Fanø. Sommerkoncerter. International Koncertserie på Fanø NORDBY KIRKE & SØNDERHO KIRKE

Fanø 05.07.16-25.08.16 NORDBY KIRKE & SØNDERHO KIRKE Sommerkoncerter International Koncertserie på Fanø www.fanokoncerter.dk

Billetter: Billetpris: kr. 130. Unge indtil 17 år gratis Billetsalg: www. fanokoncerter.dk. Billetsalg i kirken fra en time før koncerten: kr. 150 Fanø fejrer 275 året for løskøbet fra kronen. Det fejrer vi ved at give 50% rabat til de første 3 koncerter. Kr. 65,- online, kr. 75,- i kirken. Eintrittskarten: Online-Kartenverkauf auf www.fanokoncerter.dk DKK 130 Am Veranstaltungstag ab 18.30 in der Kirche. DKK 150 Freier eintritt für Kinder unter 17 Jahren Fanø feiert 275 Jahre Freikauf von der Krone. Wir feiern das mit 50% Rabatt bei den ersten 3 Konzerten. 65,- DKK online, 75,- DKK vor Ort in der Kirche. Velkommen Trio Sastia og Strygetrioen Armon Morten Kargaard Septet MTQ Kvintet Quatuor Arod Michala Petri og Lars Hannibal Karen Gomyo with Friends Trio Vitruvi DR VokalEnsemblet Esbjerg International Chamber Music Festival 1 Esbjerg International Chamber Music Festival 2 Esbjerg International Chamber Music Festival 3 De støtter Fanø Sommerkoncerter 03 04 06 08 10 12 14 16 18 20 22 24 28

Velkommen til/ Willkommen zu 3 Fanø Sommerkoncerter 2016 Velkommen til Fanø Sommerkoncerter 2016, som i år byder på 11 Koncerter. 9 koncerter finder sted i den smukke og velklingende Nordby Kirke og, som noget nyt, afholdes 2 koncerter i Sønderho Kirke, hvor kirkerummet og de akustiske forudsætninger er af samme karat. I ugen fra d. 10. juli til d. 17. juli fejrer Fanø 275-året for løskøbet fra krongodset, og derfor er entreen til de tre første koncerter nedsat 50%. Ved den første koncert d. 5. juli præsenteres to talentfulde ensembler, der studerer hos professor Tim Frederiksen og har deltaget i hans masterclass i Musikkens Hus i Sønderho. De spiller to kammermusikalske esser : Brahms klavertrio nr. 3 og Mozarts storladne Divertimento for strygetrio i Es-dur. I selve festugen afholdes to koncerter, henholdsvis d. 10. juli med et fornemt ensemble, der præsenterer en blanding af rytmisk og klassisk musik, og d. 12. juli, hvor Modern Tango Quintet, giver deres bud på tangogenren af i dag. Blandt unge fremadstormende kammermusikensembler kan vi i år præsentere den franske strygekvartet, Quatuor Arod, der i efteråret 2015 vandt Carl Nielsen Internationale Kammermusik-konkurrence, og den efterspurgte klavertrio, Trio Vitruvi, der siden sin førstepris i DR P2 s kammermusikkonkurrence i 2014 er gået fra succes til succes. Et nyetableret ensemble bygget op omkring den canadiske stjerneviolinist, Karen Gomyo, spiller bl.a. Schuberts gribende strygekvintet i C-dur. Denne koncert transmitteres i radioen af DR P2. Vi glæder os over at kunne byde velkommen igen til Michala Petri, som sammen med Lars Hannibal vil give en koncert med et vidtspændende program. Også til genhøret med DR s Vokalensemble ser vi frem med glæde og forventning. I år har vi fået hele tre koncerter til Fanø med ensemblerne fra Esbjerg International Chamber Music festival. Og det er heraf de to koncerter finder sted i Sønderho Kirke, nemlig torsdag d. 18. august og torsdag d. 25. august. Det er vores håb, at dette spændende, vidtfavnende program vil vække interesse, og vi vil på forhånd sige tak til vore koncertgæster, både lokale, ferierende og tilrejsende, for deres opslutning omkring koncertrækken. Der skal også her bringes en stor tak til vore lokale sponsorer og for bidragene fra de kulturstøttende fonde, der generøst har støttet koncerterne. Uden denne opbakning, økonomisk såvel som praktisk, ville det ikke være muligt at præsentere en koncertrække af så fremragende kvalitet. Vi ønsker publikum RIGTIG GOD FORNØJELSE! Poul la Cour Ib Frost Therkel Mikkelsen SOMMERKONCERTER INTERNATIONAL KONCERTSERIE PÅ FANØ Willkommen zu den Fanøer Sommerkonzerten, die 2016 ihre 13. Saison präsentieren. Der Sommer bietet in diesem Jahr 11 Konzerte an, von Dienstag den 5. Juli bis Donnerstag den 25. August. 9 Konzerte finden in der schönen und wohlklingenden Nordby Kirche statt und erstmals sind 2 der Konzerte in der Sønderho Kirche, in der der Kirchraum und die akustischen Voraussetzungen von der gleichen Qualität sind. In der Woche vom 10. Juli bis zum 17. Juli feiert Fanø den 275 sten Jahrestag des Freikaufs vom Königsgut, und zu dieser Gelegenheit ist der Eintrittspreis zu den ersten drei Konzerten um 50% ermäßigt. Bei dem ersten Konzert am 5. Juli stellen wir zwei talentierte Ensembles, die bei Professor Tim Frederiksen studieren und in seiner Masterclass in Musikkens Hus in Sønderho teilgenommen haben, vor. Sie spielen zwei der Schwergewichte der Kammermusik: Brahms Klaviertrio Nr. 3 und Mozarts ehrgeizige Divertimento für Streichertrio in Es-Dur. In der Festwoche finden zwei Konzerte statt, zum einen am 10. Juli mit einem spannenden Ensemble mit blendend tüchtigen Musikern, die eine Mischung aus Rhythmik und Klassischer Musik präsentieren, und zum anderen spielt am 12. Juli MTQ, Modern Tango Quintett, ein Angebot aus dem heutigen Tangogenre. Unter jungen in die Zukunft rauschenden Kammermusikensembles stellen wir das französische Streicherquartett, QuartorArod, das im Herbst 2015 den internationalen Wettbewerb Carl Nielsen Internationaler Kammermusik-Wettbewerb gewann, vor und das nachgefragte Klaviertrio Trio Vitruvi, das seit seinem Ersten- Preis im DR P2 s Kammermusikwettbewerb 2014 von Erfolg zu Erfolg gewandert ist. Ein neuetabliertes Ensemble um die kanadische Starviolinistin, Karen Gomyo, spielt u.a. Schuberts ergreifendes Streicherquintett in C-Dur. Dieses Konzert wird im DR P2 Radio übertragen. Wir freuen uns Michala Petri willkommen zu heißen, die mit Lars Hannibal zusammen ein Konzert mit einem umfassenden Programm mit einer großen Bandbreite bietet. Auch auf das Wiederhören des DR s Vokalensemble freuen wir uns. In diesem Jahr haben wir ganze drei Konzerte mit den Ensembles aus Esbjerg International Chamber Music Festival nach Fanø bekommen. Und von diesen finden zwei Konzerte in der Sønderho Kirche statt, Donnerstag den 18. August und Donnerstag den 25. August. Wir hoffen, dass dieses spannende, weitumfassende Programm Interesse wecken wird, und wir möchten uns im Voraus bei unseren Konzertgästen, sowohl den lokalen Gästen, den Feriengästen, ebenso wie den anreisenden Gästen, für die Unterstützung rund um die Konzertreihe bedanken. Wir wünschen unserem Publikum viel Vergnügen! Poul la Cour, Ib Frost, Therkel Mikkelsen

4 Trio Sastia og Strygetrioen Armon CHRISTINE BERNSTED, VIOLIN, SAGA DE LÉON, CELLO, XENIA FREDERIKSEN, KLAVER MORTEN LYNGS, VIOLIN, JÁKUP LÜTZEN, BRATSCH, LEA EMILIE BRØNDAL, CELLO TIRSDAG 05.07.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.armonstringtrio.com Johannes Brahms (1833-1897) Klavertrio i c-mol, op. 101 (1886) - Allegro energico - Presto non assai - Andante grazioso - Alegro molto PAUSE W. A. Mozart (1756-1791) Divertimento i Es-dur for strygetrio, KV 563 (1788) - Allegro - Adagio - Menuetto: Allegretto Trio - Andante - Menuetto: Allegretto Trio - Allegro

