OPRØRTE VANDE - ALVERDENS IMPRO Tre improvisationsfestivaler på ArtEpi, Kulturfestivalen BØLGENS kraftcenter på heden, i Esbjerg og Helsingør

Transkript

1 OPRØRTE VANDE - ALVERDENS IMPRO Tre improvisationsfestivaler på ArtEpi, Kulturfestivalen BØLGENS kraftcenter på heden, i Esbjerg og Helsingør Esbjerg, Syddansk Musikkonservatorium torsdag 5. september 2013 ArtEpi fredag 6. september 2013 Helsingør, Kulturværftet lørdag 7. september 2013

2 PROJEKTBESKRIVELSE Hvis der er én ting, som al den musik, mennesket har frembragt igennem tiderne og over hele jordkloden, har til fælles, så er det det, at den stort set altid i et eller andet omfang bruger eller er baseret på improvisation. Til gengæld kan den måde, musikere fra forskellige verdensdele improviser på, være enormt forskellig. Og det er netop denne mangfoldighed, der ligger i ordet improvisation, Swinging Europe og ønsker at sætte fokus på. Med improvisationen som fællesnævner præsenterer Oprørte vande forskellige kulturer og musikalske genrer for hinanden og for publikum over hele landet. Ud over Swinging Europes ungdomsorkester UnderGround og, som siden begyndelsen af samarbejdet med pianisten Carsten Dahl i 2007 har arbejdet intenst med fri improvisation, deltager gruppen Radical But Not Fanatical, bestående af herboende musikere fra Mellemøsten, samt bandet Abiza fra Ghana. Denne mangesidige besætning som i løbet af projektets videre udvikling meget vel kan tænkes udvidet med andre kunstnere vil forhåbentligt skabe gensidig inspiration og styrke fødekæden inden for impro-området, idet de yngste deltagere, musikerne i UnderGround stadig er i teenage-alderen. Det er så vidt vides aldrig sket på dansk grund, at der bliver udviklet en hel festival med udelukkende improviseret musik og slet ikke med den mangfoldighed, arrangørerne for Oprørte Vande Alverdens Impro (som indtil videre må betragtes som arbejdstitel) håber på at kunne tilbyde publikum på trods af festivalernes yderst komprimerede form. ArtEpi - Et kraftcenter på heden Udgangspunkt for de tre festivaldage, hvor programmet spilles tre forskellige steder i Danmark, er ArtEpi, en ny landsby, som bygges helt fra bunden af på den jyske hede et sted i grænselandet mellem Herning, Holstebro og Ringkøbing-Skjern Kommuner. ArtEpi bliver omdrejningspunktet for Kulturfestivalen BØLGEN, en satsning, som Kultursamarbejdet i Midtog Vestjylland hvert fjerde år gennemfører i Kultursamarbejdets seks medlemskommuner Herning, Holstebro, Ikast-Brande, Lemvig, Ikast-Brande og Ringkøbing-Skjern. Kulturfestivalen BØLGEN finder sted i perioden 17. august til 19. oktober 2013, og i al den tid vil der være liv og kultur på ArtEpi. En kort præsentation af ArtEpi kan ses her:

3 Alle prøver til Improvisationsfestivalen finder sted på ArtEpi, enten i landsbyens sal eller dens åbne arena. Desuden indlogeres alle udefrakommende musikere på ArtEpis hotel i perioden 3./4. september til 7. september. Fredag den 6. september foregår Improvisationsfestivalen på ArtEpi. Yderligere samarbejdspartnere Syddansk Musikkonservatorium og Marc Bernstein. Syddansk Musikkonservatorium lægger hus til festivalen torsdag den 5. september. Tovholder for festivalens besøg til Esbjerg er Marc Bernstein, som også står som kontaktperson for Radical But Not Fanatical. Kulturværftet i Helsingør. Kulturværftet og dets leder Mikael Fock har givet udtryk for deres interesse at være vært for yderligere en festivaldag lørdag den 7. september. Den endelige aftale er i skrivende stund ikke på plads endnu. Gert Vincent, guitar, er ankermand for bandet Abizas deltagelse i Improfestivalen samt besøg til Danmark i almindelighed. DFUNK Westjylland. Dansk Flygtningehjælps Ungenetværks afdeling i Herning har i mange år været det midt- og vestjyske kulturlivs direkte indfaldsvej til de unge indvandrere i hele landsdelen, både vestlige og andre. Ved hjælp af DFUNKs store kontaktnetværk vil det være muligt at sprede kendskabet til Improfestivalen blandt unge mennesker af mindst lige så forskellige oprindelse som den musik, der bliver spillet undervejs under festivalen. De medvirkende Antony Akablay og bandet Abiza (Ghana), sammen med Gert Vincent, guitar Radical But Not Fanatical (Danmark/forskellige lande i Mellemøsten) og Marc Bernstein UnderGround under ledelse af enten Jens Christian Chappe Jensen eller Lars Greve. Detaljerede CV er på de medvirkende grupper såfremt allerede fastlagt findes længere nede i denne projektbeskrivelse Tre dage, tre festivaler og tre dage med forskellig musik. Projektets endelig form er ikke helt fastlagt endnu Dog er det meningen at køre tre én-dags festivaler tre forskellige steder i Danmark tre dage i træk. Torsdag 5. september 2013 Fredag 6. september 2013 Lørdag 7. september 2013 Esbjerg, Syddansk Musikkonservatorium ArtEpi Helsingør, Kulturværftet Der arbejde p.t. på yderligere en festivaldag i forbindelse med Århus Festuge den 6. eller 7. september. I givet fald ville festivaldagen i Helsingør blive rykket til søndag den 8. september.

4 Programmet for de enkelte dage kommer til at se ca. sådan her ud: kl velkomst og kaffe kl band nr. 1 går på scenen, spiller ca. 45 minutter kl band nr. 2 går på scenen, spiller ca. 45 minutter kl aftensmad kl band nr. 3 går på scenen, spiller ca. 45 minutter kl band nr. 4 går på scenen, spiller ca. 45 minutter kl Jamsession med medvirkende fra alle fire bands.

5 Antony Akablay ORKESTRET ABIZA Highlife-musikken opstod i starten af 1900-tallet, da engelske danseorkestre på Guldkysten begyndte at benytte afrikanske musikere. De ghanesiske musikere videreudviklede musikken, fandt deres eget udtryk og fusionerede den med deres egne musikalske traditioner. I dag udvikler highlife-musikken sig stadig dynamisk og er meget populær i Afrika. Orkestret Abiza: Antony Akablay (guitar), Eric Owusu (percussion), Robert Jonson (keybords), Emanuel Kumson (bas), Francis Osei (trommer) er musikere af meget høj standard, som medvirker på et utal af indspilninger - Ghana har en stor musik industri. Abiza er fast band for highlife-stjernen Rex Omar samt backing-band for en lang række gospel- og highlifesangere og den ghanesiske udgave af X faktor. Musikere mestrer mange stilarter indenfor den vestafrikanske traditionelle og populære musik, som er meget rig og varieret. Antony Akablay er Ghanas førende guitarist, dygtig og respekteret med stort netværk i Ghana og internationalt. Han har udgivet adskillige albums med sit orkester "ABIZA" og turnerer desuden jævnligt internationalt med store afrikanske stjerner. I 2009 blev Antony Akablay kåret til årets instrumentalist i Ghana. Gert Vincent har efterhånden 30 års erfaring som musiker og komponist, primært i Lars Lilholt Band. Desuden har han eksperimenteret en del, ofte i den store verden, sammen med musikere fra andre kulturer, Der blev skabt fusioner mellem f. eks. boliviansk og dansk musik, arrangeret musik for cubansk orkester, som blev spillet på lokale instrumenter, samt at han har udsat musik fra Andes-bjergene for rockorkester. Gert Vincent har komponeret, spillet og modtaget undervisning i bl.a. Kenya, Marokko, Trinidad, Skt. Vincent, Grenada, Bolivia og Cuba. I løbet af de seneste år blev samarbejdet med Abiza dyrket intenst, bl.a. under to ophold i Ghana i hhv og 2011, hvor Gert har optrådt live i Ghanesisk TV samt lavet studieindspilninger.

