste farvel til en elsket far, til et møde, der afslører en hemmelighed, de begge helst vil glemme. Helt almindelig ROVDYR skildrer, hvad der sker, når frygten for sandheden vinder over den menneskelige omsorg. Det er en fortælling, der udstiller de menneskelige omkostninger, det har, når jungleloven hersker i familielivet, og enhver må tænke på sin egen overlevelse. Det er historien om de altødelæggende hemmeligheder, der lurer i krogene til familiefesterne og børnefødselsdagene, men som alle lukker øjnene for. For der kan jo ikke være noget galt med en helt almindelig familie FAMILIEN BAG SCENEN Forestillingen er skrevet af en af Danmarks bedst sælgende dramatiker Kristian T. Erhardsen, som med Velkommen i sidste sæson dramatiserede Jerzy Kosinskis roman Being There med stor succes. Han har tidligere stået bag manuskriptet til forestillingerne Populærmusik fra Vittula og Blå Mandag på Teatret Svalegangen. På scenen ses fire dygtige skuespillerinder: Neel Rønholt, Merete Voldstedlund, Pia Mourier og Anna Ur Konoy. De fire kvinder instrueres af Kamilla Bach Mortensen, som senest har stået bag kønsmonologen De kaldte ham mand på Baggårdteatret i Svendborg og det stille og fine demensdrama I al stilhed med Sonja Oppenhagen på Teater Nordkraft i Aalborg. ROVDYR DET HANDLER OM OVERLEVELSE neel rønholt Dramatiker Kristian T. Erhardsen Iscenesættelse Kamilla Bach Mortensen Scenografi Nikolaj Heiselberg Trap Medvirkende Neel Rønholt, Merete Voldstedlund, Pia Mourier og Anna Ur Konoy 15. januar 8. februar 2014 merete voldstedlund Pia mourier anna ur konoy 13

8 Med KVINDER vil Teatret Svalegangen holde fast i visionen om at præsentere ny, vedkommende og underholdende dramatik. Forestillingen er en komedie om enhver kvindes drøm om at være den perfekte. Den perfekte kvinde, den perfekte mor, have det perfekte udseende, leve det perfekte liv. Men hvad vil det egentlig sige, at noget er perfekt? Ved kvinden det overhovedet selv eller er hun fortabt under selvrealiseringens høje idealer? MÅLSÆTNING: DEN PERFEKTE KVINDE Lisbeth er succesfuld og handlekraftig. Ansat i et konsulentfirma, mor til Atle, men pludselig forladt af manden. Så nu er livet ikke længere så perfekt. Eller det vil sige det er det bare på en anden måde. som tror de har styr på deres liv eller mod kvinderne i damebladene. Men tør hun tage kampen? ALLE DE KVINDER DU IKKE ER KVINDER er skrevet af Caroline Cecilie Malling, som er uddannet fra Dramatikeruddannelsen ved Aarhus Teater i Med komedien KVINDER vil hun skildre den tendens, at især kvinders selvopfattelse skabes via de idealer, der præsenteres i dameblade, såvel som på film og tv. Det ironiske i, at kvinder altid spejler sig i andres succes og at kvinder er kvinder værst. Det er én ting at spejle sig i omverdenens idealer, men hvorfor er det, at man også ligger i konkurrence med dem, der står lige ved siden af en? Et oprør ulmer i Lisbeth. Et oprør mod pædagogen, som altid skal give hende dårlig samvittighed, når pædagogen insisterer på, at hun er en kl mor når Lisbeth nu ved, at hun er en kl. 16 -mor! Et oprør overfor alle de andre kvinder, veninderne på arbejdspladsen, Scan og se video Dramatiker Caroline Cecilie Malling Iscenesættelse Per Smedegaard Scenografi Karin Gille Medvirkende Sofie Stougaard, Katrine Beck Ibsen, Kirsti Kærn og Anders Brink Madsen marts & 22. april 3. maj 2014 Sofie Stougaard anders brink madsen Katrine Beck Ibsen Kirsti Kærn kvinder En komedie til alle de kvinder du ikke er 14 15

