Jeg forsvinder Danmarkpremiere Aarhus Teater Studio 30. januar 2015

Transkript

1 PRESSEsmateriale Jeg forsvinder Danmarkpremiere Aarhus Teater Studio 30. januar 2015

2 Jeg har set Jeg forsvinder både i Oslo, Stockholm og Paris. Jeg har set storheden i det og jeg har set udfordringen. Der er dage hvor jeg tænker, at vi er på de rigtige veje, og der er dage, hvor jeg er overbevist om, at vi er faret vild. Stykket stiller nogle gigantiske, måske umulige, urimelige krav til os, som arbejder med det, og det er en del af dets storhed. Også fordi der er en sammensmeltning af form og indhold, som er ekstremt usædvanlig. Stykket er som et prisme, man vender og drejer det, somme tider bliver man blændet, og dét gør somme tider ondt, andre gange er det en joyride. Instruktør Annika Silkeberg

3 3 FORSVINDER Danmarkspremiere på prisvindende norsk dramatik Den nye Ibsen kaldes han. Norske Arne Lygre modtog i 2013 den prestigefyldte Ibsen-prisen for stykket Jeg forsvinder, der også har bragt ham på den norske litteraturkanon over de bedste stykker siden Henrik Ibsen. Nu kan Jeg forsvinder for første gang opleves på en dansk scene. Marina Bouras har hovedrollen i forestillingen, som får Danmarkspremiere på Studio 30. januar. Hvor langt er det muligt at forstå et andet menneskes liv? En kvinde, en veninde, en mand, en datter, en fremmed Jeg forsvinder er en poetisk og brutal historie som handler om at være fanget i en utålelig virkelighed og flygte, men ikke kunne komme væk. Om at insistere på at have det godt, mens verden revner.. Arne Lygre siger selv om stykket: Hovedessensen er at undersøge, hvad man kan forstå og ikke forstå af et andet menneskes liv. Er vi bare midlertidigt tilstede i hinandens liv, som forældre, børn og ægtefæller? Og er det muligt at være reelt medfølende? Dramatikeren fortsætter: En af de første tanker jeg fik, da jeg skrev stykket, var idéen om samtidighed. Det, som sker i en lejlighed, når vi står her. Hvad man kan og ikke kan forstå af andre menneskers oplevelser. PRISVINDENDE, International dramatik Jeg forsvinder fik urpremiere på Théâtre de la Colline i Paris, det har spillet på Nationaltheatret i Oslo (2012), på Dramaten i Stockholm i 2013 og kommer nu til Aarhus Teater. Da juryen bag Ibsenprisen 2013 skulle motivere hæderen til Lygre for Jeg forsvinder, hed det: Formen spejler indholdet på en elegant, suggererende og intellektuel måde med mange skiftende landskaber. Med Jeg forsvinder befæster Arne Lygre sin position som en vor tids mest interessante dramatikere. MARINA BOURAS TILBAGE PÅ AARHUS TEATER Marina Bouras spiller den bærende rolle som Jeg i stykket. Mange vil sikkert huske hende for TV-serierollene som narkoluder i Taxa (1997) og som advokat Marie Wied i TV-serien Ørnen ( ), og i 1999 optrådte hun for første gang på Aarhus Teater i stykket Billedmagerne. Marina flankeres af kollegerne Camilla Gjelstrup, Thomas Bang, Kirsti Kærn og 3. årseleven Marie Marschner. Af instruktøren bag Antichrist Den dansk-svenske instruktør Annika Silkeberg står for iscenesættelsen. Hun har i tre år været Aarhus Teaters husinstruktør og stået bag stærke forestillinger som Antichrist (urpremieren på teaterversionen), Mens vi venter på Godot og Farlige forbindelser. Ved sin side har hun scenografen Rebekka Bentzen, der ligeledes før har arbejdet på Aarhus Teater - også sammen med Silkeberg. De to har skabt et rum, som både er konkret og abstrakt. Som kan rumme de forskellige steder, der forekommer i teksten. De fantaserede steder og de virkelige. Dramatikken i centrum Jeg forsvinder er en del af teaterdirektør Mick Gordons store satsning på ny dramatik: Aarhus Teater vil være med til at udvikle den nye dramatik og dermed fremtidens teater. Vi satser massivt på ny dansk dramatik og vil vise noget af det bedste nye fra udlandet for vores publikum. På Studio-scenen præsenterer vi fire nye værker hver sæson, og her er dramatikeren i centrum. Jeg er særlig stolt over, at vi nu kan præsentere aarhusianerne for Arne Lygres dybt fascinerende univers.

