Check stregkoder i Basunen med din smartphone. Forside Jens Jefsen Foto: Albert Meier. basunen marts 2014

Transkript

1 basunen marts

2 2 basunen marts 2014

3 Vestergade 19, 2. sal 8000 Aarhus C aarhus@dmf.dk Forside Jens Jefsen Foto: Albert Meier Check stregkoder i Basunen med din smartphone Kommunen og kulturmidlerne Musikerportræt Jens JefsenDMF- Upcoming - Kadie Elder Tove Christensen ASOV Siden sidst Line Tjørnhøj - komponist CD-udgivelser Pas på hørelsen i Aarhus Gearkassen Brian Laurie Flødeklinikken Nyt fra Arhus bestyrelsen Julestue i DMF Temaaften MusikUnik på biblioteket Spillestederme NemID kursus Senior julearrangement Idiotsikker Records Songwriter Summit i Berlin Nekrolog Poul Ramsing UDGIVER Dansk Musiker Forbund Aarhus afdeling Vestergade 19, 2.sal 8000 Aarhus C aarhus@dmf.dk REDAKTION Lars Kiehn (ansv.) Bjarne Gren (grafisk produktion og web) Jes Halding (korrektur) TRYK CS Grafisk a/s DEADLINE for artikler og annoncer til næste nummer er 20. febr Folder med annoncepriser kan bestilles eller hentes på hjemmesiden FORSIDE Jens Jefsen FOTO Albert Meier basunen marts

4 DMF - MIDTJYLLAND DMF-Aarhus Lars Kiehn Vestergade 19, Aarhus C Tlf: Fax: aarhus@dmf.dk DMF-Randers Vibeke Bonde Persson Dronningborg Boulevard Randers NØ Tlf: vibekebondepersson@gmail.com DMF-Silkeborg Ole Kock Sørensen Asklevvej Them Tlf: Mobil: ole.koch@dmf-silkeborg.dk DMF-Djursland Bo Jacobsen Emmelev Kærvej Grenå Tlf: Mobil: beejaymusic@norddjursnet.dk DMF-Herning Jann Guldhammer Søndergade 19 B Vildbjerg Tlf: Mobil: formand@dmf-herning.dk DMF-Holstebro Henrik Højbjerg Petersen Gammel Struervej Holstebro Tlf: Mobil: henrik@radioholstebro.dk DMF - Viborg Jeanette Hougesen Østervangsvej Tjele Tlf: Mobil: jeanette-musik@mail.tele.dk Har du brug for at kontakte DMF vedr. faglige spørgsmål! Har du spørgsmål om A-kasse, overenskomster, kontraktsforhold m.v. er du altid velkommen på DMF-regionskontoret i Vestergade. Du kan også kontakte os pr. telefon, fax eller . DMF Aarhus kontor har åbent: Mandag: Tirsdag - fredag: DMF-Regionskontor Vestergade 19, Aarhus C Tlf: Fax: Kommunen og kulturmidlerne Af Lars Kiehn - formand DMF-Aarhus Her i oktober måned og i forbindelse med Aarhus kommunes budgetforhandlinger oplevede vi et par store og grimme overraskelser, foruden vi fik punkteret en forventning. Budgetforligets bundlinje betød at MONO var på vej til lukning af de 40 øvelokaler, og 500 tilknyttede musikudøvere ville dermed komme til at stå uden øvelokale. Aarhus Jazz Orchestra var i stor fare for at miste sin status som det eneste rytmiske basisensemble i Danmark. I forhold til Aarhus Symfoniorkester havde vi en vis forventning om, at de ville få tilført nogle flere midler frem mod det store kulturår 2017, men det lader så indtil videre vente på sig. Om der kommer nogen midler overhovedet står hen i det uvisse. Et massivt pres fra hele det århusianske musikmiljø og en pæn mediedækning af problemet i aviserne fik politikerne til at genoverveje hele MONO problematikken. Der skulle findes flere midler til Mono, for spændet mellem de kroners driftstilskud fra kommunen og den faktiske årlige husleje på 1.5 mio. kr. var så voldsom stort, at man måtte lukke stedet, hvis ikke man fandt en løsning. Øvelokaleforeningen MONO kunne ikke få økonomien til at balancere på de givne præmisser. Der blev dog efter den storm indgået en aftale mellem MONO og Aarhus Kommunes magistratsafdeling Børn & Unge. De vil købe ydelser af MONO, hvor MONO skal stille sig til rådighed overfor skoler, ungdomsklubber og fritidsklubber. Aarhus Jazz Orchestra har i skrivende stund ikke formået at overbevise kommunen om, at de skal finde den manglende halve million, og dermed er der stor risiko for, at orkesterets status som basisensemble ophører. Orkesterets ledelse har ellers holdt møder både med kommunen/politikerne og med musikudvalget under Statens Kunstråd for at afdække forskellige muligheder. En model og et samarbejde mellem big bandet og Den Vestdanske Filmfond var på tale for at skaffe mankoen på den lille halve million. Men der er kun den ene mulighed, at Aarhus kommune hæver sit tilskud med ½ mio. kr. fra kr. til kr., for derved kommer det til at matche staten og Kunstrådets tilskud på kroner. Det er den model, Statens Kunstråd vil acceptere. Hvorfor kan Aarhus Kommune ikke finde de nødvendige midler? Både i forhold til de kommunale ambitioner, handlingsplaner og aftaler. Hvorfor skal disse kulturinstitutioner fedtes ind i tvivlsomme aftaler og ydelser for at beholde det kommunale tilskud? Det sætter institutionerne i et endnu større pres med øgede og forpligtende arbejdsopgaver. De kommunalt ansatte mennesker, der er en part i det cirkus, tvinges til at acceptere situationen. For institutionerne er dybt afhængige af kommunens tilskud og for at beholde institutionernes eksistens og deres egne jobs, kan man sikkert få disse mennesker til at acceptere hvad som helst. Men det er ikke sikkert, at det er hensigtsmæssigt eller for den sag skyld, at der er noget rimelighed i det. Et ensemble som Aarhus Jazz Orchestra har 22 mand ansat. De fleste af dem er skatteydere i Aarhus, så mange af pengene kommer retur til kommunen. Orkesteret har fået flot ros i de evalueringer, der har været iværksat fra bl.a. Kunststyrelsen, både for deres pædagogiske arbejde i de kommunale skoler, men også for deres andre opgaver. Orkesteret har nået et højt internationalt niveau og høster anerkendelse alle steder fra. Som det eneste århusianske jazzorkester kan de fylde det københavnske Jazzhouse helt op. Det bedste bevis for deres kvalitet er deres samarbejde med verdens bedste, mandlige jazzsanger, amerikaneren Kurt Elling, der har brugt orkesteret til koncerter i bl.a. sit eget hjemland USA. Nu har Aarhus endelig et rytmisk basisensemble, der har nået et sjældent højt kunstnerisk niveau. Orkesteret har udviklet sig kolossalt og kulturstøtten kommer på smukkeste vis til udfoldelse og til sin ret i den her sammenhæng. Hvorfor skal Aarhus Jazz Orchestra leve i uvished og med risiko for at måtte lukke butikken. Hvad kan man forlange mere af de kommunale og kulturelle tilskud og af orkesteret? Hvad med Kulturby 2017? Var orkesteret ikke tildelt en rolle i den sammenhæng? Det er sigende. Kommunen vil det hele, men forventer, at de ved at betale for en Fiat 500 kan få en Rolls Royce. Hvis man ikke har penge til at holde sine kulturinstitutioner kørende på et rimeligt og forsvarligt niveau, hvad er så ideen med at søge værtskab som europæisk kulturby? Det er flovt, provinsielt og uklædeligt for en by, der kalder sig verdens mindste storby. Ny adresse eller Hermed en venlig opfordring til alle vores medlemmer om at huske at oplyse og opdatere os om evt. adresseændring, ændring af telefonnummer, samt at registrere din adresse hos os. På den måde finder for eksempel både Basunen, Musikeren, brevpost, e-nyt og beskeder om alle de spændende tiltag fra din lokalafdeling nemmere vej frem til dig. 4 basunen marts 2014