9 daniel bevensee nikolaj mineka Kristine elmedal ottetusinde AL MAGT TIL FACEBOOK I foråret 2014 kan vi præsentere en nyskabende Aarhus-forestilling, skabt af byens egne borgere. Vi slår dørene op og inviterer vores publikum til via Facebook at bidrage med ideer, karakterer og historier, der tilsammen skal danne en unik, overraskende og anderledes skildring af vores skønne by. Ideen udspringer af, at vi som teater i stigende grad ønsker at få inputs fra jer, kære publikum. At give jer mulighed for at være medskabende i forhold til det, I skal se i teatersalen. Derfor lancerer vi som et af de første teatre i Danmark en forestilling, hvis indhold baseres udelukkende på ideer og historier, der er indsamlet blandt teatrets publikum. I inddrages i skabelsesprocessen og bestemmer, hvilken historie Teatret Svalegangen skal fortælle om Aarhus. Jeres input indsamles via vores Facebook-side, hvorefter dramatiker Kristian T. Erhardsen bearbejder teksten. Indsamlingen af ideer og historier foregår over en specialdesignet app via Facebook, mens selve udviklingsprocessen kan opleves fysisk på teatret og i form af filmklip på internettet. Det endelige resultat bliver en reel forestilling, som publikum kan opleve på Teatret Svalegangen i foråret Vi håber, at I har lyst til at hjælpe os med at skabe et øjebliksbillede af Aarhus anno Processen starter i januar Hold øje med Facebook! Scan og Like us på Facebook Af jer Dramatiseret af Kristian T. Erhardsen Iscenesættelse Per Smedegaard Medvirkende Daniel Bevensee, Nikolaj Mineka og Kristine Elmedal maj lyst til mere? Tegn abonnement og spar mere end 20% på dine billetter! MIN. 3 forestillinger for kun 390 kr. Læs mere på side44 16

10 KÆRLIGHEDEN OVERVINDER ALT! Gæstespil med Teater O Af Kamilla Wargo Brekling i samarbejde med holdet Instruktion Kamilla Wargo Brekling Scenografi Helle Damgård Medvirkende Lars Dammark og Anders Valentinus Dam september 2013 Kærligheden er blød og varm og dejlig og hård og vanvittig og frem for alt livsnødvendig. Det var kærlighed ved første blik! Hun sad i sandkassen og gravede med en lille skovl. Hun kiggede op på ham og smilede, da hans fødder ramte græsset et stykke foran rutsjebanen. Han faldt ikke. Hans krop gjorde i hvert fald ikke, men alligevel føltes det som et langt susende fald. For han faldt for hende og for første gang mærkede han forelskelsen skylle indover sig. Teater O og Kamilla Wargo Brekling stiller skarpt på denne subtile og altopslugende følelse og tager den under kærlig behandling. En gribende og humoristisk forestilling for alle unge og voksne der giver sig i lag med kærligheden. Alder fra 13 år og op Varighed ca. 70 min. OBS! Denne forestilling spiller både kl. 11 og kl. 20 JOHNNY CASH PÅ DANSK Sig navnet JOHNNY CASH en i ndre stemme lyder og man bliver ramt af noget, der er klart og uden omsvøb. Cash var oprigtig, rå og uforfalsket. Vi kender hans lyd, hans tone og hans sange. Men vi kender dem endnu i kke på dansk og har ikke oplevet hvor stærkt de toner frem, når de fortælles direkte på vores modersmål. Inspireret og i slipstrømmen af hans sidste pladeudgivelser American Recordings - skærer vi ind til benet i sangene og skaber en musikalsk fortælling om kærlighed, mørke og Gud. jeg går i 18 sort Skuespillerne Jesper Lohmann og Charlotte Munck står i front og fornemt backet op af musikerne Stephan Grabowski, Mathias Nordholt og Tin Soheili danner de en intens og sej gruppe, som spiller sig vej ind mod Cashs søgende sjæl. Gæstespil med Man Entertainment Musik af Johnny Cash Medvirkende Jesper Lohmann og Charlotte Munck Musikere Stephan Grabowski, Mathias Nordholt og Tin Soheili september

