CARSTEN DAHL BASIC CLASSICS MP3

Transkript

1 Fagbladet for professionelle musikere Nr. 7 JULI/AUGUST 2005 D A D CARSTEN DAHL BASIC CLASSICS MP3

2 Gør computer indspilning til et håndværk B-control Rotary BCR 2000 B-control Audio BCF 2000 B-CONTROL AUDIO BCA 2000 er et helt fantastisk USB 2.0 multi kanal audio/midi interface med ADAT support, surround output og monitor control sektion. B-CONTROL FADER BCF 2000 controller med 8 kanaler med motoriserede 100 mm. Fadere, total recall og USB/MIDI. Controlleren giver brugeren fuld kontrol over computer software og MIDI udstyr - med en analog fornemmelse. B-control Audio BCA 2000 B-CONTROL ROTARY BCR 2000 controller med 24 kanaler og dreje encodere, total recall og USB/MIDI. Controlleren giver brugeren fuld kontrol over computer software og MIDI udstyr - med en analog fornemmelse. Behringers controllere og audio-workstations gør arbejdet med computer indspilning mere brugervenligt ved at flytte arbejdsgangen fra mus og computer tastatur til rigtige fadere og drejeknapper, der kendes fra traditionelle indspilningsmiljøer med mixer og båndoptager. Med fadere og drejeknapper bliver arbejdet mere intuitivt og præcist. Prøv en af Behringers computer produkter hos din lokale forhandler. Importør: Kinovox A/S Marielundvej Herlev Tlf.: Fax: kinovox@kinovox.dk

3 INDHOLD J U L I / A U G U S T D-A-D Få danske bands har haft så stor succes hjemme og internationalt. Bag ved ligger hårdt arbejde, sammenhold, professionalitet og bevidst markedsføring. 14 Carsten Dahl Jazzpianisten, der indspiller Bach. 18 Basic Classics Fem klassiske ensembler markedsfører sig selv. 21 Svært at komme til 1 De gamle rocknavne dominerer festivalplakaterne. 22 Svært at komme til 2 Svigter de regionale spillesteder deres forpligtelse til at give plads for nye talenter? 24 Rådgivning for musikere og bands Mikael Højris rådgiver dagligt tidens musikere og bands. 42 MP3 Alt det nye også det, du ikke vidste fandtes! 46 Grej og instrumenter Det Jyske Ensemble I HVERT NUMMER Kort Nyt...4 Cd-udgivelser...28 Faglige sider...32 Rubrikannoncer...54 Stillingsannoncer...56 Bøger...27 Artlab...30 Navne...34 Medlemsannoncer...56 Redaktøren skriver...62

4 KORT NYT LÆS FLERE NYHEDER PÅ ENYT.MUSIKEREN.DK LÆS FLERE NYHEDE Pink Floyd gendannet Gendannet for Afrika Det bliver de anerkendte og ikke blot kendte navne, der vil træde på scenen, til støtte for Afrika ved Live 8-koncerten d. 2. juli i Hyde Park, London den største musikalske begivenhed nogen siden. Et af verdens mest respekterede bands Pink Floyd bliver gendannet efter 23 års adskillelse. Rogers Waters, der var primus motor bag The Dark Side of The Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall og The Final Cut, forlod bandet i vrede i Men som han siger til BBC News: De kontroverser Roger og resten af bandet har haft indbyrdes i fortiden, er så ubetydelige i denne kontekst. Og hvis en gendannelse til denne koncert kan øge opmærksomheden, så må det bare være det værd. Planerne om at Spice Girls skulle gendannes i forbindelse med Live-8 koncerten er til gengæld skrinlagte, da kryddersildene ikke længere er populære nok. Det mener i hvert fald Bob Geldorf, der er initiativtager til de fem Live-8 koncerter i London, Berlin, Paris, Rom og Philadelphia. For at tiltrække så mange publikummer som muligt, gælder det om at få den musikalske verdenselite på scenen, der kan støtte op om denne politiske begivenhed, som bliver afviklet i forbindelse med G8-topmødet i Skotland. Og indtil videre er det da også anerkendte musikere som Madonna, Paul McCartney, REM, Scissor Sisters, Keane, Dido, Will Smith, Mariah Carey, The Cure, Stevie Wonder og U2, der står på plakaten. kb Oplev The Blue Van på Skanderborg, Nibe og Roskilde Festival The Blue Van foran gennembrud Endnu et dansk band er ved at få fodfæste på den internationale rockscene. Bandet bliver eksponeret vidt omkring, lige fra tv-shows i USA i forbindelse med 25 koncerter i Nord Amerika samt i Toronto og Montreal, Canada, til en single og albumudgivelse i denne måned i England. Ti af de store europæiske festivaler (Irland, Scotland, London, Tyskland, Belgien, Holland, Østrig, Italien - Rom og Verona,- og Schweitz) får besøg af The Blue Van. The Coors Breweries har annekteret en af bandets sange til en ølreklame. Listen over bandets promotionstur er laaang, ligesom listen over internationale magasiner og aviser, som har fattet interesse for den danske gruppe. hs Århus Swinger Aarhus Internationale Jazzfestival slår dørene op fra d juli. Ligesom København har de en lang række kunstnere fra både ind- og udland og alle genre inden for jazzen fra traditionel Dixieland over moderne jazz til electronica og verdensmusik. I alt 160 koncerter bliver spillet rundt om i Århus. Fx kan man opleve jazz-sangerinden Dee Dee Bridgewater synge Edith Piaf, og operasangerinden Barbara Hendricks synger jazz med sit Jazz Project akkompagneret af Magnus Lindgren Quartet. Også guitaristen Kurt Rosenwinkel, den brasilianske kunstner Hermeto Pascoal e Grupo samt cubanske Septeto Nacional Ignacio Piñeiro giver koncerter. Igen i år kommer John Scofield Band denne gang feat. Chris Potter, ligesom også sax-veteranen Sam Rivers vil optræde. Udover Klüvers Bigband spiller en lang række nationale og lokale bands som Marylin Mazur, Alex Riel, Carsten Dahl, Daimi og Grethe Sønck. Se programmet på kb Elektronisk jazzfestival Juli måned er spækket med festivaler landet over inden for alle musikalske stilarter. I Århus præsenterer Musikcaféen for tredje år i træk festivalen for elektronisk jazz Elektronisk Jazzjuice i samarbejde med Ljud og Prototype. Her kan man fra d. 14. juli til 16. juli opleve en lang række danske og udenlandske musikere og dj s på de skrå bredder, med jazzen og electronica som musikalsk udgangspunkt. Musikken vil udfordre det øvede jazz-øre og åbne det elektroniske sind. På tre scener i Musikcaféen, Musikcaféens gård og på Gyngen i Mejlgade vil musikken spille fra eftermiddagen til langt ud på natten. Derefter fortsætter festen på byens nye klub Fabrikken. Læs mere på kb Blankbåndspenge til udvikling af ny musik KODA har netop uddelt 3,1 mio. kr. til ny dansk musik fra de såkaldte blankbåndsvederlag. Vederlaget indkasseres ved salg af blanke medier, hvilket i dag dog i højere grad indbefatter cd og dvd end de gammeldags bånd. 253 komponister, sangskrivere og musikforlag får del i denne støtte. Tilsvarende har DMF netop uddelt blankbåndsvederlag og Gramex-penge til 75 musikere og deres cd-projekter. Næste frist for ansøgning til denne pulje er 1. august. Se mere på mf Uffe Steen (TV) og Ole Frimer (nr. 2 fra højre) holder workshop Bluesguitar workshop Få fif og fede riff fra to af landets bedste bluesguitarister, når Foreningen Copenhagen Blues Festival og Mojo Blues Bar arrangerer en workshop med Uffe Steen og Ole Frimer. De to guitarister har siden starten af 80 erne begge været toneangivende inden for netop denne genre, både hver for sig og sammen i bandet The Blue Junction. Arrangementet finder sted på Mojo Blues Bar i København fredag d. 8. juli og starter kl Workshoppen er et tilbud til alle interesserede og koster 50 kr. pr. person. Læs mere på 4 MUSIKEREN