5 MUSIKERPORTRÆT 50 år med kontrabas Af Lars Borup - Foto: Albert Meier Jeg har været rigtig heldig og føler mig privilegeret, fastslår bassisten Jens Jefsen, når han gør status over 50 år med kontrabassen. Han runder dette hjørne i 2014 og fejrer det med udgivelse af en helt ny cd. Jeg er sådan set blevet folkepensionist, men jeg er stadig aktiv både som bassist og pianostemmer. Cirka 80 procent som musiker og resten som pianostemmer. Jeg er stadig med på holdet med Dissing og Andersen, hvor jeg har været med siden Jeg kom med på et afbud, fordi Hugo Rasmussen måtte melde fra. Peter Abrahamsen tænkte på mig, og det var mit held. Udover dette er jeg med i flere sammenhænge og har min egen trio med pianisten Peter Rosendal og trommeslageren Janus Templeton. I den sammenhæng har vi på det seneste haft et fint samarbejde med sangeren Allan Mortensen, fortæller Jefsen. Pianostemmer Jens Jefsen har rødder i det sønderjyske, men flyttede til Vejle i 1958, hvor han begyndte at spille guitar. I 1964 kom kontrabassen ind i hans liv og et par år senere blev han uddannet pianostemmer. Fra gik han på Det Jyske Musikkonservatorium. I slutningen af 1960 erne var han meget aktiv på de legendariske stævner på Vallekilde Højskole, hvor han mødte mange fantastiske musikere f. eks. Dexter Gordon. I mange år akkompagnerede han ud over Gordon navne som Johnny Griffin, Ben Webster, Dizzy Gillespie, Roy Eldridge, Art Farmer, Clark Terry, Zoot Zims og mange flere. Husbassist Det var forrygende år bl. a. som husbassist i det sagnomspundne Jazzhus Tagskægget. I en længere periode var jeg også med i Lars Agerbæks kvartet, som spillede hver uge for DR s daværende provinsafdeling. Herlige tider! Nu dør mange af dem, jeg har spillet med. Sådan er det desværre bare, konstaterer Jens Jefsen. Han er dog stadig i gang og finder fortsat nye samarbejdspartnere og trækker stadig Jens Jefsen - Foto: Albert Meier på gamle venner. Senest har han arbejdet med et lidt udsædvanligt cd projekt, som er klar til udgivelse i foråret CD projekt Afsættet er nogle af mine gamle demoer, jeg fandt, af forholdsvis nye kompositioner, som endnu ikke er udgivet. Jeg plukkede i dem og indspillede på egen hånd grundbas, to-toners harmonier og en melodi. Herefter inviterede jeg en række musikere til at lytte til mit grundmix og prøve at blive inspireret af det. Det tilførte undervejs i processen lidt ekstra charme til musikken. Med i projektet kom Uffe Steen, den spændende ny sangerinde Live Foyn Friis, Hans Esbjerg med en synthesizer-lyd, Martin Schack med ægte klaver, Emir Bosnjak på accordion og sønnen Oskar Jefsen med sang. Det har været en meget fin oplevelse at arbejde på denne måde. Resultat udsendes medio januar og distribueres af Gateway, fortæller Jefsen. Jeg føler mig priviligeret som musiker. Jeg har aldrig måtte sælge ud af min integritet. Jeg har altid prøvet at være med i noget, folk kunne blive glade for, men hvor jeg altid selv kunne stå inde for det. At jeg laver endnu en cd, er blot et resultat af en kunstnerisk trang til at prøve og skabe musik. Basfri uge Jeg er sådan set glad og tilfreds. Jeg ønsker mig et fortsat lykkeligt liv med min kone og mine børn. Jeg vil gerne se og opleve smukke steder. Jeg elsker natur og lange gåture. Måske skulle jeg tage en tur på Hærvejen. Et andet element er en uge uden bas hver sommer f. eks. på Anholt og en tur med min kone til Færøerne. Det behøver ikke være fashionabelt. Jeg kan godt lide, det er lidt primitivt, slutter Jens Jefsen. Som bortset fra en slidt skulder efter mange år med kontrabas føler sig godt tilfreds med livet også som spillende pensionist. CV Jens Jefsen Bassist og pianostemmer Født i Bov 1946 Uddannelse om pianostemmer i Vejle Kontrabas som hovedfag på Det Jyske Musikkonservatorium Mangeårig timelærer på Konservatoriet, Rytmisk afdeling Har medvirket i et utal af jazzsammenhænge. Klüvers Big Band fra Har spillet med Erik Grip og Anne Linnet og været med bands som Tears, Det Beskidte Dusin, Kamæleon, Istanbul Express og mange andre. Fik i 2006 sammen med guitaristen Uffe Steen Gaffelprisen, som hvert år uddeles af Jazzselskabet i Århus. Hjemmeside: basunen marts