11 CPHCULTURE.dk GregersDH.dk Frederiksborg Amts avis Berlingske Tidende SHIRLEY VALENTINE Gæstespil med Vendsyssel Teater Af Willy Russell Iscenesættelse Susanne Heinrich Scenografi Karin Seisbøll Medvirkende Hanne Laursen september 2013 Foråret Paris befries. Marguerite venter på livstegn fra sin mand, som sidder i tysk koncentrationslejr. For dem, som venter, er krigen endnu ikke slut. Hvornår slutter en krig? Når fjenden har overgivet sig? Når sejrsherren bekendtgør sejren? SMERTEN er kvindens historie i krigen. Den historie vi aldrig hører om, fordi krigen per tradition er mandens. Manden er soldaten, modstandsmanden eller kollaboratøren. Dette er historien om den, der venter derhjemme - hustruen, elskerinden. Ulla Henningsen spiller rollen i den gribende, selvbiografiske kvindeskildring, skrevet af den kontroversielle, franske forfatter Marguerite Duras, kendt for bl.a Hiroshima min elskede og Elskeren. Marguerite Duras kan som få dissekere sanselighedens væsen, og med instruktør Madeleine Røn Juuls uforskønnende instruktørgreb og skuespillerinden Ulla Henningsens altid intense tilstedeværelse bliver SMERTEN kvindens historie i krigen. SMERTEN er dramatiseret af Lucas Svensson, en af Sveriges moderne og mest velestimerede dramatikere. Ulla Henningsen spiller åndeløst betagende. Med denne uafrystelige præstation formår Ulla Henningsen at trænge forbi intimteatrets svære nærhedsbarriere og ind gennem tilskuerpanseret ind til den særlige sårbarhed, som ellers kun mennesker, man elsker, kan nå ind til. Anne Middelboe Christensen Gæstespil med Teater Får302 Forfatter Marguerite Duras Dramatiseret af Lucas Svensson Oversætter & dramaturg Louise W. Hassing Iscenesættelse Madeleine Røn Juul Medvirkende Ulla Henningsen Scenografi & lys Kisser rosenquist oktober 2013 Shirley Valentine er beretningen om, at det aldrig er for sent at lave om på sit liv. Selv om du føler dig fanget i en kedelig og forudsigelig tilværelse, så kan du bryde ud og finde nye muligheder. Engang havde Shirley appetit på livet. Men så blev hun gift med en kedelig og ufølsom mand, som hun ikke kan tale med. Børnene er for længst flyttet hjemmefra og lever deres eget liv. Shirley har fået et tilbud fra en veninde om at tage med på en charterferie til Grækenland. Hun kan ikke bestemme sig til at sige ja, for hvad vil hendes mand dog sige til det? Willy Russells moderne klassiker er fra 1986, men aldeles tidløs. Stykket har vundet adskillelige priser og Shirley Valentine bliver i Hanne Laursens fortolkning skøn og rørende. Det kan helt sikkert varmt anbefales. Der var både meget nærvær, godt humør og genkendelighed fra ens egen hverdag, som gav stof til eftertanke Elsebeth Østergaard, Lytteranmelder P4 Nordjylland smerten 20 21

12 Med udgangspunkt i det Danske Melodi Grand Prix fortælles en krønike om de sidste halvtreds års udvikling i Danmark. En krønike om den danske kernefamilie og dens opbrud; om velfærd; om forbrug; om energi; om værdier; om tro; og om meget, meget mere. Vi følger fire generationer kvinder og deres eneste fælles samlingspunkt nemlig udviklingen i den danske populærmusik, set gennem Melodi Grand Prixet s væld af differentierede sange. Pressen skrev: Skamløst og morsomt den tager velsyngende fusen på publikum! Børsen I blandt aftenens sange vil være uddrag fra klassikere såsom: - TO LYS PÅ ET BORD - DANSEVISE - BOOM BOOM - DONNA DONNA - DU ER FULD AF LØGN - FRA MOLS TIL SKAGEN - DISCO TANGO - DET GRATIS - VILD MED EVENTYR - DET LIGE DET - SKU DU SPØRG FRA NO EN? - VI MALER BYEN RØD - HALLO HALLO - MED EKSPRESTOG TIL KINA - STEMMEN I MIT LIV - SMUK SOM ET STJERNESKUD - JEG TÆNDER PÅ DIG og mange flere Gæstespil med Café Liva Manuskript og instruktion Jacob Morild Kapelmester Henrik Krogsgaard Medvirkende Charlotte guldberg, Susanne Billeskov og Troels Malling Thaarup 5. november 9. november 2013 Himmelsk, engleklart, forrygende