5 R PÅ ENYT.MUSIKEREN.DK LÆS FLERE NYHEDER PÅ ENYT.MUSIKEREN.DK LÆS FLERE København summer af jazz Chick Corea spiller på Operaen Copenhagen Jazzfestival er traditionen tro spækket med store internationale jazznavne, såvel som cremen af den danske jazzmusikscene. Ud over de udendørs koncerter, lægger de store kulturinstitutioner som Operaen, DR og Tivoli hus til en række af de største internationale navne, ligesom de sædvanlige jazzklubber og spillesteder har navne, der skal høres. Også de københavnske kirker bliver brugt som koncertsale, når festivalen åbner dørene fra 1. juli til 10. juli. Her er en udvalgt skare af de musikere, der skal spille: Glassalen byder på Gary Burton & Bent Clausen, Roy Haynes, Kasper Tranberg og Richard Galliano, samt Nikolaj Nørlund og Gwyneth Herbert. Hvor Frue Kirke får besøg af Jan Garbarek & The Hillard Ensemble. Pumpehuset fester med Georges Duke og Hermeto Pascoal. Operaen præsenterer Chick Corea, Curtis Stigers og Madeleine Peyroux, mens Copenhagen Jazzhouse har Zawinul Syndicate, Hermeto Pascoal og Rosa Passos på programmet. Brad Mehldau spiller i Radiohusets Koncertsal. Alle disse og mange mange flere kan man læse om i Copenhagen Jazzfestivals program og lyttes til i Københavns indre og ydre rum. Se også programmet på Jan Garbarek & The Hillard Ensemble kb Talentmidler til klassisk musik Kulturministeriet har nu uddelt puljen til talentudvikling, talentpleje og pleje af den musikalske fødekæde for Pengene skal bruges til at etablere en musikgrundskole i Lyngby-Taarbæk, øge tilgangen af elever til messinginstrumenter i Kolding, at afholde gradsprøver for klaverelever som led i talentudvikling, at oprette et symfoniorkester for børn og unge i Vejle, at præsentere de klassiske instrumenter fra børnehaven til op til 7. klasse i Silkeborg, at gennemføre et musikudviklingsprojekt i to børnehaver i Aalborg, at oprette 12 fripladser til elever på obo, fagot, trombone og horn i Køge, at afholde en international masterclass for strygere på Fyn, at etablere et ungdomsorkester i Århus og at lade folkeskoleklasser på Fyn og i Sønderjylland komponere musik og fremføre deres værker ved en offentlig koncert. Derudover er der blevet afsat 1 mio. kr. til et projekt med at spotte talenter i folkeskolen. På enyt.musikeren.dk kan du få listen over de musikskoler og projekter, der har fået penge, og hvor meget der er tildelt hver musikskole og projekt. kb Projekt Optour Den danske musikhjemmeside MyMusic.dk lancerer i efteråret en landsdækkende turné med alt betalt for tre ukendte danske bands. Det skal styrke vækstlaget og teste musikkens netværk i Danmark. I samarbejde med Tuborg vil MyMusic.dk give tre bands eller musikere fra rock, hiphop og electronica genren mulighed for at spille 10 koncerter i det ganske land, og give dem de bedst tænkelige vilkår på landevejene. Bag udvælgelsen af de tre bands står MyMusic.dk s brugere via hjemmesiden. Vi har besøgende om måneden, og der er en speciel atmosfære omkring vækstlagets musik i øjeblikket - så nu får vi at se, hvor virtuelt vores kollektiv er. Og hvor kollektivt det er.. udtaler Martin Buck, redaktør for MyMusic.dk. Tuborg, der sponsorerer Projekt Optour, er også spændt på at se, hvor velfungerende det virtuelle fællesskab er, når man sætter det sammen med en fysisk aktivitet som en koncertturné. Man kan tilmelde sig selv eller sit band til Projekt Optour på frem til d. 20. juli. kb Bladet Klassisk Musik lukker Portopolitik bliver kulturpolitik: Regeringens beskæringer af portostøtten til fagblade og kulturtidsskrifter lukker nu Danmarks eneste blad for den brede, klassisk musik. Klassisk Musik, der kommer i et oplag på 5.500, udgives af DR og har formidlet stof til de klassisk interesserede siden starten af 90 erne. Dermed er regeringens finans- og kulturpolitik, støttet af Dansk Folkeparti (DF), med til at lukke og slukke for et blad, der ellers kunne være med til at stimulere interessen for den klassiske musik. I forvejen lyder der, ikke mindst fra DF, bekymring for om pladserne i de nye og kommende musiksale i København kan fyldes. Klassisk Musik ville naturligt være organ for oplysning om det klassiske musiklivs arrangementer, men det har ikke haft afgørende indflydelse på portobeslutningen, der efterhånden har betydet bladdøden for mange danske fagblade. Klassisk Musik udkommer sidste gang til september. hs Klassiske Langeland Angela Hewitt i Stroense Kirke Langland har taget føringen, hvad angår at få fat i store klassiske navne. Således har de fået et verdensnavn som Emerson Quartet til at spille i Stroense Kirke i juni. Men koncerterne fortsætter i juli og august. Den japanske bratchist Nobuko Imai spiller Bach med cellisten Frans Helerson og violinisten Michaela Martin. Koncerten d. 25. juni er den eneste mulighed for at opleve Nobuko Imai i Danmark i Et nyt navn i Stroense Kirke er den unge britiske sopran Kate Royal, som vil synge sange af Schumann og Debussy med pianisten Julius Drake d. 30. juli. Pianisten Angela Hewitt er kendt for sine fine indspilninger af Bach, som hun har optrådt med over hele kloden og nu igen i Stroense d. 27. august. Få mere information på tlf kb MUSIKEREN 5

6 KORT NYT Musikskolen støttes fortsat af Staten Regeringen har indgået en stemmeaftale med Socialdemokraterne, Det Radikale Venstre, SF og Dansk Folkeparti på kulturområdet. Aftalen har vakt begejstring på musikskolerne, da det betyder, at statens økonomiske engagement i musikskolevirksomheden bevares. Stemmeaftalen dækker over de fire forslag, der udmønter kommunalreformen på kulturområdet, nemlig forslag til lov om ændring af musikloven, forslag til lov om ændring af teaterloven, forslag til lov om ændring af museumsloven, bygningsfredningsloven mv. samt forslag til lov om ændring af en række love på kulturområdet. Der er samtidig forståelse mellem parterne om følgende på musikområdet: At statens økonomiske engagement i musikskolevirksomheden bevares. Det indebærer, at den eksisterende refusionsordning på musikskoleområdet bibeholdes, og at det bliver obligatorisk for nye kommuner at sikre, at der findes en musikskole i hver kommune dog med mulighed for undtagelser for små ø-kommuner. At amternes nuværende opgaver og tilskud på skolekoncertområdet overføres permanent til staten. mf FORMANDEN SKRIVER OPHAVS- RETTEN Ophavsretten får kritik. Den er for dyr. Den hindrer den fri udvikling af samfundet. Den er en trussel mod ytringsfriheden. Den undertrykker udviklingslandenes udvikling. Den forvaltes af monopoler. Kunstnerne får for lidt. Flere kritikpunkter kan hentes frem. Disse overskrifter har hver deres begrundelse og baggrund. Bagved er der ofte ting, som bør ændres eller nærmere beskrives. Fordi ophavsret ofte er vanskelig at forklare juridisk og teknisk. Eller måske er der blot tale om modstående interesser, hvor én, der ønsker at bruge et ophavsretsligt beskyttet værk, ikke vil betale. Forklaringer er der mange af. Alle der arbejder med ophavsret må under alle omstændigheder gribe til egen barm og stille sig spørgsmålet - forklarer vi ophavsrettens legitimitet og rolle i samfundet godt nok? Får vi beskrevet alle fordelene for samfundet godt nok? Har vi beskrevet betydningen for samfundets kunst- og kulturliv og udviklingen af talenter godt nok? Trio Ismena spiller på Copenhagen Summer Festival Festival for klassiske talenter Også den klassiske musik har en lang tradition for festivaler i sommerperioden. En af dem er Copenhagen Summer Festival, hvor unge talenter fra både Danmark og udlandet spiller koncerter i Charlottenborgs Festsal fra d. 25. juli til d. 7. august. Koncerter med unge talenter er gratis og begynder hverdag kl Den lettiske violinist Baiba Skride åbner festivalen, hvor man også kan høre unge talenter som Janne Fredens og Søren Rastogi (1. august) og Toke Møldrup og Tanja Zapolski (30. juli). Man kan også høre prisvindere fra Øresunds Solist og Steinway Konkurrencen, den svenske violinist Elna Carr (5. august), violinisten David Bogorad og pianisten Emil Gryesten Jensen (27. juli) og Trio Ismena kan høres den 26. juli. Blandt de fremtrædende, etablerede solister præsenterer festivalen Kim Sjøgren (31. juli), Sergei Azizian (6. august), Kim Bak Dinitzen (28. juli), Elisabeth Zeuthen Schneider (4. august) og Sylvia Viertel (2. august). Jazz pianisten Thomas Clausen giver solokoncert den 3. august. Læs programmet på kb Har vi beskrevet den koloenorme betydning som ophavsretslig relateret produktion efterhånden har fået for samfundsøkonomien? Har vi beskrevet den følgeaktivitet og følgeindustri, der ofte følger med produktioner inden for området? Har vi beskrevet den glæde og det indhold i dagliglivet som ophavsretslige produkter ofte er lig med for mange danskere? Vi har formentlig ikke gjort det godt nok. Derfor er flere organisationer, der arbejder med ophavsret - KODA, Copydan, Antipiratgruppen og Gramex i gang med at gøre det bedre. Ved sammen at tage fat på ophavsrettens image i samfundet. I hører mere om dette nye samarbejde - PIO - projekt image og ophavsret. Anders Laursen 6 MUSIKEREN