6 Af: Lars Knudsen, DMF-Aarhus Et par uger efter at Kadie Elder har spillet DMF showcasen Danish Invasion den 4. september i Berlin, mødes undertegnede med Anders Rask og Daniel Brandt fra bandet. Det blev til en snak om arbejdet i et band, hvor nogle bor i Aarhus, og andre er rykket til Sjælland. Det var en super fed oplevelse at spille showcasen i Berlin. Vi er blevet klar over, at vores musik faktisk passer godt ind på det tyske marked. Vi fik en henvendelse fra en kontakt hos et tysk selskab, som vi har været i dialog med. Der foreligger ikke noget 100% konkret endnu, men vi arbejder videre på vores tyske forbindelser, fortæller Anders Rask, som er forsanger i bandet. Kadie Elder - Foto: Kasper Risbøl Hemme Oprindelig var det folk musik Kadie Elder mødtes første gang i efteråret Inden da havde sanger Anders Rask deltaget i P3 s Karrierekanonen med numrene i sin oprindelige folk/songwriter udgave. Anders fik via Jimmi Riise og RecArt kontakt til Feedback studiet og producer Jonas Tranberg. De to indledte et samarbejde, som førte musikken over i en mere elektronisk retning. Jeg havde spillet med nogle garvede og travle musikere. Men jeg havde en ide om at finde et hold, som havde tid til at prioritere dette lidt mere. Som man gør, når man er fast bandmedlem. Anders søgte og fandt først bassist Daniel Brandt og efterfølgende resten af bandet. Vi er helt klart et band nu, som også er begyndt at skrive numre sammen, så det er ikke kun mit soloprojekt længere, siger Anders. Daniel fortæller, at det har været en proces at bygge en ny arbejdsgang op som band. Fra før at få stukket færdige numre ud fra Anders og Jonas Tranberg til at de efterhånden har fundet en form, hvor de kollektivt kan arbejde med at skabe musikken i Kadie Elder. Tidsbesparende proces Hvor man før hen tilbragte uendelige timer i øvelokalet, når der skulle samarbejdes om at skrive numre, er det nu blevet meget almindeligt, at bandmedlemmer internt deler skitser og ideer med hinanden online. Med internettet kom muligheden for at sende, dele og uploade større mængder af lydfiler i cyberspace. En ny generation af hvad vi kan kalde Dropbox bands, ser derfor i tiden dagens lys. De skriver og deler ideerne med hinanden hjemmefra, forbereder sig, inden de mødes i øvelokalet og har på den måde mere effektiv tid til at spille sammen, når de mødes fysisk i øveren. Det er en fordel, at jeg kan sidde hjemme i min stue og skrive musik, indspille det og sende det videre til de andre i bandet, som så kan arbejde videre med det. Jeg tror også, vi ville gøre sådan, hvis hele vores band boede i byen. Anders og nyeste medlem, Kenn Hedegaard Eskildsen på keys, bor i Aarhus. Resten af Kadie Elder, det vil sige Daniel samt trommeslager Mark Laursen og guitarist Morten Kærup, er af studie- og arbejdsmæssige årsager rykket til København. Vi mødes på kryds og tværs og arbejder med tingene og sender så rundt til resten af bandet. Det fungerer ret godt og lagkage-agtigt, da vi jo netop også er så elektronisk baseret et band, som vi er. Havde det været rock n roll, så ved jeg ikke, om musikken kunne skabes så meget i lag, som vi gør. Simplificeret elektronisk lyd Vi havde nogle heftige diskussioner tidligere, når vi mødtes i øvelokalet omkring æstetikken og lydudtrykket i vores musik. Vi kommer fra meget forskellige musikalske baggrunde, og hver i sær kommer 6 basunen marts 2014

7 Holdfølelse i et Drop-box band Kadie Elder - Foto: Mads Mazanti vi med vores. Men vi er ved at finde og samle os i ét kollektivt udtryk. Vi har fået skåret ind til benet, så der er færre roller og færre lag-på-lag-på-lag i sangene. Daniel mener, at tingene også kan blive så elektroniske at det mere bliver at afvikle en koncert fra scenen. Vi vil meget hellere være det, vi jo er, live musikere der spiller live på vores instrumenter. Brug af backtracks på scenen kan også give en frihed til at understøtte det håndspillede og det organiske på scenen, mener Anders og Daniel dog samtidig. Musik og studier Let s make the fine art more popular, and the popular art more fine. Jeg tror, det citat meget godt beskriver, hvad det er, vi gerne vil med vores musik, siger Daniel. Det må godt være smagfuldt - pop musik med kant, er de enige om i forhold til at beskrive Kadie Elder s musik. Men vi er sgu ikke ude på at være fine på den! Vi har alle sammen spillet masser af balle jobs og alt muligt andet. Daniel og trommeslager Mark spiller ved siden af også med projektet Visti & Mayland. Guitaristen Morten spiller med i både bandet Kites And Komets og Ladylion. Kenn spiller med i Superspark, arbejder i Aarhus Lydstudie og er begyndt at læse til elektroingeniør. Faktisk er sanger Anders den eneste, der ikke er tilmeldt et studie men han underviser til gengæld selv på Egå gymnasium. Inspiration og fremtid Om de musikalske forbilleder siger Anders: Talking Heads for måden at skrive sange på. Men også nyere ting som Blood Orange og Daniel tilføjer en række nyere hip hop. Kadie Elder har i den relativt korte tid, bandet har eksisteret, foruden showcasen under Berlin Music Week, allerede spillet en række koncerter, blandt andet også på både SPOT festivalen og Roskilde festivalen. Bandet er tilknyttet Friendly PR ved Allan Skov (der bl.a. også har været inde over Agnes Obel m.fl.), som tror så meget på dem, at han står bag 20Thirteen et label han oprettede bl.a. for at udgive Kadie Elder debuten af samme navn tidligere i år. Vi har snakket om, om vi på et tidspunkt skal lave et lille club-set up, så vi kan tage ud bare nogle af os. Det kunne være en mulighed. Men ellers er det primært at komme ud og spille live jobs og gerne i Tyskland og udenlands. Vi skriver i øjeblikket nye numre og håber at have et fuldlængde album ude næste år. basunen marts