og menneskevarmt! Urban SULT Vi befinder os i Oslo i 1890 erne, hvor vi møder den kendte hovedperson fra Knut Hamsuns klassiske roman Sult. Vi følger ham i hans dagligdag gennem hans kampe, triumfer, beklagelser og fantasi. Den fantasi som stadigt oftere tager over i forhold til den virkelige verden, i en drift mod undergang, som holdes i skak af en stærk overlevelsesvilje. Vi kommer til at høre både norsk, engelsk og dansk. Forestillingens musikalske baggrund vil blive udført på scenen i et originalt lydbillede af skuespillerne og en musiker som ofte bruges i Teatret Møllens forestillinger. Hovedpersonen spilles af Glenn Ziqver Xavier, som omkranses af et mangfoldigt persongalleri. Fra Theater Nie ser vi Lenka Rozehnal og Robert Orr og fra Teatret Møllen Connie Tronbjerg og Ole Sørensen. Alex Byrne kendes blandt andet som instruktør af Møllens succesforestilling Oskar. Gæstespil med Teatret Møllen Forfatter Knut Hamsun Manuskript og Dramaturgi Kjell Moberg Instruktion Alex Byrne Scenografi Gitte Kath Musik og afvikling Lars Rødbroe Medvirkende Glenn Ziqver Xavier, Robert Orr, Lenka Rozehnal, Connie Tronbjerg og Ole Sørensen Varighed 90 min. uden pause 29. oktober 2. november 2013 SKIBET SKAL En Melodi Grand Prix Krønike SEJLE I NAT 22 23

13 Teatret Svalegangen Rosenkrantzgade 21, 8000 Aarhus C administration billetkontor

14 LOVESONG En historie om livet og ægteskabet Publikum har sat sig, lyset dæmpes. Man hører fuglene og fornemmer duftene. Publikum er hensat til hver deres yndlingssommerhave. Langsomt fornemmer man skumringen, og vi ser et ældre ægtepar, der på hver deres vanlige måde gør klar til at gå i seng. Deres blikke er lange og fjerne... I haven ser vi to forelskede unge mennesker, der begejstres over ferskentræet med de modne frugter og over stæren, der fløjter. Deres kærlighed er ny, ung og uspoleret. LOVESONG er historien om et ægteskab på godt og ondt. Med et smukt og enkelt arrangement flettes et par i 20 erne sammen med den samme mand og kvinde en menneskealder senere. Deres tidligere og nuværende selv mødes i denne tankevækkende og smukke fortælling om ægteskabet. LOVESONG har fire medvirkende, men handler egentlig kun om to mennesker. Vi ser deres yngre og ældre versioner i samme rum, og mens det ældre par bliver mere og mere tynget af sygdom og alderdom, bliver deres yngre jeg stadig mere nærværende og forbundne. Det illustreres meget tydeligt via manuskriptets opbygning, at forfatteren Abi Morgan læner sig op ad Newtons teori om absolut tid, hvor begreberne fortid, nutid og fremtid er subjektive beskrivelser af vore sansers bedrag, idet alle tider eksisterer simultant. Gæstespil MED Nepo Teatret Af Abi Morgan Iscenesættelse Kaspar Rostrup Scenograf Johanne Eggert Komponist Fuzzy Medvirkende Baard Owe, Marie-Louise Coninck, David Owe og Marie Askehave november 2013 Scan og se video AFDELINGEN FOR MINDRE PLANTER Ny urpremiere fra»teatret«ved Hans Rønne Gæstespil med»teatret«ide og bearbejdelse Stine Schröder Jensen, Marie Mondrup, Henrik Prip og Hans Rønne Instruktion Hans Rønne Scenografi Gitte Baastrup Medvirkende Stine Schröder Jensen, Marie Mondrup og Henrik Prip 25. marts - 5. april 2014 Vi er på Lunds planteskole. I afdelingen for mindre planter hersker en tilstand af travlhed og rutine. Her sætter Lis og Dorthe små stiklinger i potte. De siger ikke alverden, men lader bevægelserne og stilheden tale. Gartneribranchen er i krise. Lund må tage konsekvensen. Afdelingen skal beskæres med 50%. Under drivhusets fugtige tag udspiller der sig natten efter den skæbnesvangre besked nogle mærkværdige scenarier. Noget spirer, noget åbner sig, noget folder sig uventet ud. Selv gartner Lunds stolthed Amorphophallus titanium rejser sig pludselig i fuldt flor. Forløsning Slip Beruselse - At blive fri for sig selv, sin krop, sine hæmninger og sin indre dommer - bare for en stund