4 4 praktisk info FORSVINDER SKUESPILLERE Marina Bouras Spilleperiode CAMILLA GJELSTRUP Danmarkspremiere Aarhus Teater Studio 30. januar februar 2015 KREATIVT HOLD THOMAS BANG DRAMATIKER Arne Lygre OVERSÆTTER Julie Maj Jakobsen INSTRUKTØR Annika Silkeberg KIRSTI KÆRN SCENOGRAF Rebekka Bentzen MUSIK Fredrik Arsæus Nauckhoff MARIE MARSCHNER* * 3. årselev i scenetjeneste fra Skuespilleruddannelsen, Aarhus Teater

5 5 CV skuespillerne MARINA BOURAS Marina Bouras er uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole i 1995 og har siden medvirket i en række teater-, film og tvproduktioner. Marina Bouras fik sit store folkelige gennembrud som advokaten Marie Wied i den Emmy-vindende tv-serie Ørnen ( ). Hun spillede også narkoluderen Rikke i Taxa i På film -foruden en række kortfilm - har hun senest medvirket i Henrik Ruben Genz Tordenskjold får hund (2014) -der endnu ikke har haft premiere. På de skrå bræder har hun bl.a. medvirket i Husets Teaters Peggy Picket ser Guds ansigt (2013) og har selv skrevet og instrueret forestillingen Noir på teater Republique (2010). Det er 2. gang, Marina spiller på Aarhus Teater. Første gang var i 1999, hvor hun spillede Tora i Billedmagerne instrueret af Søren Iversen. THOMAS BANG Thomas Bang er uddannet fra Skuespillerskolen ved Odense Teater i Efter flere roller på Odense Teater, og en tur forbi Østre Gasværk, Bellevue Teater, Edison, Husets Teater m.fl., var han fra med i ensemblet på Aalborg Teater. Thomas Bang var idémand, oversætter og skuespiller på den Reumertvindende Nick Cave Teaterkoncerten, der havde urpremiere på Aarhus Teater i Publikum på Aarhus Teater kan måske huske Thomas Bang i den gennemgående rolle som Jacob i Gregersen Sagaen og som Kasimir i Kasimir og Karoline. Fra 2011 blev Thomas Bang en fast del af Aarhus Teaters ensemble, hvor han har medvirket i så forskellige forestillinger som den reumert-vindende Teaterkoncert med sange af Leonard Cohen, Josephine Klougarts Hallerne, Vicomte de Valmont i Farlige forbindelser, Johannes Rosmer i Rosmersholm og i efteråret 2014 i Karlas Kabale. På film og tv har han blandt andet medvirket i Rejseholdet, Anna Pihl og den Robertnominerede kortfilm Forsvunden samt i flere radiospil. Thomas Bang har desuden en fortid som forsanger og guitarist. camilla gjelstrup Camilla er uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole i Fra har hun været fast del af Aalborg Teaters ensemble, hvor hun har spillet en lang række roller i forestillinger fra Brechts Baal over Ingrid i Knutzons Snart Kommer Tiden til Shakespeares Helligtrekongers Aften. Siden 2011 har Camilla været freelance skuespiller og spillet på bl.a. Husets Teater, Teater Katapult, Himmerlands Teater, Aalborg Teater og Teatret Svalegangen. I efteråret 2014 medvirkede Camilla i Karlas Kabale på Aarhus Teater som Karlas mor. KIRSTI KÆRN / Kirsti Kærn er uddannet skuespiller fra Skuespillerskolen ved Aarhus Teater i På Aarhus Teater har hun medvirket i en lang række forestillinger. Senest i Simon Stahos Hjertet skælver og Farlige forbindelser (2013). Fra var hun fast i ensemblet og medvirkede bl.a. i På sporet af den tabte tid (2004), Don Ranudo (2003), Hr. Kolpert og Boblerne i bækken (2002). Kirsti Kærn har spillet på flere forskellige af landets scener fra Svalegangen - Kvinder (2014), Fanø (2012) over TeamTeatret - Og så gik de ind i mørket (2007) til Det Kgl. Teaters Eventministeriet med forestillingen Det blå brev (2013). I årene var hun tilknyttet Teater Filuren i Aarhus. Foruden skuespillergerningen underviser Kirsti også i forskellige aspekter af kommunikation. Læs mere på MARIE KIRSTINE MARSCNER Marie Kirstine Marschner, 3. års elev i scenetjeneste fra Skuespilleruddannelsen ved Aarhus Teater. Læs mere på www. mariemarschner.dk

6 6 CV det kreative hold ANNIKA SILKEBERG / instruktør Annika Silkeberg født i Hamborg, opvokset i København, har været husinstruktør ved Aarhus Teater , bosiddende gennem mange år i Stockholm. Hun begyndte at instruere som 22-årig og har siden arbejdet på Dramaten, Stadsteatrene i Stockholm, Göteborg og Malmö, Riksteatern, Östgötateatern, Teater Galeasen, Nationaltheatret i Oslo m.fl. Annika er kunstnerisk leder af BRIGADEN og modtog SKAMs store pris for stor kunst for forestillingen Vincent River, et samarbejde med Stockholm Pride. Senest har hun instrueret Vid det svarta vattnet af Lucas Svensson, et samarbejde mellem Dramaten, Nationaltheatret og Sort/Hvid i København om Nationalisme. På Aarhus Teater har Annika iscenesat Antichrist, Engel, Mens vi venter på Godot, Faces Look Ugly, Hallerne og Farlige Forbindelser. Til efteråret instruerer hun Sara Stridsbergs Beckomberga på Dramaten. REBEKKA BENTZEN / scenografi OG KOSTUMEDESIGN Rebekka Bentzen er uddannet scenograf fra Statens Teaterskole i 2011 og har siden stået bag en lang række produktioner i hele landet. På Aarhus Teater har hun lavet scenografi til Scener fra et ægteskab (2011), Hallerne ( instruktion Annika Silkeberg) og Nekrologer ( Dramatikeruddannelsen). Af produktioner på andre teatre kan nævnes Sange om min mor (Får ), Jumpy (Odense Teater 2014), Statsministeren (BaggårdTeatret 2013), Af mandens Ribben (Odense teater 2012) og Tribadernes nat (Vendsyssel Teater 2011). Læs mere på Jeg læste et sted at stykket kunne ses som en kvindelig variant af Mens vi venter på Godot. Det synes jeg giver meget mening. Men det er ikke kun det at de er kvinder, der adskiller stykket fra forgængeren, det er også en Godot vendt på vrangen, hvor den inderste kerne i relationen mellem de to veninder ikke er kærlighed, men foragt, væmmelse, misundelse. Annika Silkeberg, instruktør

7 7 DRAMATIKER ARNE LYGRE Arne Lygres dramatiske værker Ingenting av meg Jeg forsvinner (2011) Så stillhet (2009) Dagar under (2006) Mann uten hensikt (2005) Skygge av en gutt (2003) Brått Evig (1999) Mamma og meg og menn (1998) Ordet på scenen Af dramaturg Hanne Lund Joensen (fra programmet) Den norske forfatter og dramatiker Arne Lygre er født i Bergen i Han er i dag bosiddende i Oslo. Arne Lygre har udover teaterstykker også udgivet en novellesamling og to romaner. Men det er indenfor teatret Arne Lygre har sin baggrund. Han har været statist på Nationalteatret i Oslo og skuespiller i uafhængige teatergrupper. Efter at have været meget tæt på at blive optaget på skuespillerskolen i Oslo, skiftede han fokus og valgte i stedet at skrive stykker til teatret. Allerede med sit debutstykke Mamma og meg og menn fra 1998 blev han anset som en lovende dramatiker. Siden har han skrevet 8 stykker, som er blevet opført på både norske og udenlandske scener, bl.a. Danmark, Tyskland, Frankrig, Italien, Portugal og Brasilien. Han er i dag etableret som en betydelig dramatiker, ikke bare i hjemlandet, men også på de europæiske scener. Sammen med Jon Fosse er Arne Lygre en af de nyere norske dramatikere, som er blevet spillet mest internationalt. Det var med Jeg forsvinner (Jeg forsvinder) fra 2011, at Arne Lygre fik sit store gennembrud. Stykket havde premiere på Théatre de la Colline i Paris, hvor Arne Lygre har fået flere af sine stykker opført. I 2013 indbragte stykket Arne Lygre den prestigefyldte Ibsenpris, som er Norges største dramatikerpris. Samme år blev Jeg forsvinner indlemmet i den norske dramakanon, hvor en fagjury kårer de ti bedste dramaer siden Ibsen. Arne Lygre blev i 2014 præsenteret som ny husdramatiker på Nationaltheatret i Oslo. Arne Lygres stykker er i udgangspunktet realistiske, men uden direkte referencer til vores virkelighed. Der er en forbindelsen til Becketts åbne rum i hans værker, men Arne Lygres universer er ikke absurde. Han arbejder altid med flere fortælleniveauer i det enkelte stykke. I Jeg forsvinder komplementeres det sceniske replikniveau af kommenterende og positionsforflyttende lag. Karaktereren kommenterer egne og andres handlinger næsten som et græsk kor. Og når fortællepositionen pludselig forflytter sig, mærker man en relation til Brechts verfremdung. Helt centralt står dog ordenes kraft. Det er fra sproget, rytmen og tonen, at Arne Lygres stykker udspringer, og det er gennem de nøje udvalgte ord, Arne Lygre ytrer sig så stærkt på scenen. Formen speiler innholdet på en elegant, suggererende og intellektuell måte. Teksten er både åpen og gåtefull med mange skiftende landskap. Med Jeg forsvinner befester Arne Lygre sin posisjon som en av våre mest interessante dramatikere. Uddrag af juryens motivering for at tildele Arne Lygre Ibsenprisen 2013

