FAKTA ARKITEKTUR OG FILM

Transkript

1 FAKTA ARKITEKTUR OG FILM Filmkonkurrence udskrevet af Henning Larsens Fond Henning Larsens Fond udskrev i oktober 2014 en international konkurrence om arkitektur og film for at revitalisere arkitekturen i filmens verden og skabe ny inspiration for arkitekter og filmfolk. Fonden har tidligere stået bag tre konkurrencer; at fotografere arkitektur i 2007, at tegne arkitektur i 2008, og at skrive om arkitektur i Vinderne blev valgt blandt 118 film indsendt fra 23 lande. 1. præmie 78 hours (03:40) Af Cole Phoenix Skaggs, New York, USA Lokalitet: Milstein Hall, Cornell University, New York, USA. Tegnet af Rem Koolhaas og OMA Musik: Frédéric Chopin: Vals Nr. 7 i Cis Mol Præmie: præmie détournement (04:45) Af Sam Renseiw, København, Danmark Lokalitet: Højerup Gamle Kirke Musik: The road away af Kres5jik - Kres5jik.com Præmie: præmie Film uden titel (03:16) Af Barbara Bohr, København, Danmark Filmfotografi af Agapi Triantafillidis Lokalitet: Saltlager i Køge Præmie: 3.000

2 Side 2/5 78 hours (03:40) af Cole Phoenix Skaggs Cole Phoenix Skaggs er oprindeligt fra San Francisco i Californien. Siden 2011 har han studeret arkitektur på Cornell University i New York, USA. Cole Phoenix Skaggs om filmen: Denne film forsøger at fange rummets liv og de brugere, der flygtigt er til stede. Den fastholder i stilhed et rum af erindringsbilleder, stemninger og følelser, der gennemleves i rummet. Tiden koreograferer rummet, og Chopins Vals Nr. 7 dirigerer filmen. Betegnelsen vals kommer af det tyske ord waltzen, der betyder at dreje rundt. Blikket indefra afslører kun i glimt det, der ligger ud over, mens vi bevæger os rundt, og tiden går og efterlader scener af nederlag, arbejde og hvile. Jette Lehmann fra dommerkomitéen motiverer valget af førstepræmien til Cole Phoenix Skaggs film, 78 hours : Den besidder filmiske kvaliteter, der giver beskueren en tæt sammenvævet oplevelse af tid, lys, lyd, rum og bevægelse. En forelsket dans gennem et bygningsværk, vi fornemmer filmskaberen kender særdeles godt. Det dobbelte blik dels på rummenes arkitektoniske kvaliteter, den respektfulde fascination, dels på brugerne af bygningen, arkitektstuderende gestaltet i deres eget intense, kreative rum. Den studerende der arbejder natten igennem sanser ikke andet end netop det rum han er i færd med at skabe på papiret. détournement (04:45) af Sam Renseiw Sam Renseiw er et pseudonym for den danske arkitekt Thomas Wiesner, der siden 2005 har beskæftiget sig med videokunst under kunstnernavnet Sam Renseiw. Sam Renseiw om filmen: Filmen er optaget i Højerup Gamle Kirke i en optagelse med et håndholdt kamera. Der er ikke klippet i filmen. Optagelsen sker i een baglæns bevægelse, der bevarer kronologien. I videoen konfronteres man med forskellige aspekter af tid og rum: Kirkens beliggenhed på Stevns Klint regnes for et af de bedste steder at se grænsen mellem Kridttiden og Danientiden for 66 millioner år siden. Den oprindelige romanske kirke er fra Kirken ophørte med at fungere som kirke i 1910 på grund af