7 Den nye verdensmester i letvægt Stagepas300 er et komplet transportabelt PA anlæg med formidabel stor lyd. Systemet består af en 8 kanals mixer med indbygget 24-bit digital rumklang og en Class D forstærker på 2x160, samt 2 højttalere. Mere transportabelt end Stagepas300 bliver det ikke... Efter jobbet pakker du sammen ved at sætte mixer/forstærkeren ind i bagsiden af den ene højttaler og kablerne pakkes bag et låg i den anden højttaler. Der findes endda en specialfremstillet taske/trolley til anlægget samt et beslag til at montere mixeren på mikrofonstativ (trolley/beslag er ekstraudstyr)

8 Samtlige aviser, tv- og radiostationer har lagt ekstravaganza og millioner af spaltemillimeter til det 20 årige rockband DAD. Anledningen er deres seneste udgivelse, Scare yourself. Store, helsides interviews i de største aviser, monster forsideartikel i Euroman, titelsangen Scare Yourself i tung rotation, livekoncert i DR, hvor bandet spillede samtlige nye sange i rap, live, direkte i æteren. Hvor mange bands med en ny studieplade på højkant ville i øvrigt vove det? Af Henrik Strube Fotograf Martin Dam Kristensen 8 MUSIKEREN

9 Fedt bagtæppe ikke? råber Jesper Binzer til publikum, og slår armene ud mod Copenhagen Skyline, der dannede kulisse til bandet ved releasefesten på Halvanden, Københavns cooleste in-sted, beliggende på den sandbelagte mole ved indsejlingen til København. Et ronkedor-tungt guitariff, som får Keith Richards til at lyde jappet, okser sig fra Jacob Binzers Gibson Les Paul gennem Marshallstacken og ud i PA et. Lawrence of Suburbia! Festen er i gang. Hvis det havde været i gamle dage, så skulle vi vende pladen nu, råbte Jesper Binzer til publikum, da bandet havde arbejdet sig gennem halvdelen af de nye sange. De spiller godt, de ser godt ud, de har en målrettet rock-energi, som de serverer med spilleglæde og flabet attitude. Nu er de her. På mit kontor, samlet omkring et bord, Jacob (Copper), Jesper & Laust. Stig var forhindret. Men jeg fik fat i ham senere. >> Ti jobs, så er den skid slået Det kræver strategi at pleje et stort navn. For DAD betyder det afsavn af en mængde jobs. I år dækkes hele festival-danmark af én enkelt optræden på Roskilde Festivalens Orange Scene. Festivalen har måttet til lommerne for at sikre sig denne eksklusivaftale. Ellers byder sommerens program på seks Skandinaviske og en tysk festival og en efterårsturne i Danmark. Det er planerne for den nærmeste fremtid. Først til næste sommer regner bandet med at spille en hel masse festivaler. De få, strategisk tilrettelagte jobs kan godt virke frustrerende på et hold, der elsker at komme ud og spille. Men det bliver alligevel til en del optrædener. Alle de der jazzfolk, de tager jo bare ud og spiller The Real Book, og så forstår de ikke, hvorfor der ikke kommer nogen mennesker! siger Copper Arij, det var en rimelig hård generalisering, du kom med der! siger Laust. >> EN RET TARVELIG UDMELDING! råber Jesper begejstret. D-A-D har et netværk af klubber i Tyskland, hvor de har spillet i mange år. For 5-800, nogle gange 1500 mennesker. Når bandet dækker Skandinavien, Tyskland og Sydeuropa løber antallet af jobs op på DAD et brand fra starten DAD har fra den spæde start og op til positionen som nationens største rockband, benyttet sig af alt det, som tidens marketingsguruer prædiker: profilering, branding, strategi. D-A-D har fra begyndelsen været et brand. Både som band og som enkeltpersoner, skåret ud i næsten tegneserieagtige figurer. Tænk blot på Stig med sine fantastiske kostumer, sine specialdesignede, ildsprudlende, selvlysende, faldskærmsmonterede raketbasser med kun to strenge. Vi er faktisk nogle af de eneste, der er lykkedes med at begynde med en plakat og et pressefoto. Ok, der var noget musik, men der har altid været en visuel idé med fra starten, fortæller Jesper. Andet end DAD Hvor flere af de andre i bandet har musikalske flirter udenfor DAD, koncentrerer Jesper Binzer sig udelukkende om bandet. Til de andres store irritation, siger han og ser på de to andre. Øv, nu vil Jesper øve igen! siger Laust. Pas på, det er Jesper, der ringer! hvisker Copper, og så ruller latteren igen. Efter Roskilde er der DAD pause i hele juli. Så må man vende sig mod familien og sige nu er det jeres tur. Har I lektier for? mener Jesper. Jacob (Copper) har netop produceret tre sange for Michael Falch og udveksler musik med sine musikalske venner, fx Louise Hart. Det handler om at holde sig nysgerrig, så man ikke kører i den samme rille, siger han. Også Laust spreder sit talent, ikke mindst i sit eget projekt, Dear. Arbejdsprocessen. På den sidste plade kom vi helt åbne til øvelokalet og fandt på, siger Laust. Alle havde glemt at lave lektier, siger Jesper. >> På nær Stig. Han kom med en masse riffs, siger Laust. Det er uretfærdigt, siger Copper, som mener, at han havde gjort noget hjemmearbejde. HS: Det lyder som et mysterium for mig. Man må da i det mindste komme med et oplæg? Laust: Man kan smide noget i puljen. Men så kan man roligt regne med, at det bliver voldtaget og kneppet, og så må man lade sin stolthed ligge. Der er frit slag på alle hylder. Man kan vende op og ned på alle akkorder. Copper: Hvis en af os kommer med et vers og et omkvæd, så vender de andre sig om og går. Der er aldrig nogen, der er kommet med et færdigt nummer. Og hvis man vil holde ideen i dens oprindelige form, skal man være enorm stædig og snedig. Man skal overhøre alle kommentarerne, bare holde fast: Prøv lige igen. H og E. Så optager vi det. To måneder senere tager man det frem igen, prøv lige at høre det her. Så har alle glemt, hvem der kom med ideen, og måske bliver den brugt. >> HS: Det lyder utrolig kollektivt? Det er det faktisk, siger Copper. Det kan ikke være anderledes. Oneliners i bog Stig går og samler oneliners i en bog. Det er citater, ord og sætninger, som måske finder vej til en af bandets tekster. Først kommer melodien, som Jesper synger vrøvleord på i øvelokalet. Allerede dér kan der dukke noget op, der bare lyder godt. Og derfra fylder de ud med oneliners fra Stigs bog. Altså en kreativ metode, som lokker ordene og tekstens indhold frem. Jesper: Det er med at være så åben som overhovedet muligt. Det gode kommer tit frem, når Stig og jeg sætter os ned og henter noget hurtigt fra computeren. Altså hvor vi har taget en linie der, to linier der, blander det med et vers fra en helt anden sang... pludselig er den der. Det ville ikke være sket, hvis vi havde sat os ned og sagt, nå, vi starter med at han er ked af det, He was so sad... (synger). >> MUSIKEREN 9