8 Interview med Tove Christensen formand for Aarhus Symfoniorkesters Venneforening Af Thorkild Dalsgaard Det er godt at have gode venner, tilhængere og fans og det har Aarhus Symfoniorkester! Omkring 1000 af disse venner har samlet sig i Foreningen Aarhus Symfoniorkesters Venner - en forening, der har til formål at støtte og bakke op om orkestret og den klassiske symfoniske musik. Vi har talt med formanden for venneforeningen, dr.med. Tove Christensen for at høre om foreningens arbejde, interessen for Aarhus Symfoniorkester og glæden ved at høre klassisk musik... Tove Christensen, hvorfra stammer egentlig din interesse for musik - for symfonisk musik? Der var rigtigt meget musik i mit hjem min far var violinist studerede hos den navnkundige Emil Telmanyi og debuterede i 1940 erne. Men han turde ikke satse på en fremtid som musiker, blev i stedet cand. merc. og arbejdede som bankmand. Men sideløbende dyrkede han stadig violinspillet og var aktiv kammermusiker. Da han blev pensioneret, tog han organisteksamen og spillede orgel tillige. Jeg var ikke ret gammel, før jeg blev taget med til koncerter. Det var med Aarhus Symfoniorkester? Kan du huske den første koncert? Ja, det var, såvidt jeg husker, med Vladimir Ashkenazy Stadionhallen. Her oplevede jeg også store stjerner som Yehudi Menuhin, Isaac Stern og andre. Det har været sidst i 70 erne. Gennem nogle fælles venner lærte jeg ægteparret Albeck (Gustav og Kirsten) at kende, de var som bekendt glødende fortalere for Aarhus Symfoniorkester, og det var med til at fastholde og udvikle min interesse for Aarhus Symfoniorkester og koncerterne. I 1983 blev jeg fast abonnent og det har jeg været lige siden jeg har fulgtes med den samme veninde til alle koncerterne! Du har altså 30-års jubilæum som abonnent, det er da imponerende! Tove smiler: Ja, ikke! Det var på Kirsten Albecks opfordring, at jeg stillede op til bestyrelsen i venneforeningen, blev valgt ind i 1998, og i 2005 blev jeg valgt som formand efter Jørgen Ladegaard. Hvordan så venneforeningen ud dengang medlemstallet? Da jeg tiltrådte som formand, var der omkring 300 medlemmer siden da er medlemstallet vokset til omkring 1000! Det er en udvikling, som jeg er meget glad for at være en del af... Igen meget imponerende! Hvad har du/i gjort for at tiltrække så mange? For det første er vi som forening blevet mere udadvendte, mere synlige. For det andet har Symfonisk Sal betydet vældig meget for vores udfoldelsesmuligheder, og for det tredje har vi haft -og har stadig - et vældig godt samarbejde med orkesteret, musikere og ledelse for eksempel omkring de åbne generalprøver, som er en vigtig del af vores medlemstilbud! Her er vi også med til at udvide mulighederne for musikalske oplevelser for den del af publikum, som ikke føler sig godt tilpas ved at komme til koncert om aftenen. Koncertoptakterne en time før koncerterne ser vi som en vigtig formidlingsmæssig opgave.. For at øge orkesterets synlighed skriver vi desuden læserbreve, deltager i borgermøder om kulturelle forhold og har været i en intens polemik med Danmarks Radio (som efter min mening ikke er Danmarks Radio på symfonimusikkens område, kun Københavns!). Er det virkeligt så nødvendigt at støtte Aarhus Symfoniorkester en så indarbejdet og veletableret institution i vores musikliv? Desværre er der ikke den indlysende opbakning til orkesteret fra kommunal side, man burde kunne forvente og som vi havde håbet på, dengang orkesteret ændrede status fra at være en selvejende institution til at være en kommunal institution det burde være indlysende med kommunal opbakning, men der har stort set kun været nedskæringer! Det er usselt, at Aarhus sætter langt færre midler af til sit symfoniorkester, end de gør i Odense, Aalborg m.v., selv om vores by har et langt større befolkningsgrundlag uforståeligt! Det må du godt citere mig for! Vores mål er at få et fuldt besat symfonisk orkester i Aarhus. Det kan ikke være rigtigt, at man ikke kan opleve et fuldt besat symfoniorkester, med mindre man rejser til København! Som det er nu, er der faktisk også store begrænsninger i orkesterets repertoiremuligheder med den nuværende besætning. Hvad gør I så helt konkret for at forfølge Jeres mål? Politisk gør vi hvad vi kan for at skubbe udviklingen i den rigtige retning skriver læserbreve, deltager i borgermøder, er i dialog med kulturudvalget forud for budgetforhandlinger. Vi er en idealistisk arbejdende interesseorganisation, talerør for publikum, fans af orkesteret, som arbejder for dets synlighed et godt udgangspunkt, synes jeg. Det er sådan, at faktisk alle vore kontingentindtægter kanaliseres tilbage til orkesteret til gavn for både orkester og publikum. For eksempel støttede vi udgivelsen af Aarhus Symfoniorkesters jubilæumsbog i 2010 (75-års jubilæet, red.). Vi har ved flere lejligheder finansieret en midlertidig udvidelse af orkesteret, dvs. betalt lønnen til ekstra musikere. I det omfang vi har mulighed for det, vil vi fortsætte med lejlighedsvis at støtte orkesterudvidelser for eksempel et par gange om året. Har i overvejet ligefrem at forhøje kontingentet? Vi mener, at det nuværende kontingent er passende vi skeler lidt til det kontingent, man betaler i Den jyske Operas Venneforening vi vil jo heller ikke risikere, at folk falder fra. Men lad mig nævne, at vi også på anden vis støtter Aarhus Symfoniorkester. Vi har i Aarhus Symfoniorkesters Fond tegnet fire fadderskaber. Denne fond støtter indkøb af instrumenter til musikerne, turnéer, CDindspilninger m.v. Det er jo absurd, at musikerne ikke får stillet et instrument til rådighed som en del af ansættelsen! Det får de i Danmarks Radios symfoniorkester og i Det kongelige Kapel. Her vil vi gerne medvirke til, at Fonden spiller en mere aktiv rolle! Du sagde, at Danmarks Radio ikke er Danmarks Radio på symfonimusikkens område? Ja, efter min bedste overbevisning er den det ikke!, og min kritik retter sig mod to punkter For det først, at ingen af landsdelsorkestrene bliver eksponeret i 8 basunen marts 2014

9 . Usselt at Aarhus giver færre penge til sit symfoniorkester end man gør i Aalborg, Odense og Sønderjylland! medierne, for det andet at man lukkede den digitale klassiske P2-kanal og dermed forringede den klassiske musiks synlighed betydeligt. Vi har været i dialog med DR om begge disse emner, men desværre uden resultat. I tv ser man kun DRs egne ensembler og tilmed henvist til en beskeden plads i DR4 /DR K kulturkanalen. Det burde være en selvfølge, at seerne havde mulighed for også at følge vore dygtige landsdelsorkestre! Står det så galt til med den klassiske musiks placering og synlighed i medierne? Det må jeg sige ja til. Efter John Christiansen indstillede sit virke som musikanmelder i Jyllands-Posten, anmelder avisen ikke længere klassiske koncerter uden for København! Også Aarhus Stiftstidende har indskrænket anmeldervirksomheden. Det ser ud til, at det er vanskeligt på den måde at forfølge målsætningen om eller skabe forståelse for udbygningen af Aarhus Symfoniorkester til fuld symfonisk størrelse? Det kan du godt sige. Jeg har indtryk af, at lokalpolitikerne i meget høj grad lader sig styre af, hvad der er fremme i medierne, populære events o.l. Der mangler det langsigtede perspektiv. Men vi håber på, at projektet, som går ud på, at Aarhus skal være europæisk kulturhovedstad i 2017 også kan løfte symfoniorkesteret. Der bliver her talt meget om mangfoldighed men klassisk musik, klassisk teater for den sags skyld, er tilsyneladende ikke en del af mangfoldigheden. Vi vil meget gerne i dialog med det nye kulturby-sekretariat og redegøre for vore synspunkter. Hvorfor skal vi egentlig høre klassisk musik? Hvad er dit bud? Klassisk musik er en livsnødvendighed! Den stimulerer os, inspirerer, beroliger, den er en del af vores fælles dannelse. Det vil være et stort dannelsestab, hvis vi ikke bliver eksponeret for stor kunst man taber evnen til at gennemskue, hvad der er facade, og hvad der har reelt indhold. Kan man så ikke bare sætte nogle gode cd er på og lytte til de bedste indspilninger af værkerne? Nej, vi kan ikke undvære den levende musik. Det giver en ekstra dimension i oplevelsen. At det er levende mennesker, der spiller, giver en rigere intens oplevelse og nærvær. Det handler ikke om den perfekte, ensartede oplevelse, men at musikken bliver til så at sige for øjnene (eller ørerne) af en. Hvordan vurderer du/i Aarhus Symfoniorkesters koncerter m.h.t kvalitet og spillemæssige niveau? Vi har et blændende orkester! På trods af en patetisk økonomi, på trods af kronisk underbemanding leverer de koncerter på et meget højt niveau. En stor fornøjelse at overvære. Musikernes høje standard giver sig også udtryk på den måde, at mange af dem har konkurreret sig ind i de allerbedste europæiske orkestre som Berliner Tove Christensen Philharmonikerne, Göteborg Symfoniorkester, DR Symfoniorkesteret. Der er virkelig noget at bygge på! For at anerkende musikernes kvalitet har vores forening stiftet Gustav Albeck-fonden vi vil gerne være med til at synliggøre orkesterets musikere ved at give dem ekstra anerkendelse gennem uddelingen af Gustav Albeck prisen en gang om året. Vi skal til at slutte vores samtale. Hvordan ser du på fremtidens udfordringer for Aarhus Symfoniorkester og for Venneforeningen? I vores forening ser vi en opgave og udfordring i at forynge medlemsskaren også for at formidle klassisk musik til de mange unge og yngre mennesker, som ikke har stiftet bekendtskab med klassisk musik derhjemme, i skolen eller videre i deres uddannelse. Vores medlemmer er jo overvejende det grå guld, og det er der absolut ikke noget galt i, men det ville være skønt at udvide vores arbejde til en bredere kreds.. Og Aarhus Symfoniorkester? Her venter vi med spænding på, hvem der bliver udpeget til at være orkesterets næste chefdirigent! Den rigtige mand m/k har en kæmpestor betydning for orkesteret, for musikerne for publikum og for vores by! Tænke bare på Giancarla Andrettas og James Loughrans arbejde med og for Aarhus Symfoniorkester! Det har vi store forventninger til! Vi ønsker Tove Christensen held og lykke med det fortsatte beundringsværdige arbejde for Aarhus Symfoniorkester og dets musikere og håber på store musikoplevelser med fuldt udbygget symfoniorkester i fremtiden! FAKTA Foreningen Aarhus Symfoniorkesters Venner blev stiftet i foråret 1982 med det erklærede formål at vække, stimulere og udbrede interessen for Aarhus Symfoniorkesters koncerter samt tage initiativer, der kan støtte og fremme orkestrets virke. Tove Christensen, Dr.med. Cand scient. i biologi og kemi, Aarhus Universitet 1986 Lic.scient. i molekylær biologi, Aarhus Universitet 1992 Dr. med. Aarhus Universitet 2005 Siden 1999 Lektor ved Institut for Biomedicin, Health, Aarhus Universitet. Siden 2005 formand for foreningen Aarhus Symfoniorkesters Venner basunen marts