5 Trio Sastia består af violinist Christine Bernstedt, cellist Saga de Léon og pianist Xenia Kandel Frederiksen. De har siden 2015 studeret i prof. Tim Frederiksens kammermusikklasse på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium. Christine Bernsted (f. 1994) er violinstuderende ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, København, hos professor Tim Frederiksen. Som ung musiker har hun markeret sig som prisvinder ved flere konkurrencer, herunder 1. prisvinder ved International Forum Musical Performance and Pedagogics, 1. prisvinder ved Berlingske Tidendes Klassiske Musikkonkurrence og 1. prisvinder ved Jacob Gades Violinkonkurrence. Saga de Léon (f. 1993) studerer cello i Toke Møldrups klasse ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium, med supplerende studier hos Hans-Jørgen Jensen i Chicago. Som kammermusiker har hun tidligere spillet strygetrio og blev med dette ensemble valgt til det meget ærefulde job som husensemble i Stockholm Koncerthus. Xenia Kandel Frederiksen (f. 1990) studerer klaver på Sibelius Akademiet i prof. Erik T. Tawaststjernas velrenommerede klasse. Hun har deltaget og vundet priser i flere konkurrencer, både nationale og internationale samt deltaget i master-classes. Som medlem af Trio Colore deltog hun i deres succesfulde danmarksturne i 2014. Trio Armon Armon er en ung, dansk strygetrio bestående af violinist Morten Lyngs, bratschist Jákup Lützen og cellist Lea Emilie Brøndal. Trioen blev dannet i sommeren 2012, og har siden 2013 modtaget undervisning af professor Tim Frederiksen på Det Kongelige Danske Musikkonservatorium i København. I april 2014 deltog trioen i P2s Kammermusikkonkurrence. Her modtog de specialprisen fra Sammenslutningen af Danske Musikforeninger, og siden da har de optrådt på prestigefyldte kammermusikfestivaller over hele landet. Das Trio Sastia besteht aus der Violinistin Christine Bernstedt, der Cellistin Saga de Léon und der Pianistin Xenia Kandel Frederiksen. Sie studieren seit 2015 in der Kammermusikklasse von Prof. Tim Frederiksen an der Königlich-Dänischen Musikhochschule. Christine Bernsted (geb. 1994) studiert Violine bei Professor Tim Frederiksen an der Königlich-Dänischen Musikhochschule, Kobenhagen. Als junge Musikerin hat sie sich als Preisgewinnerin bei mehreren Wettbewerben hervorgetan, hierunter Gewinnerin des 1. Preises beim Internationalen Forum Musical Performance and Pedagogics, Preisgewinnerin des 1. Preises bei dem klassischen Musikwettbewerb der Berlingske Tidende und Gewinnerin des 1. Preises beim Jacob Gades Violinwettbewerb. Saga de Léon (geb. 1993) studiert Cello in der Klasse von Toke Møldrup an der Königlich-Dänischen Musikhochschule, mit zusätzlichen Studien bei Hans-Jørgen Jensen in Chicago. Als Kammermusikerin hat sie früher in Streichertrios gespielt und wurde mit diesem Ensemble für den sehr ehrenvollen Job als Hausensemble im Stockholmer Konzerthaus ausgewählt. Xenia Kandel Frederiksen (geb. 1990) studiert Klavier an der Sibelius Akademie in der wohlrenommierte Klasse von Prof. Erik T. Tawaststjerna. Sie hat an mehreren Wettbewerben sowohl national wie auch international teilgenommen und Preise gewonnen, sowie in Masterclasses teilgenommen. Als Mitglied des Trio Colore nahm sie an deren erfolgreichen Dänemark Tourneen 2014 teil. Das Trio Armon Armon ist ein junges, dänisches Streichertrio, bestehend aus dem Violinisten Morten Lyngs, dem Bratschisten Jákup Lützen und der Cellistin Lea Emilie Brøndal. Das Trio wurde im Sommer 2012 gegründet und hat seit 2013 Unterricht von Professor Tim Frederiksen an der Königlich-Dänischen Musikhochschule in Kopenhagen bekommen. Im April 2014 nahm das Trio an dem Kammermusikwettbewerb des P2 s teil. Hier nahmen sie den Sonderpreis des Zusammenschlusses der dänischen Musikvereine entgegen, und seitdem sind Sie auf angesehenen Kammermusikfestivals im ganzen Land aufgetreten.

6 Morten Kargaard Septet SAMIRA DAYYANI,CELLO, KAREN JOHANNE PEDERSEN, VIOLIN, METTE TERMANSEN, OBO, JÁKUP LÜTZEN, BRATSCH, MAJ BERIT GUASSORA, TROMPET, LARS JOHNSEN, KONTRABAS, MORTEN KARGAARD, GUITAR Musikken er skrevet/arrangeret af Morten Kargaard fra CDén Origin og nye kompositioner, samt en uropførelse SØNDAG 10.07.16 NORDBY KIRKE KL. 17.00 - Rising - Butterflies - Folk Song - Swansong - You Must Believe - A Humble Prayer - The Sad Toreros - Homeland - Koloni www.mortenkargaardseptet.dk

7 Morten Kargaard Septet Higgs Partikel i vibration ikke Crossover. En sand hybrid mellem to traditioner opstår, når disse top musikere fra den rytmiske og klassiske scene mødes i et nyskabende samarbejde. Syv instrumenter, der lever og ånder sammen gennem disse nye Kompositioner en rejse i en ny musikform, der skaber en tidsløs Stemning uden præferencer. Alle musikere er kendt for deres præstationer fra flere forskellige genrer. Hver med en personlig tone og åbensindet tilgang til ny musik. Musikkens spændvidde og brede appel fremgår af de mange forskellige lokationer orkesteret har afholdt koncerter ved lige fra Copenhagen Jazzfestival til Ormslev Kirke. Karen Johanne Pedersen begyndte at spille violin som 5 årig, og blev i sommeren 2009 optaget i solistklassen på DKDM. Siden har hun videreuddannet sig hos forskellige professorer, og er derudover en aktiv kammermusiker, bl.a. spiller hun i Cobra Kvartetten. Karen spiller på en Stradivarius, venligst udlånt af DKDM. Samira Dayyani har taget sin diplom- og solistuddannelse på DKDM, hvor hun har studeret hos Henrik Brendstrup og Morten Zeuthen. Også Samira Dayyani er en meget aktiv kammermusiker i både Trio Cph. og Cobra String Quartet. Samira spiller på en italiensk cello, bygget af Antonio Testore, (1687-1765), venligst udlånt af DKDM. Oboisten Mette Termansen blev i 2001 optaget på DKDM, og i 2007 blev hun Master of Music fra Guildhall School of Music and Drama i London. Samme år fi k hun sin Diplomeksamen fra DKDM og i 2010 debuterede hun fra Solistklassen på Det Jyske Musikkonservatorium. I 2011 fi k hun et stipendium på 60.000 kr. fra Léonie Sonnings Musikfond. Jákup Lützen studerer bratsch på fjerde år ved DKDM og er fra Færøerne. Han medvirker i Doria kvartetten, og er med sin sikre rytmiske fornemmelse og smukke tone en efterspurgt musiker. Jákup har spillet i det anerkendte Gustav Mahler Jugendorchester og spiller nu i Copenhagen Phil. Maj Berit Guassora, trompet, er uddannet i København fra Rytmisk Musikkonservatorium med solist diplom i 2000. Deltager free-lance i forskellige grupper, bl.a. The Orchestra, Søs Fenger og i musicals og teaterkoncerter. For sin medvirken i turneen med European Youth Jazz Orchestra modtog hun Léonie Sonnings lille legat. Lars Johnsen er uddannet fra Nordjysk Musikkonservatorium som kontrabassist. Han har studeret hos Marc Johnson i New York og turneret i Skandinavien i mange sammenhænge. Lars er efterspurgt som studiemusiker og håndterer både kontrabas og el-bas. Guitaristen Morten Kargaard er uddannet fra DKDM i 1990 og derpå studerede han 3 år ved Berklee College of Music i Boston. Har siden undervist på musikkonservatorier i London, Danmark og Stockholm. Han har skrevet musik til mange orkestre og kammermusikens-embler, og har ledet egne ensembler gennem de sidste 20 år. Morten Kargaard Septet Higgs Partikel in Vibration nicht- Crossover. Ein wahrer Hybrid zwischen zwei Traditionen entsteht, wenn diese Topmusiker aus der Rhythmischen und klassischen Szene sich in einer neuerschaffenden Zusammenarbeit treffen. Sieben Instrumente, die durch diese neue Kompositionen zusammen leben und atmen eine Reise in eine neue Musikform, die eine zeitlose Stimmung ohne Präferenzen schafft. Die Spannweite der Musik und ihr breiter Appell gehen aus den vielen verschiedenen Orten, an denen das Orchester Konzerte gegeben haben, hervor. Karen Johanne Pedersen fi ng als 5-jährige an Violine zu spielen und wurde im Sommer 2009 in der Solistenklasse an der Königlich- Dänischen Musikhochschule aufgenommen. Seitdem hat sie sich bei verschiedenen Professoren weitergebildet. Sie ist daneben eine aktive Kammermusikerin und spielt u.a. in dem CobraQuartett. Karen spielt auf einer Stradivarius. Samira Dayyani hat ihre Diplom- und Solistenausbildung an der KDMH absolviert, wo sie bei Henrik Brendstrup und Morten Zeuthen studiert hat. Samira Dayyani ist eine sehr aktive Kammermusikerin als Cellistin sowohl im Trio Cph. wie in dem Cobra String Quartett Samira spielt auf einem italienischen Cello, gebaut von Antonio Testore. Die Oboistin Mette Termansen wurde 2001 an der KDMH aufgenommen. Sie Wurde 2007 Master of Music bei Guildhall School of Music and Drama in London und im gleichen Jahr bekam sie ihre Diplom Examen von der KDMH. Mette debütierte 2010 als Solistin an der jütländischen MH. 2011 nahm sie ein Stipendium von 60.000 DKK von dem Léonie Sonnings Musikfond entgegen. Jákup Lützen studiert im vierten Jahr Bratsche an der KDMH und stammt aus den Färöern. Er wirkt in dem Doria Quartett mit, und ist mit seinem sicheren rhytmischen Gefühl und schöne Tönen ein nachgefragter Musiker. Jákup hat in dem anerkannten Gustav Mahler Jugendorchester gespielt, und spielt jetzt mit den Copenhagen Phil. Maj Berit Guassora, Trompete, ist von der Rhythmischen Musikhochschule in Kopenhagen mit Solistendiplom 2000 ausgebildet worden. Seitdem nimmt sie als Freelancer in verschiedenen Gruppen sowie bei Theaterkonzerte als in Musicals Teil. Maj Berit hat ein Léonie Sonning Stipendium in Verbindung mit der Europa Tournee mit dem European Youth Jazz Orchestra erhalten. Lars Johnsen ist ein ausgebildeter Kontrabassist von der Nordjütländischen Musikhochschule. Er hat bei Marc Johnson in New York studiert und in Skandinavien bei vielen unterschiedlichen Gelegenheiten getourt. Ein nachgefragten Studio Musiker der sowohl Kontrabass wie E-Bass beherrscht. Morten Kargaard ist ausgebildeter Gitarrist aus der KDMH von 1990 und studierte danach drei Jahre an der Berklee College of Music in Boston. Er hat danach bei Musikhochschulen in London, Stockholm und Dänemark unterrichtet. Er hat für viele Orchester und Kammermusikgruppen Musik geschrieben, und er hat eigene Ensembles während der letzten 20 Jahre geleitet.