10 Cut-up teknik Vejene til en tekst, metoden, hvorpå man når en tekst, kan være vidt forskellige. Det kan umiddelbart virke ulogisk at blande linier, ord og billeder på en tilfældig måde. Metoden ligner cut-up-teknik, altså, at man klipper brudstykker ud og samler dem i en anden orden. Man tricker kreativiteten ved at begynde med kaos. Det ender med at blive til den historie, man har indeni sig alligevel, siger Jesper. Fællesskabet om den kreative proces betyder at ophavsretten, og dermed pengene til alle bandets sange, bliver delt ligeligt mellem dem. Musikjournalistik Snakken drøner derudaf fra de tre DAD ere, der kommenterer hinandens synspunkter om blandt andet musikjournalistikken i Danmark: Copper: Det er godt at vi har haft seriøse folk som Torben Bille, Janus Køster, Anders Rou Jensen og Kim Skotte og dem på Rocknyt. De har lagt niveauet for den seriøse vinkel, hvor musikken bliver behandlet med respekt. De har været med til at opdrage folk, til at behandle musikken som en kunstart og ikke kun underholdning. Jesper: Jeg kunne godt tænke mig noget TV i retning af P3-nyt, nogle korte nyheder om, hvad der sker på musikscenen. Der udkommer 400 plader om dagen. Det er utroligt svært, at holde rede på, hvad der sker, og man ved, at der kommer en masse fedt. Det ville være en god ide med et nyhedsprogram, der lige kridtede nyhederne op, viste en halv video og hurtigt gik videre til næste nyhed. Det behøver ikke at være overfladisk, fordi det går hurtigt. Det ville være Public service. Vi har den musikpresse, vi har fortjent. De seriøse forsøg på at lave et musikmagasin er alle gået ned. Gaffa får lov til at styre det hele med deres fuldstændig røvkedelige blad. Undskyld, men vi er selv ude om det. HS: Der er nogle sammenhænge, hvor man bare ikke ser Jer, Hit med Sangen osv. Det gør I bare ikke? I kor: Nej, det gør vi så ikke. Copper: Der har faktisk ikke engang været nogen, der turde spørge os. Vi blev engang spurgt, om vi ville være med i Fangerne På Fortet. Vi var lige ved at sige ja, bare fordi vi var så trætte af at være i studiet. Men så ringede vores manager heldigvis og spurgte, hvad der gik af os - om vi var begyndt at ryge hash igen! DAD i verdenen Danmark er for længst og i flere omgange faldet for dette originale band. Det samme ser ud til at gælde for det øvrige Skandinavien. Og DAD har været store i Australien og har med spillet flere USA turneer, (den sidste varede tre måneder). De har et publikum i Singapore, Japan, Tyskland og Sydeuropa. Med en kraftig Warner Brothers kampagne i ryggen har de spillet på hundrede vis af showcases og givet tusindvis af promotioninterviews. Via downloading over itunes - er de blevet langt lettere tilgængelige for det internationale publikum. Marken skulle således være sået. Og nu med et nyt, entusiastisk svensk management i ryggen (Cardigans, The Hives) og med en gedigen rockplade rejser de igen ud i verden. Hvor vil det være fedt for dem, os alle sammen og Danmark om det lykkedes! Stig og Manse Jeg traf Stig Pedersen, DAD s bassist, på pladeselskabet EMI s kontor, 14 dage efter udgivelsen af Scare Yourself. Cd en ligger nu nr. 1 på danske hitlister, nr. 42 på den svenske og nr. 21 på den finske. Manse var med - en 11 måneder gammel bulldog af den fredelige, snøvlende slags, der ser ud som om den med stor fart, var løbet ind i noget nagelfast. Et glad væsen med en krop som en sammenrullet sovepose. Den forsvandt snorkende og prustende ud i EMI s mange lokaler og blev ved adskillige lejligheder ført tilbage fra kantinen naturligvis - af forskellige af pladeselskabets ansatte. Vi skal snakke gear. Det er Stig ikke meget for. Det tekniske interesserer ham ikke. Baggrunden for Stigs specialdesignede tostrengsbasser (bygget af Dennis Dalsgaard) er i virkeligheden, at han er venstrehåndet. Derfor måtte han allerede i begyndelsen få bygget de dengang fire-strengede basser om, så knapperne ikke kom i vejen. Men når han nu alligevel skulle have specialbygget sine basser, hvorfor så ikke bruge fantasien? Én er bygget som en raket, der kan komme ild ud af (og med faldskærm), en anden er selvlysende, en tredje er udstyret med en billygte osv. Det visuelle udtryk Stig opfatter ikke sig selv som bassist-bassist. Han ser på helheder og de overordnede udtryk, og har i øvrigt sin egen mand til at passe sin teknik og lyd. Det visuelle spiller med. Fra begyndelsen brugte vi meget tid på at udsmykke scenen. Vi kørte fx ud på en rideskole og fyldte vognen op med halmballer, som vi stablede op på scenen, uanset hvor vi kom hen. Vi sloges altid for at få lov til at udsmykke scenen, og folk var trætte af os, ikke mindst crewet, (der i dag tæller 10 mand, red.) som skulle slæbe alt udstyret. Vi har efterladt fine spillesteder i et inferno af halm og andet godt, fortæller Stig. Stig er sin egen. Hvor andre bassister skaffer sig op til syv strenge på instrumentet og bruger bassen melodisk og solistisk, går han den anden vej og reducerer til to strenge. Det har noget at gøre med en tre-tones tradition, som man også kender den fra Ramones og White Stribes, fortæller han. >> Copper med sin Gibson på Loppen

11 Ingen kærlighedstekster Sangteksterne, det er dem, jeg brænder for, siger Stig. Ideerne kommer i fragmenter, nogle gange melder en næsten hel sang sig. Inspirationen kommer fra amerikansk kiosklitteratur fra 60erne. Jeg har ikke læst en almindelig bog i 15 år, siger han. Det passer nu ikke. Går man ham på klingen viser det sig, at han er velbevandret i lødige forfattere som Charles Bukowski, William Borroughs, Hunter S. Thompson og Tom Wolfe. Det hører også med, at Stig har en omfattende samling MADhæfter, og at han også samler på undergrundstegneren Crump. Det er oplagt at trække en linie herfra til det tegneserieagtige, underholdende univers, som bandet iscenesætter sig med. Kohoveder, halmballer, sofaer i overstørrelse, videoer hvor bandet står i vand til maven i en af Islands varme kilder, specielle lyseffekter og meget gennemarbejdede covers og en hel speciel hjemmeside. Teksterne bliver til i tæt samarbejde med Jesper. Man bliver nødt til at have sangerens accept. Det kræver en hel del lobbyisme og overtalelse, siger Stig og fortsætter: Vi har aldrig skrevet kærlighedstekster. Åbningsnummeret Lawrence of Suburbia er fx inspireret af amerikansk kiosklitteratur. Ud af historien vokser historien om en mand fra forstæderne, Lawrence. Det er den slags historier, vi bygger op. Med Behringers priser bliver der råd til lidt mere af det sjove... - en ny fed guitar måske! V-Amp Pro 19 udgave af den originale V-Amp med digital output Pris: kr ,00 Den nyeste teknologi behøver ikke at koste en bondegård - se her... LX watt/2 x 60 watt modelerings combo Pris: kr ,00 X V-Amp De fedeste emuleringer i stomp box udgave Pris: kr. 745,00 LX 1200H 120 watt/2 x 60 watt modelerings combo Pris: kr ,00 BG 412 BG 412 højtaler kabinet Priser fra: kr ,00 V-Amp 2 Den originale V-Amp Pris: kr. 995,00 Stompboxe Priser fra: kr. 195,00 Stig med en af sine to-strengede basser Making The album: DVD der sælges med Special Edition pladen. En lille perle af en rockreportage, hvor produceren af filmen, den femte DAD, Thorleif Hoppe, går tæt på bandets arbejdsproces. Bestemt interessant for musikere. Til gengæld ligger en foreløbig otte jobs lang efterårsturne i landets haller klar. Behændig og lige efter marketingbogens ABC kapitel ét om udbud og efterspørgsel blev billetsalget til hallerne sat i gang samtidig med de fire hurtigt udsolgte klubkoncerter til glæde for alle de, der ikke var heldige at sikre sig en billet til de små koncerter, som blev udsolgt på fire minutter over billetnet. Bandet har før vist, at de sælger Forum eller KB-hallen ud. Så hverken Musikcafeen i Århus eller Rytmeposten i Odense, Loppen i København og Studenterhuset i Aalborg holdt ikke skansen længe. Behringer gør den nyeste teknologi tilgængelig for alle. Tjek de forskellige modeller hos din forhandler. Kinovox A/S Marielundvej Herlev Tlf.: Fax: kinovox@kinovox.dk MUSIKEREN 11