10 SIDEN SIDST NYHEDER OMTALER ANMELDELSER BØGER Sydbank Musikpris til erfaren musiker Solopaukist Jes Jensen fik statuette og kroner, da Sydbanks Musikpris 2013 blev uddelt i Aarhus. Jes Jensen har, foruden sit 25 års jubilæum som paukist i Aarhus Symfoniorkester, tidligere arbejdet i symfoniorkestre både i Durban i Sydafrika og i Trondheim i Norge. Sydbank uddeler i alt fem regionale priser til musikere fra fem landsdelsorkestre. Jes Jensen er dermed kandidat til Sydbanks store nationale musikpris på kroner, der uddeles til næste sommer. Prisen, der ydes som et uansøgt engangsbeløb, uddeles som et hæderslegat som en anerkendelse af modtagerens kunstneriske og musiske fortjeneste. Grobund Bandakademi udvider Med start fra januar 2014 åbner det Aarhusbaserede bandakademi Grobund i samarbejde med Kulturskolen Viborg, Borgerhuset Stationen samt spillestedet Palletten en ny afdeling af Grobund Bandakademi i Viborg. Den ny afdeling bliver lokaliseret i de allerede tilgængelige øvelokaler i Student House 111, som ligger på det gamle kaserneområde i forbindelse med VIA University College. Tiltaget vil komme til at give de årige unge viborgensiske musikere mulighed for at udvikle sig kreativt inden for musikken på samme måde, som det allerede sker i Aarhus. Der vil i første omgang blive åbnet for otte bands fordelt på to dage med mulighed for at udvide til flere dage, hvis efterspørgslen skulle stige. DMF er Årets ildsjæl I feltet bestående af 22 indstillede kandidater til prisen Årets Ildsjæl, blev det DMF eren Mads Bloch der sammen med Gunvor Ganer Krejberg løb med titlen i år. Aarhus Kommunes Kultur og Borgerservice, Vestjysk Bank og Århus Stiftstidende står bag prisen, der for femte gang i år blev givet, for en ekstraordinær indsats i en forening eller organisation. Foruden æren medfulgte også en præmie på kroner, som Bloch og Krejberg kan anvende i deres forening Den Kreative Skole. De har inden for de sidste par år i foreningsregi skabt en kreativ hverdag for p.t. cirka 230 børn, der på ind til videre otte folkeskoler i Aarhus kan modtage musikundervisning. Visionær orkesterchef til Orkester MidtVest Niels Bastrup (32) er ansat som ny chef for Orkester MidtVest efter Jeppe Uggerhøj, der er tiltrådt stillingen som programleder i Musikkens Hus, Aalborg. Niels Bastrup er uddannet på Det Jyske Musikkonservatorium inden for musikteori og musikhistorie og har en bred erfaring inden for musiklivet med ansættelser som underviser på Det Jyske Musikkonservatorium, børne- og ungdomsmedarbejder ved Aarhus Symfoniorkester samt som dirigent og arrangør. Musikskoleleder på Holstebro Musikskole, Martin Gade, der er formand for orkestret, udtalte: Vi har i Niels Bastrup fundet en visionær chef, som vi tror på, vil kunne udvikle og inspirere orkestret i mødet mellem unge talenter, voksne amatører og professionelle. Frank Megabody Damgaard genvalgt til Skanderborg byråd Frank Damgaard skal samtidig være stand-in for borgmester Jørgen Gaarde (S), da han er blevet valgt til 1. viceborgmester i Skanderborg. Entertaineren og byrådspolitikeren med det borgerlige navn, Frank Damgaard, er mindst ligeså overrasket som mange andre sandsynligvis vil være over, at borgmester Jørgen Gaarde netop har valgt at give spradebassen fra festival- og musikbranchen den vigtige post som 1. viceborgmester i Skanderborgs nye byråd. Du har da ret i, at det både er sjovt og syret, men jeg skal nok være min opgave voksen, bedyrer den 55-årige politiker og musiker. Frank Megabody har en - for en byrådspolitiker - lidt usædvanlig fortid. Han er blandt andet kendt for sine nøgen-optrædener og syrede sange som julehittet Kan jeg lige få sylten herned, som er set over 5000 gange på Youtube. Derudover har han udsendt flere børnesange og turnerer lige nu rundt i landet med sin trio Megabody, Hjorth og Lewandowski. 10 basunen marts 2014