8 MTQ Kvintet Astor Piazzolla (1921-1992) Libertango Romance del Diablo Verano Porteño SØREN ELBÆK, VIOLIN, ANDREAS BORREGAARD, ACCORDEON, MIKKEL SØRENSEN, GUITAR, ANNE HOLM-NIELSEN, KLAVER, JESPER EGELUND, KONTRABAS Eblis Álvarez (f. 1977) 2 tangos para el hombre sin ojo (2006) I. Tango Yo nunca he estado en Buenos Aires, 5 II. El tango del astronauta, 12 Astor Piazzolla Concierto para Quinteto PAUSE TIRSDAG 12.07.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.andreasborregaard.com/what/mtq/ Astor Piazzolla Soledad Camorra I Igor Stravinskij (1882-1971) Tango Astor Piazzolla Milonga del Angel La Muerte del Angel Resurrección del Angel

9 MTQ markerede sig med den roste debut-cd, Modern Tango Quintet / Kim Sjøgren, der blev udgivet i 2006, som en af Nordens førende fortolkere af den moderne tango. Siden har musikkens stærke melodier og utilslørede lidenskab vakt begejstring hos publikum ved koncerter landet over. MTQ er en fleksibel, moderne kvintet, som undersøger, hvad Tangogenren er for en størrelse anno 2016. Med udgangspunkt i de gamle mestre og Piazzollas vidunderlige musik skubber vi til genrens grænser. Og vi udfordrer dagens komponister til at tage livtag med tangoens overraskende stærke væsen! Søren Elbæk, (violin), studerede på DKDM hos prof. Milan Vitek. Solistdebut i 1990 med Sjællands Symfoni Orkester. Koncertmester i Tivolis Symfoniorkester i 1990 og i Det kgl. Kapel i 1993.Modtager af Jacob Gades legat, Tonekunstner Prisen og Musikanmelderringens Kunstnerpris. Andreas Borregaard, (accordeon), afsluttede i juni 2010 solistklassen ved DKDM med en usædvanlig velbesøgt debutkoncert. Han har siden spillet som solist og kammermusiker ved koncerter og festivaler i mange lande. I 2013 blev han optaget i Kunstfondens særlige ordning for landets mest lovende kunstnere, Den Unge Elite. Mikkel Sørensen, (guitar), er uddannet på Rytmisk Musikkonservatorium og har desuden en kandidatgrad i Moderne Kultur fra Københavns Universitet. Freelance live- og studiemusiker, der har sit afsæt i den rytmiske musik, men som eksempelvis også medvirker i konstellationer med ny partiturmusik. Desuden er han ekstern lektor, tilknyttet Københavns Universitet på Institut for Kunst og Kultur. Anne Holm-Nielsen, (klaver), debuterede fra solistklassen på Det Jyske Musikkonservatorium i juni 2012. Har blandt andet vundet 1. pris og VIP pris i den Danske Steinway Festival og er gennem tiden blevet tildelt en række legater, bl.a. Esther Vagnings Fonds Legat samt Sonnings musikstipendiat. Anne spiller i klavertrioen Trio Dania samt klaver- og slagtøjsensemblet, 2x2p, og er desuden en aktiv liedakkompagnatør. Jesper Egelund, (kontrabas), er kunstnerisk leder af FIGURA Ensemble og medlem af kvartetten 4 Elements. Har tidligere spillet i bl.a. Gustav Mahler Jugend Orchester og DR Underholdningsorkestret. Han har en omfattende international turnévirksomhed både som solist og ensemblemusiker. Senest solist med Sjællands Symfoniorkester i 2008. Jesper er initiativtager til festivalen, Wundergrund, i samarbejde med SNYK og ROSA og modtog Danmarks Radios Bolero Pris i 2007 for samme. MTQ MTQ machte mit der gelobten Debüt-CD Modern Tango Quintet / Kim Sjøgren, die 2006 herasgegeben wurde, als eine der führenden Interpreten des modernen Tango auf sich aufmerksam. Seitdem haben die starken Melodien der Musik und die unverschleierte Leidenschaft beim Publikum bei Konzerten im ganzen Land Begeisterung erweckt. MTQ ist ein flexibles, modernes Quintett, das erforscht, welche Größe das Tangogenre Anno 2016 hat. Mit Ausgangspunkt in den alten Meistern und der wunderbaren Musik Piazzollas verschieben wir die Grenzen des Genres. Und wir fordern die Komponisten des Tages heraus mit dem überraschend starken Wesen des Tangos zu ringen! Søren Elbæk, (Violine), studierte an der KDMH bei Prof. Milan Vitek. Solistendebüt 1990 mit dem Seelands Symphonieorchester. Konzertmeister in dem Symphonieorchester Tivolis 1990 und in der Königlichen Kapelle 1993. Empfänger des Jacob Gades Stipendium, des Tonkünstler Preises und des Künstlerpreises des Musikanmelderrings. Andreas Borregaard, (Akkordeon), beendete im Juni 2010 die Solistenklasse an der KDMH mit einem ungewöhnlich gut besuchten Debütkonzert. Seitdem hat er als Solist und Kammermusiker bei Konzerten und Festivals in vielen Länder gespielt. 2013 wurde er in der Sonderregelung des Künstlerfonds Die junge Elite für die vielversprechendsten Künstler aufgenommen. Mikkel Sørensen, (Gitarre), ist an der Rhythmischen Musikhochschule ausgebildet und hat darüber hinaus einen Master in Moderner Kultur von der Universität Kopenhagen. Er ist Freelance Live- und Studiomusiker, der sein Sprungbrett in der rhythmischen Musik hat, der aber beispielsweise auch in Konstellationen mit neuer Partitur Musik mitwirkt. Darüber hinaus ist er an die Universität Kopenhagens als Externer Lektor am Institut für Kunst und Kultur geknüpft. Anne Holm-Nielsen, (Klavier), debütierte im Juni 2012 von der Solistenklasse an der Jütländischen Musikhochschule. Sie hat unter anderem den 1. Preis und VIP-Preis auf dem dänischen Steinway Festival und ist im Laufe der Zeit einer Reihe Stipendien zugeteilt worden, u.a. Esther Vagning s Fonds Stipendium sowie das Sonnings Musikstipendium. Anne spielt in dem Klaviertrio Dania sowie in dem Klavier- und Schlagzeugensemble 2x2p, und sie ist darüber hinaus eine aktive Liedbegleiterin. Jesper Egelund, (Kontrabass), ist die künstlerische Leiter des FIGURA Ensembles und Mitglied des Quartetts 4 Elements. Er hat früher u.a. im Gustav Mahler Jugend Orchester und DR Unterhaltungsorchester gespielt. Er hat umfassende internationale Tourneen sowohl als Solist wie auch als Ensemblemusiker gemacht. Zuletzt Solist mit dem Seelands Symphonieorchester 2008. Jesper ist Initiator des Festivals Wundergrund in Zusammenarbeit mit SNYK und ROSA und empfi ng dafür 2007 den Bolero Preis Dänemarks Radios.

10 Quatuor Arod JORDAN VICTORIA,VIOLIN, ALEXANDRE VU, VIOLIN, CORENTIN APPARAILLY, BRATSCH, SAMY RACHID, CELLO TIRSDAG 19.07.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.quatuorarod.com Joseph Haydn (1732-1809) Strygekvartet Op. 76 nr. 1 (1797) - Allegro con spirito - Adagio sostenuto - Menuetto - presto - Allegro ma non troppo Béla Bartók (1881-1945) Strygekvartet nr. 3 (1927) - Prima parte - Moderato - Seconda parte - Allegro - Recapitulazione della prima parte - moderato - Coda - Allegro molto PAUSE Felix Mendelssohn (1809-1847) Strygekvartet Nr. 2 i A-mol Op. 13 (1827) - Adagio - allegro vivace - Adagio non lento - Intermezzo. Allegretto con moto - Allegro di molto - Presto - Adagio non lento

11 Kvartetten er et relativt ungt ensemble, etableret i 2013 af fi re engagerede musikere fra Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Og allerede i 2014 vandt de førsteprisen ved European Competition of the FNAPEC, Fédération Nationale des Associations de Parents d Élèves de Conservatoires, og specialprisen ProQuartet fra CEMC, Centre d Expression Musicale et Corporelle. På invitation fra Artemis Kvartetten blev de i 2014 optaget på Chapelle Musicale de la Reine Elisabeth i Bruxelles. Siden har de spillet i talrige sammenhænge bl.a. ved adskillige musikfestivaler i Frankrig: Les Vacances de M. Haydn, The Mélusicales, Music at Versailles, the International Festival of Pontlevoy, Debussy Festival, Festival de Pentecôte en Berry og Festival les Inouïes. Fra januar 2015 er Quatuor Arod officielt støttet af The Singer-Polignac Foundation. Quatuor Arod arbejder også sammen med en række andre glimrende musikere, blandt andre klarinettisten Martin Fröst og cellisten Bruno Philippe. Her i Danmark stiftede vi bekendtskab med kvartetten, da den vandt førstepræmien i den Internationale Carl Nielsen Kammermusikkonkurrence i København i oktober 2015 samt prisen for bedste fortolkning af Carl Nielsen og præmien for bedste fortolkning af et værk, skrevet specielt til konkurrencen. Også i løbet af denne sæson skal Quatuor Arod spille på en lang række festivaler, ikke blot i hjemlandet Frankrig, men også i Belgien og Tyskland. Das Quartett ist ein relativ junges Ensemble, 2013 von vier engagierten Musikern aus dem Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris gegründet. Und bereits 2014 gewannen sie den ersten Preis bei der European Competition of the FNAPEC, Fédération Nationale des Associations de Parents d Élèves de Conservatoires, und den Sonderpreis ProQuartet aus CEMC, Centre d Expression Musicale et Corporelle. Auf Einladung von dem Artemis Quartett wurden sie 2014 an der Chapelle Musicale de la Reine Elisabeth in Brüssel aufgenommen. Seitdem haben sie an zahlreichen Gelegenheiten u.a. bei zahlreichen Musikfestivals in Frankreich gespielt: Les Vacances de M. Haydn, The Mélusicales, Music at Versailles, the International Festival of Pontlevoy, Debussy Festival, Festival de Pentecôteen Berry und Festival les Inouïes. Seit Januar 2015 wird Quatuor Arod offi ziell von der The Singer-Polignac Foundation unterstützt. Quatuor Arod arbeitet auch mit einer Reihe weiterer hervorragender Musiker, unter anderem dem Klarinettisten Martin Fröst und dem Cellisten Bruno Philippe zusammen. Hier in Dänemark haben wir das Quartett kennengelernt, als es den ersten Preis auf dem Internationalen Carl Nielsen Kammermusikwettbewerb in Kopenhagen im Oktober 2015 sowie den Preis für die beste Interpretation Carl Nielsens und die Prämie für die beste Interpretation des Werks, speziell für Konzerte geschrieben, gewannen. Auch im Laufe dieser Saison spielt Quatuor Arod auf einer langen Reihe Festivals, nicht nur im Heimatland Frankreich, sondern auch in Belgien und in Deutschland.