12 HVAD LYTTER I TIL? Jesper: Gamle Bob. Så meget nyt som muligt, meget punk, Good Charlotte, Green Day. Det er det, der styrer nu. Der er stadigvæk knald på. Den gode gamle rock som vi kender den fra DAD for tyve år siden. Spyt, kaos og sved. Jeg elsker at høre det forreste af nuet og det gamle. Det var de fjortenårige, der opfandt Beatles, og det er stadig de fjortenårige, man skal lægge mærke til. Jeg kan bare slet ikke holde hiphop ud. Bortset fra Eminen. Copper: Hiphoppen er så oldnordisk bygget op... Jesper: Hiphoppen er noget dummernikkelmacho. AC/DC er kloge gamle mænd i den sammenhæng. HS: AC/DC virker nu ikke ligefrem akademiske Jesper: Harh, hah! Copper: AC/DC er et stort monument, de er fuldstændig urørlige. Jesper, Copper, Laust: De er skide gode. Jesper: Det er helt utroligt, så gode de er... Copper: Jeg kommer samme sted fra: AC/DC, Ramones, Sex Pistols, men jeg lytter både til klassisk og jazz. Fx Joe Pass og Ella Fitzgerald, de har lavet fire-fem plader sammen. Og så har jeg mine ynglingsguitarister: Chet Atkins, Joe Pass. Jewff Beck, Eddie Van Halen og Jimi Hendrix, selvfølgelig. Laust: Jeg lytter til virkelig mange ting. Jeg har lige opdaget Rufus Wainwright. Enimem har jeg også med. HS: Hvorfor synes du om ham? Laust: Det er den måde han dyrker sit image på. Han blæser alle sine personlige fejl op på pladerne. Han udstiller sig selv ultimativt. Når han tæsker sin kone, når hans mor sagsøger ham, alt muligt. Jesper: Det er lige ind til hovedstolen med det samme.... Laust: Det er simpelthen så modigt, jeg har aldrig set noget lignende. Og så er han en suveræn rapper. Hans tekster er knivskarpe. Han skaber sig mange fjender og står ved det. Jesper: Enimen er den nye Bob Dylan. Laust: Ellers hører jeg en masse jazz Miles Davies og Ornette Coleman. Jesper live på Loppen Læsernes spørgsmål Lars: Tror I stadig på det store gennembrud i udlandet? Jesper: Ja. Copper: Hvorfor ikke? Muligheden er der. Det er en bingoverden, vi lever i. Lars: Er ambitionerne ligeså store nu, som da i startede i firserne? Copper: Ja, men de har ændret sig. Ambitionerne går mere på at være så meget DAD som muligt, frem for at være så stor som mulig. Morten: Hvad er jeres ultimative drøm? Copper: At lave god musik! Morten: Hvor ser I jer selv om 10 år? Jesper: Der var ingen, der havde regnet med, at det skulle vare så længe, som det har varet. Men der er intet, der indikerer, at det skulle slutte om fem eller ti år. En ting er i hvert fald sikkert: Det er os, der bestemmer det. Maiken: Hvorfor spiller I så højt? Copper: Vi spiller ikke længere så højt. Der gik lidt inflation i at spille pissehøjt, nu er det ok, at det bare er højt. Laust: Det er meget tættere ved det økologiske niveau nu. HS: Er det dig, der har fået sænket lydniveauet? Laust: Næppe! Da jeg kom hjem fra LA blev jeg kaldt Laust Bækkenbrager! Jeg slår rigtig hårdt, men det er af hensyn til energien. En Marshallforstærker lyder også bedst, når de kommer op på syv-otte stykker. Jesper: Man skal bare vænne sig til at bruge de gule ørepropper. Laust: Det er klart, at man har en meget større dynamisk skala, når man slår hårdt. Men jeg kan godt spille lavt. Det gør jeg i mange andre sammenhænge. Jesper: Der er ingen tvivl om, at det er vejen frem for professionelle musikere at få in-ear monitoring. HS: De gule propper er industripropper. De dæmper i en skæv skala mere end 30 db i toppen og måske 15 i bunden? Copper: Jeg kan ikke holde ud at spille med dem. Jeg har de formstøbte. Jesper: De gule er de eneste, der dur for mig. Når vi står i øvelokalet med Bækkenbrager og det hele kan monitors ikke følge med. Copper: Man skal bruge ørepropper, for man kommer alligevel til at spille højt. Man kan ikke spille halvt. Der skal være et vist lydniveau. Hvis man spurter, så spurter man! Jesper: Hvis det er live, er det liv eller død. Du må aldrig nogen sinde gå hen og skrue ned for dig selv. Hvis der er noget galt, så går du hen og skruer lidt op. Sådan er det bare. Sådan bør det være i rock. Derfor kan man ligeså godt vænne sig til at spille med ørepropper. Til sangere og trommeslagere synes jeg, de gule er gode. Marianne: Findes der det ene spørgsmål, som I ville ønske blev stillet, men som I altid gerne har villet svare på? Jesper: Ja! Vil du ha en tusse? Morten 2: Tager I stadig masser af stoffer? Jesper: Mit svar til det er, at man ved overdrevet hashbrug får nogle vrangforestillinger, som varer livet ud. Jeg faldt i krukken som teenager. Axel: Hvorfor gør I ikke lidt ud af jer selv, når I går på scenen? Copper: Det gør Stig! Torben: Hvornår bliver Jesper klippet og får fast arbejde? Jesper: Jeg tror, jeg blev født langhåret. Og DAD er nogle gange et skånejob, men det er fast arbejde. Se gearliste side MUSIKEREN

13 10 GODE GRUNDE TIL AT VÆLGE... VERDENS MEST UDBREDTE SYSTEM VELLYDENDE KREATIVITET NEMT INTUITIVT INSPIRERENDE KOMPLEKST PÅLIDELIGT HURTIGT EFFEKTIVT MOTO A U D I O S A L E S Njalsgade 21 Bygn.15. Opg. N Kbh. S. Tlf.: Fax: , mail: moto@moto.dk

14 14 MUSIKEREN

15 DAHL, Bach og Goldberg Af Karen Bendix Fotograf Ulrik Jantzen Som barn sad han og lyttede til sine forældres klassiske plader. Tonerne tonede frem som et grafisk udtryk på indersiden af nethinden, mens fingrene tappede de mange toner på chartollet, der udgjorde et imaginært klaver. Da jeg senere i livet satte mig foran et klaver, kunne jeg spille meget af det, jeg havde hørt. Jeg kan ikke forklare det nærmere, fortæller jazzpianisten Carsten Dahl, der aldrig har lært at spille klaver, ikke kan noder, men nu er gået i gang med at indøve Bachs Goldberg-variationer, der skal indspilles på det gule label Deutche Grammophone i Hvorfor lige Bach og Goldberg-variationerne? Det er en uddannelse for mig at skulle indøve og spille dem. En kæmpe udfordring at kaste sig ud i sådan et værk, hvor alt går op i en højere enhed. Form, toner, tidløshed, spiritualitet og nogle matematiske strukturer. Alt hænger sammen. Bach er noget af det reneste inden for musikkens verden. Jeg har lyttet til mange af hans værker gennem årerne, men aldrig før sat mig ned med noderne og lært det. Jeg har aldrig sat mig for, at skulle kunne et stykke musik. Aldrig siddet med et værk, der skulle læres. Og noderne må jeg stave mig igennem. Men dét jeg kan, er at huske. Så for mig drejer det sig om at spille variationerne igennem én gang og gøre det til mit eget. Så glemmer jeg det aldrig igen. Så sidder det i kroppen. En læreproces Goldberg-variationerne findes i et hav af indspilninger. Den er bl.a. indspillet af Bach-mesteren himself Glenn Gould og ikke mindst af jazzpianisten Keith Jarret. Så hvorfor overhovedet kaste sig ud i at indspille og udgive dem? Det var Hans Sørensen fra Universal, der fik idéen. Han mente at Carstens klang godt kunne bruges til Bach. Derpå tog de kontakt til Deutsche Grammophon i Tyskland, som var med på idéen. Pladeselskabet købte noderne og leverede en række indspilninger. Og nu er resten op til Carsten Dahl. Ind til videre er det Bach, der tilfører mig noget. Jeg lærer. Om jeg kan tilfører Bach noget, kan jeg ikke sige noget om. Det vil tiden vise, siger Carsten Dahl roligt og fortsætter: At gå i gang med forberedelserne til at indspille Goldberg-variationerne er lidt som at skulle løbe et maraton, hvor man langsomt mærker sin krops muligheder og begrænsninger. Det er at prøve sig selv og sit talent af. Hvordan går du til værket? Jeg lærer hver stemme hver for sig, og tilfører dem hver deres personlighed, forklarer Carsten Dahl og peger ud på pladsen foran Den Sorte Diamant og ned mod Københavns havnefront, hvor folk har slået sig ned med kaffe i solskinnet. Fx sidder Jeg gjorde op med både mit eget og mine forældres forliste ægteskab og fandt ud af, at livet handler om noget helt andet end at reparere på hændelser, man ikke længere kan gøre noget ved. ham derovre og taler i mobiltelefon, samtidig taler hende dér med sin veninde mens båden sejler forbi og en masse mumlen eller mellemstemmer blander sig. Man kan vælge at lytte til én ad gangen, eller høre det hele som en enhed. Stemmerne i Bachs musik er som små samtaler, der tilsammen giver en større mening. De har hver især en perfekt retning. Ligesom al god energi har en retning. Samtidig har de også en funktion i forhold til de andre stemmer. De enkelte stemmer og relationerne i mellem dem lærer jeg udenad. Det er så komplekst og så enkelt på én og samme tid. Men det kommer til at tage tid. 1 1/2 år fire timer om dagen vil jeg tro for alle 32 variationer med gentagelser! Så jeg ved ikke, om jeg tager gentagelserne med endnu, smiler Carsten, der dagligt sidder for lukkede døre og nedrullede gardiner, når han øver! Anden teknik Teknisk set er der stor forskel på at spille jazz, og så kaste sig over et af musikhistoriens største klassiske værker. Det kræver rigtig meget styrke i fingrene at spille sådan et værk. Så jeg træner fingre, øver skalaer og flerstemmighed, for at få egalitet og klang ind i hver enkelt stemme. Det har jeg aldrig gjort før. Jeg har jo aldrig øvet. Jeg har altid set og hørt musikken for mig, som så strømmer ud gennem mine fingre. Så en del af mine øvelser går på at visualisere musikken igennem. Det kører grafisk inde i hovedet, hvor jeg ser musikken, hører tonearterne, hvor de vil hen og hvilken retning de søger mod. På et tidspunkt kommer jeg til et punkt, hvor jeg kun sidder med noderne, og lægger andre indspilninger af værket væk. Og så spiller jeg node efter node, som jeg selv vil have den. Det er ligesom at bygge et sommerhus præcist, som man gerne vil have det efter at have set på en masse typehuse. Musik på musik Når jeg arbejder med mine soloimprovisationer, kan jeg komme ind i en tilstand, hvor jeg flyver. Eller kommer ind i en anden bevidsthed. Alt det med ego, behov, begær og daglig liv at gøre forsvinder. Det er ikke så tit det sker. Med Goldberg-variationerne gælder det for mig om at få dem så meget ind under huden, så jeg får samme frihed som i mine improvisationer. Først dér er de mine egne. Man må ikke tænke, når man spiller. Man skal være som et barn i en sandkasse. Man skal bare være i det, fortæller Carsten Dahl, der hverken kan eller vil genrebestemme sin musik og improvisationer: Det er musik på musik (som min gode ven komponisten Hans Abrahamsen benævner mine improvisationer), det jeg spiller i mine improvisationer. Al den musik jeg har hørt, alle de erindringer jeg har, åbner jeg op for, og lader mig føre med. Det er den gave, MUSIKEREN 15

16 jeg har fået med mig i livet! Jeg er et medie, der oversætter noget større - uden det skal lyde selvhøjtideligt. Jeg går jo bare ind på scenen, og så kommer der noget energi igennem mig, som er meget voldsomt, og som jeg får ud på klaveret. Og så går jeg ud igen. Jeg øver ikke før mine solokoncerter, kun mentaltræning, hvor jeg sidder på gulvet og mediterer en time før koncerten. Her gør jeg mig selv uvæsentlig, så jeg kan modtage. Når jeg er på scenen er jeg tilstede med publikum. Jeg spiller med dem, bruger deres energi og blander ofte humor ind i det, så det ikke bliver al for højtideligt. Ingen grænser Carsten Dahl gør en dyd ud af ikke at bevæge sig i én retning med sin musik. Al den musik han har fået med sig gennem tiderne er lagret og bliver brugt før eller siden. Da han begyndte at spille var det heavyrock på trommer, med langt hår og knald på. Hjemmefra havde han den klassiske musik og jazzen fra plader med bl.a. Dave Brubeck og Stan Getz. Men det var hans gode nu afdøde ven fra kostskolen, der præsenterede ham for Oscar Peterson. Og det åbnede for alvor hans forhold til jazzen. Men det gjorde ham ikke en-dimensionel: Jeg er farvet af alt det, jeg har hørt. Alt fra AC/DC, svensk folketone, dansk folkekirke, Stravinsky, Prokofiev. Alt, der har sagt mig noget gennem tiderne. Jeg lytter til al god musik, og lader mig ikke hæmme af genrer. For mig er der kun god og dårlig musik. Man kan mærke når musik er god og ærlig. Dårlig musik er musik, der ikke vil noget og er dårligt fremført. Jeg lytter til al god musik, og lader mig ikke hæmme af genrer. En anden indgang til jazzen var Finn Ziegler: Efter en koncert med Finn Ziegler på kostskolen spillede jeg med ham på trommer. Dagen efter hang der en seddel på mine trommer, hvor han havde skrevet: Du er et meget stort talent. Husk nu at øve dig!. Det påvirkede mig virkelig meget. Og det er noget man har brug for at høre i den alder. Sådan nogle oplevelser, som har en engeleller sendebudsagtig karakter, har jeg haft gennem hele mit liv. Alle de mentorer og personer, der har kunnet se ud over sig selv og give noget videre, har ændret mit liv. Jeg prøver selv at gøre det samme over for de andre mennesker, der kommer til mig, og vil have mig til at lytte til dem. For det betyder alt eller intet. Fra ventil til gave Han er aldrig gået den slagne vej. Er sprunget fra gymnasiet, fra konservatoriet som trommeslager og fra alle de normer, der findes om uddannelse og karriere. Som nummer to ud af tre drenge og søn af et forældrepar, der blev ulykkelig skilt, følte han sig bange og ensom. Hans verden brød sammen. Skilsmissen var et hårdt slag, der skulle Man må ikke tænke. Man skal være som et barn i en sandkasse. påvirke ham for stedse. Carsten og storebroderen kom til Grindsted Kost og Realskole, hvor Carsten var otte år af sin barn- og ungdom. Kostskole-livet var benhårdt, men rektorparret for skolen tog ham under sine vinger. Følelsen af forældrenes brud og den deraf manglende omsorg, begyndte han først at bearbejde ubevidst gennem sin musik. Først på trommerne og siden på klaveret. Musikken blev en ventil for den melankoli og frustration, som han følte inden i sig. Siden kom 12 år i psykoterapi én til to gange om ugen pga. svære angstanfald. Han har i dag forsonet sig med sig selv og sin familie og har fundet en retning i livet, hvor musikken ikke blot er en terapeutisk ventil for frustrationer. Ej heller en profession, som han kan gemme sig bag, men en enestående gave, der skal udforskes og udvikles. Han bruger sine oplevelser og livserfaringer i sin musik, men er godt på vej til at kunne slippe fortiden og bare spille. Lade den være i fred. Som dreng var jeg meget følsom. Jeg fornemmede alting meget hurtigt og andres humør og stemninger gik lige ind hos mig. Én slags rummets barometer. Det har jeg ikke anerkendt før sent i mit liv. Og så gør man jo vold på sig selv. Mærker ikke ens egne virkelige grænser. Og det udvikler angsten. Det er det, den lever af selvbedraget! Efter jeg mødte min kone Christina (saxofonist, der tidligere hed Nielsen), så kom jeg hjem! Jeg begyndte at tage ansvaret for mit eget liv på mig, og musikken blev en gave, som jeg kunne bruge og ikke bare en udladning af mange følelser. Pludselig kunne jeg arbejde sammen med mit talent og begynde at bestemme retningen. Det spirituelle, religiøse og jordnære Det spirituelle fylder en stor del af Carsten Dahls liv. Han bruger det i sin musik og i sit liv. Han har altid haft det i sig, men det kom først frem som en ekstra dimension i livet, da han mødte sin kone: Jeg gjorde op med både mit eget og mine forældres forliste ægteskab og fandt ud af, at livet handler om noget helt andet end at reparere på hændelser, man ikke længere kan gøre noget ved og som man ikke er ansvarlig for. Tæt forbundet til det spirituelle er det religiøse. Jeg er et religiøst menneske. For mig er Gud overalt og i os. Inde i alle mennesker er der et rum, fri for al larm. Der er Gud. Det er ikke sådan noget nyreligiøst eller indre missionsk halløj. Gud er bare en del af mit liv, og det har han altid været. Mange synes, man bliver selvhøjtidelig af at være religiøs og bruge det spirituelle. Men det er jeg sådan set ligeglad med. Jeg kan bruge det i mit liv og så må folk tænke, hvad de vil. Side om side med de sfæriske højere magter er Carsten Dahl trukket godt og grun- 16 MUSIKEREN