11 Sangteknik med Jesper Daus Den 11. november var 15 mennesker samlet hos Juhl Sørensen i Egå for at høre Jesper Daus undervise i Simpel Sangteknik. Det blev en interessant og lærerig aften, hvor vi fik mange gode tips til at træne stemmen, så vi kan synge bedre. Foruden det gerne skulle betyde, at vi kunne holde til det hårde arbejde, vi som selskabsmusikere udsætter vore sangstemmer for. Vi havde igen allieret os med Juhl Sørensen, og vi fik selvfølgelig i samme ombæring lov til at se, høre og røre ved deres dejlige instrumenter. Jesper Daus er konservatorieuddannet rytmisk sanger og en dygtig pianist. Desuden er han Body- SDS behandler og ved derfor rigtig meget om hvordan kroppen arbejder og reagerer på uheldige påvirkninger. Vi fik en grundig gennemgang af hvordan stemmen virker og hvorfor den nogle gange IKKE virker. Og vi fik gode øvelser til at holde stemmen i bedre træning og både kroppen og stemmen mere parat til at synge med. Man kan læse mere om Jesper Daus og hans undervisning på Koda indgår aftale med Youtube Efter lang tids forhandling har Koda nu indgået en aftale med YouTube, der giver komponister og tekstforfattere mulighed for at tjene penge på den musik, de gør tilgængelig på Youtube i Danmark. Aftalen trådte i kraft med virkning fra 1. november 2013, og indtægterne er reklamefinansierede og genereres, når der bliver vist annoncer i forbindelse med YouTube-partneres videoer. Aftalen med YouTube er en milepæl. Vi har nu sikret vores medlemmer en betaling, når deres musik bliver brugt på den meget populære tjeneste. For os er det også afgørende, at langt størstedelen af al musikbrug på nettet nu skaber indtægter til kunstnerne, siger Anders Lassen, administrerende direktør i Koda. Størrelsen af Kodas andel af indtægterne er ikke offentliggjort, da Koda har valgt at acceptere YouTubes krav omkring fortrolighed. Om aftalen så vil have nogen reel værdi for danske musikere - det vil fremtiden vise. Investeringer i Aarhus Symfoniorkester Aarhus Symfoniorkesters fondsbestyrelsen har I 2013 givet bevillinger til indspilninger og forskellige indkøb af instrumenter. Der er indkøbt diverse slagtøj for kr. Indkøb af 2 kornetter for kr., samt en obo til kr. Indspilning af Bruckners 9. symfoni blev bevilliget kr. NorthSide 2013 nomineret til to priser Der uddeles til januar for femte gang priser til de bedste europæiske festivaler, og NorthSide 2013 er nomineret i kategorien Best Medium-Sized Festival til Festival Awards Europe. Publikum bestemmer en lang række af vinderne, og det gælder også for den kategori, NorthSide befinder sig i. Man har derfor mulighed for at besøge websiden Festival Awards Europe og afgive sin stemme. Vinderen vil blive udtrukket til januar under den hollandske musikbranchefestival Eurosonic. Samtidigt er NorthSide også for første gang nomineret til en Green Operations Awards 2013 en pris der uddeles af Go Group, en organisation, der motiverer festivaler til at arbejde bæredygtigt. basunen marts

12 KOMPONISTPORTRÆT Line Tjørnhøj fra styrmandsaspirant til anerkendt komponist Tekst og foto: Kiera Lynch. Hun er en af de få kvindelige komponister i Danmark og har været igennem flere videregående uddannelser, før hun fik øje for kompositionsmusik. I dag er Line Tjørnhøj glad for sin tilværelse som avantgardekomponist og nyder den daglige arbejdsgang på Godsbanen som formand for Aarhus Unge Tonekunstnere. For nyligt havde hun besøg af den legendariske strygekvartet Jack Quartet fra USA, som for første gang gav koncert i Aarhus. Styrmandsaspirant på de syv have Da Line som 18 årig blev forladt af kæresten, gik det op for den forvirrede pige, at der skulle ske noget helt andet. Hendes forældre havde ønsker om, at hun skulle få sig en uddannelse, og derfor søgte Line ind på Kogtved Søfartsskole efter gymnasiet. Her gennemførte hun grunduddannelsen i søfart. Det var lidt af et kulturchok for mig, da det var en helt anden verden, siger Line. Da hun efter nogle år på de syv have møder en 15 år ældre norsk sømand og bliver gravid, må hun droppe livet som styrmandsaspirant og gå i land. Lidelse får en anden betydning Efter en stund på barsel finder Line på at tage en videregående uddannelse. Valget bliver sygeplejerskeuddannelsen, hvor Line efter endt studietid får arbejde på en afdeling for døende kræftpatienter. I 1989 får hun den sørgelige nyhed, at hendes far har kræft en hjernesvulst. Kun 14 dage går der, før faren opgiver kampen mod kræften. Jeg var helt sønderknust og kunne ikke klare mit job på afdelingen, udtaler Line og fortæller, at hun var nødt til at skifte arbejde, da det gamle mindede hende for meget om faren. Trøst fandt hun på sit nye arbejde på Skt. Hans Hospital i Roskilde, hvor hun arbejdede med psykisk syge patienter. Jeg følte, mit nye arbejde hjalp mig med at bearbejde min sorg. Det var næsten bedre end at gå til psykolog, siger Line og fortæller, at hun Line Tjørnhøj på det nye arbejde får øjnene op for det, der bliver starten på hendes komponistkarriere. Lidelse får pludselig en anden betydning for mig, pointerer hun. Stemmens særlige udtryk I 1990 besluttede den 30-årige Line at tage endnu en uddannelse. Valget faldt denne gang på en kreativ, men akademisk uddannelse dramaturgi på Aarhus Universitet. Jeg fik lyst til at arbejde med det kreative, med kunst, teater og med stemmen. Men jeg kunne ikke selv synge. Jeg sang faktisk ret dårligt, griner Line. Men på trods af sin dårlige sangstemme, udførte Line grunduddannelsen på dramaturgi. Hun fandt dog efterfølgende ud af, at den akademiske verden ikke var hende, men at den inspirerede hende til arbejde med stemmen og dens særlige udtryk. Elektroniske bearbejdninger I årene efter afprøver Line kompositionsverden. Her arbejder hun med at komponere dødsmessen for den nordiske gud Balder. Erindringerne om de døende kræftpatienter inspirerer Line til at lave en cd med dramatiske, vokale lyde. Jeg var blevet opslugt af de syges stemmer og åndedrag. Lyde der gør ondt, og lyde der er knyttet til følelser, udtaler Line og fortæller, at disse lyde ofte er lyde, som vi civiliserede mennesker holder tilbage. I 1995 udkommer cd en FUTH, og i 1999 følger cd en TRIFF, hvor Line blander vokale lyde med elektroniske bearbejdninger. 12 basunen marts 2014