12 Michala Petri og Lars Hannibal G.F. Händel (1685 1759) Sonate i B-Dur for alt blokfløjte og Basso Continuo - Allegro - Adagio - Allegro Arcangelo Corelli (1653 1713) La Follia for alt blokfløjte og Basso Continuo Jacob van Eyck (1590 1657) Variationer over to Hollandske folkemelodier for solo blokfløjte Tomaso Antonio Vitali (1663 1745) Ciacona i g-mol for alt blokfløjte og Basso Continuo PAUSE Asger Lund Christiansen: (1927 1998) Garden Party for blokfløjte og guitar, (1993) - The Blackbird (Solsorten) - The Peacock (Påfuglen) - The Lark (Lærken) - The Bullfinch (Dompappen) - The Wagtail and the Cuckoo (Vipstjerten og gøgen) MICHALA PETRI, BLOKFLØJTE LARS HANNIBAL, GUITAR TIRSDAG 26.07.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.michalapetri.com Carl Nielsen (1865 1931) Humoreske Bagateller, Op. 11, (opr. Piano) - Goddag! Goddag! - Snurretoppen - En ille langsom vals - Sprællemanden - Dukke-Marsch - Spilleværket Axel Borup-Jørgensen (1924 2012) Nachtstück, Op. 118, for tenor blokfløjte solo Astor Piazolla (1921 1992) L Histoire du Tango for blokfløjte og guitar - Bordel 1900 - Café 1930 - Night Club 1960 - Concert d Aujourd hui

13 Michala Petri er en af verdens førende instrumentalister. Med et repertoire, der strækker sig fra barok til nutidig musik, og med mange kompositioner, skrevet for blokfløjte på hendes foranledning og som initiativtager til konstruktionen af fløjter med større dynamik og toneomfang, har hun haft enorm betydning for dette instrument. Med virtuositet, musikalitet og et lidenskabeligt engagement i sit instrument har hun overbevisende formået at overskride grænserne mellem forskellige musikalske genrer. Michala Petri blev i september 2012 udnævnt til adjungeret professor ved det Kgl. Danske Musikkonservatorium. I den anledning skrev rektor Bertel Krarup bl.a.: Michala Petri har i mange år været en førende virtuos på sit instrument, blokfløjten, og har en strålende karriere som travl, omrejsende solist med koncerter overalt i verden og en perlerække af meget roste CD-indspilninger bag sig. Siden sin debut i 1969 i Tivolis Koncertsal er det blevet til mere end 4.000 koncerter som solist og i samspil med en række af verdens førende instrumentalister og kammer- og symfoniorkestre. Michala Petris repertoire spænder vidt, fra tidlig barok til den helt nykomponerede musik, hvor en levende interesse for at udforske og udvide sit instruments muligheder har gjort hende til en inspirationskilde for mange nutidige komponister i ind- og udland. Michala Petris talrige CD- indspilninger har høstet stor anerkendelse i form af topanmeldelser, nomineringer og priser, og hun har blandt andet modtaget Léonie Sonnings Musikpris og Den Europæiske Kulturstiftelse, Pro Europa s Solistpris. Lars Hannibal studerede guitar på det Jyske Musikkonservatorium i Aarhus og lut hos Toyohiko Satoh i Haag. Han opfatter sig mere som kammermusiker end som solist og har i mange år spillet violinguitar duo med Kim Sjøgren og gennem 20 år givet mere end 1500 koncerter sammen med Michala Petri. Gennem et samarbejde med musikere med baggrund i andre genrer har Lars Hannibal været medvirkende til udviklingen af nye klanglige og musikalske udtryksformer. Michala Petri ist eine der führenden Instrumentalisten der Welt. Mit einem Repertoire, das sich vom Barock zu neuzeitiger Musik erstreckt, und mit vielen Kompositionen, auf Ihre Veranlassung für Blockflöte geschrieben, und als Initiatorin für die Konstruktion von Flöten mit größerer Dynamik und Tonumfang, hat sie eine enorme Bedeutung für dieses Instrument gehabt. Mit Virtuosität, Musikalität und einemleidenschaftlichen Engagement für ihr Instrument hat sie es überzeugend geschafft Grenzen zwischen verschiedenen musikalischen Genres zu überschreiten. Michala Petri wurde im September 2012 zur beigeordneten Professorin an der Königlich-Dänischen Musikhochschule ernannt. Zu diesem Anlass schrieb Rektor Bertel Krarup u.a.: Michala Petri war über viele Jahre eine führende Virtuosin auf ihrem Instrument, der Blockflöte, und hat eine brillante Karriere als vielbeschäftigte, umherreisende Solistin mit Konzerten überall auf der Welt und einer Perlenreihe sehr gelobter CD-Einspielungen hinter sich. Seit ihrem Debüt 1969 im Konzertsaal von Tivoli sind es mehr als 4.000 Konzerte als Solistin und in Zusammenspiel mit einer Reihe der führenden Instrumentalisten und Kammer- und Symphonieorchester der Welt. Michala Petris Repertoire umfasst viel, vom frühen Barock bis zu ganz neu komponierter Musik, bei der ihr lebendiges Interesse die Möglichkeiten ihres Instrumentes auszuforschen und zu erweitern, sie zu einer Inspirationsquelle für viele neuzeitige Komponisten im In- und Ausland gemacht hat. Michala Petris zahlreiche CD-Einspielungen haben große Anerkennung in Form von Topanmeldungen, Nominierungen und Preisen geerntet, und sie hat unter anderem den Léonie Sonnings Musikpreis und den Solistenpreis der Europäischen Kulturstiftung, Pro Europa s entgegengenommen. Lars Hannibal studierte Gitarre an der Jütländischen Musikhochschule in Aarhus und Laute bei Toyohiko Satoh in Haag. Er sieht sich selbst mehr als Kammermusiker als als Solist und hat über viele Jahre Violine-Gitarren Duos mit Kim Sjøgren gespielt und seit 20 Jahren mehr als 1.500 Konzerte mit Michala Petri zusammen gegeben. Durch eine Zusammenarbeit mit Musikern mit Erfahrungen in andere Genres hat Lars Hannibal an der Entwicklung neuer Klang- und musikalischerausdrucksformen mitgewirkt.

14 Karen Gomyo with Friends KONCERTEN OPTAGES AF DANMARKS RADIO OG TRANSMITTERES DIREKTE. KAREN GOMYO, VIOLIN, TUE LAUTRUP, VIOLIN, MAGDA STEVENSSON, BRATSCH, HENRIK DAM THOMSEN, CELLO, JOEL LAAKSO, CELLO, TIRSDAG 02.08.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.karengomyo.com Anton Arensky (1861-1906) Kvartet i a-mol, op. 35 for violin, bratsch og 2 celloer - Variationer over et tema af Tjajkovskij (1894) - Moderato - Variationer over et tema af Tjajkovskij - Finale PAUSE Franz Schubert (1797-1828) Strygekvintet i C-Dur D 956, op. posth 163 (1828), 52 - Allegro ma non troppo - Adagio - Scherzo- Presto - Allegretto

15 Den Canadiske violinist, Karen Gomyo, har på få år etableret sig som en af tidens mest efterspurgte solister. Hun modtog violinundervisning efter Suzuki-metoden og havde sin første offentlige optræden som femårig. Fra 1993 og studerede hun på The Juillard School i New York. Fra 2001 fortsatte studierne på Indiana University hos Mauricio Fuks og fra 2003 hos Donald Weilerstein på New England Conservatory of Music, hvor hun i 2007 fik sit Select Artist Diploma. Siden da har hun optrådt sammen med en omfangsrig række af orkestre i hele verden og med navnkundige dirigenter. Hun er hyppig gæst ved festivaler i USA og i Europa og spiller sammen med kunstnere som Lynn Harrell, Heinrich Schiff, Jörg Widmann, Kathryn Stott, Olli Mustonen og Alisa Weilerstein. En TV-dokumentarfi lm om Stradivarius-violiner, The Mysteries of the Supreme Violin, havde Gromyo som cicerone. Selv spiller hun på en Stradivarius fra 1703, Aurora ex-foulis, som er stillet til rådighed for hende af en privat donor. Tue Lautrup er siden 2012 ansat som 4. koncertmester ved Aarhus symfoniorkester og som underviser i hovedfaget violin på Det Jyske Musikkonservatorium. I årene 2000-2012 var han violinist i DR SymfoniOrkestret. Han er en eftertragtet kammermusiker og solist, også som bratschist, og arbejder jævnligt sammen med bl.a. Trio con Brio, Lars Bjørnkjær, Johannes Søe Hansen, Rikke Sandberg m.fl. og er primarius i Artos Kvartetten. Han har modtaget flere legater, herunder Jacob Gades Legat og Léonie Sonnings Musikfonds Legat. Magda Stevensson, bratsch, startede med at spille violin som 6-årig, Studerede på Falun Musikkonservatorium og hos Peter Elbæk på DK- DM og derefter i Wien hos Günther Pichler. Fra 2004 var hun første bratschist i det svenske Radiosymfoniorkester, og i 2014 blev hun ansat som 1. bratschist i DR Symfoniorkestret og underviser nu på DKDM. Hun har modtaget Léonie Sonnings musiklegat, og Carl Flesch stipendiet, såvel som det Svenske Musik Akademis pris. Henrik Dam Thomsen er en af Danmarks førende cellister. Siden 1999 har han kombineret en stilling som 1. solocellist ved DR Symfoniorkestret med et alsidigt virke som solist, kammermusiker og lærer på DKDM. Henrik Dam Thomsen er uddannet i København, London og Bloomington (Indiana, USA), af prominente navne som Morten Zeuthen, Torleif Thedeen, William Pleeth og Janos Starker. Dermed er Henrik Dam Thomsen både præget af den fornemme skandinaviske cellotradition og nogle af den internationale celloverdens største personligheder. Joel Laakso er 1. solocellist i det Kongelige Kapel, hvortil han kom i 2013 fra det Finske Radio Symfoniorkester. Han er kunstnerisk leder af Riihimäki Summer Concerts, og er særdeles aktiv som kammermusiker. Bl.a. spillede han i 10 år med New Helsinki Quartet. Koncertturneer har bragt ham til det meste af Europa, USA, Sydamerika, Kina, Japan og Australien, og har han været solist i cellokoncerterne af Haydn, Saint-Saëns, Schönberg og Boris Tistsenko. Joel Laakso spiller på en cello fremstillet af Nicolaus Amati i 1691. Die Kanadische Violinistin, Karen Gomyo, hat sich in wenigen Jahren als eine der meist nachgefragten Solisten der Zeit etabliert. Sie bekam Violinenunterricht nach der Suzuki-Methode und trat zum ersten Mal öffentliche als Fünfjährige auf. Ab 1993 studierte sie an der Juillard School in new York. In 2001 setzte sie die Studien an der Indiana University bei Mauricio Fuks fort und ab 2003 bei Donald Weilerstein an der New England Conservatory of Music, wo sie 2007 ihre Select Artist Diploma erhielt. Seitdem ist sie mit einer umfangreichen Reihe Orchester in der ganzen Welt und mit namenhaften Dirigenten aufgetreten. Sie ist ein häufiger Gast bei den Festivals in den USA und in Europa und spielt mit Künstlern wie Lynn Harrell, Heinrich Schiff, Jörg Widmann, Kathryn Stott, Olli Mustonen und Alisa Weilerstein zusammen. Ein TV-Dokumentar Film über Stradivarius-Violinen, The Mysteries of the Supreme Violin, hatte Gomyo als Cicerone. Sie selbst spielt auf einer Stradivarius von 1703, Aurora ex-foulis, die ihr von einem privaten Unterstützer zur Verfügung gestellt wurde. Tue Lautrup ist seit 2002 als Konzertmeister beim Aarhus Symphonieorchester und als Lehrkraft in dem Hauptfach Violine an der Jütländischen Musikhochschule angestellt. Er ist ein nachgefragter Kammermusiker und Solist, auch als Bratschist, und er arbeitet regelmäßig u.a. mit Trio con Brio, Lars Bjørnkjær und anderen zusammen und ist Primarius in dem Artos Quartett. Er hat mehrere Stipendien bekommen, hierunter das Jacob Gades Stipendium und das Léonie Sonnings Musikfonds Stipendium. Magda Stevensson, Bratsche, studierte zuerst an der Falun Musikhochschule und danach in Kopenhagen bei peter Elbaek und in Wien bei Günther Pichler. Ab 2004 spielte sie erste Bratsche im Schwedischen Radio Symphonieorchester, und 2014 errang sie im DR Symphonieorchester einen ähnlichen Sitz. Sie gibt Unterricht an der KDMH, und hat den Legat von Léonie Sonning Fond sowie das Stipendium von Carl Flesch bekommen, und auch den Preis der Schwedischen Musik Akademis. Henrik Dam Thomsen ist einer der führende Cellisten Dänemarks. Seit 1999 hat er eine Stellung als 1. Solist beim DR Symphonieorchester mit einem vielseitigen Betätigungsfeld als Solist, Kammermusiker und Lehrer an der DKDM kombiniert. Er ist in Kopenhagen, London und Bloomington (Indiana, USA) von prominenten Namen wie Morten Zeuthen, Torleif Thedeen, William Pleethund Janos Starker ausgebildet worden. Damit ist er sowohl durch die vornehme skandinavische Cellotradition und einige der größten Persönlichkeiten der Cellowelt geprägt. Joel Laakso ist 1. Solocellist in der königlichen Kapelle, zu der er 2013 vom Finnischen Radio Symphonieorchester kam. Er ist künstlerischer Leiter der Riihimäki Summer Concerts und ist besonders aktiv als Kammermusiker. U.a. spielte er 10 Jahre mit dem New Helsinki Quartett. Konzerttourneen haben ihn zu den meisten Stellen Europas, den USA, Südamerikas, Chinas, Japans und Australiens gebracht, Joel Laakso spielt auf einen Cello, das 1691 von Nicolaus Amati hergestellt wurde.

16 Trio Vitruvi NIKLAS WALENTIN, VIOLIN, JACOB LA COUR, CELLO, ALEXANDER MCKENZIE, KLAVER TIRSDAG 09.08.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.triovitruvi.com Joseph Haydn (1732-1809) Klavertrio i E-dur, Hob. XV/28 (1797) - Allegro moderato - Allegretto - Finale. Allegro Ludwig van Beethoven (1770 1827) Klavertrio i D-dur, opus 70, I, Geistertrio (1808) - Allegro vivace e con brio - Largo assai e espressivo - Presto Pause Ernest Chausson (1855 1899) Klavertrio i g-mol, Opus 3 (1881) - Pas trop lent - Vite - Assez lent - Animé

17 Det er med stor fornøjelse, at vi igen kan præsentere et af dansk musiklivs nye, lovende navne: Trio Vitruvi. Trioen har i den nuværende konstellation spillet sammen siden sommeren 2013. De fi k stor bevågenhed i Festspiele Mecklenburg-Vorpommern i serien Junge Elite. De spillede i oktober 2014 ved åbningen af Kulturministeriets kultursatsning i Beijing, og trioen har derefter spillet flere koncerter i Kina. Trioen er sammensat af tre individuelle solister, som tilfører det kammermusikalske samspil en varme, energi og et overskud, som sjældent ses og høres essensen af kammermusik. De besidder en glødende indføling, et engagement og en dybde, som giver deres publikum en særlig forståelse af musikken. Trio Vitruvi vandt da også DR P2 Kammermusikkonkurrence 2014, de vandt juryens og publikums hjerter med både 1. prisen og Publikumsprisen. Niklas Walentin har spillet violin, siden han var 6 år, og han blev som 18-årig tredobbelt prisvinder i 9th Carl Nielsen International Competition 2012. Han har studeret hos Eszter Haffner på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium og har deltaget i mange internationale masterclasses. Niklas Walentin spiller på en Johannes Fransiscus Pressenda q. Raphael fra 1837, venligst udlånt af Augustinus Foundation. Jacob la Cour har blandt andet studeret hos Henrik Brendstrup på Det Jyske Musikkonservatorium, og han har været solocellist i European Union Youth Orchestra. Jacob la Cour spiller på en Giovanni Battista Ruggeri fra 1700, venligst udlåndt af Augustinus Foundation. Alexander McKenzie er vokset op i Australien, og i 2007 flyttet til Danmark, med fortsatte studier hos Amalie Malling, Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. Han spillede allerede koncerter i Sydney fra en alder af ti år. Wir freuen uns wieder eine der vielversprechendsten Namen des Musiklebens vorstellen zu können: Trio Vitruvi. Das Trio hat in der jetzigen Zusammensetzung seit Sommer 2013 gespielt. Sie bekamen bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern in der Serie Junge Elite viel Aufmerksamkeit. Sie spielten im Oktober 2014 bei der Eröffnung der Kultursatzung des Kultusministeriums in Beijing, und danach hat das Trio mehrere Konzerte in China gespielt. Das Trio besteht aus drei individuellen Solisten, die dem kammermusikalischen Zusammenspiel eine Wärme, Energie und einen überschuss geben, die man selten sieht und hört - die Essenz der Kammermusik. Sie besitzen ein glühendes Einfühlungsvermögen, ein Engagement und eine Tiefe, die dem Publikum ein besonderes Musikverständnis gibt. Trio Vitruvi gewannen auch den Kammermusikwettbewerb 2014 des DR P2, sie gewannen die Herzen der Jury und des Publikums mit sowohl dem 1. Preis sowie auch dem Publikumspreis. Niklas Walentin hat Violine gespielt seit er 6 Jahre alt war, und er wurde als 18-Jähriger dreifacher Preisgewinner in der 9ten Carl Nielsen International Competition 2012. Er hat bei Eszter Haffner an der Königlich Dänischen Musikhochschule studiert und hat an vielen internationalen Masterclasses teilgenommen. Niklas Walentin spielt auf einer Johannes Fransiscus Pressenda q. Raphael aus dem Jahr 1837, freundlichst von der Augustinus Foundation ausgeliehen. Jacob la Cour hat unter anderem bei Henrik Brendstrup an der süddänischen Musikhochschule studiert und war Solocellist in der European Union Youth Orchestra. Jacob la Cour spielt auf einer Giovanni Battista Ruggeri aus dem Jahr 1700, freundlichst von der Augustinus Foundation ausgeliehen. Alexander McKenzie ist in Australien aufgewachsen und 2007 nach Dänemark umgezogen, wo er weitere Studien bei Amalie Malling an der Königlich Dänischen Musikhochschule absolvierte. In Sydney spielte er bereits Konzerte in einem Alter von zehn Jahren.

18 DR VokalEnsemblet Edvard Grieg (1843-1907) Våren, Op. 34, nr. 2 C.E.F. Weyse (1774-1842) Hyrden græsser sine får 3 Danske folkemelodier (Arr. Jørgen Jersild) Der mødte mig en jomfru Urtegården En yndig og frydefuld sommertid Frederick Delius (1862-1934) To be Sung of a Summer Night on the Water, (1917) Midsummer Song, (1908) Johannes Brahms (1833-1897) Waldesnacht, Op. 62, nr. 3 DR VOKALENSEMBLET, DIRIGENT OLOF BOMAN J.G. Rheinberger (1839-1901) Abendlied, Op. 69, nr. 3 Veljo Tormis (f. 1930) Jaanulaulu, (1967) ONSDAG 17.08.16 NORBY KIRKE KL. 19.30 www.fanokoncerter.dk Jean Sibelius (1865-1957) Rakastava, (1898) Tre svenske sange (1865-1957) Kung Liljekonvalj, (D. Wikander/ G. Fröding, 1896) Uti vår hage, (trad. Gotland/Hugo Alfvén, 1923) Stemning, (W. Peterson-Berger, 1898/J.P. Jacobsen)

