LÉONIE SONNINGS MUSIKPRIS 2021 UNSUK CHIN. DR Symfoniorkestret Athelas Sinfonietta Esbjerg Ensemble Nordic String Quartet m.fl.

Størrelse: px
Starte visningen fra side:

Download "LÉONIE SONNINGS MUSIKPRIS 2021 UNSUK CHIN. DR Symfoniorkestret Athelas Sinfonietta Esbjerg Ensemble Nordic String Quartet m.fl."

Transkript

1 LÉONIE SONNINGS MUSIKPRIS 2021 UNSUK CHIN DR Symfoniorkestret Athelas Sinfonietta Esbjerg Ensemble Nordic String Quartet m.fl. DR Koncerthuset Den Sorte Diamant Det Kgl. Danske Musikkonservatorium KoncertKirken

2 Unsuk Chin modtager Léonie Sonnings Musikpris 2021 Søndag 30. maj kl. 16:00 Åbent værksted & Artist talk > side 16 Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, Studiescenen Mandag 31. maj kl. 19:30 Kammermusikaften > side 18 Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, Konservatoriets Koncertsal Tirsdag 1. juni kl. 20:00 Strygekvartetter > side 22 KoncertKirken Fredag 4. juni kl. 19:30 Léonie Sonnings Musikfond Esben Tange, formand, redaktør og koncertvært i DR P2 Katrine Ganer Skaug, næstformand, orkesterchef for Copenhagen Phil Torsten Hoffmeyer, jurist Uffe Savery, rektor for Det Kongelige Danske Musikkonservatorium Michael Schønwandt, chefdirigent for Opéra et Orchestre National de Montpellier Sekretariat: Horten Advokatpartnerselskab Jim Øksnebjerg, administrator Bente Legarth, sekretær Sinfoniettaaften > side 26 Den Sorte Diamant Lørdag 5. juni kl. 19:30 Festkoncert: Léonie Sonnings Musikpris 2021 > side 30 DR Koncerthuset, Koncertsalen DR sender koncerten direkte i P2 Koncerten Medvirkende > side 36

3 Velkommen For yderligere oplysninger Komponister, der har modtaget Léonie Sonnings Musikpris: Igor Stravinskij (1959) Leonard Bernstein (1965) Witold Lutosławski (1967) Benjamin Britten (1968) Dmitrij Sjostakovitj (1973) Olivier Messiaen (1977) Miles Davis (1984) Pierre Boulez (1985) György Ligeti (1990) Per Nørgård (1996) Sofia Gubaidulina (1999) György Kurtág (2003) Arvo Pärt (2008) Kaija Saariaho (2011) Thomas Adès (2015) Hans Abrahamsen (2019) Unsuk Chin (2021) Bog af Steen Frederiksen: Pris på musikken Med en opvækst i 1960 ernes og 70 ernes Sydkorea, i et strengt hierarkisk samfund, der led under følgerne af den blodige Koreakrig, er det mirakuløst, at Unsuk Chin i dag med base i Berlin indtager rollen som en af verdens mest grænseløse komponister. Og med en musik, der har gjort sig fri af traditioner, og i stedet bygger på drømme og en stor nysgerrighed efter at skabe helt nye klangverdener, er Unsuk Chin og hendes musik en lyslevende inspiration for alle, der har kærlighed til den frie tanke og ånd. Derfor er det særligt betydeligt netop i år efter at hele verden har været udfordret på en måde, de færreste havde troet muligt, og som har isoleret os hver især at lytte til Unsuk Chins musik og dele den med andre mennesker. Unsuk Chin er den 17. komponist, der modtager Léonie Sonnings Musikpris. Og som led i en kongerække af komponister, som foruden Stravinskij tæller navne som Olivier Messiaen, Unsuk Chins lærer György Ligeti og senest Hans Abrahamsen, indgår Unsuk Chin nu i en stolt tradition, der vidner om, hvilken stor betydning den nye musik har for forståelsen af vores kunstneriske verdensbillede. Klassikerne fortjener modspil, og vi har brug for nye orienteringspunkter i den musikalske horisont. Derfor er det vigtigt, at Unsuk Chins musik bliver hørt af et endnu større publikum, og derfor er det en stor glæde, at en række danske ensembler og institutioner på generøs vis bidrager til denne musikalske festuge i anledning af tildelingen af Léonie Sonnings Musikpris 2021 til Unsuk Chin. Esben Tange Formand for Léonie Sonnings Musikfond Velkommen 7

4 Man er blevet mere nysgerrig og tolerant Q&A med Unsuk Chin Du har beskrevet dig selv som en kosmopolitisk komponist, der er vokset op i Seoul, men har boet i Tyskland siden Hvad adskiller efter din mening disse to musikkulturer fra hinanden? UNSUK CHIN Bor i Berlin Uddannet ved Seoul National University og Hochschule für Musik und Theater Hamburg Har bl.a. studeret hos Sukhi Kang og György Ligeti Har modtaget en række priser, herunder Grawemeyer Award for Music Composition i 2004 og Sibeliusprisen i 2017 Da jeg voksede op i Korea, var det et helt andet land end i dag. I 1960 erne var det et fattigt udviklingsland, og indtil slutningen af 80 erne sad en militærdiktator på magten. Der fandtes masser af musikalske talenter, men for at udvikle sig som musiker var man nødt til at flytte ud af landet, og mange betragtede Tyskland som et ideelt sted at søge hen: musikkens land. Derfor var det selvfølgelig en fantastisk mulighed, da jeg fik et stipendium til at studere hos Ligeti i Hamborg og efterfølgende kunne slå mig ned i Tyskland. Alligevel skete min udvikling som komponist primært uden for disse to lande. Da jeg forlod Sydkorea, fandtes der knap nok en infrastruktur for ny musik. Omvendt var der i de tysktalende lande en tendens til, at man i miljøet for samtidsmusik stemplede folk og puttede dem i særlige kasser. Eftersom jeg hverken var interesseret i at slutte mig til datidens fashionable avantgardetrends eller i at skrive neotraditionel musik eller leve op til forventninger, der bunder i eksotisme blev min musik ikke opført der i et pænt stykke tid. Men det gjorde ingenting, for jeg fik opførelser i Storbritannien, Holland, Skandinavien, USA og Frankrig; i første omgang var det mest via dirigenter som Kent Nagano og Simon Rattle, at min musik blev taget op i Tyskland. Hvorom alting er, så har miljøet ændret sig meget de seneste år; man er blevet mere nysgerrig og tolerant. Q&A med Unsuk Chin 9

5 Q&A med Unsuk Chin 10 Sydkorea vendte jeg tilbage til i midten af 00 erne efter tyve år da maestro Myung-Whun Chung udnævnte mig til composer-in-residence hos Seoul Philharmonic Orchestra. Jeg grundlagde og ledte deres ny musik-serie i omtrent ti år det var en mulighed for at bygge noget op i Korea med bestillingsværker af koreanske og internationale komponister, workshops for unge komponister med dirigenter og kolleger såsom Péter Eötvös, Susanna Mälkki, François-Xavier Roth og Tristan Murail samt hundredvis af koreanske førsteopførelser af musik fra Anton Webern til Hans Abrahamsen. Jeg har stadig engagementer i Korea; for nylig blev jeg udnævnt til kunstnerisk leder af Tongyeong International Music Festival, og det ser jeg meget frem til, for det er en festival med et højt internationalt niveau og stor innovationslyst. Overordnet set findes der på den ene side en betydelig talentmasse og interesse for klassisk musik i Sydkorea, men på den anden side er der mange institutionelle forhindringer for, at talenterne kan trives og udvikle sig. Jeg forsøger at hjælpe ved at tilskynde til udveksling og til at give nye muligheder, også for de unge talenter. Den britiske forfatter Paul Griffiths har skrevet, at din musik søger at gøre sig fri af det, han kalder kulturelle overtoner. Det er næsten, som om musikken skaber sin egen geografi, sin egen verden. Han kæder dette sammen med din interesse for de magiske verdener hos forfattere som Lewis Carroll og Michael Ende. Har han fat i noget? Hvad angår Michael Ende, så brugte jeg nogle tekster fra en af hans romaner i en tidlig vokalcyklus, men han står ikke så centralt for mig. Lewis Carrolls Alice-bøger har til gengæld været meget vigtige for mig, men ved siden af mange andre inspirationskilder. Med hensyn til en egen geografi tjoh: Jeg har arbejdet i forskellige lande og har altid følt mig forbundet med forskellige kulturer, traditioner, epoker og musikgenrer. Jeg mener, at kulturel udveksling er altafgørende, for ellers ender kulturen med at svinde ind og risikerer at blive en parodi på sig selv. Samtidig er jeg meget opmærksom på faren for eksotisme og overfladisk kulturel appropriation, og jeg respekterer kulturelle traditioner, som har udviklet sig og er modnedes over lang tid. Jeg synes, man som komponist i dag er nødt til at studere og kende forskellige traditioner: den såkaldte vestlige klassiske musik, avantgardemusikken, ikkeeuropæiske musikkulturer, rock, jazz og så videre, men man må gøre brug af dem på en meget selektiv, bevidst og hensynsfuld måde. Jeg revurderer hele tiden mit eget forhold til forskellige komponisters og forskellige kulturers musik. Lad mig give et eksempel. For et par år siden skrev jeg for første gang et værk, hvor der indgik et traditionelt asiatisk soloinstrument: en koncert for sheng det år gamle kinesiske mundorgel og symfoniorkester. Jeg skrev det ikke, fordi jeg var interesseret i nogen form for Østen-Vesten-fusion. Nej, det var af tre grunde. For det første er det et instrument, der over flere århundreder har udviklet sig på en sådan måde, at det fint kan kombineres med det moderne vestlige symfoniorkester, og her mener jeg virkelig det moderne symfoniorkester, hvor man tager højde for de seneste århundreders revolutioner. For det andet skrev jeg værket til en solist, Wu Wei, som befandt sig lige godt flydende, virtuost og kreativt i begge verdener. For det tredje handlede det også om at opfylde en drøm, jeg længe har haft: Jeg har kendt instrumentet, siden jeg var barn, fordi der findes et lignende instrument i Korea. Det var ikke let at skrive koncerten, for en sheng er et yderst komplekst instrument, men det var meget tilfredsstillende, og jeg er glad for at se, at nogle af mine fremragende kolleger nu også er begyndt at skrive koncerter for dette instrument. Af og til bliver jeg spurgt, om jeg vil fortsætte med at skrive for andre ikkeeuropæiske soloinstrumenter. Mit svar er, at jeg ikke ved det måske, måske aldrig. Jeg kunne godt finde på det, hvis omstændig- Q&A med Unsuk Chin 11