17 - Jeg tror, at hvis man har mødt meget modstand, været meget bange og ensom, så ser man alt som gaver, når man kommer ud på den anden side. Jeg opfatter i hvert fald meget af det, jeg kan, som gaver. give dem kærlighed og vise ansvarlighed. De hiver mig automatisk ned til det basale. I morges gik jeg rundt og tænkte på, hvad jeg skulle sige i dette interview mht. de spirituelle sider, inspiration etc. Glad kommer min yngste datter på et år hen til mig, med lort op ad ryggen. Da jeg tager hendes bukser af hende falder det på gulvet, så jeg træder i det med min bare fod. På den måde, bliver man hele tiden gjort opmærksom på det basale, gennem sine børn. Og det er fedt, når man som jeg let kan svæve væk. De holder mig heldigvis fast. GREJBOKS Jeg har ikke noget klaver selv. Jo, et akustisk Kawai-klaver med tre oktaver for lidt. Hjemme har vi Christinas Yamaha-klaver, som jeg ikke kan lide. Når jeg spiller koncerter sponsorer Juhl Sørensen Steinway-flygler til mig. Jeg spiller kun Steinway, smiler Carsten Dahl, der heller ikke har et trommesæt, men netop har spillet trommer på sin kone Christina Dahls plade, og på Jens Søndergårds kvartet med bl.a. Nikolaj Hess. digt ned på jorden som far til sine tre døtre: Mine tre døtre har været med til at redde mit liv, fortæller han og smiler: De trækker mig ned på jorden, når jeg er ved at svæve væk. Det ansvar jeg har over for dem gør, at jeg ikke bare kan bruge livet på mit eget talent. Jeg bliver nødt til at være der for dem, Mobilen ringer. Endnu en journalist vil gerne følge Carsten Dahl med et kamera op til indspilningerne af Goldberg-variationerne til en dokumentarudsendelse. Nej, det kan jeg altså ikke, svarer Carsten, det, at have et kamera i øvelokalet ville jo være det samme som at invitere dem indenfor i mit soveværelse. Det er for privat. Se turnéplan, biografi m.m. på: PRISER Modtager af Rødovre Musikpris, januar 1995, Nomineret til JASA prisen 1994, 95 og 96. Modtager prisen i Modtager en Grammy Award i Modtager Statens Kunstfonds tre-årige arbejdslegat. DET PERFEKTE PAR DPA 3521 Compact Stereo Kit To matchede nyremikrofoner type 4021, XY/ORTF-stereoholder, svanehals med shockmount og magneter der sættes direkte på flygelrammen. Nemt og diskret. Så kan du fokusere på musikken og nyde, at lyden yder den fuld retfærdighed. På spillesteder, festivaler og ved topkvalitetsoptagelser i studier og koncertsale. DPA den perfekte partner til dit instrument. DPA Microphones A/S, Gydevang 42-44, 3450 Allerød, Tlf: , MUSIKEREN 17

18 Med festivalen BASIC CLASSICS i København forsøgte fem af landets professionelle klassiske ensembler at gøre opmærksom på sig selv. Det lykkedes at få kulturministeren til både at holde åbningstalen og love sikkerhed for økonomien i den nye regionale struktur. Af Martin Blom Hansen - fra provinsens kammer Hvad er opskriften på omtale og opmærksomhed i det danske kulturmedielandskab? Få fat i landets mest kendte kultur-prbureau og kulturministeren. Så kan det ikke gå galt. For festivalen Basic Classics gav den strategi i hvert fald ganske udmærkede resultater. Festivalen fandt sted 27. til 29 maj i København, hvor fem provinsensembler indtog blandt andet Den Sorte Diamant, Statens Museum for Kunst, Rundetårn og Radiohusets Koncertsal. Et af formålene var at gøre hovedstadens klassiske publikum opmærksom på, at der findes en række kammerensembler af høj kvalitet ude i provinsen. Et andet og endnu vigtigere formål var at sætte fokus på kunstens evige og altid nærværende rejsekammerat: Pengene. For hvem skal betale for de klassiske basisensembler, når strukturreformen træder i kraft i januar 2007? I øjeblikket deles amt, kommune og stat om opgaven. Når amterne forsvinder, og kommunerne bliver lagt sammen, hvad så? Det spørgsmål har givet anledning til bekymrede samtaler og panderynker ude hos de fem kammerensembler. Men allerede ved festivalens åbningskoncert i Den Sorte Diamant kunne musikere og ensembleledere ånde lettet op. Kulturminister Brian Mikkelsen havde nemlig indskrevet sig som officiel åbningstaler, og han havde ikke blot pæne ord med i lommen. Han havde også taget portemonnæen med. Det nuværende amtslige tilskud vil blive videreført i fuldt omfang. Tilskuddet vil i første omgang blive overtaget af staten, sagde Brian Mikkelsen blandt andet. Det var sød musik i ørene på festivalens koordinator og leder Maria Frej, der også er kunstnerisk leder af Storstrøms Kammerensemble. Vi er utrolig glade for ministerens ord om, at han nok skulle tage sig af os, siger Maria Frej, Vi havde en lille reception efter åbningskoncerten, hvor jeg sagde, at nu kunne vi sådan set godt aflyse resten af festivalen, for vi har opnået både foromtaler, radiodækning samt kulturministerens positive melding. Så på en måde var formålet opfyldt. Sikkerhed først Helt så radikalt gik det dog ikke, og festivalens i alt ni koncerter blev gennemført som planlagt. Med pænt besøg trods stærk konkurrence fra årets første rigtige sommerdage. Det var første gang, de fem klassiske basisensembler i provinsen mødtes i et fælles fremstød. At samarbejdet skete som en festival i hovedstaden er ikke tilfældigt. For os handler det om at fremme den klassiske musik. Men det handler også om at være synlige på nationalt plan og om at sikre os selv, så vi ikke pludselig forsvinder, når der kommer en ny strukturreform, siger Maria Frej. Og hvad er bedre midt i de sidste hektiske forhandlingsrunder på Christiansborg om detaljerne i den kommende strukturreform end at møde op i København og råbe gevalt? Ikke som vrede franske vinbønder i voldsom aktion, men som dannede ambassadører for en musikgenre, der har stor kulturel og musikpolitisk betydning, og med violin, fagot og harpe som håndvåben. Brian Mikkelsen kaldte i sin åbningstale de fem kammerensembler i provinsen for både kulturel kapital i landsdelene og kulturelle fyrtårne ude i landet. Og selv om kulturministeren i sin åbningstale sikrede basisensemblernes fremtid, så håber Maria Frej, at de politiske beslutningstagere vil overveje en ny model for finansieringen af orkestrene. Når der nu alligevel skal rokeres rundt i forhold til bevillinger fra amter og kommuner, burde man tage sig tid til at kigge på, hvordan man placerer statens ensembler. Så vi ikke bare overlever, men går styrket herfra, siger Maria Frej. Hun håber, at kammerensemblerne kan opnå samme økonomiske rammer som deres ældre søskende, de klassiske landsdelsorkestre. Uanset strukturreform er vi kede af, at vi stadig ligger under det, der hedder de frie midler under Kunstrådets musikfaglige ud- 18 MUSIKEREN