19 DR VokalEnsemblet består af 18 professionelle sangere, der siden debuten i 2007 har taget livtag med det mest forskelligartede repertoire fra tidlig musik og barok til krævende ny musik. Hver og en af sangerne er erfarne solister, som bringer udtryk og liv ind i musikken. Derfor står værker, der kræver stærke individuelle præstationer, højt på listen hos ensemblet, for det handler om personligt engagement og præcision, hvad enten det er moderne værker som Messiaens Cinq Rechants for 12 solostemmer eller Monteverdis Mariavesper, der opføres. Flere nulevende komponister har skrevet specielt til DR VokalEnsemblet, f.eks. Sven-David Sandström, Peter Bruun, Ugis Praulins, Sunleif Rasmussen og Simon Christensen. Ensemblet har en mindre, men udsøgt diskografi, som i 2012 har indbragt bl.a. den tyske ECHO Preis for Bedste innovative kor-cd og en nominering til både en amerikansk Grammy og den engelske Grammophone Award i 2013. I 2015 udgaves en cd helliget Messiaen med hans a cappella-musik og det særprægede Trois petites liturgies, som er blevet himmelhøjt rost internationalt og bl.a. udmærket med den franske Diapason d or. Dirigent Olof Boman Lige siden Olof Boman afsluttede sine studier som dirigent ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm i 1999, har han etableret sig som en af de mest interessante unge dirigenter. Olof har altid været meget interesseret i 1700-tals-musik og har bl.a. studeret cembalospil. Han har arbejdet med kor og orkestre som Det svenske Radiokören, Eric Ericsons Kammarkören, Vocalconsort Berlin, NDR Kor, Akademie für Alte Musik, Berlin, Elbipolis Barockorchester Hamburg, Kammerakademie Potsdam, Konzerthausorchester Berlin, samt en række af svenske orkestre. Bomans store ekspertise og interesse for vokalmusik har gjort ham til en efterspurgt operadirigent, og han har stået i spidsen for mange operaopførelser rundt om i Europa. Siden foråret 2011 er han chefdirigent for DR VokalEnsemblet. Han er tillige kunstnerisk leder af Glogerfestspillene, den årlige internationale musikfestival i Kongsberg, Norge. I 2013 fremførte Boman bl.a. Händels opera Semele på Sydney Festival, Rossinis Barberen fra Sevilla på Göteborg Operaen, Joseph Martin Kraus Proserpin på Musikfestspiele Potsdam, Sanssouci samt Vivaldis Orlando Furioso på operaen i Bremen. Das DR VokalEnsemble besteht aus 18 professionellen Sängern, die seit dem Debut 2007 mit den vielfältigsten Repertoires von früherer Musik und Barock bis hin zu fordernder neuer Musik gerungen haben. Jeder einzelne der Sänger ist erfahrener Solist, der Ausdruck und Leben in die Musik bringt. Deswegen stehen Werke, die starke individuelle Leistungen fordern, weit oben auf der Liste des Ensembles, weil es um das persönliche Engagement und die Präzision geht, ob es moderne Werke wie die Messiaens Cinq Rechants für 12 Solostimmen oder Monteverdis Mariavesper sind, die aufgeführt werden. Mehrere jetzt lebende Komponisten haben speziell für das DR Vokal-Ensemble geschrieben, z.b. Sven David Sandström, Peter Bruun, Ugis Praulins, Sunleif Rasmussen und Simon Christensen. Das Ensemble hat eine kleinere, aber hervorragende Diskographie, die 2012 u.a. den deutschen ECHO Preis für die beste innovative Chor-CD und eine Nominierung sowohl bei einem amerikanische Grammy wie auch bei dem englischen Grammophone Award 2013 eingebracht hat. 2015 wurde eine CD herausgegeben, die Messiaen mit seiner a capella-musik und dem besonderen Troispetites Liturges gewidmet wurde. Diese wurde international himmelhoch gelobt und u.a. mit dem französischen Diapaond or ausgezeichnet. Dirigent Olof Boman Seit Olof Bomann seine Studien als Dirigent an der Kungliga Musikhögskolan in Stockholm 1999 beendete, hat er sich als einer der interessantesten jungen Dirigenten etabliert. Olof war immer sehr an der Musik aus den 1700ér-Jahren interessiert und hat u.a. das Cembalospielen studiert. Er hat mit Chören und Orchestern wie Det svenske Radiokören, Eric Ericsons Kammarkören, Vocalconsort Berlin, NDR Chor, Akademie für Alte Musik, Berlin, Elbipolis Barockorchester Hamburg, Kammerakademie Potsdam, Konzerthausorchester Berlin, sowie einer Reihe schwedischer Orchester gearbeitet. Bomans große Expertise und Interesse für Vokalmusik hat ihn zu einem nachgefragten Opera-Dirigenten gemacht, und er hat viele Opera-Aufführungen in Europa geleitet. Seit dem Frühjahr 2011 ist er Chefdirigent des DR VokalEnsembles. Er ist zudem künstlerischer Leiter der Glogerfestspiele, dem jährlichen internationalen Musikfestival in Kongsberg, Norwegen. 2013 führte Boman u.a. Händels Opera Semele auf dem Sydney Festival, den Barbier aus Sevilla von Rossini in der Opera Göteborg, Joseph Martin Kraus Proserpin auf den Musikfestspielen Potsdam, Sanssouci sowie Vivaldis Orlando Furioso in der Opera in Bremen auf.

20 Esbjerg International Chamber Music Festival 1 W.A. Mozart (1756 1791) Fløjtekvartet i D-Dur, K.285 Kerstin Thiele, fløjte, Sini Simonen, violin Michel Camille, bratsch, Ursula Smith, cello George Benjamin Viola,Viola (1997) Steven Dann, bratsch, Michel Camille, bratsch ESBJERG ENSEMBLE, BENJAMIN BOWMAN, VIOLIN, STEVEN DANN, BRATSCH, VALUR PÁLSSON, KONTRABAS TORSDAG 18.08.16 SØNDERHO KIRKE KL. 19.30 www.eicmf.dk www.esbjergensemble.com Mario Wiegand Dunkle Lichter for oktet (2013) Sakari Tepponen, violin, Sini Simonen, violin, Michel Camille, bratsch, Ursula Smith, cello, Valur Palsson, kontrabas, Ron Chen-Zion, klarinet Etienne Boudreault, fagot, Joke Wijma, horn Sergei Prokofiev Trapeze for violin, bratsch, kontrabas, obo og klarinet (2013) Sini Simonen, violin, Michel Camille, bratsch, Valur Palsson, kontrabas Rachel Bullen, obo, Ron Chen-Zion, klarinet PAUSE Johannes Brahms Strygekvintet No. 2 i G-Dur, Op.111 Sini Simonen, violin, Benjamin Bowman, violin, Michel Camille, bratsch, Steven Dann, bratsch, Ursula Smith, cello

21 Mostly Mozart & Composers in Exile For 18. gang afholdes EICMF, Esbjerg International Chamber Music Festival, og som altid præsenteres en perlerække af koncerter på et niveau som ved de fi neste festivaler i verden. Dette niveau opnås ved den specielle form EICMF har, hvor en håndfuld stjernemusikere kommer til byen i 14 dage og øver og spiller på kryds og tværs i døgndrift. Det hele naturligvis i tæt samarbejde med Esbjerg Ensemblets musikere, der får spændende muligheder for at spille med internationale kapaciteter og selv funkler om kap med stjernerne udefra. Medlemmerne af Esbjerg Ensemble er beæret over at samarbejde med Benjamin Bowman, Steven Dann og Valur Pálsson. Benjamin Bowman: (Se omtale under koncerten d. 23. august.) Canadiske Steven Dann s karriere må betegnes som særdeles bemærkelsesværdig og alsidig. Han har været solobratschist og solist med en række af verdens førende symfoniorkestre, samtidig med at han regnes som en veteran inden for kammermusikken. Tillige er Steven en erfaren og anerkendt pædagog. Straks efter sin eksamen fra University of Toronto blev han udnævnt til solobratschist ved National Arts Centre Orchestra in Ottawa, og siden ved Tonhalle Orchestra i Zurich, Concertgebouw Orkestret i Amsterdam samt Vancouver og Toronto Symphony Orchestra, foruden gæsteoptræden hos blandt andre Boston Symphony Orchestra under Seiji Ozawa, City of Birmingham Symphony Orchestra under Simon Rattle samt Chamber Orchestra of Europe under Nikolaus Harnoncourt, Paavo Berglund og Pierre Boulez. Steven Dann har som solist spillet med fremtrædende dirigenter, og har indspillet på de største labels. Om hans Brahmsfortolkninger (ATMA CLASSIQUE 2006) skrev Stereo Record Review: Without doubt, one of the most beautiful viola recordings I have ever heard. Steven Dann er medlem af the Smithsonian Chamber Players, Washington D.C. og var medstifter af Axelrod String Quartet. Valur Pálsson er som solobassist medlem af Kungliga Filharmonikerna siden 1991. Han er uddannet ved Reykjaviks Musikhögskola, Sibelius-Akademiet i Helsinki, Conservatoire de Musique i Genève samt ved Accademia Guido Chigiana i Siena. Han har tidigere spillet med blandt andre Islands symfoniorkester, Lahti Symfoniorkester och Orchestre de la Suisse Romande. Pálsson er tillige leder af bassektionen i Stockholm Sinfonietta samt medlem af Kammarensemblen. Mostly Mozart & Composers in Exile Zum 18. Mal fi ndet das EICMF,Esbjerg International Chamber Music Festival, statt, und wie immer werden eine Perlenreihe Konzerte präsentiert, auf einem Niveau wie bei den besten Festivals der Welt. Dieses Niveau wird durch die besondere Form des EICMFs erreicht, bei der eine Handvoll Starmusiker für 14 Tage in die Stadt kommen, rund um die Uhr proben und rauf und runter spielen. Das ganze natürlich in enger Zusammenarbeit mit den Musikern des Esbjerg Ensembles, die die spannende Gelegenheit bekommen mit internationalen Größen zusammenzuspielen und dabei selber mit den Sternen draußen um die Wette funkeln. Die Mitglieder des Esbjerg Ensembles sind geehrt mit Benjamin Bowman, Steven Dann und Valur Palsson zusammenzuarbeiten. Benjamin Bowman, (siehe Fakten unter dem Konzert den 23. August) Die Karriere des kanadischen Steven Dann darf als besonders bemerkenswert und vielseitig beschrieben werden. Er war Solobratschist und Solist mit einer Reihe der führenden Symphonieorchester der Welt, gleichzeitig wird er als einer der Veteranen innerhalb der Kammermusik angesehen. Dazu ist Steven ein erfahrener und anerkannter Pädagoge. Gleich nach seinem Examen an der University of Toronto wurde er als Solobratschist bei Dem National Arts Centre Orchestra in Ottawa ernannt und später bei dem Tonhalle Orchestra in Zürich, bei dem Concertgebouw Orkestret in Amsterdam sowie bei den Vancouver und Toronto Symphony Orchestra, darüber hinaus Gastauftritte mit unter anderem dem Boston Symphony Orchestra unter der Leitung von Seiji Ozawa, dem City of Birmingham Symphony Orchestra unter der Leitung von Simon Rattle sowie dem Chamber Orchestra of Europe unter der Leitung von Nikolaus Harnoncourt, Paavo Berglund und Pierre Boulez. Steven Dann hat als Solist mit hervorragenden Dirigenten gespielt, und hat bei den größten Labels eingespielt. über seine Brahms- Auslegungen (ATMA CLASSIQUE 2006) schrieb Stereo Record Review: without doubt, one of the most beautiful viola recordings I have ever heard. Steven Dann ist Mitglied der the Smithsonian Chamber Players, Washington D.C. und war Mitbegründer des Axelrod String Quartetts. Valur Pálsson ist seit 1991 Mitglied der Kungliga Philharmonikern als Solobassist. Er ist von Reykjaviks Musikhögskola, der Sibelius- Akademie in Helsinki, dem Conservatoire de Musique in Genève sowie bei der Accademia Guido Chigiana in Siena ausgebildet worden. Er hat früher unter anderem mit Islands Symphonieorchester, Lahti Symphonieorchester und Orchestre de la Suisse Romande gespielt. Pálsson ist darüber hinaus Leiter der Bassektion der Stockholm Sinfonietta sowie Mitglied des Kammarensemblen.