6 Q&A med Unsuk Chin 12 hederne er de rette, og hvis det kan retfærdiggøres rent kunstnerisk, men ellers ikke. Det er ikke noget, der er nødvendigt for mig, for der findes rigeligt med andre ting, jeg kan bruge symfoniorkestret og/eller forskellige slags ensembler til. Men hvem ved, hvad fremtiden bringer. Jeg har netop færdiggjort en ny violinkoncert til Leonidas Kavakos, og nu er jeg begyndt at skrive et nyt operaværk. Som komponist i Europa med en asiatisk baggrund, oplever du så nogensinde folk, der forventer, at dine kompositioner lyder på en bestemt måde? Hvordan forholder du dig til den slags? Åh ja, det sker ikke sjældent, at jeg møder den slags fordomme, hvor man kun ser asiatiske komponister gennem sociologiske briller, og hvis man ikke lever op til dem eller endda tager afstand fra dem, så er der mange, der bliver skuffede. Jeg husker for eksempel en tysk musikolog, som befandt sig i sit eget ekkokammer og af en eller anden grund ikke fandt min musik tilstrækkeligt asiatisk. Jeg kunne ikke være mere ligeglad, og jeg tager afstand fra den slags identitetsfælder. Faktisk er jeg ikke sikker på, om kulturel identitet i ordets strenge betydning overhovedet er muligt, for kultur har altid været karakteriseret ved forandring og krydsbestøvning. Jeg erklærer mig enig med den franske filosof François Jullien, der engang sagde: Hvis man tvinger identitetstænkning ned over kulturen, svarer det til at spærre den inde på museum og på den måde tage livet af den. Du har beskrevet dine studier hos György Ligeti i 1980 erne som en vigtig krise i din kunstneriske udvikling. Er det nødvendigt for en komponist at møde modstand? Jeg komponerede ikke i næsten tre år, da jeg studerede hos Ligeti. Da jeg ankom for at studere hos ham, skrev jeg stadig i høj grad i forlængelse af avantgarden, og jeg havde fået priser og opmærksomhed for de værker. Ligeti bad mig dybest set om at begynde helt forfra og smide alle mine partiturer væk. Han havde selv lige gennemlevet en krise, der fik ham til at vende avantgardens konventioner ryggen og begynde at skrive sine dybt originale sene værker såsom klaverkoncerten og klaveretuderne. Med en oprørers iver forsagede han den akademiske modernisme og ville kun acceptere original musik det vil sige musik, der ikke lå under for nogens forventninger, uanset om sådanne forventninger var af kommerciel eller antikommerciel art. Hans kurser var fuldstændig ukonventionelle. Vi analyserede Mozart, jazz, ikkeeuropæisk traditionel musik, ny musik især af outsidere som Claude Vivier, Harry Partch og Conlon Nancarrow ja selv rockmusik. Og han talte om litteratur og naturvidenskab. Han lærte mig at stille spørgsmål til mig selv og ikke stole på nogen forskrifter eller følge bestemte skoler; jeg lærte, at det er muligt at skabe noget nyt af høj kvalitet uden at vende forskellige traditioner ryggen, men at vi alle skal finde eller snarere skabe vores egen tradition. Din musik bliver opført verden over, og du har selv kurateret koncertserier med tidens musik i London og Seoul. Det må have givet dig stor indsigt i den klassiske musikindustri en industri, der står over for store forandringer i disse år. Hvordan oplever du de store orkesterinstitutioners mulighed for også i fremtiden at bidrage til skabelsen af kompleks kunstmusik skrevet af nulevende komponister? Det er vanskeligt at spå om midt i en covid-19-krise, hvor der hersker stor usikkerhed inden for mange fag, også for klassiske musikere, og hvor både freelancere og institutioner potentielt set står over for livstruende økonomiske konsekvenser. Hvis man ser på, hvordan tingene har forandret sig gennem mine næsten fire årtier som professionel komponist, så er der generelt set sket et skifte i forventninger og Q&A med Unsuk Chin 13

7 Q&A med Unsuk Chin 14 kontekst. Det er vanskeligt at generalisere: Selvom der uden tvivl sker samfundsmæssige forandringer, ville det også være forkert at tro, at alt har forandret sig, eller at tingene per automatik var bedre før. Informationsrevolutionen er en betydelig forandring, som både giver nye muligheder og indebærer en risiko for forhastede og overfladiske beslutninger. På den lyse side er det for min generation blevet endnu mere naturligt for dirigenter og solister at beskæftige sig med samtidsmusik, og de fleste institutioner har også haft en øget tendens til åbenhed og internationalisering. Men både store og små institutioner oplever ofte et pres fra markedstænkningen, og mange politiske beslutningstagere er ikke vokset op med klassisk musik. Det bekymrer mig at se den faldende opbakning til idéen om, at samfundet skal støtte kunstformer, som kun optager et mindretal. Jeg mener også, det er pseudodemokratisk, for min fornemmelse er, at det potentielle publikum for kompleks klassisk musik er meget større, end man ofte tror. Eftersom alle mennesker har evnen til at høre, er vi alle sammen potentielle lyttere. Jeg er overbevist om, at der findes en evolutionært indprentet tørst efter kunstnerisk kompleksitet, selvom mange mennesker som regel hverken har mulighed for eller tid til at dyrke den. I det mindste burde man give børn muligheden for at skabe deres egen smag og mening. Og det er det, der bekymrer mig mest: den generelle tilbagegang for musikundervisning og kunstneriske fag i mange lande. Alt i alt er den klassiske musik sårbar, fordi dens nødvendige infrastruktur er stor og dyr, og den har altid brug for, at nogen betaler regningen derfor kan selv små nedskæringer og forandringer have store konsekvenser. Foto: Priska Ketterer Unsuk Chin om at modtage Léonie Sonnings Musikpris 2021: Jeg er dybt ydmyg og taknemmelig over at blive tildelt Léonie Sonnings Musikpris Det er en uventet ære såvel som en stor udfordring, da mange af de tidligere prismodtagere er mine personlige helte og rollemodeller i mit musikalske liv. Jeg er meget berørt af juryens anerkendelse og føler en stor tilknytning til de høje kunstneriske værdier, som er repræsenteret af Léonie Sonnings Musikfond. Jeg ser meget frem til at komme tilbage til jeres smukke og meget kunstneriske by, til at arbejde sammen med Fabio Luisi og DR Symfoniorkestret, andre fremragende ensembler og musikere samt med Det Kongelige Danske Musikkonservatorium.

8 Koncert nr. 1 Åbent værksted & Artist talk Søndag 30. maj kl. 16:00 Program Koncert nr. 1 Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, Studiescenen Medvirkende Djumash Poulsen, violin Ramez Mhaanna, klaver Øvrige medvirkende: Unsuk Chin, Søren Schauser Unsuk Chin Double Bind? (2007) Piano Etudes ( ) Det er kun tre år siden, den koreanskfødte komponist Unsuk Chin senest besøgte København. Dengang var det som gæstekomponist ved den årlige Pulsar Festival på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, mens anledningen i år er modtagelsen af Léonie Sonnings Musikpris Unsuk Chins ugelange besøg indledes denne gang med en workshop, hvor to af konservatoriets soliststuderende violinisten Djumash Poulsen og pianisten Ramez Mhaanna stiller op til åben prøve på to værker fra morgendagens kammerkoncert i Konservatoriets Koncertsal. Med afsæt i musikken taler lektor og musikhistoriker Søren Schauser efterfølgende med komponisten. Både om de mange detaljer i Chins partiturer, om inddragelsen af elektronik og om inspirationen fra den danske systemdigter Inger Christensen. Koncert nr

9 Koncert nr. 2 Kammermusikaften Mandag 31. maj kl. 19:30 Program Koncert nr. 2 Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, Konservatoriets Koncertsal Medvirkende Djumash Poulsen, violin Ramez Mhaanna, klaver Øvrige medvirkende: studerende fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium Unsuk Chin Double Bind? (2007) 17 Piano Etudes ( ) 16 I. In C II. Sequenzen III. Scherzo ad libitum IV. Scalen V. Toccata VI. Grains Gougalon (Scenes from a Street Theater) (2009/11) 24 I. Prologue Dramatic Opening of the Curtain II. Lament of the Bald Singer III. The Grinning Fortune Teller with the False Teeth IV. Episode between Bottles and Cans V. Circulus vitiosos Dance around the shacks VI. The Hunt for the Quack s Plait Koncert nr

10 Koncert nr Unsuk Chin: Double Bind? Med Double Bind? for violin og elektronik stiller Unsuk Chin det evigt aktuelle spørgsmål: Hvad er ægte, og hvad er kunstigt? Værket havde premiere i 2007 på Théâtre des Bouffes du Nord i Paris, og dets elektroniske del er designet af Benoit Meudic på Paris berømte elektronmusikalske forskningsinstitution IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique). I sit arbejde med værket har Unsuk Chin forsøgt på den ene side at give et glimt af lydenes indre liv og på den anden side at kaste et fantaseret, manipuleret og altereret blik på relationen mellem musiker og instrument. Det lægger man dels mærke til i det veloplagte spil mellem akustisk og elektronisk materiale, dels i soloviolinistens teatralske tilstedeværelse på scenen. Musikeren undersøger sit instrument og er samtidig i nysgerrig dialog med liveelektronikken, som lyder fra højttalerne. Unsuk Chin: Piano Etudes Egentlig var det meningen, at Unsuk Chin skulle blive pianist, men hun voksede op i fattige kår, hvor der ikke var råd til professionel undervisning. Interessen for klaveret varede dog ved, og i tillæg til en klaverkoncert har hun skrevet seks klaveretuder, der henter inspiration i koreansk og balinesisk musik såvel som hos Olivier Messiaen og György Ligeti, hendes tidligere underviser. De seks etuder er skrevet mellem 1995 og 2003, og mens nogle af dem henter deres titel fra genrebetegnelser såsom den tredje etude, Scherzo ad libitum er andre navngivet ud fra kompositionstekniske begreber såsom Sequenzen og Grains. Sidstnævnte henviser til den granulære syntese de mikroskopiske klangelementer, der samles og bearbejdes elektronisk som Chin også benytter sig af i det større ensembleværk Xi. Fælles for de fleste af etuderne er, at der arbejdes med flere lag af lyd, hvilket stiller store krav til pianisten. Chin fordrer stor rytmisk fleksibilitet og virtuos teknik, når der for eksempel i anden etude, Sequenzen, optræder kompleks polyfoni, og når hænderne i højt tempo krydser hinanden i tredje og fjerde etude. Unsuk Chin: Gougalon (Scenes from a Street Theater) Ensembleværket Gougalon (Scenes from a Street Theater) henter sin titel fra højtysk og gemmer på en betydning af, at man narrer nogen ved hjælp af trylleri og blændværk. Unsuk Chin har forklaret, at inspirationen stammer fra en gøglertrup, hun oplevede som barn i en forstad til Seoul. Truppen forsøgte at prakke de fattige indbyggere uvirksom medicin på og tiltrak sig deres opmærksomhed med musik, dans og teater. Og trods deres amatørisme bragte den sjældne underholdning store følelser frem hos beskuerne, også hos Chin. Gougalon henviser ikke direkte til det pågældende gadeteaters dilettantmusik, fortæller Chin. Mindet fungerer mere som en ramme for værket, ligesom navnene på de enkelte satser ikke skal forstås bogstaveligt. Værket handler, siger hun, i højere grad om en imaginær folkemusik, som er stiliseret, ituslået indefra og kun umiddelbart primitiv. Koncert nr. 2 21