19 Orkestrerne er fra oven: Det Jyske Ensemble i Diamanten Esbjerg Ensemble Randers Kammerorkester Esbjerg Ensemble Træblæsere fra Ensemble MidtVest Det Jyske Ensemble DE FEM BASISENSEMBLER Esbjerg Ensemble Etableret i 1967 under navnet Vestjysk Kammerensemble. Det eneste af de fem ensembler, der har et direkte samarbejde med et konservatorium, nemlig Vestjysk Musikkonservatorium. Hjemmehørende i Esbjerg, Ribe Amt. 12 medlemmer. Se mere på Ensemble MidtVest Etableret i 2002, hjemmehørende i Herning, Ringkøbing Amt. 10 medlemmer. Se mere på Det Jyske Ensemble Etableret i 1988, hjemmehørende i Skive, Viborg Amt. Ni medlemmer. Se mere på Randers Kammerorkester Grundlagt allerede i 1945, overgik som basisensemble i Hjemmehørende i Randers, Århus Amt. 10 medlemmer. Se mere på orkestre Storstrøms Kammerensemble Oprettet i 1991, hjemmehørende på godset Fuglsang på Lolland, Storstrøms Amt. 10 medlemmer. Se mere på valg. Det er egentlig en pulje, der er beregnet til ad hoc-opgaver og græsrodsinitiativer. Ikke en driftspulje. Vi kunne godt tænke os at komme der over, hvor landsdelsorkestrene er. Vi er lillebror og lillesøster til landsdelsorkestrene, men vi har den samme opgave, og vi bør have den samme sikkerhed, siger Maria Frej. Guerilla i musikkens tjeneste De fem basisensembler spiller fortrinsvis koncerter i de respektive regionale områder og bruger desuden mange kræfter på skolekoncerter og pædagogisk arbejde. Desuden turnerer ensemblerne jævnligt i udlandet. Maria Frej mener, at det er helt rigtigt tænkt, at man gennem årene har suppleret landsdelsorkestrene med de mindre og mere fleksible ensembler. De er som små dynamoer, som løfter og bærer og er en del af den musikalske fødekæde, siger hun. Eller som Fritz Berthelsen, leder af Ensemble MidtVest i Herning, siger: Kammerensemblerne kan nå længere ud og levere varen i mere uformelle sammenhænge. I forhold til de store landsdelsorkestre fungerer ensemblerne mere som guerilla-soldater. En af de absolutte veteraner i kammerensemble-korpset er Frederik Gislinge, oboist i Esbjerg Ensemble, komponist og i øvrigt far til pianisten Katrine Gislinge. Han har været med siden 1967, hvor Esbjerg Ensemble blev oprettet. Ensemblet har siden været en rollemodel for de senere professionelle kammerensembler i provinsen. Det er utrolig væsentligt, at der er klassisk musik rundt omkring i de forskellige byer. Konservatorierne betyder meget, men jeg tror, at ensemblerne kan komme til at betyde endnu mere. For de laver koncerter, skolekoncerter og alle mulige opsøgende ting, som gør, at en stor befolkningsgruppe får kontakt med musikken, siger Frederik Gislinge. Lige lovlig live Frederik Gislinge mener, at festivalen Basic Classics i hjertet af København er en vigtig begivenhed både politisk og kunstnerisk. Det er en væsentlig markering af, at der findes kvalitetsmusikere i provinsen. København er Danmarks midtpunkt, lige meget om vi gerne vil have decentralisering og synes, at det er lige så vigtigt, hvad der foregår i Esbjerg. Det, der foregår i København, er væsentligt, og det er der, kræfterne er samlet - også politisk, siger Frederik Gislinge. Han var selv i aktion lørdag den 28. maj på Statens Museum for Kunst, hvor Esbjerg Ensemble gav koncert. Samtidig benyttede ensemblet lejligheden til at præsentere deres nye cd med værker af Per Nørgård og i sam- MUSIKEREN 19

20 Med Behringers priser bliver der råd til lidt mere af det sjove... - en ny fed bas guitar måske! Bass V-Amp Pro BX 3000T 19 Bas forstærker/kabinet emuleringer 3000 watt bas forstærker med digital output Pris: kr ,00 Pris: kr ,00 Bass V-Amp Bas forstærker/kabinet emuleringer Pris: kr. 995,00 BA x 10 baskabinet med alu cone 1000 watt Pris: kr ,00 BA x 10 baskabinet med alu cone 2000 watt Pris: kr ,00 BA x 10 baskabinet med alu cone 500 watt Pris: kr ,00 BB x 10 baskabinet 600 watt Pris: kr ,00 BB x 10 baskabinet 2400 watt Pris: kr ,00 BB x 15 baskabinet 600 watt Pris: kr ,00 BA x 15 baskabinet med alu cone 600 watt Pris: kr ,00 Den nyeste teknologi behøver ikke at koste en bondegård - se her... BB x 10 baskabinet 1200 watt Pris: kr ,00 Behringer gør den nyeste teknologi tilgængelig for alle. Tjek de forskellige modeller hos din forhandler. Kinovox A/S Marielundvej Herlev Tlf.: Fax: kinovox@kinovox.dk Maria Frej er koordinator og leder af festivalen Basic Classics arbejde med harpenisten Tine Rehling. Samme dag opførte Storstrøms Kammerensemble Igor Stravinskys Historien om en soldat med Ghita Nørby som fortæller og Tamás Vetö som dirigent. Statens Museum for Kunst lagde koncertlokale til fire af festivalens koncerter - på godt og ondt. Til den gode side hører det faktum, at der var ganske pænt publikumsbesøg på de forholdsvis umage og sparsomt polstrede trappetrins-sæder i det store koncertrum. At der af og til blev klappet mellem satserne understregede blot, at orkestrene havde fat i et nyt publikum. FESTIVALEN BASIC CLASSICS Til den dårlige side hører, at der var indgang til museet fra Østre Anlæg på grund af ombygning. Det gav megen støj fra den ene side af scenen, hvor den midlertidige indgang er placeret. Fra den anden side strømmede snak, latter og kaffekoppeklir fra museets Cafe Lars Nørgård. Gennem det gigantiske glasparti fra gulv til loft bag ved musikerne kunne publikum beundre den solrige park i Østre Anlæg og sende en misundelig tanke til de blege københavnere, der på denne sommereftermiddag slangede sig på græsset udenfor. Svære vilkår for selv de bedste orkestre. Festivalen fandt sted maj De medvirkende var Det Jyske Ensemble, Ensemble MidtVest, Esbjerg Ensemble, Randers Kammerorkester, og Storstrøms Kammerensemble. Formålet med festivalen var dels at præsentere klassisk musik i hovedstaden med en række professionelle provinsensembler og dels at sætte fokus på kammerensemblernes økonomiske vilkår i den nye strukturreform. Koncerterne fandt sted på Den Sorte Diamant, Den Anden Opera, Statens Museum for Kunst, Rundetårn og Radiohusets Koncertsal. Kulturminister Brian Mikkelsen åbnede officielt festivalen i Den Sorte Diamant fredag den 27. maj. Blandt festivalens højdepunkter var blandt andet Esbjerg Ensemble & harpenisten Tine Rehlings opførelse af Per Nørgårds Gennem Torne, opførelse af et nyt værk af Butch Lacy for tre ensembler og børnekor, samt en liveversion af quizzen Kontrapunkt i Radiohusets Koncertsal med blandt andre Cæcilie Norby, Henrik Voldborg og Nikolaj Bentzon. Bag festivalen står den selvejende institution Basic Classics, hvis medlemmer er de fem basisensembler. Formand for institutionen er Maria Frej, og Peter Bruun er kunstnerisk leder. Festivalens udgifter betales for en stor del af ensemblerne selv, og derudover har festivalen fået støtte fra DMF, Wilhelm Hansen Fonden og Statens Kunstfond. Basic Classics overvejer at gentage festivalen i 2006 eller i Se mere på 20 MUSIKEREN