15 KultuNaut Kristeligt Dagblad MetroXpress GregersDH.dk Berlingske Jyllands-Posten DETTE BURDE SKRIVES I NUTID Når publikum overværer en af mine forestillinger får de ikke, som de er vant til i det borgelige teater, deres dulmende narkotika, men en knytnæve i ansigtet! Bertolt Brecht Laila & Symfobia har kastet sig over Bertolt Brechts sange og fortolker dem med Symfobias særegne lyd, der bevæger sig fra det intens underspillede til det rå og kaotiske. Med sig har de Brecht eksperten Hartvig Dolberg, som inden koncerten fortæller om Brechts liv og kunst. En tuba, en bratsch, trommer, en guitar og et trædeorgel. Tonerne er skæve, trommerne marcherende, musikken insisterende, medrivende. Fortæller Hartvig Dolberg åbner en sort kuffert, og op af den hvirvler brudstykker af Brechts liv; opgøret med et borgerligt barndomshjem, et utal af elskerinder, en kras samfundskritik. Dolberg fortæller indlevende, og mennesket Brecht viser sig: Jeg, Bertolt Brecht er fra de sorte skove. Laila Skovmand rummer manden fra de sorte skove. Brechts ord bliver hendes. Visernes toner og den poetiske Brecht strømmer ud af den karismatiske sangerinde, udtryksfulde som sjældent hørt. En knytnæve rammer i ansigtet, når ordene pludselig står knivskarpe: Schuft. Desease. Krigens ødelæggelse. Menneskers liv. Musikken, Lailas stemme og Hartvig Dolbergs betoninger, som sender tankerne på en Lethsk langfart, går op i en højere enhed. Her ikke bare udstilles Brecht og hans kunst Brecht ånder dig i nakken. Jeanne Helene D. Elkjær Gæstespil MED Laila & Symfobia Medvirkende Laila Skovmand Sang Robert Karlsson Bratsch Nikolaj Heyman Guitar Peter Dombernowsky Trommer Jonatan Ahlbom Tuba Carsten Kær Nielsen - Orgel Hartvig Dolberg - Fortæller spilleperiode oktober 2013 Scan og se video DETTE BURDE SKRIVES I NUTID er baseret på Helle Helles roman af samme navn, som i januar 2012 modtog den prestifyldte pris De Gyldne Laurbær. Det er første gang, Helle Helles litteratur er blevet dramatiseret til teatret. Dorte Hansen bor til leje ved stationen i Glumsø. Hver dag tager hun toget til København for at passe sit studie, men hun når kun sjældent frem til universitetet. Der er meget, der forstyrrer: forældrene på trappetrinnet og godstogene, der kommer buldrende gennem natten. Alle mændene i Dorte Hansens liv og dem er der mange af: Per Finland, fætter Lars, den unge Knud, som hører Pink Floyd og vil være lokofører, digtertypen Hase, som studerer i København og charmøren Leon i Haslev. Instruktør Martin Lyngbo har haft den store saks fremme, brudt romanen op og sat teksten sammen på en helt ny måde, der dog forholder sig tro mod bogens stemning, og alle replikker er Helle Helles ord. Vi befinder os fortsat i Midtsjælland i 80 ernes præsociale medier og mobiltelefoner. Som et ekstra fortællelag flettes Helle Helles private lejlighedssange ind og ud af handlingen. Gæstespil MED Mungo Park Forfatter Helle Helle Manuskript og instruktion Martin Lyngbo Scenografi Bodil Bay Schultz Sangtekster Helle Helle Musik Jonas Munck Hansen Medvirkende Mungo Parks ensemble Varighed 95 min. uden pause april 2014 Scan og se video LAILA & SYMFOBIA SPILLER BERTOLT BRECHT Hartvig Dolberg fortæller 28 29