11 Koncert nr. 3 Strygekvartetter Tirsdag 1. juni kl. 20:00 KoncertKirken Medvirkende Nordic String Quartet: Heiðrun Petersen, violin Mads Haugsted Hansen, violin Daniel Eklund, bratsch Lea Emilie Brøndal, cello Program Unsuk Chin ParaMetaString (1996) 20 I. Allegro II. Andante III. Andantino IV. Moderato Allegro Ji Sun Yang melody, notes, five (2007) 5 Pelle Gudmundsen-Holmgreen Strygekvartet nr. 4 (1967) 6 Strygekvartet nr. 9 Last Ground (2006) 10 Koncert nr. 3 Koncert nr

12 Koncert nr Unsuk Chin: ParaMetaString Med ParaMetaString kombinerer Unsuk Chin strygekvartet og bånd. I løbet af værkets fire satser manipulerer hun lyden af strengene med elektronik, skaber modsatrettede rytmiske mønstre, zoomer ind på harmoniske glidninger og forsøger til sidst helt at ophæve den musikalske tyngdekraft. 1. sats, Allegro, forsøger med Chins egne ord at skabe en udvidet tidsstruktur. Dirrende søjler af manipulerede strenge høres på skift, mens en rytmisk struktur gradvist toner frem sammen med klangnuancer, der normalt ville fortabe sig i lyden af de rene buestrøg. I 2. sats, Andante, skifter fokus til de harmoniske strukturer. Celloen slår gentagne gange et dybt c an, og i kontrast hertil folder helt fine harmonier sig ud i resten af musikken, hele tiden i en vekselvirkning: Jo langsommere bas, des mere opdelte diskante enheder. Et nøje udmålt og helt langsomt mikrotonalt fald venter i 3. sats, Andantino. Omdrejningspunktet er tonen d, og mens celloen glider roligt nedad, modulerer de øvrige instrumenter opad. Endelig vender Chin i 4. sats, Moderato Allegro, tilbage til de rytmiske mønstre fra 1. sats og giver indtryk af bolde, der falder ned på strengene og hopper op igen i stigende tempo. Ji Sun Yang: melody, notes, five Unsuk Chins sydkoreanske kollega Ji Sun Yang satte i lighed med Chin kursen mod Europa under sine studier. Efter i første omgang at være flyttet til Holland færdiggjorde hun sidenhen en ph.d. i komposition ved University of York i England, men i modsætning til årets prisvinder er hun i dag vendt tilbage til Seoul for at undervise. I hendes korte værk melody, notes, five spiller enkelheden ligesom titlen indikerer en hovedrolle. Med langsomme og beherskede strøg fremmaner musikerne en ydmyg melodi, som tålmodigt udvikler sig i en næsten meditativ cirklen. Pelle Gudmundsen-Holmgreen: Strygekvartet nr. 4 og nr. 9 Last Ground Pelle Gudmundsen-Holmgreen nåede at skrive 14 strygekvartetter før sin død i 2016, og Nordic String Quartet udgav i 2019 første installation i deres samlede indspilning af dem alle heriblandt den fjerde fra Strygekvartet nr. 4 blev komponeret med stor afstand til både de tre første fra 1959 og den efterfølgende femte fra Værket er ifølge Gudmundsen-Holmgreen inspireret af cikadernes lyd i Grækenland og deres toneklynger af tætte intervaller, som her får en både naturklingende og beroligende effekt med klare associationer til datidens interesse for minimalisme. Et noget anderledes temperament møder man i Strygekvartet nr. 9 Last Ground fra Gudmundsen-Holmgreen, der gennem det forgangne halve århundrede havde etableret sig som en dybt original og drilsk stemme i dansk musik, forestillede sig på dette tidspunkt, at det skulle blive hans sidste strygekvartet. Det afspejler sig i titlen, som desuden henviser til den foregående Strygekvartet nr. 8 Ground fra Værket indledes med dramatiske båndoptagelser af et oprørt hav og mågeskrig. Men langsomt overtager de fire strygere lydbilledet med flimrende og nuanceret forsigtighed, samtidig med at de søger en skønhed, der både kan rumme det helt intime og naturens voldsomhed. Koncert nr. 3 25

13 Koncert nr. 4 Sinfoniettaaften Fredag 4. juni kl. 19:30 Den Sorte Diamant Athelas Sinfonietta Hélène Navasse, fløjte Elizabeth Gibbs, obo Anna Klett, klarinet Antti Salovaara, fagot Thorbjørn Gram, horn Laszlo Molnar, trompet Erika Ferroni, trompet Andras Olsen, basun Christian Bay, tuba Mads Hebsgaard Andersen, slagtøj Mathias Reumert, slagtøj Thomas Teisner, slagtøj Maria Boelskov Sørensen, harpe Christina Bjørkøe, klaver Anne Søe, violin Idinna Lützhøft, violin T.B.A., bratsch Adam Stadnicki, cello Astor Cortabarria, kontrabas Program Unsuk Chin Allegro ma non troppo (1994/98) 13 Xi (1998) 23 Graffiti ( ) 23 I. Palimpsest II. Notturno urbano III. Passacaglia Efter koncerten afholdes artist talk med Unsuk Chin ved Bent Sørensen. Koncert nr Esbjerg Ensemble Kerstin Thiele, fløjte Christoph Neuerburg, obo Ron Chen-Zion, klarinet Antti Salovaara, fagot Joke Wijma, horn Pierre-André Valade, dirigent Christian Martinez, slagtøj Bogdan Bozovic, violin Louise Gorm, violin Michel Camille, bratsch Pau Codina Masferrer, cello Koncert nr. 4 27

14 Koncert nr Unsuk Chin: Graffiti Gadekunst er sjældent noget, man forbinder med musik for klassiske ensembler. Men i Graffiti, som oprindeligt er skrevet til Los Angeles Philharmonic, bringer Chin gadekunsten og dens karakter af protest ind i en musik, der springer mellem det primitive og det raffinerede. Mellem gennemsigtighed og kompleksitet. Og med en spænding, der afspejler graffitikulturens balancegang mellem det frigørende og det lyssky. Unsuk Chin sammenligner selv Graffiti med en palimpsest og har navngivet 1. sats herefter: Musikken har flere dimensioner og lag; man kan høre referencer til adskillige stilarter, som er sat sammen på en kalejdoskopisk måde. Herunder altså også gadekunsten, som på trods af at den hverken er kommerciel eller forsøger at give sig ud for at være finkultur, alligevel ofte udviser bemærkelsesværdig kreativitet og håndelag. Derudover lykkes det ofte gadekunst at kritisere kommercialisering og ensretning af byer på en vittig facon. Selv Picasso gav sig i kast med gadekunst, gør Chin opmærksom på. Og andre kunstnere Klee, Miró, Dubuffet udviste også interesse for genren. Graffiti er dog ikke en direkte illustration af gadekunsten, fortæller hun, men det var heraf, idéen udsprang. Det eneste, der egentlig er tilbage af den oprindelige kreative kerne, er titlen og dialektikken mellem det primitive og det forfinede. I sidste ende var mit mål at skrive en musik, der er fri af tid og sted, og som skaber store kontraster mellem forskellige udtryk. Unsuk Chin: Allegro ma non troppo Virkeligheden gør også sin entré i Allegro ma non troppo, der trods sin traditionelle titel er et elektroakustisk værk for slagtøj og bånd. Her har Chin forsøgt at skabe et hybridinstrument, hvor slagtøjsspilleren møder sit eget spøgelse i form af manipulerede optagelser af konkrete lyde som silkepapir, klokkeslag og vanddråber. Værket er skabt i Technische Universität Berlins elektronmusikstudie i vinteren , i anledning af at studiets mangeårige leder, Folkmar Hein, fyldte 50 år. Oprindeligt var der tale om et udelukkende elektroakustisk værk, men i 1998 uropførtes versionen for slagtøj og bånd. Unsuk Chin fortæller, at formålet med værket blandt andet er at opnå så glidende en overgang fra én klangfarve til en anden som muligt. Hun opfordrer til, at man betragter liveversionen som performancekunst, hvor båndets musikalske materiale bliver vakt til live og gjort konkret af slagtøjsspillerens ageren på scenen. Unsuk Chin: Xi Kombinationen af akustiske og elektroniske elementer når et højdepunkt i ensembleværket Xi. Titlen henviser til det kinesiske ord for kerne, og deraf følger selve værkets idé: fem sektioner, der udspringer af hver sit musikalske atom og den elektroniske manipulation af dette udgangspunkt. Musikken begynder som et åndedræt, men udvikler sig til komplekse, krystalliske teksturer, inden den vender tilbage til kernen igen. De fem sektioner i Xi følger hinanden uden nødvendigvis at gøre ophold, men har alligevel hver sin tydelige identitet. I første sektion introduceres det støjagtige udgangspunkt for værket som består af syntetiserede optagelser af rigtige instrumenter og dets harmoniske potentiale bliver undersøgt. Det kan næsten lyde, som om værket trækker vejret. Med skarpe anslag fortsætter anden sektion den harmoniske udforskning, mens værket i tredje sektion får en distinkt puls eller måske rettere flere lag af puls. De mange dimensioner, som hele tiden udvikler sig, opbygger tålmodigt en spænding, som når sit komplekse klimaks i fjerde sektion. Forskellige figurer, skalaer og akkordbrydninger cirkler rundt om hver sit harmoniske centrum, og de forskellige musikalske atomer, som musikken er bygget af, slår sig på hinanden i ultrakorte sammenstød. Til slut følger femte sektion, der markerer en tilbagevenden til udgangspunktet med rolige, men tiltagende komplicerede åndedrag, inden musikken langsomt toner ud. Koncert nr. 4 29

15 Koncert nr. 5 Festkoncert: Léonie Sonnings Musikpris 2021 Lørdag 5. juni kl. 19:30 Program DR Koncerthuset, Koncertsalen Medvirkende DR Symfoniorkestret, koncertmester: Johannes Søe Hansen Fabio Luisi, dirigent Siobhan Stagg, sopran Francesco Piemontesi, klaver Unsuk Chin Subito con forza (2020) 5 Klaverkoncert ( ; rev. 2019) 25 I II III IV pause (30 min.) Overrækkelse af Léonie Sonnings Musikpris 2021 ved Katrine Ganer Skaug Koncert nr Chef for DR Koncerthuset, Den levende musik og P2/P5/P8: Kim Bohr Chef for DR Symfoniorkestrets udvikling og drift: Jakob Holtze Repertoirechef: Tatjana Kandel Producent: Curt Kollavik Jensen Produktionsleder: Morten Danvad Puzzles and Games from Alice in Wonderland (2017) Alice Acrostic 2. If I never reach the garden 3. What a curious feeling 4. Curiouser, curiouser 5. Who in the world am I? 6. The tale-tail of the mouse 7. Sleep tight, my ugly baby 8. Cat s Aria 9. Overture 10. Twinkle, twinkle, little star 11. Speak roughly to your little boy Koncert nr Tekst: David Henry Hwang og Unsuk Chin. Baseret på Lewis Carrolls Alice in Wonderland og Through the Looking-Glass.

16 Unsuk Chin: Subito con forza Det korte stykke Subito con forza ( Pludseligt og med kraft ) er Unsuk Unsuk Chin: Klaverkoncert Klaveret har fascineret mig, siden jeg var fire år, siger Unsuk Chin. Koncert nr Chins nyeste orkesterværk. Det blev uropført i oktober af Concertgebouw Orkestret fra Amsterdam og den unge finske dirigent Klaus Mäkelä. Stykket er en slags hyldest til Beethoven der fyldte 250 år sidste år og tager udgangspunkt i hans musiks heftige karakter og også i bestemte af hans værker. De indledende toner er således en forvrænget udgave af Beethovens Coriolan-ouverture. Unsuk Chin er inspireret af Beethoven, som hun kalder for den første moderne komponist, der konstant havde en trang til at udvide musikkens sprog. Hendes hyldest drejer sig også om hans livsudfordringer, især hans lidelser ved at blive døv: Beethovens kamp for at kommunikere førte ofte til indre raseri og frustration, som nok afspejles i hans tonesprogs ekstreme spændvidde fra vulkanske udbrud til den højeste afklarethed. Denne indre kamp er noget, Unsuk Chin udmærket kender selv. Uden indre konflikter kommer jeg ingen vegne, siger hun. Når jeg begynder at videreudvikle en idé, får jeg fornemmelsen af, at jeg ingen idéer har. Jeg oplever skriveblokeringer i massevis, men kommer alligevel hele tiden lidt fremad, en millimeter ad gangen. Når stykket er blevet færdigt, går det op for mig, at jeg havde det hele i mig fra begyndelsen. Den pris betaler jeg igen og igen. I Subito con forza er der ikke bare citater, men også mere skjulte forbindelser til Beethoven, bl.a. hans konversationshæfter, som han brugte til at kommunikere skriftligt med sine gæster, da hans hørelse var forsvundet. Indholdet i hæfterne spænder fra det banale til det dybsindige, og ofte er det gådefuldt, siger Unsuk Chin. Jeg blev specielt inspireret af denne sætning: Dur og mol. Jeg er en vinder. Den begejstring kommer til udtryk i hendes klaverkoncert fra Det er et portræt af både klaverets sjæl og dets historie. Unsuk Chin forklarer, at klaverkoncerten afspejler alle klavermusikkens tidsaldre fra Scarlatti til nutiden. Jeg har særligt ønsket at understrege vitaliteten, bevægelsen og det virtuose, kort sagt den legende side af klaveret. Unsuk Chins klaverkoncert er med andre ord en koncert i den oprindelige forstand, hvor musikken viser sig frem med brillans. Tonesproget er derimod helt moderne, og bag den glitrende overflade er konstruktionen uhyre kompleks. Koncerten begynder med myldrende klange og motiver, der udfolder sig med konstant fornyelse. Når man helt paf sidder i sin stol efter at have oplevet satsen, holder Unsuk Chin os fastnaglet ved at gøre næste sats helt statisk. Det er værkets længste del, hvor den statiske begyndelse og afslutning afbrydes midtvejs af et virtuost, toccata- agtigt mellemspil. I tredje sats er de dynamiske poler meget kraftfulde. Unsuk Chin arbejder i musikkens mange lag med mere end 30 forskellige motiver, mens to akkorder i orkestret prøver at danne en jordforbindelse til de flyvske idéer. Med omvendt virkning holder Unsuk Chin musikken fæstnet til jorden i indledningen til sidste sats. Den ophober stor energi ved at etablere et intenst groove, og derfra stiger spændingen som den plejer at gøre i en ægte finale frem til målstregen. Helt i koncertformens tradition spiller solisten en virtuos solokadence lige inden værkets afslutning. Unsuk Chins klaverkoncert er et kollektivt værk, hvor alle musikere skal være helt på dupperne, for at den brillante mosaik kan opstå. Når det lykkes, virker musikken på samme tid både tilgængelig og enormt avanceret. Enkle regler fører til meget komplekse og uforudsigelige Koncert nr. 5 33

17 Koncert nr resultater, siger Unsuk Chin nøgternt om sin klaverkoncert, hvis fire satser er elektrisk ladede med musikalsk karakter. Unsuk Chin: Puzzles and Games I 2007 var der premiere på Unsuk Chins opera Alice in Wonderland, skrevet over Lewis Carrolls berømte bog for børn og voksne. Urpremieren fandt sted på den Bayerske Statsopera i München og det var i øvrigt første gang, dette store operahus opførte en opera af en kvindelig komponist. Unsuk Chins mål var at skrive en opera, der er meget intellektuel, men også meget enkel, og som kommunikerer direkte med publikum. Det lykkedes helt igennem, og Alice in Wonderland er allerede en moderne klassiker i vor tids operarepertoire. I 2017 lavede Unsuk Chin så et kortere koncertværk på baggrund af operaen: Puzzles and Games. Det er udformet som en sangcyklus i 11 dele for sopran og orkester. Teksterne er ligesom i operaen udsprunget af Lewis Carrolls bog, enten i direkte citater eller redigerede afsnit af Unsuk Chin og forfatteren David Henry Hwang. De 11 satser synges uden pauser. 1. sang har tekst fra bogens forord, hvor en fortæller leder os ind i børnenes magiske univers. Unsuk Chins musik hertil klinger af engelsk folketone som billede på Alices fredelige fantasiverden. I de næste fire sange undergår Alice sin mærkelige forvandling. Hun drikker af den ukendte flaske med etiketten Drik mig!, så omgivelserne ændrer sig, hendes krop vokser, og hun begynder at sludre irrationelt. Hvem i alverden er jeg? må hun spørge sig selv. I 6. til 8. sang møder vi nogle af de sære skabninger i Eventyrland. Der er musen, hvis historie ( tale ) er lige så lang som dens hale ( tail ), og Alice synger vuggevise for en baby, som er blevet forvandlet til en gris. Der er også den mærkelige Cheshire-kat, der mjaver sine skyhøje toner, indtil den forsvinder og bliver til sin egen grinende mund. Alice siger: Jeg har ofte set en kat uden grin, men aldrig et grin uden kat? De sidste tre dele begynder med et hurtigt mellemspil for orkester, der fortsætter i den maniske vrøvleremse Twinkle, twinkle, som er elaboreret over Alices besøg hos den hektiske Hattemager. Hele værket slutter i favnen på den vrede Hertuginde, en ubehagelig gammel dame, der hårdt rusker den lille dreng (som derfor bliver til en gris), bare fordi han nyser. På den måde ender fortællingen om Alice helt modsat den indledende idyl: De voksne forgriber sig på børnenes verden, så den får en brat ende. Unsuk Chin bruger et enormt udvalg af instrumenter, bl.a. ikkeklassiske instrumenter som jødeharpe og concertina (en lille sekskantet sømandsharmonika). Det er en virtuos og meget farverig orkesterbehandling, der gør Puzzles and Games til meget mere end en række sange det er både et orkesterværk med vokalsolist og en lille opera i koncertformat, håndteret med en udsøgt sans for humor og teatralsk timing. Jens Cornelius Koncert nr. 5 35

18 Medvirkende Koncert nr. 1 og 2 Djumash Poulsen Nordic String Quartet Foto: Matilde Yokolin Britisk violinist, der har en master fra Royal Academy of Music i London og i dag studerer i solistklassen ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Ramez Mhaanna Medvirkende 36 Dansk pianist med russiske og libanesiske rødder. Flyttede efter gymnasiet til Moskva for at studere klaver og vendte efter fem år tilbage til København, hvor han i dag er indskrevet i solistklassen ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Kæmper for at øge unges kendskab til klassisk musik på tværs af religiøse, kulturelle og geografiske grænser. Vært på Radio Louds klassiske musikprogram Clash. Koncert nr. 3 Nordic String Quartet Nordisk strygekvartet dannet i Debuterede fra Det Kongelige Danske Musikkonservatorium under professor Tim Frederiksens vejledning i Udgav samme år et album med Nancy Dalbergs samlede strygekvartetter og første del af Pelle Gudmundsen-Holmgreens ditto, hvoraf sidstnævnte blev belønnet med P2 Prisen. Medbestyrer af Østerbro Koncertforening, der arbejder for at formidle dansk og international kammermusik. Ramez Mhaanna Djumash Poulsen Foto: Timothy Ellis

19 Koncert nr. 4 Athelas Sinfonietta Copenhagen Dansk kammerensemble etableret i 1990 og fast ensemble-in-residence på Klang Festival. Har spillet en helt central rolle for opførelsen af ny musik de seneste 30 år, både i kraft af koncerter og indspilninger. Ud over hundredvis af uropførelser siden etableringen indgår ensemblets lille snes musikere i en række projekter, der skal give børn og unge en indgang til musikken. Esbjerg Ensemble Athelas Sinfonietta Copenhagen + Esbjerg Ensemble Foto: Alexander Banck-Petersen Oprettet i 1967 som det første professionelle kammerensemble i Danmark. Har siden da haft stor betydning for det sydvestjyske musikliv samt for, ikke mindst, de nulevende danske komponister. De ti faste medlemmer udgøres af en blæserkvintet, en strygekvartet og slagtøj. I tillæg til cirka 80 koncerter årligt samarbejder ensemblet med regionale kulturinstitutioner om at give børn og unge en introduktion til klassisk og moderne musik. Pierre-André Valade Medvirkende 38 Pierre-André Valade Foto: Thor Brødreskift Fransk dirigent, som har spillet en stor rolle for opførelsen af musik fra det 20. og det 21. århundrede. Medstifter af Ensemble Court- Circuit i 1991 og sidenhen chefdirigent for Athelas Sinfonietta fra 2009 til Siden gæstedirigent for Ensemble Orchestral Contemporain i Lyon og siden 2014 conductor-in-residence hos Meitar Ensemble i Tel Aviv. Medvirkende 39

20 Medvirkende Koncert nr. 5 Siobhan Stagg Sopranen Siobhan Stagg er fra Australien. I 2013 blev hun tilknyttet Deutsche Oper i Berlin, og siden har hun haft det meste af sin karriere i Europa. Hun er 33 år og har allerede optrådt på mange af Europas førende scener, både som operasangerinde og ved koncerter. Bl.a. har hun været solist med Berliner Filharmonikerne i Brahms Ein deutsches Requiem og sunget rollen som Pamina i Tryllefløjten på Covent Garden i London. Siobhan Stagg har før sunget under ledelse af chefdirigent Fabio Luisi, nemlig på Zürich Operaen, hvor hun i 2019 sang hovedrollen som Sophie i Richard Strauss opera Rosenkavaleren. Og Unsuk Chins virtuose værk Puzzles and Games, som hun synger i aften, kender hun bedre end nogen anden sangerinde det var nemlig hende, der i 2017 uropførte værket ved en koncert i Köln med SWR Symfoniorkester. Francesco Piemontesi Den 37-årige pianist Francesco Piemontesi kommer fra Schweiz. Han er en spidsfindig musiker med en meget raffineret teknik og siger selv, at det var hans lærer, den legendariske pianist Alfred Brendel, der lærte ham at elske detaljen. Derudover er Francesco Piemontesi kendt for at fordybe sig i sprog, litteratur og billedkunst. Han har det seneste årti optrådt med mange af verdens bedste orkestre og givet solokoncerter i bl.a. Filharmonien i Berlin, Musikverein i Wien og Carnegie Hall i New York. I 2016 optrådte han første gang med DR Symfoniorkestret. Francesco Piemontesi har udgivet en række fremragende album, senest med klaversonater af Schubert. Han bor i Berlin, men holder sine schweizisk-italienske rødder ved lige som kunstnerisk leder af musikfestivalen Settimane Musicali i Ascona. Fransesco Piemontesi Foto: Marco Borggreve 40 Siobhan Stagg Foto: Simon Pauly

21 Fabio Luisi Foto: Barbara Luisi Fabio Luisi Siden 2016 har Fabio Luisi været DR Symfoniorkestrets chefdirigent. Han er født i Genova i 1959 og er uddannet pianist og dirigent. Luisi deler sin karriere mellem opera og orkestermusik og mellem flere faste stillinger, som han med sin utrolige flid og selvdisciplin magter at overkomme. Han er chefdirigent for Zürich Operaen og tiltrådte sidste år posten som chefdirigent for Dallas Symfoniorkester, og i 2022 tiltræder han posten som chefdirigent for NHK Symfoniorkestret i Japan. Men Luisi fortsætter hos DR Symfoniorkestret, og han har forlænget sin kontrakt, så den varer til Jeg er ekstremt glad for, at mit forhold til DR Symfoniorkestret, som har blomstret og udviklet sig vidunderligt, vil fortsætte gennem de næste mange sæsoner, siger han. I sin tid som chefdirigent har Luisi opført mange nyere værker, også ny dansk musik af bl.a. Bent Sørensen og Hans Abrahamsen. DR Symfoniorkestret DR Symfoniorkestret Foto: Kim Leland DR Symfoniorkestret har været en del af DR siden grundlæggelsen i I selskab med orkestrets 106 musikere kan alle opleve den store, symfoniske musik enten live i DR Koncerthuset eller transmitteret på radio, TV og internet. Siden 2016 har DR Symfoniorkestret været ledet af den internationalt anerkendte italienske dirigent Fabio Luisi, som foreløbig er tilknyttet orkestret frem til Blandt hans prominente forgængere på posten som chefdirigent kan nævnes Herbert Blomstedt, Leif Segerstam, Thomas Dausgaard og Rafael Frühbeck de Burgos. Hvert år oplever mere end musikelskere den levende, symfoniske musik med DR Symfoniorkestret. De klassiske Torsdagskoncerter følges hver sæson af lyttere og seere på radio, TV og internet, og millioner lytter med, når koncerterne transmitteres internationalt via EBU. Medvirkende 43

22 Sammen med DR Big Band og DR s vifte af kor udgør DR Symfoniorkestret den levende musik i DR, som ud over godt 150 årlige koncerter og arrangementer i DR Koncerthuset tæller lige så mange på turnéer rundtomkring i Danmark. Hver sæson tager DR Symfoniorkestret og chefdirigent Fabio Luisi desuden på en større udlandsturné, hvor de bl.a. opfører musik af danske komponister. De seneste år har orkestret turneret i Kina, Japan, Østrig og USA. DR Symfoniorkestret har netop skrevet kontrakt med det tyske pladeselskab Deutsche Grammophon om at indspille alle Carl Nielsens symfonier på tre album, som kommer på markedet fra foråret For nylig har orkestret udgivet værker af Bent Sørensen og Thomas Agerfeldt Olesen, og i efteråret udkommer premiereindspilningen af C.F.E. Hornemans opera Aladdin. Medvirkende 44

23 DR s koncertvirksomhed støttes af blandt andre A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til almene Formaal Den A.P. Møllerske Støttefond Aage og Johanne Louis-Hansens Fond Augustinus Fonden Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat Knud Højgaards Fond Wilhelm Hansen Fonden Beckett-Fonden Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck s Fond William Demant Fonden Nordea-Fonden Statens Kunstfond Kolofon Redaktion, værknoter og Q&A: Sune Anderberg Værknoter til Festkoncert: Jens Cornelius Foto: Priska Ketterer, Matilde Yokolin, Timothy Ellis, Alexander Banck-Petersen, Kim Leland, Thor Brødreskift, Simon Pauly, Marco Borggreve, Barbara Luisi Design: Depot 1 Programbogen er produceret af Klang Festival med støtte fra Léonie Sonnings Musikfond.

Eine kleine Nachtmusik MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN

Eine kleine Nachtmusik MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN Eine kleine Nachtmusik MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN Mozarts liv I dette hæfte kan du arbejde med et lille musikværk, som hedder Eine kleine Nachtmusik. Musikværket er skrevet af en komponist, der hedder Wolfgang

Læs mere

Proces med DR Radiosymfoniorkestret 2008

Proces med DR Radiosymfoniorkestret 2008 Proces med DR Radiosymfoniorkestret 2008 DR Radiosymfoniorkestret Du skal til koncert med DR Radiosymfoniorkestret. Det er et stort symfoniorkester, som består af ca. 70 musikere. I et symfoniorkester

Læs mere

Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2008

Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2008 Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2008 Proces 1 med DR SymfoniOrkestret s. 2 DR SymfoniOrkestret Du skal til koncert med DR SymfoniOrkestret. Det er et stort symfoniorkester, som består af ca. 70 musikere.

Læs mere

Le Sacre du Printemps

Le Sacre du Printemps Le Sacre du Printemps m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n Stravinskij Du skal arbejde med et musikværk, der hedder Le Sacre du Printemps. Navnet er fransk og betyder Forårets Helliggørelse en

Læs mere

Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2009

Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2009 Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2009 Proces 2 med DR SymfoniOrkestret s. 2 DR SymfoniOrkestret Du skal til koncert med DR SymfoniOrkestret. Det er et stort symfoniorkester, som består af ca. 70 musikere.

Læs mere

Eroica m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n

Eroica m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n Eroica m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n Beethoven I dette hæfte skal du arbejde med et musikværk, der hedder Eroica. Det bliver spillet af et stort symfoniorkester. Musikværket Eroica er skrevet

Læs mere

På rejse med musikken

På rejse med musikken Eksotiske fugle På besøg hos DR SymfoniOrkestret s. 2 På rejse med musikken Du skal snart på besøg hos DR SymfoniOrkestret. Her skal du høre symfoniorkestret spille flere forskellige musikværker. Men vi

Læs mere

Symfoniorkestrets verden

Symfoniorkestrets verden Symfoniorkestrets verden Til koncert med DR SymfoniOrkestret Du skal snart til koncert med DR SymfoniOrkestret. Orkestret, du skal høre spille, er et symfoniorkester. Ved du, hvad et symfoniorkester er?

Læs mere

C a r l N. l s e n. i e. J e a n S i be. E d v a r d G r. i e g. l i u s. Nordiske fortællinger

C a r l N. l s e n. i e. J e a n S i be. E d v a r d G r. i e g. l i u s. Nordiske fortællinger C a r l N i e l s e n E d v a r d G r i e g J e a n S i be l i u s Nordiske fortællinger m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n Nordiske fortællinger I dette hæfte skal du arbejde med tre nordiske

Læs mere

VI SØGER DIG SÅDAN SØGER DU DET KONGELIGE DANSKE MUSIKKONSERVATORIUM

VI SØGER DIG SÅDAN SØGER DU DET KONGELIGE DANSKE MUSIKKONSERVATORIUM VI SØGER DIG SÅDAN SØGER DU DET KONGELIGE DANSKE MUSIKKONSERVATORIUM Det er min oplevelse, at hvis man har noget nyt på hjerte, så bliver man lyttet til. CÆCILIE BALLING, VIOLINSTUDERENDE På konservatoriets

Læs mere

Tivolis Koncertsal 25. maj 19.30

Tivolis Koncertsal 25. maj 19.30 Tivolis Koncertsal 25. maj 19.30 Repertoire SAMUEL BARBER (1910-1981) Adagio for Strings FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY (1809-1847) Klaverkoncert nr. 1 i G-mol, Op. 25 1. Molto allegro con fuoco 2. Andante

Læs mere

Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2010

Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2010 Proces 2 med DR SymfoniOrkestret 2010 Proces 2 med DR SymfoniOrkestret s. 2 DR SymfoniOrkestret Du skal til koncert med DR SymfoniOrkestret. Det er et stort symfoniorkester, som består af ca. 70 musikere.

Læs mere

Program: Gabriel Fauré ( ): Cellosonate nr. 2, op Allegro. -Andante. György Ligeti ( ): Etude nr.

Program: Gabriel Fauré ( ): Cellosonate nr. 2, op Allegro. -Andante. György Ligeti ( ): Etude nr. Program: Gabriel Fauré (1845-1924): Cellosonate nr. 2, op. 117 -Allegro -Andante cello: Amelie Helmstad György Ligeti (1923-2006): Etude nr. 5: Arc-en-ciel L.v. Beethoven (1770-1827): Klaversonate nr.

Læs mere

Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2010

Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2010 Proces 1 med DR SymfoniOrkestret 2010 Proces 1 med DR SymfoniOrkestret s. 2 DR SymfoniOrkestret Du skal til koncert med DR SymfoniOrkestret. Det er et stort symfoniorkester, som består af ca. 70 musikere.

Læs mere

Den tragiske Schuberts 4. symfoni

Den tragiske Schuberts 4. symfoni Den tragiske Schuberts 4. symfoni Koncert med DR SymfoniOrkestret s. 2 Komponisten Franz Schubert Du skal snart ind i Koncerthuset og opleve DR SymfoniOrkestret spille. Du skal høre orkestret spille en

Læs mere

Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson w w w. e n s e m b l e t. d k

Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson w w w. e n s e m b l e t. d k Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson 2019 2020. Sæsonens programmer viser bredden i ensemblets musikalske udtryk. Musikken udnytter alle farverne på ensemblets mangfoldige musikalske palet, og kommer

Læs mere

Beethoven Du skal snart til koncert med DR Radiosymfoniorkestret. Ved koncerten skal du høre en violinkoncert.

Beethoven Du skal snart til koncert med DR Radiosymfoniorkestret. Ved koncerten skal du høre en violinkoncert. Koncert med DR Radiosymfoniorkestret s. 2 Beethoven Du skal snart til koncert med DR Radiosymfoniorkestret. Ved koncerten skal du høre en violinkoncert. Violinkoncerten er skrevet af en tysk komponist,

Læs mere

Historien bag Papageno og Papagena

Historien bag Papageno og Papagena Papageno & Papagena Historien bag Papageno og Papagena Børneoperaen Papageno og Papagena er inspireret af Mozarts opera Tryllefløjten. Det er en meget gammel historie, der handler om en prins, en prinsesse,

Læs mere

Komponisten Gustav Mahler

Komponisten Gustav Mahler Mahlers 8. symfoni På besøg hos DR SymfoniOrkestret s. 2 Komponisten Gustav Mahler Du skal snart ind i Koncerthuset og opleve DR SymfoniOrkestret spille. Du skal høre orkestret spille en symfoni. Ved du

Læs mere

PRO. Andsnes & Schumanns Klaverkoncert. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Otto Tausk Solist: Leif Ove Andsnes, klaver

PRO. Andsnes & Schumanns Klaverkoncert. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Otto Tausk Solist: Leif Ove Andsnes, klaver Torsdag 17. marts kl. 19.30 Fredag 18. marts kl. 19.30 Andsnes & Schumanns Klaverkoncert DR SymfoniOrkestret Dirigent: Otto Tausk Solist: Leif Ove Andsnes, klaver PRO Torsdagskoncert Andsnes & Schumanns

Læs mere

!!!!!!!!!!!!!2016! Programmet

!!!!!!!!!!!!!2016! Programmet !!!!!!!!!!!!!2016! KLANG Copenhagen Avantgarde Music Festival er Danmarks største, internationale festival for samtidsmusik. Det er her man går hen for at opleve det nyeste, dristigste og mest eksperimenterende

Læs mere

Læs og lær om. Lukas Graham

Læs og lær om. Lukas Graham Læs og lær om Lukas Graham Lukas Graham Forchhammer Lukas Graham er et dansk band. Forsangeren i bandet hedder Lukas Graham Forchhammer. Lukas blev født på sine forældres sofa i Christiania d. 18. september

Læs mere

En marimba-spillende robot besøger Danmark: Her er Shimon. Han har fire arme og kan slå 30 slag i sekundet

En marimba-spillende robot besøger Danmark: Her er Shimon. Han har fire arme og kan slå 30 slag i sekundet En marimba-spillende robot besøger Danmark: Her er Shimon. Han har fire arme og kan slå 30 slag i sekundet Aarhus Jazz Orchestra har fået et nyt, midlertidigt medlem. Han hedder Shimon og er en robot med

Læs mere

Rejs med os tilbage i musikhistorien!

Rejs med os tilbage i musikhistorien! Rejs med os tilbage i musikhistorien! Aarhus Symfoniorkester spiller klassisk musik. Noget af musikken er skrevet nu, men det meste af den klassiske musik er skrevet for flere hundrede år siden. I dette

Læs mere

Skive kammermusikforening

Skive kammermusikforening efterår 2013 forår 2014 www.skivekammermusikforening.dk Melisma Saxophone Quartet, Ensemble MidtVest, De 3 fløjter, Duoen Teresa Kaban og Henryk Blazej, Armon String Trio Skive Kammermusikforening byder

Læs mere

KLANG i KUBE juni. Koncerter med Hvidovre Musikskole og Ensemble Krumbuktus. Koncerter og workshops med elever fra Hvidovre Musikskole

KLANG i KUBE juni. Koncerter med Hvidovre Musikskole og Ensemble Krumbuktus. Koncerter og workshops med elever fra Hvidovre Musikskole Side 1 af 5 2019 1.-2. juni KLANG i KUBE Koncerter med Hvidovre Musikskole og Ensemble Krumbuktus KLANG i KUBE er hovedstadens musikskole- og familiefestival for samtidsmusik. KLANG i KUBE er del af den

Læs mere

Hvad er opera kort fortalt?

Hvad er opera kort fortalt? Opera Hvad er opera kort fortalt? En opera er et teaterstykke med musik. I stedet for at sige ordene, synger man dem. Det er altså ikke skuespillere, men sangere, der optræder på scenen. De første operaer

Læs mere

Torsdag 17. september kl. 19.30. Znaider & Bruckners 9. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Nikolaj Znaider PRO

Torsdag 17. september kl. 19.30. Znaider & Bruckners 9. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Nikolaj Znaider PRO Torsdag 17. september kl. 19.30 Znaider & Bruckners 9. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Nikolaj Znaider PRO Torsdagskoncert Znaider & Bruckners 9. Introduktion Program DR Koncerthuset 2015/16 2008/09 2 Torsdag

Læs mere

INFORMUSIK RAMMER. Do it! Mød Veronica AALBORG. Sådan er et orkester sammensat. Orkester Norden. Se side 2. februar 2015

INFORMUSIK RAMMER. Do it! Mød Veronica AALBORG. Sådan er et orkester sammensat. Orkester Norden. Se side 2. februar 2015 INFORMUSIK februar 2015 Orkester Norden RAMMER AALBORG Mød Veronica Do it! Sådan er et orkester sammensat DER FINDES KLASSISK MUSIK OVERALT OGSÅ I SPIL OG FILM Se side 2 INFORMUSIK februar 2015 Orkester

Læs mere

Kammermusikfestival på Lundsgaard Gods Kerteminde august 2017

Kammermusikfestival på Lundsgaard Gods Kerteminde august 2017 Kammermusikfestival på Lundsgaard Gods Kerteminde 11.-13. august 2017 Tema Vendepunkt Musikere Soo-Jin Hong, violin (KR) (KR) (DK) (UA) (DE) (CZ/DK) (IT) Inger Dam Jensen, sopran (DK) (DK) (DK) (DK) Kunstnerisk

Læs mere

SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord. Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr.

SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord. Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr. SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr. Peter Jensen Carl Nielsen sange i arrangement for obo, strygekvartet, bas og klaver

Læs mere

Mozarts symfoni nr. 34

Mozarts symfoni nr. 34 Mozarts symfoni nr. 34 På besøg hos DR SymfoniOrkestret s. 2 Komponisten Mozart Du skal snart ind i Koncerthuset og opleve DR SymfoniOrkestret spille. Du skal høre orkestret spille en symfoni. Ved du,

Læs mere

KLASSISK MUSIKER -UDØVER, UNDERVISER OG IVÆRKSÆTTER Uddannelsen for den alsidige klassiske musiker

KLASSISK MUSIKER -UDØVER, UNDERVISER OG IVÆRKSÆTTER Uddannelsen for den alsidige klassiske musiker KLASSISK MUSIKER -UDØVER, UNDERVISER OG IVÆRKSÆTTER Uddannelsen for den alsidige klassiske musiker Uddannelsen sigter mod at forberede de studerende på det meget varierede arbejdsliv, der møder mange konservatorieuddannede

Læs mere

Forslag til konkrete partnerskaber mellem grundskole og musikskole januar 2014

Forslag til konkrete partnerskaber mellem grundskole og musikskole januar 2014 Den åbne skole Forslag til konkrete partnerskaber mellem grundskole og musikskole januar 2014 1. Music Mind Games i 0. klasse 2. Stryg, strenge og Blæs i 2. klasse 3. Kor- og sangskole i 3. klasse 4. Blæserklasse

Læs mere

Komponisten Gustav Mahler

Komponisten Gustav Mahler Mahlers 6. symfoni På besøg hos DR SymfoniOrkestret s. 2 Komponisten Gustav Mahler Du skal snart ind i Koncerthuset og opleve DR SymfoniOrkestret spille. Du skal høre orkestret spille en symfoni. Ved du,

Læs mere

KORFESTIVAL MAJ

KORFESTIVAL MAJ Sammen synger vi os glade på tværs af kommunen og generationer. Glæd dig til en uge med sang, fest, farver og fællesskab - En korfestival hvor alle kan være med! LÆS MERE OM PROGRAMMET OG EVT. BILLETSALG

Læs mere

Musik Musik Musik s k o l e t j e n e s t e n

Musik Musik Musik s k o l e t j e n e s t e n Musik s k o l Musik Musik e t j e n e s t e n Kan du høre kirkeklokken, der hvor du bor? Hvordan synes du, den lyder? I gamle dage ringede kirkeklokkerne, når der var krig eller ildebrand. De kunne advare

Læs mere

De fleste mennesker kan fortælle

De fleste mennesker kan fortælle Slå dørene op til musikken Musik Fra indskoling til ungdomsuddannelser: Ensembler og orkestre i Region Midtjylland tilbyder klassiske musikoplevelser til mange forskellige aldersklasser. Tilbuddene er

Læs mere

SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord. Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr.

SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord. Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr. SLETTERNES SØNNER Carl Nielsen Sange uden ord Den Danske Strygekvartet Max Artved / Søren Møller Thomas Fonnesbech / arr. Peter Jensen Sletternes sønner Fra venstre mod højre: forrest: Rune, Max, Frederik

Læs mere

Saint-Saëns M U S I K K E N I S K O L E T J E N E S T E N

Saint-Saëns M U S I K K E N I S K O L E T J E N E S T E N Saint-Saëns M U S I K K E N I S K O L E T J E N E S T E N DR Radiosymfoniorkesteret Du skal til koncert med et stort orkester, der hedder DR Radiosymfoniorkesteret. I orkesteret er der næsten 100 musikere.

Læs mere

Musikforløb for 4. klasse

Musikforløb for 4. klasse Sønderjyllands Symfoniorkester Musikforløb for 4. klasse TEMA 2019: Carl Nielsen eller... LÆRERMATERIALE Carl Nielsen-illustrationer tegnet af Kasper Lundsfryd KÆRE LÆRERE Nu er det snart tid til, at vi

Læs mere

- en interaktiv danse- og musikforestilling for skoleklasser fra klasse

- en interaktiv danse- og musikforestilling for skoleklasser fra klasse - en interaktiv danse- og musikforestilling for skoleklasser fra 1.-3. klasse I TOTAL!DANS! er børn publikum, og samtidig frie til at bevæge sig og deltage fysisk aktivt i koreografien, mens den sker.

Læs mere

Skive kammermusikforening

Skive kammermusikforening efterår 2012 forår 2013 www.skivekammermusikforening.dk Trio Nebula, Young-Choon Park, Duo Delirium, William s Birds, Trioen Meike Fomsgaard Franke, Amelie Helmstad og Emil Møller Jensen Skive Kammermusikforening

Læs mere

appendix Hvad er der i kassen?

appendix Hvad er der i kassen? appendix a Hvad er der i kassen? 121 Jeg går meget op i, hvad der er godt, og hvad der ikke er. Jeg er den første til at træde til og hjælpe andre. Jeg kan godt lide at stå i spidsen for andre. Jeg kan

Læs mere

Beethovens 9. symfoni

Beethovens 9. symfoni Beethovens 9. symfoni Koncert med DR SymfoniOrkestret s. 2 Beethoven Du skal snart til koncert med DR SymfoniOrkestret. Ved koncerten skal du høre en symfoni. Symfonien er skrevet af en tysk komponist,

Læs mere

Kære lærere. Rigtig go arbejdslyst!

Kære lærere. Rigtig go arbejdslyst! Kære lærere Vi glæder os til at spille koncerten Carls legende liv for jer i uge 17. Over hele landet i 2015 er Carl Nielsen 150 årsdag blevet fejret på alle mulige måder. Nu er det blevet så blevet tid

Læs mere

Musikforløb for 4. klasse

Musikforløb for 4. klasse Sønderjyllands Symfoniorkester Musikforløb for 4. klasse TEMA 2019: Carl Nielsen eller... Carl Nielsen-illustrationer tegnet af Kasper Lundsfryd ELEVMATERIALE Om Carl Nielsen Carl Nielsen, dansk komponist,

Læs mere

PROSPEKT. skandinaviske kunstnere. arrangerer f lere dages festival hvert andet år med de førende kunstnere i verden

PROSPEKT. skandinaviske kunstnere. arrangerer f lere dages festival hvert andet år med de førende kunstnere i verden 2017-2020 skaber liv i kulturarven med tidlig musik fra før år 1800 har fokus på det historiske og sætter middelalderbyen på verdenskortet præsenterer 8-12 sæsonkoncerter med de førende skandinaviske kunstnere

Læs mere

MUSIKSKOLENS TEMAUGE TEMA: NORDISK MUSIK

MUSIKSKOLENS TEMAUGE TEMA: NORDISK MUSIK PROGRAM FOR MUSIKSKOLENS TEMAUGE Fra den 3. til den 8. marts 2014 TEMA: NORDISK MUSIK DE FLESTE AKTIVITETER AFSLUTTES PÅ DAGEN FORÆLDRE (OG ANDRE) ER DERFOR VELKOMNE TIL AT OVERVÆRE DET AFSLUTTENDE KVARTER

Læs mere

Vordingborg Kommune Aktivitets & udviklingspulje

Vordingborg Kommune Aktivitets & udviklingspulje Vordingborg Kommune Aktivitets & udviklingspulje August Hage Oremandsgaard Allé 2 4720 Præstø Tlf. 22878487 Hage@oremandsgaard.dk CVR: 182033 Bruger-ID:35711 26. januar 2014, Præstø Hermed tillader jeg

Læs mere

Ollerup, den 28-april Vi går og håber på og drømmer om forår, mens der er nok at gøre og meget at glæde sig

Ollerup, den 28-april Vi går og håber på og drømmer om forår, mens der er nok at gøre og meget at glæde sig Ollerup, den 28-april 2017 Nyhedsbrev nummer 7 Kære forældre Så er det atter tid til et Nyhedsbrev fra os på Ollerup Efterskole. Vi går og håber på og drømmer om forår, mens der er nok at gøre og meget

Læs mere

Skabelsen MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN

Skabelsen MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN MUSIKKEN I SKOLETJENESTEN Skabelsen Skabelsen I dette hæfte skal du arbejde med et musikværk, der hedder Skabelsen. Gennem musikken fortæller værket den kristne skabelsesberetning fra Bibelen. Musikken

Læs mere

Én for Alle Alle for Én

Én for Alle Alle for Én Én for Alle Alle for Én 1 Palle spiller guitar Mathias spiller tromme og vibrafon 2 Sille spiller ukulele og guitar Her kan du se de instrumenter de 3 Musikterer spiller på: Vibrafon Ukulele Trommer Guitar

Læs mere

Fløng Kirke KONCERTER 2013 / 2014

Fløng Kirke KONCERTER 2013 / 2014 Søndag den 25. august 2013 kl. 13.00 FDF Gladsaxe Brass Band Friluftskoncert foran Sognets Hus I tilfælde af dårligt vejr gennemføres koncerten i Sognets Hus FDF Gladsaxe Brass Band byder på en varieret

Læs mere

Ny Musik for Strygere august 2016

Ny Musik for Strygere august 2016 Ny Musik for Strygere 23.-31. august 2016 Lecture recitals FOF Aarhus, Bispesalen Foredragsserien præsenteres i samarbejde med FOF Aarhus (lecture recitals er foredrag akkompagneret af musikeksempler,

Læs mere

Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson

Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson Velkommen til Ensemble Storstrøms sæson 2018 2019. Sæsonens fem kammermusikprogrammer viser tilsammen den store bredde i ensemblets musikalske udtryk. Det er programmer med alle farverne på ensemblets

Læs mere

Den Jyske Opera præsenterer: Michael Kohlhaas

Den Jyske Opera præsenterer: Michael Kohlhaas Pressemeddelelse Aarhus, 6. august 2019 Den Jyske Opera præsenterer: Michael Kohlhaas Skandinavienspremiere 21., 22. og 24. august 2019 i Musikhuset Aarhus Dirigent Jonas Alber Instruktør Philipp Kochheim

Læs mere

KONCERT- PROGRAMMER SÆSON 2016/2017 MED FRANSKE ACCENTER - FOR HARPE OG TRE TRÆBLÆSERE STORSTRØMS KAMMERENSEMBLE PRÆSENTERER:

KONCERT- PROGRAMMER SÆSON 2016/2017 MED FRANSKE ACCENTER - FOR HARPE OG TRE TRÆBLÆSERE STORSTRØMS KAMMERENSEMBLE PRÆSENTERER: STORSTRØMS KAMMERENSEMBLE PRÆSENTERER: KONCERT- PROGRAMMER SÆSON 2016/2017 side 2 KASTANJETID EN KONCERT MED EFTERÅRSTONER side 3 NOVEMBERLYS side 6 EN GAVE I MUSIK side 4 WIENERKLASSIK MED FRANSKE ACCENTER

Læs mere

MODUL 1 En børneopera inspireret af Tryllefløjten

MODUL 1 En børneopera inspireret af Tryllefløjten MODUL 1 En børneopera inspireret af Tryllefløjten Tryllefløjten er en opera skrevet af Emanuel Schikaneder med musik af Wolfgang Amadeus Mozart. Det er en gammel historie, der handler om en prins, en prinsesse,

Læs mere

UNDERVISNINGSPLAN FOR MUSIK 2015

UNDERVISNINGSPLAN FOR MUSIK 2015 UNDERVISNINGSPLAN FOR MUSIK 2015 Undervisningen i faget Musik bygger på Forenklede Fælles Mål. Signalement og formål med musik Som overordnet mål i faget musik, er intentionen at eleverne skal inspireres

Læs mere

Koncert med DR Radiosymfoniorkestret s. 2

Koncert med DR Radiosymfoniorkestret s. 2 Koncert med DR Radiosymfoniorkestret s. 2 Komponisten Poul Ruders Du skal snart til koncert med DR Radiosymfoniorkestret. Ved koncerten skal du høre orkestret spille et musikværk, der hedder Concerto in

Læs mere

Velkommen til Den Kreative Skole

Velkommen til Den Kreative Skole Velkommen til Den Kreative Skole Jeg vil gerne byde velkommen til Den Kreative Skoles nye sæson 2018/2019. Vi vil hermed præsentere en bred palet af tilbud til den enkelte elev med mulighed for individuel

Læs mere

Sønderjyllands Symfoniorkester

Sønderjyllands Symfoniorkester Sønderjyllands Symfoniorkester Tema 2018 : t r a z o M e k s i g a M Et musikforløb for 4. klasser Forældremateriale 1 Indhold Kære forældre... Brev uddelt på skolerne... Om skolekoncerterne... Børn og

Læs mere

Program for foråret 2018 Der er fri entré for medlemmer af skolekredsen:)

Program for foråret 2018 Der er fri entré for medlemmer af skolekredsen:) Program for foråret 2018 Der er fri entré for medlemmer af skolekredsen:) Tirsdag 6/2 kl. 19.30 Koncert med Mark Solborg trio Guitaristen Mark Solborg, saxofonisten Anders Banke og trommeslageren Bjørn

Læs mere

Rådhusdage på Gentofte Rådhus. et gratis tilbud til borgere over 65 år i Gentofte Kommune

Rådhusdage på Gentofte Rådhus. et gratis tilbud til borgere over 65 år i Gentofte Kommune Rådhusdage 2017 på Gentofte Rådhus Tirsdag d. 10/10 Onsdag d. 11/10 Torsdag d. 12/10 Fredag d. 13/10 et gratis tilbud til borgere over 65 år i Gentofte Kommune Invitation Gentofte Kommune inviterer til

Læs mere

Tom Frederiksen Finn Olafsson Torsten Olafsson

Tom Frederiksen Finn Olafsson Torsten Olafsson En aften med Tom Frederiksen Finn Olafsson Torsten Olafsson Synger/sangskrivere før og nu Med nomineringen af Tom Frederiksens debut-album Synger/sangskriver ved Danish Music Awards 2008 blev idéen til

Læs mere

familieliv Coach dig selv til et

familieliv Coach dig selv til et Coach dig selv til et fantastisk familieliv At have børn fylder dit liv med mening og kærlighed men det kan være sin sag at bevare overskuddet og lykkefølelsen midt i en hektisk hverdag med job, alt for

Læs mere

Skovens Børn. Undervisningsprogram 2019/2020

Skovens Børn. Undervisningsprogram 2019/2020 Skovens Børn Undervisningsprogram 2019/2020 Velkommen til Skovens Børn Skovens Børn tilbyder sine medlemmer fritidsundervisning i musik, sang og dans etc. Aktivitetstilbuddene varierer fra år til år, afhængigt

Læs mere

Maj-juni serien Episode 4

Maj-juni serien Episode 4 15-06-17 Maj-juni serien Episode 4 Velkommen til denne 4 og sidste episode af maj-juni serien hvor vi har arbejdet med hjertet og sjælen, med vores udtryk og finde vores balance i alle de forandringer

Læs mere

Susan Hiller. 14. november 2014-1. marts 2015

Susan Hiller. 14. november 2014-1. marts 2015 En lærerguide Susan Hiller 14. november 2014-1. marts 2015 Susan Hiller, Channels (2013). Installation at Matt s Gallery, London. Photograph by Peter White courtesy the artist, Matt s Gallery and Timothy

Læs mere

PRO. Léonie Sonnings Musikpriskoncert 2014. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Thomas Søndergård Solist: Martin Fröst, klarinet. Lørdag 10. maj kl. 19.

PRO. Léonie Sonnings Musikpriskoncert 2014. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Thomas Søndergård Solist: Martin Fröst, klarinet. Lørdag 10. maj kl. 19. 13 14 Koncerthuset Klassisk Sæson Lørdag 10. maj kl. 19.30 Léonie Sonnings Musikpriskoncert 2014 DR SymfoniOrkestret Dirigent: Thomas Søndergård Solist: Martin Fröst, klarinet PRO Program DR Koncerthuset

Læs mere

Ild & vand. Billeder og historier i musikken

Ild & vand. Billeder og historier i musikken Ild & vand Billeder og historier i musikken m u s i k k e n i s k o l e t j e n e s t e n Musikken er et flyvende tæppe Du skal høre et symfoniorkester spille to musikværker. Det ene musikværk hedder Roms

Læs mere

Torsdag 31. marts kl. 19.30. Luisi, Paganini & Brahms. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Fabio Luisi Solist: In Mo Yang, violin PRO

Torsdag 31. marts kl. 19.30. Luisi, Paganini & Brahms. DR SymfoniOrkestret Dirigent: Fabio Luisi Solist: In Mo Yang, violin PRO Torsdag 31. marts kl. 19.30 Luisi, Paganini & Brahms DR SymfoniOrkestret Dirigent: Fabio Luisi Solist: In Mo Yang, violin PRO Torsdagskoncert Luisi, Paganini & Brahms Introduktion Program Koncerthuset

Læs mere

MUSIKOPLEVELSE LÆRER

MUSIKOPLEVELSE LÆRER MUSIKOPLEVELSE LÆRER OM ELEVOPGAVEN Eleverne skal lytte til et uddrag af satsen, der består af fire små kontrastfyldte afsnit. De skal parvis associere til musikken og finde frem til et handlingsforløb

Læs mere

OPLEV 4 KLASSISKE DAGE I HOLSTEBRO

OPLEV 4 KLASSISKE DAGE I HOLSTEBRO OPLEV 4 KLASSISKE DAGE I HOLSTEBRO 28. SEPTEMBER - 1. OKTOBER 2017 - En del af kulturby Aarhus 2017 Festivaldirektør Janne Thomsen Holstebro Gågade PAKKEPRIS FOR 2 DKK 4800,- Pris per person. DKK 2400,-Prisen

Læs mere

Undervisningsplan musik 5.klasse 16/17.

Undervisningsplan musik 5.klasse 16/17. Undervisningsplan musik 5.klasse 16/17. Emne: We Are All Mad Tematisk tager vi af sæt i The Beatles album Stg. Pepper grundet i den surrealistiske musiske tilgang i musikken som komplimentere den verden

Læs mere

GØR DET, DER ER VIGTIGT

GØR DET, DER ER VIGTIGT HELLE GØR DET, DER ER VIGTIGT Forestil dig, at du har et indre kompas. Et kompas, der aldrig tager fejl, som kender kursen og ved, i hvilken retning du skal. Sådan forestiller jeg mig værdier. Når vi har

Læs mere

Nattergalen af H.C.Andersen og Nattergalens Sang af Igor Stravinsky finn holst 2004 / EMU-musik

Nattergalen af H.C.Andersen og Nattergalens Sang af Igor Stravinsky finn holst 2004 / EMU-musik Nattergalen af H.C.Andersen og Nattergalens Sang af Igor Stravinsky finn holst 2004 / EMU-musik Stravinsky (1882-1971) påbegyndte operaen Nattergalen efter H.C. Andersens eventyr i 1908. Arbejdet blev

Læs mere

Min Guide til Trisomi X

Min Guide til Trisomi X Min Guide til Trisomi X En Guide for Triple-X piger og deres forældre Skrevet af Kathleen Erskine Kathleen.e.erskine@gmail.com Kathleen Erskine var, da hun skrev hæftet, kandidatstuderende på Joan H. Marks

Læs mere

Børnepanel Styrket Indsats november 2016

Børnepanel Styrket Indsats november 2016 Børnepanel Styrket Indsats november 2016 Indhold Introduktion og læsevejledning... 1 Samarbejde mellem skole og døgntilbud... 2 Inklusion i fællesskaber udenfor systemet... 2 Relationsarbejdet mellem barn

Læs mere

Det Klingende Museum. på besøg i musikkens verden

Det Klingende Museum. på besøg i musikkens verden Det Klingende Museum på besøg i musikkens verden gok gok kling klang Babuuuuu athjuuuu bum suse rumle pip pip dyt! mijauuuuu hurraaaa! ding dong Lydene i og omkring os plim plim klap klap risle bøvs! knirke

Læs mere

Elisabeth Zeuthen Schneider Violin Anniina Leppäniemi Violin Anne Soren Bratsch Tobias van der Pals Cello Dora Seres Fløjte Olli Leppäniemi Klarinet

Elisabeth Zeuthen Schneider Violin Anniina Leppäniemi Violin Anne Soren Bratsch Tobias van der Pals Cello Dora Seres Fløjte Olli Leppäniemi Klarinet Elisabeth Zeuthen Schneider Violin Anniina Leppäniemi Violin Anne Soren Bratsch Tobias van der Pals Cello Dora Seres Fløjte Olli Leppäniemi Klarinet Sverre Larsen Klaver EN STOR TAK TIL: TOYOTA FONDEN

Læs mere

nytårskoncert - med body rhythm factory

nytårskoncert - med body rhythm factory nytårskoncert - med body rhythm factory Dirigent / Per-Otto Johansson Medvirkende / Body Rhythm Factory: Malene Brask, Stefan Andersen & Rune Thorsteinsson Mandag 12. januar kl. 19:30 Borup Idræts- og

Læs mere

Søren Kierkegaard Kulturproduktion & Edition NONSK Kultur. PAUL HÜTTEL læser BERTOLT BRECHT - oplæsning & musik

Søren Kierkegaard Kulturproduktion & Edition NONSK Kultur. PAUL HÜTTEL læser BERTOLT BRECHT - oplæsning & musik Søren Kierkegaard produktion & Edition NONSK PAUL HÜTTEL læser BERTOLT BRECHT - oplæsning & musik Oplæsningens grand old man, kongelig skuespiller Paul Hüttel også kendt og elsket som Bertolt Brecht alter

Læs mere

Roms fontæner og pinjer

Roms fontæner og pinjer Roms fontæner og pinjer På besøg hos DR SymfoniOrkestret s. 2 På rejse med musikken Du skal snart på besøg hos DR SymfoniOrkestret. Her skal du høre symfoniorkestret spille to forskellige musikværker.

Læs mere

Musik i Tide skolekoncerter 2012-13

Musik i Tide skolekoncerter 2012-13 Middelalderensemblet GIÒIA Det fortryllede orgel Middelalderensemblet GIÒIA Antal medvirkende: 3 Målgruppe: Indskolingen Genre: Klassisk, fortælling, tidlig musik onid=540 I en medrivende strøm af instrumental

Læs mere

MUSIKOPLEVELSE LÆRER

MUSIKOPLEVELSE LÆRER MUSIKOPLEVELSE LÆRER OM ELEVOPGAVEN Eleverne skal give udtryk for deres oplevelse af musikken ved at tegne associativt, mens de lytter til Nu letter en kontrabas. De bliver på denne måde fortrolige med

Læs mere

Musikskolen i folkeskolen Skolereform 2014. Idékatalog. Be happy and sing it out loud!

Musikskolen i folkeskolen Skolereform 2014. Idékatalog. Be happy and sing it out loud! 1 Musikskolen i folkeskolen Skolereform 2014 Idékatalog Be happy and sing it out loud! Mere sang og musik i skolen skaber grobund for fordybelse, faglighed og trivsel 2 Forord: Folkeskolen står over for

Læs mere

Indhold i værktøjskassen. Pressekontakt sådan. Presseværktøjskassen SPIL DANSK DAGEN 2015

Indhold i værktøjskassen. Pressekontakt sådan. Presseværktøjskassen SPIL DANSK DAGEN 2015 Presseværktøjskassen SPIL DANSK DAGEN 2015 Indhold i værktøjskassen Pressekontakt sådan o Før I kontakter medierne o Når I kontakter medierne o Når medierne kontakter jer Pressekontakt sådan I Presseværktøjskassen

Læs mere

Jeg kender Jesus -3. Jesus kan alt

Jeg kender Jesus -3. Jesus kan alt Jeg kender Jesus -3 Jesus kan alt Mål: Målet er, at børnene ved, at Jesus kan alt. Jesus er Herre over enhver situation og kan gribe ind i enhver situation. Der er ikke noget, der er håbløst, når Jesus

Læs mere

Frihed. af Henriette Larsen

Frihed. af Henriette Larsen Frihed af Henriette Larsen Frihed af Henriette Larsen FRIHED Henriette Larsen, København 2016 Illustrationer og layout Maria Tønnessen www.byme&henry.com 1. udgave, 1. oplag ISBN 978-87-999041-0-5 FORORD

Læs mere

NYE VEJE FOR FESTIVALEN

NYE VEJE FOR FESTIVALEN NYE VEJE FOR FESTIVALEN Aarhus Jazz Festival 2015 vil vanen tro præsentere et varieret program af høj kvalitet, med både store internationale, europæiske, danske og nordiske orkestre. Ambitionen er at

Læs mere

Statens Kunstråds Musikudvalg: Samlet evaluering af de fem basisensembler 2010-2011

Statens Kunstråds Musikudvalg: Samlet evaluering af de fem basisensembler 2010-2011 - den Statens Kunstråds Musikudvalg: Samlet evaluering af de fem basisensembler 2010-2011 Denne evalueringsrapport indeholder Statens Kunstråds Musikudvalgs analyser, vurde ringer og anbefalinger vedrørende

Læs mere

Remixforløb 1. del: Introduktion til program, teknik og stil

Remixforløb 1. del: Introduktion til program, teknik og stil Remix Shock The Monkey Remixforløb 1. del: Introduktion til program, teknik og stil Analyse af originalen Peter Gabriel: Shock the Monkey + tre remix Vi brugte to moduler men kunne nok godt ha brugt lidt

Læs mere

Bliv ven med din hest Lær at forstå din hest og bliv den han vælger at være sammen med

Bliv ven med din hest Lær at forstå din hest og bliv den han vælger at være sammen med Bliv ven med din hest Lær at forstå din hest og bliv den han vælger at være sammen med Indledning Velkommen til min E- bog. Mit navn er Vicki Bredahl Støvhase. Jeg har lyst til at skrive denne bog, for

Læs mere

70 ÅRS 11. marts 2017

70 ÅRS 11. marts 2017 70 ÅRS JUBILÆUM 11. marts 2017 PROGRAM FOR FESTLIGHEDERNE Kl. 16.30 FDF Grenaa s Brassband under ledelse af dirigent Peter Præstholm byder alle gæster musikalsk velkommen. Kl. 17.00 Morten Skovmand Fernisering

Læs mere

[ April-Avisen] APRILFESTIVAL 2012 AALBORG FRISKOLE

[ April-Avisen] APRILFESTIVAL 2012 AALBORG FRISKOLE Vi har på Aalborg Friskole torsdag og fredag d. 19.04 & 20.04 haft 2 spændende Temadage i musikkens og oplevelsernes tegn. Alle klasser er blevet opdelt på tværs og fordelt ud i forskellige workshops.

Læs mere

Musikskolen har brug for dig i uge 15!! Læs om vores aktiviteter og meld dig til!

Musikskolen har brug for dig i uge 15!! Læs om vores aktiviteter og meld dig til! Musikskolen har brug for dig i uge 15!! Læs om vores aktiviteter og meld dig til! Kære elever og forældre! I uge 15 vender musikskolen op og ned på, hvordan vi gør tingene. Den normale undervisning bliver

Læs mere

Koncertoplevelse - og fællessang i spil dansk ugen 27.okt.-31.okt.2014

Koncertoplevelse - og fællessang i spil dansk ugen 27.okt.-31.okt.2014 Vær med til at markere Jammerbugt Kommune som Spil Dansk kommune 2014 Koncertoplevelse - og fællessang i spil dansk ugen 27.okt.-31.okt.2014 Giv jeres omgivelser og personale en uventet og enestående musikoplevelse.

Læs mere

Alt går over, det er bare et spørgsmål om tid af Maria Zeck-Hubers

Alt går over, det er bare et spørgsmål om tid af Maria Zeck-Hubers Alt går over, det er bare et spørgsmål om tid af Maria Zeck-Hubers Forlag1.dk Alt går over, det er bare et spørgsmål om tid 2007 Maria Zeck-Hubers Tekst: Maria Zeck-Hubers Produktion: BIOS www.forlag1.dk

Læs mere