22 Esbjerg International Chamber Music Festival 2 John Field Nocturnes for soloklaver Finghin Collins ESBJERG ENSEMBLE, BENJAMIN BOWMAN, VIOLIN, FINGHIN COLLINS, KLAVER TIRSDAG 23.08.16 NORDBY KIRKE KL. 19.30 www.eicmf.dk www.esbjergensemble.com György Ligeti Horn Trio Hommage à Brahms (1982) Joke Wijma, violin, Sini Simonen, violin Finghin Collins, klaver PAUSE W.A. Mozart Obokvartet i F-Dur, K.370 Rachel Bullen, obo, Sakari Tepponen, violin Michael Gurevich, bratsch, Ursula Smith, cello Bohuslav Martinu (1947) Kvartet for obo, violin, cello og klaver, H. 315 Rachel Bullen, obo, Benjamin Bowman, violin Ursula Smith, cello, Finghin Collins, klaver

23 Mostly Mozart & Composers in Exile For 18. gang afholdes EICMF, Esbjerg International Chamber Music Festival, og som altid præsenteres en perlerække af koncerter på et niveau som ved de fi neste festivaler i verden. Dette niveau opnås ved den specielle form, EICMF har, hvor en håndfuld stjernemusikere kommer til byen i 14 dage og øver og spiller på kryds og tværs i døgndrift. Det hele naturligvis i tæt samarbejde med Esbjerg Ensemblets musikere, der får spændende muligheder for at spille med internationale kapaciteter og selv funkler om kap med stjernerne udefra. Medlemmerne af Esbjerg Ensemble er beæret over at samarbejde med Benjamin Bowman og Finghin Collins. Benjamin Bowman er en af USA s mest udfarende og alsidige musikere, og har som violinist høstet store anmelderroser i Nordamerika, Europa og Asien. Han er uddannet fra the Curtis Institute of Music i Philadelphia, og optræder som solist ofte med Canadas bedste kammermusikensembler, som det 2-gange Grammy-nominerede ARC, (Artists of the Royal Conservatory), samt ensemblerne Art of Time og Amici. Benjamin Bowman er toneangivende når det gælder samarbejde i den nye musik, både med sing/songwriters og indenfor improvisation. Hans diskografi vokser hastigt med eminente nye kammermusikudgivelser hos ATMA og Sony/RCA Red Seal labels. Desuden arrangerer og komponerer Benjamin Bowman også indenfor electronica. Som en af Irlands mest succesrige musikere vandt Finghin Collins fra Dublin RTÉ Musician of the Future Competition i 1994 samt Classical Category ved the National Entertainment Awards i 1998. Han vandt derefter fi rst prize ved Clara Haskil International Piano Competition, Schweiz i 1999. Siden da har han skabt sig en bemærkelsesværdig karriere i Europa, såvel som i USA og Østen. Collins har med stor succes fra anmeldere og publikum optrådt med Chicago Symphony Orchestra, Houston Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Rotterdam Philharmonic Orchestra, Budapest Festival Orchestra, Orchestra of the Eighteenth Century, Orchestre de la Suisse Romande, Gulbenkian Orchestra, Seoul Philharmonic Orchestra, BBC Symphony Orchestra, BBC Philharmonic Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra og the City of Birmingham Symphony Orchestra. Mostly Mozart & Composers in Exile Zum 18. Mal fi ndet das EICMF, Esbjerg International Chamber Music Festival, statt, und wie immer werden eine Perlenreihe Konzerte präsentiert, auf einem Niveau wie bei den besten Festivals der Welt. Dieses Niveau wird durch die besondere Form des EICMFs erreicht, bei der eine Handvoll Starmusiker für 14 Tage in die Stadt kommen, rund um die Uhr proben und rauf und runter spielen. Das ganze natürlich in enger Zusammenarbeit mit den Musikern des Esbjerg Ensembles, die die spannende Gelegenheit bekommen mit internationalen Größen zusammenzuspielen und dabei selber mit den Sternen draußen um die Wette funkeln. Die Mitglieder des Esbjerg Ensembles sind geehrt mit Benjamin Bowman und Finghin Collins zusammenzuarbeiten. Benjamin Bowman ist heute einer der erfahrensten und vielseitigsten Musiker der USA und hat als Violinist große Lobreden in Nordamerika, Europa und Asien bekommen. Bowman ist von dem Curtis Institute of Music in Philadelphia ausgebildet worden. Er tritt als Solist und auch oft mit den besten Kammermusikerensembles Kanadas, wie dem 2-mal Grammy-nominierten ARC (Artist of the Royal Conservatory), sowie mit den Ensembles Art of Time und Amici auf. Benjamin Bowman ist tonangebend, wenn es um die Zusammenarbeit in der neuen Musik geht, sowohl mit Sing-/ Songwritern sowie innerhalb der Improvisation. Seine Diskografie wächst schnell mit eminenten neuen Kammermusikausgaben bei ATMA und Sony/RCA Red Seal Labels. Darüber hinaus arrangiert und komponiert Benjamin Bowman auch innerhalb Electronica. Als einer der erfolgreichsten Musiker Irlands gewann Finghin Collins aus Dublin den RTÉ Musician of the Future Competition 1994 sowie die Classical Category bei the National Entertainment Awards 1998. Hiernach gewann er den First Prize bei der Clara Haskil International Piano Competition, Schweiz 1999. Seitdem hat er eine bemerkenswerte Karriere in Europa erreicht, sowohl in den USA wie im Osten. Collins ist mit großem Lob von Kritikern und Publikum mit the Chicago Symphony Orchestra, Houston Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Rotterdam Philharmonic Orchestra, Budapest Festival Orchestra, Orchestra of the Eighteenth Century, Orchestre de la Suisse Romande, Gulbenkian Orchestra, Seoul Philharmonic Orchestra, BBC Symphony Orchestra, BBC Philharmonic Orchestra, Bournemouth Symphony Orchestra und the City of Birmingham Symphony Orchestra aufgetreten.

24 Esbjerg International Chamber Music Festival 3 ESBJERG ENSEMBLE, MICHAEL GUREVICH, VIOLIN, RICHARD LESTER, CELLO TORSDAG 25.08.16 SØNDERHO KIRKE KL. 19.30 www.eicmf.dk www.esbjergensemble.com Zoltán Kodaly Serenade for 2 violiner og bratsch, Op.12 (1920) Benjamin Bowman, violin, Michael Gurevich, violin Michel Camille, bratsch Jerzy Fitelberg Strygekvartet Nr.1 (1926) Benjamin Bowman, violin, Michael Gurevich, violin Steven Dann, bratsch, Richard Lester, cello Pause W.A. Mozart Sonate i B-Dur for fagot og cello, K.292 Etienne Boudreault, fagot, Richard Lester, cello Adolf Busch Strygesekstet (1939) Michael Gurevich, violin, Benjamin Bowman, violin, Steven Dann, bratsch, Michel Camille, bratsch, Richard Lester, cello, Ursula Smith, cello