16 FARS DRENG Hvad stiller man op, når ens Kæreste pludselig hævder, at hun er blevet gravid med gud? Er dette en levende annonce? 30 Beretningen er den gammelkendte, the greatest story ever told, men denne gang skildret fra en helt ny og ukendt synsvinkel. Endelig får Jesus papfar - tømrermester Josef fra Nazareth nemlig mulighed for at komme til orde. Josef beskriver, med humor og underfundighed, hvordan han - trods ønsket om at leve en stille og fredelig håndværkertilværelse pludselig og ganske uforvarende bliver hvirvlet ind i historiens centrum. Han konstaterer med forundring, hvordan beretningen om Den hellige Jomfru har holdt ham uden for historien (der er fx ikke mange, der lovsynger Jomfru Josef ). Som kronvidne til begivenhederne er det Josef magtpåliggende at gøre opmærksom på et par oversete detaljer i forhold til den autoriserede udlægning af teksten. Han ønsker at delagtiggøre os i, hvilke uoverskuelige dilemmaer ungdommelig forelskelse og store følelser kan afstedkomme. Hvordan forvalter en jævn håndværker i det hele taget sin tvivl? Sin jordiske kærlighed, sin faderrolle og sin lægmandsopfattelse af, hvad der er ret og rimeligt over for en kone og et barn, for hvem troen tilsyneladende kan flytte bjerge? Det er mildest talt ikke nogen nem opgave, tømrermesteren har påtaget sig Historien om FARS DRENG er baseret på den engelske forfatter og skuespiller John Dowies Jesus my boy, men er siden blevet bearbejdet af Hans Rønne. Forestillingen spillede med stor succes på Teatret Svalegangen i 2010, og vi glæder os til gensynet med denne fantastiske monolog og den lige så fantastiske Hans Rønne. En lektie i kunsten at formidle. Ranablad.no Hans Rønne gør med sit kropssprog, sin mimik og sin indfølelse scenen til et dirrende rum af liv og drama. Kristeligt Dagblad Gæstespil med»teatret«forfatter John Dowie Oversættelse Irene Hagerup Instruktørkonsulenter Stine Schröder Jensen og Claus Mandøe Scenografi og kostume Gitte Baastrup Medvirkende Hans Rønne Varighed 75 min. uden pause november 2013 Scan koden, hent vores app, hold din iphone hen over annoncen og se hvordan tør kommunikation bliver levende. Send en sms med teksten CZOO til 1919, hvis du vil høre mere om, hvordan vi kan sætte strøm til dine budskaber. Det koster 0 kr. + alm. sms-takst. Tjenesten udbydes af CZOO ApS.

17 ET ÅR MED MAGISK TÆNKNING Enkel og stærk monolog om at miste den, man elsker. På et lille kvistværelse, et sted i Paris, flytter en kvinde ind. Med sig bringer hun sit livs bagage fuld af minder. Smukke, spraglede, intense og omkostningsfulde. Tid til at gøre status inden rejsen måske skal gå videre. STOR KUNST STOR KÆRLIGHED STOR SMERTE Edith Piaf også kendt som La Môme Piaf Spurven blev født på gaden i skæret fra en gadelygte uden for Rue de BelleVille 72 i Paris. Allerede mens hun levede, var Edith Piaf en legende. Fra gadebarn i 1900-tallets Frankrig til en af verdens dygtigste og mest skandaleramte sangerinder gennem tiderne. Hendes liv var præget af kompromisløse valg, stor kunst, stor kærlighed og stor smerte. Med en stærk trio bestående af Emir Bosnjak, Pojken Flensborg og sangerinde Eva Boland Koch kan p ublikum glæde sig til klassikere som: Non, je ne regrette rien, Milord og La vie en rose i overraskende, særegne arrangementer og smukke fortolkninger. Gæstespil med Rue de BelleVille Manuskript Eva Boland Koch Scenografi og iscenesættelse Morten Bo Koch Musikalsk arrangement Emir Bosnjak og Pojken Flensborg Medvirkende Eva Boland Koch, Pojken Flensborg og Emir Bosnjak Varighed 100 min. inkl. pause januar 2014 Efter 40 års ægteskab falder John en dag om på stuegulvet og er død. Hans kone forsøger at forstå sorgen, samtidig med at hun ser hjælpeløst til, mens datteren rammes af sygdom. Scan og se video Det bliver et år i et magisk rum, hvor en positiv og rationel tankegang forandrer sorgen. Den magiske tænkning bliver en nødvendighed, når døden tager plads for øjnene af