8 8 5 TEKSTUDDRAG jeg forsvinder Det begynder Jeg er en kvinde. Jeg er alene i et rum. Jeg sidder på en stol. Jeg har det her hus. Det er her jeg lever det liv som er mit. ( ) Det er her jeg boller, det er her jeg græder, det er her jeg ler, hvis jeg kommer i tanke om eller oplever noget morsomt. ( ) Jeg er lykkelig. Hvad er du bange for? Det. At dø. Alle er vel bange for at dø? Tror du? Tror du ikke? Jeg ved det ikke. Jeg vil bare leve. Du lever. Ja. Vi har hinanden. Ja. Vi er heldige, trods alt. S DATTER Det er kaos derude. Vi sidder her i god behold. Et andet sted ligger der tre kvinder med ødelagte kroppe. Hvad er der sket? Et bærende element svigtede. Vægge kollapsede og taget, etager af beton, armeringsjern og indbo faldt ned over dem. De er indespærret og vi kan ikke forstå det.

9 9 4 5 Tro aldrig, at du har skuffet mig. Tro aldrig, at noget du har gjort, noget du har valgt, noget du er, har gjort mig ondt. Jeg kan tåle alt. Der er ikke noget du kan gøre eller sige eller være, som jeg ikke kan forstå. Forstår du? Ja. Jeg er så glad for dig. Det ved jeg. For mig er du meningen med alt. Det er meget at bære. At være så vigtig for en anden. Ja. Det er det. Men sådan er vi forbundet. Det er ikke kun let. Tak for alt det du har været for mig. Selv tak. Du blev mit liv. Ja. MIN MAND Det føles rigtigt. At være med. Bare være med. EN FREMMED KVINDE Jeg fortryder ikke. Her er vi store. Et andet sted, der ude, er vi ingenting. Jeg er for gammel til at begynde på ny. MIN MAND Vi har hinanden. EN FREMMED KVINDE Ja. MIN MAND Min kærlighed. EN FREMMED KVINDE Og min. Jeg er hjemme. MIN MAND Der er ikke noget udenfor. Der er kun os.

10 10 DRAMATIKKEN I CENTRUM Aarhus Teater vil være med til at udvikle den nye dramatik og dermed fremtidens teater. Vi satser massivt på ny dansk dramatik, og vil vise noget af det bedste nye fra udlandet for vores publikum. Derfor har vi dedikeret en af vores scener til førsteopførelser og Danmarkspremierer. På Studio-scenen præsenterer vi 4 nye værker hver sæson, og her er dramatikeren i centrum. For at skabe et kunstnerisk rum med et særligt fokus på dramatikeren, er forestillingerne på Studio er ikke tænkt som store udstyrsstykker og der er skabt en række næsten dogmeagtige vilkår for produktionerne. På Studio må der maksimalt indgå 5 skuespillere i hver forestilling. Som til alle andre forestillinger ansættes der en instruktør og en scenograf. Publikumsrækkerne er placeret samme sted i rummet til alle forestillingerne hele sæsonen. Værkssteder og mandskab i huset må kun benyttes i begrænset omfang, så hvis der skal bygges nyt, ændres på møbler og rekvisitter eller laves særlige effekter, må scenografen i samarbejde med de to faste teknikere i høj grad selv udføre arbejdet eller betale eksterne håndværkere af produktionsbudgettet. Reglerne er stramme, men formålet er enkelt: dramatikken skal i centrum og vi vil præsentere mere af den. Igennem skuespillerne skal publikum møde de nye stykker, og det er det møde, vi stiller skarpt på. Mick Gordon Teaterdirektør

11 11 fotoliste jeg forsvinder RADIO 1. Jeg tænker tit på samtidighed... Marina Bouras 2. Spark Marina Bouras, Camilla Gjelstrup, Marie Marschner 3. Vi har hinanden Kirsti Kærn, Thomas Bang STILLS 1. Vi er stille nu Marina Bouras, Camilla Gjelstrup, Marie Marschner 2. Jeg kan ikke li at flyve Marina Bouras, Camilla Gjelstrup 3. Marina ved søjlen med kamera 4. Vi har hinanden... Kirsti Kærn, Thomas Bang TV OG INDIVIDUELLE INTERVIEWS 1. Vi har haft den her by... Marina Bouras 2. Vi er stille nu Marina Bouras, Camilla Gjelstrup, Marie Marschner 3. Vi har hinanden... inklusiv slåskamp Kirsti Kærn, Thomas Bang INTRO til forestillingen