13 Vandt amerikansk operapris Først i 2007 begynder Line for alvor at komponere. Indtil da havde hun også afprøvet operabranchen og fundet ud af, at hun var mere til at skabe end til at optræde. Hendes interesse for middelalderens hellige anorektiske kvinder, giver hende lysten til at komponere sit første skrevne værk Anorexia Sacra. Line sendte værket til en amerikansk kompositionskonkurrence og vandt i 2008 en stor operapris for den. Det var en kæmpe sejr for mig, og jeg blev rigtig glad, pointerer Line og fortæller, at hun derefter i højere grad ønskede at beskæftige sig med samfundshistorier og dokumentarisk materiale relevant for vores tid. En af historierne handlede om en 16-årig iransk pige, der i 2004 blev henrettet på bestialsk vis. Ud af den historie kom multimedieoperaen Stabat Mater. Dansk anerkendelse Efter operaprisen følger flere projekter og kompositioner. I 2010 får Line stor anerkendelse, da Statens Kunstfond bevilliger hende et 3-årigt arbejdslegat. Jeg fik lige pludselig anerkendelse, hvilket jeg sætter meget pris på, udtaler Line, der fortæller, at hun to år efter dimitterer som klassisk komponist ved Det Jyske Musikkonservatorium. Strygekvartettet Jack Quartet Den 9. november gæstede det klassiske ensemble Jack Quartet Auktionshuset i Mejlgade, hvor man kunne overvære dens uudtømmelige energi, følsomme virtuositet og store musikerskab. Line havde i al sin magt fået arrangementet med de unge komponister op at stå. Deres instrumenter væver sig ind i hinanden på sådan en spøgelsesagtig melankolsk måde. På trods af det udstråler musikken en brutal skønhed, der helt sikkert er værd at lytte til, fortæller Line om kvartettens musikalske færdigheder. Formålet med arrangementet var også at sætte fokus på kompositionsmusik. Der er for lidt fokus på denne form for musik og på danske komponister i vores samfund, siger Line og fortæller, at hendes køn kun repræsenterer en tiendedel af de danske komponister. Line bakkes op af det socialdemokratiske byrådsmedlem, filminstruktøren Aage Rais-Nordentoft, der mener, at den unikke musikgenre er vejen frem i vores kultursamfund. Strygekvartettet Jack Quartet - USA Samfundsorienterede projekter Lige nu har Line gang i en masse samfundsorienterede projekter. Hun har sammen med en børneforsker og digital mediedesigner bl.a. lavet et projekt med 14-årige børn og deres forhold til det at være voksen. Line fortæller afslutningsvis, at hun har gennemgået mange svære tider som komponist, men at hun også har fået en del støtte. Mit råd til alle, der ønsker at blive komponist, er: gør det, der ligger dig på sinde, så skal det nok gå, tilføjer hun med et smil. Fakta om Line Tjørnhøj - Arbejder som komponist - Komponerede sit første værk Anorexia Sacra i 2007 og vandt amerikansk operapris - Fik 3-årigt arbejdslegat af Statens Kunstfond i Dimitterede fra Det Jyske Musikkonservatorium i Har udgivet flere værker, bl.a. Anorexia Sacra og Stabat Mater. For mere info: og mail: line@linetjornhoj.dk tlf: basunen marts

14 CD UDGIVELSER SPRITNYE UDGIVELSER FRA DEN DANSKE MUSIKSCENE Nordens Tone: Septentrio Nordens Tone udgiver deres andet album med sange og viser fra alle de nordiske lande, sunget på original- sprogene. Orkesteret tager udgangspunkt i den nordiske sangtradition og udforsker samtidig krydsfeltet mellem jazz, viser og folkemusik på en utraditionel og nyskabende måde. Nordens Tone laver musikalsk grundforskning i det klangfulde og autentiske - både gennem egne kompositioner og i de gamle nordiske sange og salmer. I spidsen for en besætning bestående af tre erfarne danske jazzmusikere står den dansk/ norske Grammy vindende sangerinde Jullie Hjetland, som mestrer og synger på alle otte nordiske sprog. Medvirkende: Jullie Hjetland, Hans Mydtskov, Torben Bjørnskov, Pojken Flensborg. Mere info: Hatesphere: Murderlust Metal på højeste internationale niveau fra Aarhus kvintetten, der med Murderlust slipper deres album- udgivelse nummer otte ud. Guitarist Peter Lyse Karmark har som eneste tilbageværende medlem siden bandets start i år 2000 formået at fastholde momentum med Hatesphere, og har på trods af en del udskiftninger i besætningen gjort bandet fortjent til at være et af landets stoltheder inden for denne genre. Bandet har igennem en årrække turneret aktivt i Europa og resten af verden og har som den magtdemonstration dette albums 12 numre også vidner om - efterhånden markeret sig som et af de mest velspillende death/thrash bands på scenen i dag. Medvirkende: Peter Lyse Hansen, Jakob Nyholm, Mike Park, Jimmy Nedergaard, Esben Esse Hansen. Mere info: TurboChild: TurboChild Kvintetten TurboChild (tidl. kendt under navnet Six Barrel Syndicate) kombinerer 70 er rock og groove med hårde riffs fra 80 ernes rock scene. Bandet indspillede i marts denne EP med fire numre i Dead Rat Studio hos Jacob Bredahl, hvor bl.a. musikalsk beslægtede bands som Supercharger og Dance With Dirt har indspillet. Bandet har spillet cirka 50 koncerter i år og sidste år, og har blandt andet en sejr i musikkonkurrencen Hard Rock Rising 2012 på CV et samt en position som ugens band på BandBase. Medvirkende: Richard, Buster, Bue, Jakob, Adam. Mere info: The Broken Beats: All Those Beginnings The Broken Beats betegner sig selv som bandet, der ikke vil dø, men på trods af at de har været lagt i graven de sidste tre år, er de tilbage med albummet All Those Beginnings. Bandet har eksisteret siden 2001 og fik sit gemmebrud i 2006 med In the Ruin for The Perfect. Efter eget udsagn byder det nyeste album på musik, som omhandler kærlighed på godt og ondt. Rastløshed, minder og forelskelse er blandt de kærlighedstematikker, albummets 11 sange udtrykker. Selv om der har været stor medlemsudskiftning i The Broken Beats, har den vedholdende forsanger og guitarist Kim Munk tiltro til bandet. Der vil sikkert komme flere udskiftninger blandt medlemmerne, men The Broken Beats stopper aldrig, siger han. Albummet er produceret af Kim Munk selv og optaget, redigeret og mikset af Fridolin Nordsø og Carsten Heller. Medvirkende: Kim Munk, Line Hoeck, Nis Neubert Klougart, Mads Tønder, Henrik Lynbech og Josef Baumgarter. Anne Seier: Sådan er det her Debut album på gaden igennem Gateway Music fra den aarhusianske sangskriver Anne Seier. Hun startede musikken i en tidlig alder, hvor hun som 13-årig i 1991 medvirkede i DR s første børne melodi grandprix. Siden hen har hun blandt andet i ti år været fast korpige i Gnags, en konservatorieuddannelse og ophold i både Spanien og Cuba, som alt i alt har leveret inspiration til hendes nye dansksprogede popsange. Den spanske flamenco, den portugisiske fado og den argentinske tango leverer således klare spor af inspiration på pladen. Mere info: SheppardKarlsson: Himmelråbende SheppardKarlssons nye album skælder ud på Gud og hvermand med et inderligt nærvær og et umiskendeligt glimt i øjet. Det er komponist og tekstforfatter Jakob Sheppards intime vokal, som er omdrejningspunkt for albummet, der leverer fortællingen om den desillusionerede mand med de mange spørgsmålstegn skrevet i panden. Hertil kommer en ambient understrøm af raspende trædeorgel, knitrende rør, gammelt træk-op legetøj og Robert Karlssons bratsch, der rumler i dybet og maler landskaber af forlis, savn, længsel. Medvirkende: Robert Karlsson, Jakob Sheppard, Søren Bigum, Henrik Lynbech. Mere info: sheppardkarlsson 14 basunen marts 2014