25 Mostly Mozart & Composers in Exile For 18. gang afholdes EICMF, Esbjerg International Chamber Music Festival, og som altid præsenteres en perlerække af koncerter på et niveau som ved de fi neste festivaler i verden. Dette niveau opnås ved den specielle form EICMF har, hvor en håndfuld stjernemusikere kommer til byen i 14 dage og øver og spiller på kryds og tværs i døgndrift. Det hele naturligvis i tæt samarbejde med Esbjerg Ensemblets musikere, der får spændende muligheder for at spille med internationale kapaciteter og selv funkler om kap med stjernerne udefra. Medlemmerne af Esbjerg Ensemble er beæret over at samarbejde med Benjamin Bowman, (se under d. 23. august), Michael Gurevich, Steven Dann, (se under d. 18. august) og Richard Lester. Som kammermusiker har den hollandske violinist Michael Gurevich optrådt blandt andet på scener som Wigmore Hall, Concertgebouw, Louvre, Melbourne Recital, Center Aix-en-Provence og Verbier Festival, samt med ensembler som Aldeburgh, Florestan Trio, Nash Ensemble, London Bridge Ensemble, Navarra og Heath Quartet. Radio broadcasts på BBC Radio 3 såvel som SWR2, Tyskland, ABC Classic FM i Australien og CBC Radio i Canada. Med London Haydn Quartet har han indspillet kritikerroste discs, Haydns op. 20 og op. 33 kvartetter på Hyperion, og med Rhodes Piano Trio Schumanns klavertrioer Champs Hill Records.Michael underviser ved Chetham s School of Music in Manchester og har givet kammermusik-masterclasses ved Juilliard School, Oxford University, Royal Academy of Music, Royal College of Music, Royal Northern College of Music, Yong Siew Toh Conservatory i Singapore samt ved Domaine Forget in Canada. Richard Lester er en af Storbritanniens mest fremtrædende cellister, anerkendt som solist, kammermusiker og orkestermusiker. Han arbejder også med tidlig musik, og er medlem af den anerkendte Florestan Trip, og koncertmester ved Chamber Orchestra of Europe (COE) samt Orchestra of the Age of Enlightenment (OAE). Som solist har han spillet med dirigenter som Claudio Abbado og Paavo Berglund. Richard Lester er i de senere år begyndt at lede orkestre fra sin plads bag celloen. Forrige år dirigerede han OAE på denne måde i London og Birmingham i Mozarts Prag-symfoni. Han har også været solist i begge Haydns cello-koncerter med Academy of St. Martin in the Fields på samme måde. Richard Lester har indspillet over 40 CD er, hvoraf flere har vundet internationale priser. Indspilninger af Mendelssohn og en solo-cd med Boccherinis sonater er begge at fi nde på selskabet Hyperion. Mostly Mozart & Composers in Exile Zum 18. Mal fi ndet das EICMF, Esbjerg International Chamber Music Festival, statt und wie immer werden eine Perlenreihe Konzerte präsentiert, auf einem Niveau wie bei den besten Festivals der Welt. Dieses Niveau wird durch die besondere Form des EICMFs erreicht, bei der eine Handvoll Starmusiker für 14 Tage in die Stadt kommen, rund um die Uhr proben und rauf und runter spielen. Das ganze natürlich in enger Zusammenarbeit mit den Musikern des Esbjerg Ensembles, die die spannende Gelegenheit bekommen mit internationalen Größen zusammenzuspielen und dabei selber mit den Sternen draußen um die Wette funkeln. Die Mitglieder des Esbjerg Ensembles sind geehrt mit Benjamin Bowman, (Fakten unter den 23. August), Michael Gurevich, Steven Dann, (Fakten unter den 18. August) und Richard Lester zusammenzuarbeiten. Als Kammermusiker ist der holländische Violinist Michael Gurevich unter anderen auf Bühnen wie Wigmore Hall, Concertgebouw, Louvre, Melbourne Recital, Center Aix-en-Provence und Verbier Festival aufgetreten, außerdem hat er mit Ensembles wie Aldeburgh, Florestan Trio, Nash Ensemble, London Bridge Ensemble, Navarra und Heath Quartett gespielt. Radio broadcasts auf BBC Radio 3 sowohl wie SWR2, Deutschland, ABC Classic FM in Australien und CBC Radio in Canada. Mit London Haydn Quartett hat er kritikergelobte Disks Haydns eingespielt, 20 und op. 33 Quartette auf Hyperion, und mit Rhodes Piano Trio Schumanns Klaviertrio Champs Hill Records eingespielt. Michael unterrichtet an der Chetham s School of Music in Manchester und hat Kammermusik- Masterclasses an der Juilliard School, Oxford University, Royal Academy of Music, Royal College of Music, Royal Northern College of Music, Yong Siew Toh Conservatory in Singapore sowie an der Domaine Forget in Canada unterrichtet. Richard Lester ist einer der herausragendsten Cellisten Großbritanniens, als Solist, Kammermusiker und Orchestermusiker anerkannt. Er arbeitet auch mit frühe Musik, ist Mitglied der anerkannten Florestan Trip und ist Konzertmeister bei dem Chamber Orchestra of Europe (COE) sowie bei dem Orchestra of the Age of Enlightenment (OAE). Als Solist hat er mit Dirigenten wie Claudio Abbado und Paavo Berglund gespielt. Richard Lester ist in den letzten Jahren angefangen Orchester von seinem Platz hinter dem Cello zu leiten. Voriges Jahr dirigierte er so den OAE in London und Birmingham in Mozarts Prager-Symphonie. Er war auf der gleichen Weise auch Solist in den beiden Haydns Cello-Konzerte mit der Academy of St Martin in the Fields. Richard Lester hat über 40 CDs, von denen mehrere internationale Preise gewonnen haben, eingespielt. Einspielungen von Mendelsohn und eine Solo-CD mit Boccherinis Sonaten sind beide bei Hyperion Verlag zu fi nden.

26 Koncerter 2004 Koncerter 2005 Koncerter 2006 Den Unge Danske Strygekvartet Den Israelske Klarinettrio Sokkelundkoret Kerstin Thiele, fløjte og Marianna Shirinyan, klaver Roberto Canali, orgel Sakari Tepponen, violin og Inge Beck, orgel Treenighedskirkens Drengekor Esbjerg Ensemble Camerata Delà Opus 4 Vikman, violin, Marianna Shirinyan, klaver Lukas Vondracek, klaver Trio Svedanja Petri Hannibal Esbjerg Ensemble Fanø Sommerkoncerter - sanseindtryk i stemningsfulde omgivelser Den Unge Danske Strygekvartet Trio Con Brio Coopenhagen Kim Sjøgren, violin Henrik Brendstrup, cello og Marie Rørbech, klaver Petri Hannibal Esbjerg Ensemble Koncerter 2007 Christoph von Weitzel, baryton og Christoph Ullrich, klaver Vilde Frang, violin og Jens Elverkjær, klaver Kim Sjøgren, violin og Bjarke Mogensen, accordeon Natalie Clein, cello og Kathryn Stott, klaver Esbjerg Ensemble Paizo Quartet Musica Ficta Katrine Gislinge, klaver Koncerter 2008 Emerson String Quartet Andreas Brantelid, cello og Marianne Shirinyan, klaver Natalie Clein with Friends Kim Sjøgren, violin og Jens Elvekjær, klaver Sine Bundgaard, sopran og Søren Rastogi, klaver Petri Hannibal Serguei Azizian, violin Esbjerg Ensemble Koncerter 2009 Hafnia Kammerorkester Pia Freund, sang og Kirsi Kiviharju, harpe Christoph von Weitzel, baryton og Ulrich Pakusch, klaver Borodin Quartet Sakari Tepponen, violin og Amalie Malling, klaver Athelas Ensemblet Kroger Kvartetten og Frode Andersen, accordeon Esbjerg Ensemble EICMF International Koncertserie på Fanø www.fanokoncerter.dk

Koncerter 2010 Koncerter 2011 Koncerter 2012 27 Andreas Brantelid, cello og Marianne Shirinyan, klaver Trio Con Brio Copenhagen Kim Sjøgren, violin og Ulric Stærk, klaver Francesco Hong, tenor og Ulrich Stærk, klaver Niklas Sivelöv, klaver Michel Camille, bratsch og Juhani Lagerspetz, klaver Esbjerg Ensemble EICMF Koncerter 2013 Esbjerg Ensemble Copenhagen Piano Quartet Concerto Copenhagen Katrine Gislinge Víkingur Ólafsson Trio Nouveau Den Danske Strygekvartet Henrik Goldschmidt og Trio ZPR Esbjerg Ensemble EICMF Koncerter 2014 Trio Vitruvi Brantelid med venner Antti Siirala piano Michal Petri med venner Natalie Clein, cello og Katya Apekisheva, klaver Concerto Copenhagen Esbjerg Ensemble EICMF Trio Vitruvi Nordic Piano Quintet Ulla Miilmann og Tine Rehling Tristan Kvartetten Trio Wanderer Michala Petri & Mahan Esfahani Sofya Gulyak Concerto Copenhagen & Alfredo Bernardini Marianna Shirinyan Esbjerg Ensemble EICMF Koncerter 2015 Hannover Celloensemble Copenhagen Piano Quartet Trio Vitruvi Trio Copenhagen Berliner Streichquintett Marianne Shirinyan, klaver East Meets West Quartet Lise del la Salle, klaver Anne Sofie von Otter, sang, Svante Henryson, cello, Bengt Forsberg, klaver Tine Rehling med venner Teresa Krahnert, violin og Ninon Gloger, klaver Esbjerg Ensemble EICMF Nordic String Quartet Concerto Copenhagen Myeong Hyeon Kim, klaver Marianna Shirinyan Piano Quartet DUO McKenzie la Cour Víkingur Ólafsson, klaver DR VokalEnsemblet Esbjerg Ensemble EICMF Koncerter fra 2004-2015

28 De støtter Fanø Sommerkoncerter 2016 Augustinus Fonden Fanø Kommune Knud Højgårds Fond Det Obelske Familiefond Oticon Fonden Fanø Sparekasse Beckett-Fonden Danibo, Fanø Sommerhusudlejning Solistforeningen Else og Erik Jørgensens Almennyttige Fond Lida og Oskar Nielsens fond KRN-Holding Fanø Styrup Holding ApS Dansk Musiker Forbund Toves Gavebod, Brugskunst Butik Silken Færgen Fanø Erhvervs- og Turistforening Fanø Ugeblad Ambassaden Nordby Kirke Nørby Kro, Hotel-restaurant Rudbecks Ost & Deli Fanø Posten Fanø Krogaard Danmarks Radio P2 Vi takker for støtten gennem 13 sæsoner www.fanokoncerter.dk

Fanø Vesterhavets perle 29 Danibo - Fanø Sommerhusudlejning tilbyder mere end 650 sommerhuse på Fanø i alle prisklasser tlf.7516 3699 www.danibo.dk DANIBO Fanø Sommerhusudlejning Esbjerg International Chamber Music Festival presents Wolfgang Amadeus Mozart & Composers in Exile! www.eicmf.dk August 2016 Sønderho Kirke, 18th & 25th, 7.30 pm Hjerting Kirke, Esbjerg, 19th, 7.30 pm Concert Hall, Tivoli in Copenhagen, 21st, 3 pm Nordby Kirke, Fanø, 23rd, 7.30 pm Concert Hall, Music Academy in Esbjerg, 26th, 7.30 pm 27th, 4pm & 8pm. 28th, 4 pm Vi takker for støtten

30 De støtter Fanø Sommerkoncerter Med FanøFærgen til Esbjerg på kun 12 minutter Vi takker for støtten www.faergen.dk/fanoe Spis på Ambassaden før du går til Fanø Sommerkoncerter Hver tirsdag står vi klar med en dejlig kulinarisk oplevelse til koncertgængerne 192 kr. Vi anbefaler og påskønner bordreservation EsbjErg Fanø bil + 9 pers. tur/retur DKK 415,- Hovedgaden 57 Norby 6720 Fanø www.ambassadenfanoe.dk Pia@ambassadenfanoe.dk www.fanokoncerter.dk

31 Fanø Cykler v/kim Engsted Kirkevejen 67, 6720 Rindby Strand, Fanø Tlf. 27 91 54 41 engsted@fanonet.dk www.fanoecykler.dk Nørby Kro Nørby Kro Strandvejen 12-14 Nordby 6720 Fanø fano@noerbykro.dk www.noerbykro.dk Vi takker for støtten hele øen rundt!

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