én. Det er sjældent at møde så intens en monolog, som tør underholde med så sørgeligt indhold, og som på samme tid giver så stort et udbytte! Bogen bag forestillingen modtog i 2005 National Book Award, blev kåret til Book of the Year af The Times og til én af årets 10 bedste bøger af New York Times. OBS! Forestillingen spiller kl.19 på Teatret Gruppe 38, Mejlgade 55B, 8000 Aarhus C Gæstespil med Louise Schouw Teater Af Joan Didion Iscenesættelse Jan Hertz Medvirkende Lane Lind Varighed 75 min uden pause januar 2014 (kl. 19) 32 Lane Lind fortælle denne historie, så man tror det er hendes egen. Med en mild og skrøbelig undertone, parret med sitrende smerte i den tilsyneladende kontrollerede stemme. Ikke en falsk tone er der. Enkelt, stærkt og livsklogt teater. Jyllands-Posten.dk RUE DE BELLEVILLE Edith Piafs sange på dansk i en intim teaterkoncert 33

18 Vi holder blodsukkeret højt hos Aarhus bedste teater Danmarks bedste firmafrugt Frugt På Solsiden bringer æbler, druer, bananer, nektariner og resten af frugtpaletten rundt til virksomheder i hele Danmark. I 20 år har vi indkøbt og håndteret frugt og har suget og samlet en stor portion viden om verdens frugter og hvad der passer bedst til de danske virksomheder. Den viden vil vi gerne dele. Men først og fremmest vil vi viderebringe vores smag for passion og passion for smag. Hos os er velsmagen i højsædet. Derfor henter vi al vores frugt lige præcis dér, hvor solen står højest på himmelen lige nu. Sommersolen er vores bedste samarbejdspartner, og den sikrer et bredt og alsidigt sortiment i løbet af året. Vi smager på alle frugtleverancer, og selvom vi henter produkter hjem af højeste kvalitet, sorterer vi to til fire procent fra, så kun det allerbedste havner hos vores kunder. Gæstespil med Teatret St.tv. Dramatiker Line Mørkeby Iscenesættelse Rolf Heim Komponist Sune Skuldbøl Vraa Medvirkende Betina Grove Ankerdal, Marianne Søndergaard Madsen og Kitt Maiken Mortensen marts 2014 Når Teatret st. tv præsenterer deres fjerde ungdomsforestilling, er det fremmedhad og Danmark for danskerne, der står for skud. UNG BLOND PIGE er et samfundskritisk trekantsdrama, der rammer lige dér, hvor det gør ondt. April og Maj cykler syngende til og fra skole. To helt almindelige blåøjede danske teenagetvillinger. Alt er i den skønneste orden. Altså bortset fra, at de synger nazistiske propagandasange. I en verden hvor ensomhed blandt unge er et stigende problem, afspejler nynazismen noget meget menneskeligt og genkendeligt: Angsten for at være lille og alene, og behovet for at hævde sig for ikke selv at være nederst i hierarkiet. En angst og fordømmelse, der gør udsynet småt. Et os mod dem. Et dem mod os. UNG BLOND PIGE byder på nykomponeret musik; sprøde a cappella sange, elektronisk lyd og rå rock. Spillet live på scenen. Det bliver en intim musicaloplevelse. Danmarks mindste af slagsen. Instruktøren på UNG BLOND PIGE er den schweizisk-fødte Rolf Heim, der har vundet flere priser for sine visionære musikopsætninger, heriblandt Nick Cave Teaterkoncert på Aarhus Teater i Han er også instruktøren bag Gasolin Teaterkoncert (2008) og Leonard Cohen Teaterkoncert (2011). UNG BLOND PIGE Danmarks mindste musical Frugt På Solsiden Brunbjergvej Risskov T: info@frugtpaasolsiden.dk facebook.com/frugtpaasolsiden 35