15 Bamses Venner: år på landevejen Bamses Venner har udsendt en jubilæums-cd, der indeholder de 40 absolut største hits fra de mange år på landevejen. Albummet rummer 2 cd er med de 40 mest kendte sange fra bandet, og 1 cd med 13 ikke tidligere udsendte numre. Desuden er der en DVD med den sidste koncert, der blev optaget med bandet. Det er en unplugged koncert optaget i 2009 på Nordfyn. Mere info: bamsesvenner.dk Gimo Mendes: Tomorrow Ligesom den afvæbnende og universelle åbenhed og varme Gimo udstråler, er også Gimos musik fuld af åbenhed og varme, afvæbnende og universel, blød og smuk og med meget flotte arrangementer og flerstemmig sang. Med sine klare rødder i musikken fra sin barndomsø Mozambique, Ilha de Mocambique, blandet med musikken fra andre dele af Mozambique og latinske rytmer indvandret fra den tidligere kolonimagt Portugal og det sprogbeslægtede Brasilien blandes også Gimos nu 20 år i Danmark ind i musikken, hvor vi kan opleve overraskende, skandinaviske referencer midt i det afrikanske. Gimo synger allermest på makua, men nogle af sangene er også på Mozambique s officielle sprog, portugisisk. Derfor følger der med CDen et smukt hæfte, hvor indholdet af nogle af sangene er beskrevet. På hjemmesiden kan man også læse om alle de 19 numre, som denne dobbelt CD indeholder. Mere info: Nephew: Det aarhusianske band Nephew har næsten 20 år på bagen, men fik først sit gennembrud i I anledningen af de sidste 10 års store succes, har bandet samlet deres fem studiealbum samt 16 uudgivne sange og flere demoudgaver i opsamlingsboksen Sangen Movie Klip blev bandets gennembrud, som i sin tid blev indspillet i et lille studie i Aarhus. Først efter flere mislykkede forsøg på udgivelse af den, tog ting tingene fart, da P3 udråbte sangen til Ugens Uundgåelige, og siden har nevøerne ikke set sig tilbage. Bandets formål med opsamlingsboksen er at samle alle albums, inden det fysiske format forsvinder helt, og på den måde afslutte et kapitel og træde ind i et nyt. Musikere: Simon Kvamm, Kristian Riis, Søren Arnholt, Kasper Toustrup, René Munk Thalund. Mere info: Per Christian Frost: Give it to me Numrene på denne nye EP dokumenterer hvordan Per Christian Frost og hans musikere, med energi og nærvær, bibringer arrangementsmæssig opfindsomhed i et personligt musikalsk udtryk, til de enkle kompositioner, der genremæssigt placerer sig i krydsfeltet mellem blues, rock, reggae, soul og funk. I de sidste mere end 15 år har Frost, udover at være en af branchens mest benyttede side-men (bl.a. for Lis Sørensen, Sanne Salomonsen, Poul Krebs og Allan Olsen), også turneret flittigt med sit eget band med sangene fra solo-karrierens foreløbig seks albums i bagagen. Frost har haft live-bandet med i PUK studiet, og resultatet er de fem numre som denne udgivelse indeholder. Medvirkende: Per Christian Frost, Lars Daugaard, Peter Dencker, Henrik Møller Pedersen, Ena Egelund. Mere info: L.O.C.: Sakrilegium Modsat tidligere, har L.O.C. i stor grad inddraget sit faste live band i skabelsen af Sakrilegium. En proces der blandt andet er forgået gennem flere måneders kreativt exil i Bang Saray og Bangkok, med bandmedlemmerne Esben Thornhal, producer, Michel Svane, trommer og Daniel Davidsen, guitar. En konstellation, der noget atypisk for en rap plade, er resulteret i et sonisk mix af fuzz guitarer, tunge trommer og et drevet elektronisk element. Om processen siger L.O.C.: Isoleret på 16. etage midt i den originale englenes by, lykkedes det os at koge energien og nerven fra scenen ned på lydspor. Et gennemarbejdet album jeg glæder mig ekstremt meget til at præsentere. Sakrilegium handler om min egen og min samtids tendens til at skænde det hellige. Albummet består af 14 sange og udkommer 30. januar Medvirkende: L.O.C., Michel Svane, Daniel Davidsen og Esben Thornhal. Mere info: basunen marts

16 Pas På Hørelsen i Aarhus Af: Lars Knudsen, DMF-Aarhus. Fotos: Henrik Bruun Jensen, Jørgen Nielsen. Waqas Qadri fra Outlandish, sangerinde Ayoe Angelica og rapperne Per Vers og Nappion optrådte på spillestedet Atlas i Aarhus til DMF s info koncertarrangement: Pas På Hørelsen Spørgelysten fra deltagerne i salen omkring dagens tema viste, at interessen og ikke mindst problematikkerne omkring høreskader og forebyggelse heraf stadig er meget aktuel blandt musikere. Køen til at få sprøjtet blåt snask i ørene, som Audiovox efterfølgende kan fremstille personlige formstøbte in-ears ud fra, var stor inden selve showets start klokken Kapelmester Kim Zorde og X-Factor bandet Sammen med kapelmester Kim Zorde og X-Factor bandet bød arrangementet fra scenen også på oplæg med audiologopæd. og ph.d. studerende Susanne Nemholt. Musikeren s Henrik Strube bandt som konferencier hele eftermiddagsarrangementet sammen som foruden oplæggene og de musikalske optrædende også inkluderede deltagelse af leverandører af in-ears og høreværn, Audiovox og GN ReSound samt producenterne Shure og Roland med deres lydløse øvelokale. Ayoe Angelica og Per Vers Henrik Strube bød velkommen, og Per Vers med X-Factor bandet i ryggen varmede publikum op med lidt grooves og smagsprøver på hans sublime talent for at freestyle rappe. Per fortalte, at han siden Pas På Hørelsen sidste år i 2012 har haft gode erfaringer med brugen af sine in-ears. Efter ham åbnede Susanne Nemholt op for dialogen og spørgsmålene fra salen, hvor flere deltagere havde eksempler på Waqas Qadri fra Outlandish arbejdsrelaterede høreskader. Waqas fra Outlandish kunne fortælle om, hvordan han fra et ret tidligt tidspunkt i karrieren har haft problemer med tinnitus. Faglige inputs omkring hvordan man oplever symptomerne. Hvordan man lærer at leve med dem. Advarselssignaler og gode råd om lyttevaner var bare nogle af de overskrifter, som Pas På Hørelsen denne eftermiddag satte spot på. Sangerinden Ayoe Angelica, der til lejligheden for første gang anvendte in-ear monitors på scenen, sluttede showet af sammen med Per Vers, Nappion og Kim Zorde og band. Og efterfølgende gik de ned i salen og demonstrerede Shure og Rolands lydløse øvelokale, hvor deltagerne kunne lytte med i de dertil opsatte høretelefoner. Pas På Hørelsen 2013 fortsatte videre og blev også afholdt i Odense og København. Alt i alt et flot initiativ der foruden tre gode arrangementer også formåede at få ørenlyd og skabe interesse om hørelsen på landsdækkende TV og i aviser og dagspresse. Se fotos og video på 16 basunen marts 2014