3 Side 3/5 faren for nedstyrtning. I 1928 forsvandt koret i havet. Kirken er siden blevet sikret, så det i dag er muligt at besøge den. Bente Scavenius fra dommerkomitéen motiverer valget af andenpræmien til Sam Renseiws film, détournement : Den fine, romantiske, sanselige og dertil meget Casper David Friedrichinspirerede film betog dommerkomitéen med sit enkle, atmosfærefyldte og uprætentiøse filmsprog. Fra filmens åbningsscene drages blikket ud over havet ud mod horisonten, hvor havet møder den grå himmel, og hvor det transparente lys skaber en forestilling om det evige. Allerede her falder det naturligt at drage en parallel til Friedrichs måske mest berømte maleri fra 1809 af den rygvendte munk, der står på stranden og skuer ud over det grå hav, horisonten og den høje himmel. [ ] I filmens sidste billede ser man ud af et vindue mod et lille bindingsværkshus, hvor alt er intakt. Det står som en modsætning til den gamle, forrevne kirke, der med sine limsten og munkesten stadig står som et romantisk monument med hele den symbolik, som hører med. En smuk, lille film, som fortjener sin pris. Film uden titel (03:16) af Barbara Bohr og Agapi Triantafillidis Barbara Bohr er er studerende på flerkameralinjen på dokumentaruddannelsen på Den Danske Filmskole, hvor hun er færdiguddannet i Hun har en Bachelor i Litteraturvidenskab fra Københavns Universitet. I 2014 deltog hun på Werner Herzogs Rogue Film School i Los Angeles. I 2015 har hun modtaget Århus Filmværksteds produktionslegat til Sankt Petersborg. Agapi Triantafillidis er fotografelev på Den Danske Filmskole, hvor hun er færdiguddannet i Hun modtog i 2015 Den Danske Filmskole Legat. Hun har bl.a. været fotograf-assistent på spillefilmen Swingers af instruktør Mikkel Munch-Fals. Barbara Bohr om filmen: Hvis jeg viser dig et sted, der er lyst for oven og mørkt for neden, så fortolker du det som et bjerg oplyst ovenfra, ikke som et krater oplyst nedenfra. Peter Møller Rasmussen fra dommerkomitéen motiverer valget af tredjepræmien til Barbara Bohr og Agapi Triantafillidis film:

4 Side 4/5 Tredjeprisen går til en film, som med stramt komponeret kamera, med en bevidst og kunstnerisk stærk klipning og med en begrænset indholdsmæssig ramme, formår at udvikle et stærkt filmisk minimalsprog, som svarer på konkurrencetekstens ønske om en fremstilling af arkitekturen og rummet som et tidsligt anliggende. Filmen har fokus på forskellige indikationer af tid i en lagerbygning - fra en stor entropisk bunkes nærmest geologiske tid til det subtilt skiftende ovenlysindfald og de øjeblikkelige solpletter på gulvet. Disse forskellige tilsynekomster af tid væves sammen og indgår i filmens gennemgående, 3-delte split screen-komposition - som en subtil collage i tid og sted. Det er med Bakhtins ord som om tiden bliver tykkere, får kød på sig, bliver kunstnerisk synlig'. Filmen etablerer en stærk og klar følelse af sted. Hver enkelt indstilling i filmen er smukt komponeret, og anvendelsen af split screen fungerer effektivt - og forfriskende - som et affektivt, rumligt virkemiddel frem for at bære handling eller dramaturgi. Om konkurrencen Arkitektur og Film Arkitekturen har tæt familieskab til andre kunstarter og ikke kun til fotografi, tegning og sprog, men også til film og musik. Arkitekturen taler til alle sanser, og den opleves over tid. Arkitekturen er en abstrakt kunstart, som først aktiveres, når den befolkes, og man bevæger sig gennem den. Alligevel synes arkitekturens tidligere stærke rolle mindre fremtrædende i nyere film. Levende billeder har en særlig relation til arkitekturen, fordi film opleves i tid og rum ligesom arkitekturen. Film kan bedre end fotografiet give en samlet, rumlig oplevelse af arkitekturen. Konkurrencens tema var derfor oplevelsen af arkitekturens rum over tid. Opgaven var at skabe et filmisk forløb eller en sekvens på 1-5 minutter, der animerer arkitekturen ved at inddrage tiden som dimension. Konkurrencebidragene blev bedømt på deres kunstneriske kvalitet og evne til at skabe inspiration til fornyelse af arkitekturen og filmmediet.

5 Side 5/5 Bedømmelseskomité Troels Troelsen, arkitekt, bestyrelsesformand, Henning Larsens Fond Christian Braad Thomsen, filminstruktør og forfatter Bente Scavenius, mag. art. og bestyrelsesmedlem, Henning Larsens Fond Peter Møller Rasmussen, arkitekt, programchef for Copenhagen Architecture X Film Festival Jette Lehmann, production designer Vinca Wiedemann, rektor, Den Danske Filmskole (suppleant) Om Henning Larsens Fond Henning Larsens Fond blev stiftet for private midler af arkitekt Henning Larsen i 2001 og har siden da hvert år foretaget uddelinger på stifterens fødselsdag, den 20. august. Fonden, som er almennyttig og almen velgørende, har til formål at støtte dansk arkitektur i bred forstand. En række danske arkitekter har modtaget prisen, og Fonden har afholdt internationale konkurrencer. Yderligere oplysninger om Henning Larsens Fond og tidligere konkurrencer og legatmodtagere på Pressekontakt Kommunikationschef Farid Fellah Henning Larsen Architects ffe@henninglarsen.com Telefon: