PHOTOSHOP COLLAGE. Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch Lene Schødt, cand.arch

PHOTOSHOP COLLAGE Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch Lene Schødt, cand.arch

INDHOLD SIDE: Layers, dicipline Layers, blending modes Layers, blending options Layers, Adjustments Fritlægning (selection og feather) Skygger & refleksioner Transparente Vray materialer Transparens i Photoshop VFB-kanaler, Matte Shadow VFB-kanaler, Render ID Smart Object Collage-teknik 4 5 6 7 8 10 12 13 14 16 17 18 Add layer mask (gradient) Adjustment layer (hue & saturation) Blending mode, f.eks. Multiply, Lighten, Darken) Edit, Transform, bl.a. Scale, Rotate, Distort, Flip Vertical. Filter, Gaussian blur, Sharpen 2 På de sene eftermiddagskurser i Photoshop, vil Jeppe Stouby Mortensen, 3D Graphics Specialist. SHL den 6. dec. vise, hvordan han arbejder med collage. Han bruger meget metoden beskrevet i det følgende, men viser en anden og mere præcis metode, hvor han bruger Render Elements (VFB kanaler) fra Rhino. Den 8. december er der mulighed for at komme og stille spørgsmål vedr. ovennævnte og problemer i det hele taget i Photoshop. Photoshop collage kursus AAA

INTRODUKTION Photoshop er et kompliceret billedbehandlingsprogram med masser af indstillilngsmuligheder og anvendelsesområder. I forhold til arkitektfaget er det relevant at efterbehandle renderinger i Photoshop, idet det kan give en mere fri og fleksibel måde at arbejde med f.eks. strukturer, baggrunde, indsatte elementer osv. på. Med øvelse vil man derfor ofte kunne opnå et mere stemningsfyldt resultat med både perceptionelt og konkret flere lag, end det er tilfældet udelukkende ved brug af Vray. Man skal altid tænke over, hvor meget tid man bruger på en enkelt visualisering, og om tiden kunne være brugt bedre i et andet program for at opnå samme eller bedre effekt - det er her, collageteknikken i Photoshop kan have sin berettigelse sat overfor materiale-editering, lyssætning, mappings og ikke mindst renderingstid. At lave collage i Photoshop kræver dog lidt øvelse, men når de mest basale værktøjer er indarbejdet, er det kun fantasien, (og tiden) der sætter grænser for det endelige resultat. Man kan sige, at man Rhino og Vray producerer skeletter, muskler og organer, mens man i Photoshop lægger personligheden på - stemninger! Derfor er den vigtigste kundskab i dette tilfælde nok at kunne udtrykke stemninger, vide hvilke farver og strukturer, toner og lys, der skaber den ønskede fortælling. Så ud og kig på verden, photos, kunst og andres visualiseringer! De sene eftermiddagskurser er et tilbud for alle studerende - de annonceres på mail. Kurserne begynder som regel med ca. 45 min. intro, hvorefter der er mulighed for at sidde og arbejde med det, der er gennemgået og få hjælp dertil eller få svar på andre spørgsmål vedrørende det pågældende program. Kurserne strækker sig fra kl. 15.15 til 17.15. 3 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

LAYERS - DICIPLINE I Photoshop arbejder man i lag - det øverste lag er ligesom i en lagkage det lag, man ser mest af - fjerner man noget af dette lag eller gør det mere eller mindre gennemsigtigt, kan man se igennem til næste lag og vice versa. Det er som i alle andre programmer med lag, vigtigt at have en vis diciplin omkring navngivning, placering osv. Man skal hele tiden tænke over, hvad man placerer ovenpå hinanden og give lagene navne, således de er til at skelne hurtigt fra hinanden. Ellers kan man hurtigt komme til at rykke rundt på det forkerte eller slette i et forkert lag. Dette kursus arbejder hen imod at arbejde med collage-visualiseringer, og i dette arbejde kan man komme op på en del lag. Det er altid en god idé at gemme en kopi af filen med alle lagene, således man senere har mulighed for at redigere, når man har en Flatten ed udgave af filen til den endelige præsentation. Når der først er trykket Flatten og Save, kan enkeltdelene ikke deles ud på lag igen! Hvis Layer panelet ikke er åben, når du åbner Photoshop, kan det findes under Windows eller ved at trykke F7. 4 Photoshop collage kursus AAA

LAYERS - BLENDING MODES Blending modes blander 2 lag med hinanden på forskellig vis, f.eks. Multyply, der virker som en transparent med ét billede, der lægges over et andet billede. 1. Åbn et billede og lav et nyt lag, lav en firkant og fyld den med f.eks. rød farve (Ctrl+ A, Shift+Backspace, find rød farve via Color). 2. Skift Blending Mode fra Normal til Multiply og se, hvad der sker. 3. Gå igen i Blending Modes, når du har markeret ét Mode, kan du nu med piletasterne gå og og ned i listen og se, hvad der sker. 4. Indstil også på Opacity og læg f.eks. et billede i stedet for en farve ind over dit baggrundsbillede - gentag alle Blending Modes og se, hvad der sker. 5. Prøv at forestil dig, at det er en bestemt stemning du vil have frem - bliv ved med at indstille, til du mener, du har ramt den rette stemning. HUSK, når du laver øvelserne, gælder det ikke om at blive hurtigt færdigt, men at blive fortrolig med prgrammet og metoderne, så du ikke skal bruge unødig tid på at sætte dig ind i det op til en aflevering. 5 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

LAYERS - BLENDING OPTIONS FORKLARING af ikoner/funktioner, jfr. de røde tal på illustrationen: 1. LINK LAYERS: Hvis man har placeret elementer på to lag i forhold til hinanden kan det være nyttigt, at de begge flyttes, hvis man trækker i det ene lag. Hvis man i modsat fald havde Merged lagene, kunne de ikke behandles hver for sig. 2. ADD A LAYER STYLE: Indeholder Blending options, så som Drop Shadow, Inner Glow osv. 3. ADD A NEW LAYER MASK: Ved at tilføje en lagmaske til et lag, kan man bl.a. maske en Alpha-kanal ud, en Matte Shadow kanal eller maske ud med f.eks. gradient tool. 4. CREATE NEW FILL OR ADJUSTMENT LAYER: Tilføjer laget eller lagene under justeringer som f.eks. Levels og Hue/Saturation. 5. CREATE A NEW GROUP: Markerede lag kan lægges i en gruppe. Lægges et Adjustment Layer på denne gruppe, slår det igennem på alle lag i gruppen. Det enkelte lag kan dog stadig redigeres og bevæges, uden det betyder noget for de andre lag. 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 6. CREATE A NEW LAYER: Klik på ikonet for at lave et nyt, gennemsigtigt lag. Træk et eksisterende lag ned over ikonet for at kopiere det. 7. DELETE A LAYER: Klik på et lag og klik på ikonet, eller træk laget ned over ikonet. 6 Photoshop collage kursus AAA

LAYERS - ADJUSTMENTS Med adjustments kan man indstille f.eks. Levels, Curves og Hue/Saturation som det også er tilfældet under Image - Adjustments. Fordelen ved at gøre det med Add an adjustment fra Layer panelet er, at originalen bevares, og fortryder man sit adjustment lag, kan det slettes eller redigeres, og laget med originalbilledet forbliver intakt. En Adjustment kan slå igennem på alle lag under den, eller indstilles til KUN at slå igennem på laget lige under. 1. Åbn billedet And på vand.jpg og kopier baggrundslaget ved at trække det ned på Create a new layer -ikonet. Gentag, så du har 2 kopier. Gør baggrundsbilledet usynligt. 2. Stil dig på øverste lag og Add an adjustment - vælg Hue/Saturation. Lav en indstilling - lad den først slå igennem på alle lag, og ret derefter, så den kun slår igennem på ét lag. Bemærk forskellen. 3. Stil dig nu i det nederste af dine baggrundskopi-lag. Gå i Image - Adjustments - Hue/Saturation - foretag nøjagtig samme indstilling som før. 4. Bemærk, at den seneste Adjustment IKKE kan ændres, mens du kan dobbeltklikke på den første og redigere i den. 5. Prøv nu også nogle af de andre Adjustments, så du bliver fortrolig med dem. I CS 3 pakken får man den lille knap, der bestemmer om Adjustment Layer står igennem på alle lag under eller kun det lige nedenunder, ved at holde Alt nede og svæve mellem laget med Adjustment og laget med billedet. Ikonet viser det, du kan VÆLGE, dvs. vises knappen med FULD sort cirkel, kan du nu ved at klikke vælge, at Adjustment laget skal slå igennem på alle lag under. (Indstllingen er altså p.t., at det kun slår igennem på ét lag. 7 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

FRITLÆGNING Man kan sagtens rendere både mennersker, træer osv. med i Rhino/Vray, men der kan spares renderingstid ved at indsætte dem i Photoshop, idet man justere farver, kontrast, opacitet osv., uden at skulle rendere hver gang, for at se resultatet. For indsætte disse elementer, skal de fritlægges, således de indgår naturligt i billedet. Man kan søge efter fritlagte mennesker, træer osv., så tænk over, hvor du bruger din tid. Der er flere måder at fritlægge på: Er man ekstremt grundig kan man tegne sin maske op med Pen Tool, der fungerer som i Illustrator. Er baggrunden ensfarvet gøres det nemmest med enten Magic Wand eller Polygonal Lasso Tool. Er der tale om et træ, hvor det ikke kun er omridset man vil have, men også alle de steder i trækronen, hvor f.eks. himlen titter igennem, kan en kombination af Select - Color Range og Lasso Tool være en god løsning. 1. Åbn billedet Træ til fritlægning.jpg, lav en kopi af baggrundslaget og kald det Fritlagt træ. Gør baggrundslaget usynligt. 2. Gå i Select - Color Range, hvor du kan udvælge en farve at maske ud. I dette tilfælde himlen. Prøv dig lidt frem med værdien i Fuzziness. Du kan se på din maske, at den ændrer sig (alt efter, hvilket Selection Preview, du har valgt. Når du er tilfreds med det udvalgte, f.eks. når der også er udvalgt noget himmel INDE i trækronen, trykker du OK. 8 En knapt så præcis fritlægning kan laves ved at oprette en ny kanal og vælge Quick Mask. Sørg for, at RGB kanalerne er synlige. Du kan nu med f.eks. Brush-tool male en fritlægning. Ctrl+kanal for at aktivere masken - sluk for laget - opret Layer Mask i det ønskede lag... Photoshop collage kursus AAA

3. Nu har du en selection omkring og i trækronen, resten laver du med Magic Wand samtidig med, du holder Shift nede for at lægge til selectionen. 4. Nu er din træstamme sikkert en del af selectionen, men den vil vi ikke slette. Vælg dit Polygonal Lasso Tool og klik - med Alt trykket nede for at trække fra i selectionen - rundt langs stammen. 5. Når du er tilfreds med hele din selection, gå i Path og gem den som Work Path. Gem den herefter (Save Path) som Træ fritlægning. Klik Ctrl D (for dø). Paths kan være en fordel, hvis man har flere selektioner i et dokument - f.eks. vinduer i én selection og baggrund i en anden. 6. Lav endnu en kopi af baggrunden. Kald den ene kopi Uden feather og det andet Med feather. Stil dig i laget Uden feather og aktivér dit Path Træ fritlægning ved at holde Ctrl nede samtidig med, du klikker på path et. 7. Tryk Delete og læg mærke til, at dit træ nu fremstår, som var det klippet ud med en saks. For at få træet til at indgå mere naturligt i et baggrundsbillede er det vigtigt at bløde kanten lidt op. Dette gøres med Feather, der blødgør kanterne af selectionen, altså gør dem halvgennemsigtige som en fjer er yderst. 8. Feather finder du under Select - Modify - Feather eller Shift+F6. Vælg f.eks. en feather på f.eks. 1, aktivér dit path igen, stil dig i laget Med feather og tryk Delete. Se forskellene på de to lag - læg evt. en baggrund ind. Jo færre pixels et billede består af, jo voldsommere vil en feather på 1 px virke - her er du nødt til at prøve dig lidt frem, indtil du får erfaringen. Indstil evt. feather under Refine Edges, hvor du kan se et preview. Når en selection er aktiv er den markeret med en myresti omkring det valgte - hvis du vil have selectionen gjort inaktiv - altså myrene til at dø, trykker du Ctrl D. Når der er et fritlagt opbjekt i et lag, kan du Ctrl+klikke på lagets thumbnail - du får nu en selection, der markerer alle de pixels, der er farve i. FRITLÆGNING Henholdsvis INGEN og 1 px feather på et billede på1048*2048 px. Henholdsvis INGEN og 1 px feather på et billede på 924*1024 px. 9 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

REFLEKSION OG SKYGGE For at få indsatte, fritlagte objekter til at falde naturligt ind i konteksten, er det vigtigt, at de både kaster reflektioner og skygger på baggrunden, som de ville gøre i virkeligheden. I det hele taget er det vigtigt at begynde at lægge mærke til, hvordan flader og materialer først rigtigt lever, når der kommer reklektioner og skygger i og omkring dem. 1. Åbn billedet Vådt fortov.jpg. Kopier baggrundslaget og gør selve baggrundslaget usynligt. 2. Åbn billedet Mand,jpg og træk det fritlagte menneske ind over billedet, hvorefter de gerne skulle lægge sig i et lag over dit baggrundsbillede. Kald det Menneske. 3. Måske er det nødvendigt med Magic Wand at markere den gennemsigtige baggrund og sætte en feater og Delete baggrunden igen, således manden ikke ser så udklippet ud. 4. Skalér mennesket med Ctrl. T til det passer ind i billedet. Tilpas evt. med Hue/saturation, så billedet passer ind i baggrundens farver. 5. Kopier laget ved at trække det ned over Create new Layer. Det nederste lag kalder vi Menneske refleksion Gå i Edit - Transform - Flip Vertical. Ryk menneske på plads, således det ligner en rigtig rekleksion. 6. På refleksionslaget oprettes en Layer Mask. Justér laget med Gradient Tool. HUSK at vælge en Gradient der går fra en farve til transparent. Forgrundsfarven i Toolbar skal være sort. Prøv at trække Gradienten nedefra og op mod fødderne, indtil det ligner en refleksion i et vådt fortov. Tilføj Blending Mode Multiply 10 Find gratis teksturer på www.3dmd.net - husk både billede og maske. Du kan også oprette en gratis konto på www.cgtextures.com - så kan du downloade 15 mb om dagen gratis. Photoshop collage kursus AAA

REFLEKSION OG SKYGGE 7. Duplikér laget Mand og kald det Mand skygge. Dette lag skal ligge lige under Mand. Skjul laget Mand. 8. I dette lag skal vi have lavet en skygge af mennesket, der går skråt bagud. Tryk Ctrl L og i Output Levels trækkes den hvide pil helt over i den sorte. Nu har vi den sorte base til en skygge. 9. Hvis skyggen ikke skal være sort, men mere rødbrun, som i dette tilfælde, vælges nu den sorte skygge med Magic Want - fyld selectionen med farven, du Color Picker fra fortovet. 10. Sæt Opacity for dette lag til f.eks. 50% 11. Gå i Filter - Blur - Gaussian Blur - indstil til du er tilfreds. Prøv evt. også de andre Blur muligheder for at blive fortrolig med dem. Tilføj Blending Mode Multiply 12. Når din blur er på plads, skal skyggen transformeres, så den går skråt bagud (eller forud) alt efter lyset. Gå i Edit - Transform - Distort, indstil, til du er tilfreds. Prøv også de andre Transform Tools, så du bliver fortrolig med dem. 13. Gentag processen med flere mennesker, træer eller andre objekter. Vælg dine mennesker med omhu, således de f.eks. ikke fremstår oplyste i den modsatte side, end det billede, du sætter dem ind i. Det er naturligvis vigtigt, at at skygge og refleksion passer i farven og ikke er for kraftige i forhold til de allerede tilstedeværende på billedet. 11 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

TRANSPARENTE VRAY MATERIALER Hvis man laver renderinger med transparente materialer, der skal efterbehandles i Photoshop, ser det klart mest realistisk ud, hvis materialerne også er transparente, når de åbnes i Photoshop. F.eks. kan en baggrund indsat i Photoshop ses gennem produkter som drikkeglas, eller vinduer i bygninger, der er renderet i Vray. 1. Hvis du som på billedet herover har renderet et produkt af glas (eller en bygning med glas i), og Alpha-kanalen (der beskriver gennemsigtighed i billedet) viser sig som billede 1 i næste kolonne - helt i sort/hvid uden gradienter - skal du ind og kigge på dit glas-materiale. 2. Som du kan se i billede 2 skal der i materialets Refraction-lag sættes et flueben i Affect Alpha, altså skal materialet afsætte effekt på Alpha-kanalen, som jo er den kanal, der indeholder informationer om, hvor meget og lidt transparent et materiale er. 3. Når du har lavet ovennævnte indstilling, vil din Alpha-kanal efter rendering se ud som billede på 3. 12 Portable Network Graphics (PNG) is a bitmapped image format that employs lossless data compression. PNG was created to improve upon and replace GIF (Graphics Interchange Format). PNG supports palette-based images (with palettes of 24-bit RGB or 32-bit RGBA colors), grayscale images (with or without alpha channel), and RGB images (with or without alpha channel). Does not support non-rgb color spaces such as CMYK. Photoshop collage kursus AAA

TRANSPARENS I PHOTOSHOP 4. Selve renderingsbilledet (RGB Color) kan f.eks. gemmes som PNG (Portable Network Graphics File). Når den åbnes i Photoshop ser den ud som billede 1 på denne side. Altså er den allerede gennemsigtig, og de billeder, der sættes ind bag dette lag, vil kunne ses igennem glasset. 5. Gemmes renderingen som TGA (Targa Image File) ser billedet ud som på billede 2, når det åbnes i Photoshop. Dog indeholder TGA-filen Alpha-kanalen, som findes under Channels. 6. Denne kanal kan bruges til at gøre billedet gennemsigtigt (som billede 1). Du skal først sørge for, at dit lag er låst op (eller kopieret og det oprindelige lag skjult). 7. Gå i Channels og Ctrl-klik på Alpha-kanalen. Der fremkommer en selection (myresti) af det transparente. 8. Gå i Layers og stil dig i det lag, du vil gøre gennemsigtigt og klik ikonet for Add vector mask (layer mask) i bunden af dit Layers panel (Ikonet er en grå mappe med en hvid cirkel på). 9. Med et trylleslag er billedets hvide baggrund væk og glassene er gennemsigtige pga. masken. Som sædvanligt med masker, kan vi kun kigge gennem den, der hvor den er hvid - resten forsvinder = bliver gennemsigtigt, alt efter, hvor SORT, det er. 10. Nu kan du oprette et lag og lægge under dine glas, som du nu kan se igennem glassene (billede 4). The TGA format is one of the most widely used bitmap file formats for storage of 24- and 32-bit truecolor images. TGA supports colomaps, alpha channel, gamma value, postage stamp image, textual information, and developer-definable data. 13 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

VFB KANALER - MATTE SHADOW Nogle gange vil man gerne rendere sit objekt (bygning eller produkt) ud UDEN baggrund, således denne er transparent, og der kan sættes forgrund og baggrund ind i Photoshop, eller objektet kan placeres på et photo at konteksten. Problemet kan dog være, at man ikke får skyggerne med, idet objektet i Rhino/Vray ikke kan kaste skygger på ingenting. Skyggerne kan naturligvis laves i Photoshop, men vil man have dem meget realistiske i forhold til det lys, der er sat Rhino/Vray, kan man via VFB kanalerne renderes skyggerne ud på et lag for sig. 1. Start med at tilføje VFB kanalerne Color, Alpha, Matte Shadow. 2. Placér dit objekt på et plan, f.eks. et infinity plane. I det materiale, du tilføjer dit plan skal du under options sætte Alpha Contribution til 0 (se øverste billede). 3. Rendér og gem RGB billedet som XXXX.png Matte Shadow kanalen som XXXX Matte Shadow.tga og Alpha kanalen som XXXX Alpha. png. 4. Åbn XXXX.png, XXXX Alpha.png og XXXX Matte Shadow.tga og dit baggrundsbillede i Photoshop. 5. I XXXX Matte Shadow.tga trykker du Ctrl A for at makere hele billedet og Ctrl C for at kopiere det. 6. I XXXX.png opretter du en ny kanal og trykker Ctrl V for at sætte din kopi af Matte Shadow ind - kald kanalen Matte Shadow. Gentag punkt 5 og 6 med XXXX Alpha.png. 7. Gå i Layers i XXXX.png og tilføj et nyt lag, kald det Matte Shadow. Tryk Ctrl A for at markere 14 Flere af VFB kanalerne - heriblandt Matte Shadow kanalen - kan kun renderes, såfremt der er sat lys UDOVER GI Skyligth. F.eks. et Rectangular Light. Photoshop collage kursus AAA

VFB KANALER - MATTE SHADOW hele billedet. Fyld det med sort farve ved at trykke Shift + Backspace - vælg sort (eller forgrund/baggrund, hvis én af disse er sort). 8. Gå i Channels og Ctrl+klik på din Matte Shadow kanal. (Hvis du ikke vil have skyggerne på objektet på igen, Ctrl+Alt+klik på din Alphakanal, som så trækkes fra din Matte Shadow selection. 9. Gå i dit nye lag Matte Shadow og tilføj en lag maske (Add layer mask). 10. Markér nu dine to lag (billedet uden baggrund og Matte Shadow laget) og træk dem over på dit baggrundslag. 11. Du kan nu indstille dit Matte Shadow lag i Opacity og evt. bruge filteret Multiply, således skyggen blander sig bedre med baggrunden. 12. Skal dit objekt skaleres kan dette gøres met Ctrl. T - for flere skaleringsmuligheder - se undet Edit - Transform. Inden du gør det skal du dog gruppere lagene (Ctrl G) eller linke dem. 13. Måske passer farvetonerne i dit objekt ikke rigtigt ind i baggrundsbilledets farvetoner. Prøv at indstille dem ved at markere hele eller dele af dit objekt og blend en farve henover. F.eks. med Shift+Backspace, vælg en farve, en opacitet og et filter. Farven kan evt. vælges med colorpicker. I det viste tilfælde kan det hvide på bordet (som jo slet ikke er hvidt) vælges og lægges ind over det hvide på objektet. 14. Brug evt. Filter - Sharpen til at få de to billedet til at smelte bedre sammen til én billede. 15 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

VFB KANALER - RENDER ID Andre effektive VFB kanaler er f.eks. Render ID og Material ID. Material ID vil formodentligt blive gennemgået af Jeppe Stouby Mortensen 6. december. Pointen med denne kanal er, at hvert materiale får tildelt et ID. Når kanalen er renderet ud, kan den lægges ind på et lag i Photoshop sammen med RGB Color kanalen (det renderede billede). Material ID billedet fremstår som en farvecollage, hvor hvert materiale er udfyldt med en solid farve. Ud fra Select - Color Range, kan de enkelte materialer (flader) nu Selectes. På den måde kan man hurtigt udvælge alle vinduesglas, alle gulvflader (selvom der står møbler på dem) osv. osv. 1. I mangel af Material ID, kan Render ID bruges, den tilføjes, ligesom Matte Shadow, under VFB kanalerne i Render Options. 2. Gem Render ID billedet som en png, åbn den i Photoshop og træk den ind over dit Color RGB billede (det er naturligvis vigtigt, at billederne beholder samme størrelse/proportion). 3. Vælg med Color Pickeren, som beskrevet ovenfor, via Select - Color Range de farvefelter, du ønsker Selected. F.eks. vinduerne. 4. Nu er vinduerne valgt og de kan bruges til at lave en Vector Mask/Layer mask, således der f.eks. kan lægges refleksioner af træer i vinduerne. 16 Photoshop collage kursus AAA

SMART OBJECT Alt efter, hvilket udtryk man går efter, og hvor langt man er i processen, kan det se godt ud at lægge en stregtegning ind over sin collage. 1. Stå i det samme Perspective view, som du renderer din bygning/dit objekt i. Skriv Make2D i kommando prompten og følg indstruktionerne. 2. Rhino genererer nu en flad 2D tegning, som lægges i dit top view. 3. Skriv SelectLast i kommando prompten, hvis tegningen ikke allerede er valgt - gruppér. 4. Med tegning valgt, vælges i File Export Selected - gem som AI dokument. 5. Nu kan filen åbnes i Illustrator og stegtykkelser, størrelse osv. tilpasses. Gem filen og luk den. 6. Gå nu i dit Photoshop dokument, hvor du vil have stregtegningen ind. Gå i File og vælg Open As Smart Object - find din Illustrator fil og følg instruktioner. 7. Træk nu filen over i dit hoveddokument og placer laget med dit smart object ovenover selve huset/objektet. Placér og tilpas stregtegningen. 8. At der er tale om et Smart Object fremgår af ikonet på lagets Thumbnail. Et Smart Object betyder, at du til enhver tid kan gå ind og redigere objektet (i dette tilfælde vektorgrafik) i original programmet (i dette tilfælde i Illustrator). 9. Vælg Edit Contents, hvorefter filen åbnes i originalprogrammet. Du kan nu f.eks. ændre farven på stregerne (eller andet). Når du lukker dokumentet igen og går i Photoshop, opdateres laget. 17 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

COLLAGE Den egentlige collageteknik er ikke kompliceret, det komplicerede består i - ved hjælp af en masse billeder, der blendes ind over modellen - at få et bestemt udtryk/stemning frem. I det følgende introduceres kort de værktøjer, der bl.a. bruges i processen, bagefter skal du selv prøve at lave en collage ud fra din egen model og med billeder, du selv har fundet. Det kan måske være en god idé at finde et referencebillede eller to at bruge som moodboard for at øve sig i at ramme en bestemt stemning, følelse eller lys. Som det ses på næste side, er denne metode meget fabulerende og fortællende, mere end den måske er helt photorealistisk. Derfor er metoden meget velegnet til at fortælle en historie om, hvad arkitekturen skal kunne og indeholde og hvilket liv der udspiller sig i og omkring den. De vigtigste værktøjer er: Add layer mask - Gradient Adjustment layer - Hue and saturation Blending mode - f.eks. Multiply, Lighten, Darken Edit, Transform - Scale, Rotate, Distort, Flip Vertical Filter - Gaussian Blur, Sharpen Derudover kan teknikkerne i det forrige med fordel bruges, når bygninger, mennesker og træer indsættes. 18 Photoshop collage kursus AAA

COLLAGE Kilde: schmidt hammer lassen architects, Schwabinger Tor Hotel, visual. Jeppe Stouby Mortensen http://shl.dk/dan/#/home/about-architecture/schwabinger-tor-hotel/description - her kan du finde flere visualiseringer af Jeppe. 19 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

COLLAGE 20 Photoshop collage kursus AAA

COLLAGE 1. Start med at åbne den renderede model uden baggrund (pas på med at rendere bygningen for lys - den bliver ofte forbavsende lys i collagen). Tilpas dokumentets størrelse og modellens størrelse i forhold hertil. HUSK at navngiv lagene. 2. Læg evt. dit Matte Shadow og Alpha billeder ind fra renderingen under kanaler, så du har det. 3. Åbn en masse billeder, du måske kan bruge. 4. Gå i gang med at trække billeder over i hoveddokumentet og behandel dem med de gennemgåede værktøjer. 21 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

COLLAGE LAGFORKLARING OG RÆKKEFØLGE er IKKE udtryk for arbejds-rækkefølge: Selve bygningen er tilføjet Adjustment-lagene Hue/Saturation og Brightness/Contrast for at få farverne til at passe bedre ind i kontekst og lysforhold. Derudover tilføjes Blending Mode - Pin Light. Laget bygning er duplikeret og Flip ed Vertical (under Edit). Derudover tilføjet Blending Mode - Multiply. Himlens refleksion i de våde fliser, (kopi af himlen, der er Flip ed Vertical) tilføjet Layer Mask - Gradient tool. Derudover Blending Mode Multiply og Opacity på 74%. De våde fliser er flere kopier af samme billede, hver især behandlet med Layer Mask - Gradient og blended sammen (med gradient) og så Merged. Træerne er fritlagte med Select - Color Range. Dette lag er en kopi af laget ovenfor, blot med en Opacity på 50%. Rykket lidt op i forhold øverste lag. Himlen er bare skaleret (Ctrl T), så den passede i størrelsen. Dette lag repræsenterer det, der ligger bagerst (nederst) på selve visualiseringen. Højspændingsmast fjernet med Stamp Tool. 22 Billederne skaleres, roteres og transformeres frit. Photoshop collage kursus AAA

COLLAGE Det øverste lag her repræsenterer det, der ligger forrest i visualiseringen. Det fritlagte træ lag er først kopieret og lavet til en refleksion (Flip Vertical og Blending Mode Multiply, derefter Merged, kopieret og scaleret 4 gange og Merged igen til ét lag. Det samme er sket med menneskene. Skaleret kopi af ovennævnte Den renderede Matte Shadow er lagt ind som kanal og brugt som Layer Mask, som beskrevet tidligere i kompendiet (VFB kanaler). HUSK, at man altid kan gå ind og redigere i en Layer Mask, en Adjustment m.v., der er tilføjet fra Layer paletten, ligesom de kan slettes igen, og billedet dermed fremtår som originalt. Slut evt. med at gemme en kopi af filen, Flatten den, indstil den i en farvetone, du gerne vil have din endelige visualisering til at have et twist af. Træk dette billede over i din fil med lagene (øverst), giv den lidt Opacity og evt. et Blending mode. Bliv ved, til du er tilfreds. Gem en kopi og Flatten - kør derefter Filtret Sharpen, således lagene samler sig og bliver mere ensartede. HUSK altid at sørge for, at du har en kopi liggende af filen med alle lagene i, således du altid kan gå ind og redigere i lagene. Når du skal bruge en fil, hvor billedet er Flatten, skal du altid bruge Save As og derefter Flatten. 23 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

COLLAGE 25 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

COLLAGE Til sidst kan du evt. bruge filteret SHARPEN for at få collagen til at hænge bedre sammen som billede - MÅSKE kan filteret LENS FLARE under Render, også gøre noget for dit billede, men overdriv ikke. 27 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

PHOTOSHOP INTERFACE 28 Jeppes (SHL) Masters: http://thirdseventh.cgsociety.org/gallery/ http://www.oliviercampagne.com http://www.philippschaerer.ch/ http://www.luxigon.com/ http://www.arte-factory.com/ http://www.mir-visuals.com http://www.labtop-rendering.com/ http://designreform.net/ Photoshop collage kursus AAA

PHOTOSHOP INTERFACE På Jeppes egen hjemmeside - www.bitboks.dk - kan du finde masser af andre links med inspiration, materiale osv. Se også www.deviantart.com - gå ind under All categories > Resources & Stock images > Application resources - så er der flere forskellige gratis brushes, patterns osv. Det er gratis og hvis man opretter en gratis profil slipper man for reklamer. 29 Instruktører: Marie-Louise Japhetson, cand.arch (møbel & rum) Lene Schødt, cand.arch (produkt design)

Marie-Louise Japhetson - ml.japhetson@gmail.com Lene Schødt - lene@etellerandet.com Photoshop collage kursus AAA November - December 2010