19 KultuNaut Anmelderiet.dk GregersDH.dk Politiken gud taler ud En søns portræt af sin far baseret på Jens Blendstrups roman Svalegangens hjemmeside er lavet i Ajour CMS. Opsætning i verdensklasse Ajour CMS anvendes som grundlag for hjemmesider, webshops, intranet, ekstranet og unikke web-løsninger. Ajour CMS gør det enkelt at vedligeholde webløsninger, uanset type og størrelse. Det kan tilpasses ethvert layout, kan justeres efter behov og virker på pc og mac. Det kan integreres med andre systemer og kan altid udvides med nye muligheder, som skaber dynamisk indhold og spændende funktionalitet. Aarhusportalen.dk, Aarhus Teater, Århus Charter, Århus Kommune, Aarhus Universitet, Århus Brandvæsen, Idrætssamvirket Århus, Kulturnat Århus, Teaterbilletter.dk, TV2 Østjylland, Train og Jysk Rejsebureau bruger også Ajour CMS. Ajour CMS er for virksomheder, organisationer og foreninger, der ønsker at etablere en unik og tilpasset webløsning, baseret på standardiserede og gennem-testede moduler. Ajour CMS forhandles igennem en række dygtige og kreative bureauer og kan købes fra leverandøren ITIDE A/S, når en direkte teknisk kontakt er hensigtsmæssig. Ring og hør mere på , send en mail til kontakt@ajourcms.dk eller besøg Gud vil have nye fliser i sin ind kørsel. Han har lavet en aftale med en døv havearkitekt der hedder Leonard Snerr. Gud har lavet en såkaldt entreprise. Alle aftaler Gud laver er entrepriser. Sådan begynder en af anekdoterne i Jens Blendstrups bog Gud taler ud, som er en af de senere års mest roste og læste danske romaner. Gennem fragmenterede erindringsscener maler bogen et vanvittigt og vemodigt portræt af forfatterens egen far, der konsekvent omtales som Gud. Gud var psykiatrisk overlæge. Han havde flair for alkohol og tossede venner, og han havde sin helt egen excentriske tilgang til omverdenen. Med stor humor fortæller bogen historien om Gud, fra han slår sig ned på Blåmunkevej i Risskov med sin svenske kone, hunden Schenko og sine tre sønner, til Gud dør af kræft 25 år senere. Og det er her teaterforestillingen begynder på en sjappet tirsdag, hvor sønnerne er samlet i en kælder på Amager for at mindes Gud. Herfra fortæller den yngste søn bagud i et fabulerende scenisk og musikalsk univers, der genskaber barndomshjemmets kaos med alt, hvad det måtte indebære af komiske, absurde og tragiske situationer med Gud som far, patriark og menneske på godt og ondt. I den krævende rolle som fortæller og yngste søn der indimellem ligner Gud til forveksling kan man opleve skuespiller Mads Wille. Desuden medvirker den svenske multiinstrumentalist Bebe Risenfors, som komponerer et musikalsk forløb direkte til forestillingen og spiller det live på scenen. Scan og se video Gæstespil med Husets Teater Forfatter Jens Blendstrup Manuskript og Iscenesættelse Simon K. Boberg Scenografi Edward Lloyd Pierce Medvirkende Mads Wille musiker Bebe Risenfors Varighed ca. 90 minutter u. pause 18. februar - 1. marts

20 OFF THE RECORD Off The Record er navnet på Teatret Svalegangens torsdagsarrangementer på vores Foyerscene på 1. sal. Disse arrangementer har indtil videre rummet alt lige fra smalt vækstlagsteater til dans, rytmisk musik og kultfilm. Tilsæt dertil rapslam, stand-up, improteater, provokerende monologer, vanvittige digtoplæsninger og dildo-/ Tupperware-parties, og du begynder så småt at få en idé om, hvad det er for en vidtfavnende størrelse, der er tale om. Konceptet har efterhånden to sæsoner på bagen, og vi ser absolut ingen grund til at stoppe nu. Så kig forbi Off The Record, hvis du er på udkig efter de mere skæve kulturoplevelser i Aarhus. Off The Record lever hver torsdag aften kl. 21. Billetterne sælges kun i døren efter først-til-mølle-princippet og koster 40 kr. Programmet bliver fastlagt løbende undervejs i sæsonen, så der er plads til en overraskelse eller to undervejs. Og plads til dig, hvis du brænder inde med en god idé, som du ønsker at fremføre for et publikum. Skriv blot en besked til os på Off The Records Facebook-side, hvorefter du hører fra os. entré 40 kr