6 RADICAL BUT NOT FANATICAL Overordnet præsentation: Radical But NOT Fanatical (RBNF) er et tværkulturelt integrationsprojekt, der bygger på et kunstnerisk samarbejde mellem musikere, formidlere og undervisere af vidt forskellig national, kulturel, religiøs og musikalsk oprindelse. Med udgangspunkt i dette samarbejde søger projektet gennem en blanding af koncert og foredrag at inspirere til styrket mellemfolkeligt samvirke med øget fokus på fælles værdier frem for forskelligheder. Baggrund: Med udgangspunkt i de medvirkendes musikalske samarbejde ønsker RBNF at udbrede ideen om, at mødet mellem mennesker og dermed kulturel interaktion/integration fungerer optimalt i et forum, der først og fremmest tager udgangspunkt i parternes ligheder, fælles værdier og interesser. Fra denne platform er det lettere at udvikle gensidig accept af og respekt/interesse for hinandens respektive forskelligheder. Projektet ønsker at vise, at en stærk og stolt kulturel identitet ikke behøver at stå i vejen for kulturel interaktion/integration mellem mennesker. Tværtimod kan det være en yderst lødig byggesten i nye sociale og sociologiske miljøer, så længe de implicerede parter mødes med åbent sind og det fælles bedste for øje. Projektets kunstneriske indhold er et lysende eksempel på netop dette. Alle medvirkende kommer fra vidt forskellige musikalske, sociale, religiøse og kulturelle baggrunde, men formår dog stadig at mødes i musikken og opnå et fælles kunstnerisk resultat, som til tider synes større en summen af de medvirkende musikeres individuelle musikalitet. Dette sker vel at mærke, uden at de medvirkende går på kompromis med deres egen kunstneriske såvel som kulturelle identitet. Alene viljen og lysten til det musikalske møde stiller de medvirkende musikeres øjne og ører på vidt gab med fuldt fokus på de kunstneriske muligheder i en kollektiv stræben mod et fælles resultat.

7 Indhold: RBNFs kerneværdi er en påskønnelse af den diversitet, der kendetegner verdens mangfoldige musikalske og dermed menneskelige udtryk. Således blander projektet danske, amerikanske, jødiske og arabiske folke(musik)traditioner med gensidig respekt i en multikulturel smeltedigel. Dette understreges ikke mindst af den instrumentale sammensætning af oud (gammelt arabisk strengeinstrument), viola (bratsch), arabisk vokal, basklarinet, saxofon, darbuka (mellemøstlig tromme), vestlige trommer, elguitar og basguitar, der tilsammen giver musikken en helt speciel klang, som næppe før har set magen herhjemme. Naser al Harbi (bratsch/oud/vokalist/komponist) Født og opvokset i Irak. Uddannet i Bagdad i klassisk arabisk musik og vestlig klassisk musik. Recording artist og tidligere medlem af Bagdad Symfoniorkester. Kom til Danmark fra Irak for år tilbage som politisk flygtning. Tidligere medlem af Middle East Peace Orchestra i Danmark. Marc Bernstein (saxofoner/basklarinet/komponist) - Født og opvokset i Brooklyn, New York, af ukrainsk-jødisk afstamning, uddannet fra Berklee College of Music i Boston og Docent ved Syddansk Musikkonservatorium i Esbjerg. Har sit eget orkester KIBRICK, opkaldt efter hans ukrainsk-jødiske slægtsnavn. Bandet blander traditionelle jødiske musikalske traditioner og principper med bl.a. jazz- og rockmusikkens udførelsespraksis. Saer El-Jaichi (darbuka, arabisk perkussion) Dansk-palæstinenser, opvokset i Odense, recording artist og tidligere medlem af Middle East Peace Orchestra og Klezmer Zahav. Kandidatgrad i Arabisk-islamiske Studier på Københavns Universitet. Underviser PHDstuderende på Københavns Universitet ved Institut for Tværkulturelle og Regionale studier. Mads Jørgensen (guitar/komponist) Født og opvokset i Esbjerg. Diplomuddannet guitarist fra Syddansk Musikkonservatorium. Musikalsk baggrund i blues, folk, rock og jazz. Har ydermere studeret klassisk musik i Indien. Har i en årrække været fast medlem af RARE (Ribe Amts Rytmiske Ensemble) og har bl.a. spillet med Chris Cheek (USA), Erik Clausen, Thomas Vinding og Per Vers. Casper Mikkelsen (trommer) Opvokset i Haderslev. Diplomuddannet fra Syddansk Musikkonservatorium. Har ydermere studeret et semester på Drummers Collective i New York. Musikalsk baggrund i jazz, folk og rock. Har i en årrække været fast medlem af RARE (Ribe Amts Rytmiske Ensemble) og har bl.a. spillet med Chris Cheek (USA), Tomas Franck (S), Butch Lacy (USA), Klüvers Bigband, Erik Clausen, Sigurd Barret, Thomas Vinding og Per Vers. Har desuden et omfattende virke som musikformidler i forbindelse med skole- og børnekoncerter. Se billeder og koncertfilm på projektets hjemmeside:

8 UNDERGROUND Blæserorkestret UnderGround er er spækfyldt med talentfulde musikere i alderen år fra Region Midt. Orkestrets kendetegn er, at de arbejder med samspil, gehør og improvisation. I løbet af et år samles UnderGround til 4 masterclasses, hvor der arbejdes tematisk med forskellige former og tilgange til improvisation. Alle gange afsluttes med et produkt, der står for sig selv eller sættes sammen i en større sammenhæng. UnderGround er en del af DSI Swinging Europe og ledes af Lars Greve og Jens Chr. Chappe Jensen. UnderGround har tidligere spillet på Spot Festivalen i Aarhus og sammen med det ekstra store Big Band Blood, Sweat, Drum + Bass. Lars Greve: spiller tenor-saxofon. Han er uddannet master fra Rytmisk Musikkonservatorium. Han har turneret over hele verden og har i dag sit eget orkester Girls in Airports. Jens Chr. Chappe Jensen: spiller alt-saxofon. Han har arrangeret for Lis Sørensen, Palle Mikkelborg og DJ Static for at nævne tre. Derudover komponerer han musik til sit eget orkester Blood, Sweat, Drum + Bass, som er et xtra-large big band på 27 musikere. Orkestret har bl.a. givet flere koncerter i udlandet samt på Roskilde Festivalen. Chappe er lektor på Det Jyske Musikkonservatorium Orkestret UnderGround hører under DSI Swinging Europe, der har kontor i Herning. Her administrerer man også bandet PLAY!GROUND LIVE og European Jazz Orchestra. Alle orkestre fokuserer på talentudvikling. Derfor er der for særlig dygtige elever mulighed for at indgå i en fødekæde, hvor man nærmer sig livet som professionel musiker.

9 ENSEMBLE MIDTVEST Unge, ambitiøse og dedikerede klassiske musikere med speciale i kammermusik danner tilsammen. Elleve prisvindende individualister, uddannet fra nogle af verdens bedste konservatorier, der i samspillet smelter sammen til ét ensemble og formidler et bredt repertoire af klassiske kammermusikværker på et internationalt niveau. Ensemblet blev etableret i 2002 og er kendt for sin ambitiøse og kreative programlægning med fokus på den kunstneriske kvalitet og nytænkning af den konventionelle klassiske koncertform. Besætningen, der består af en strygekvartet, en blæserkvintet og en pianist, giver fleksibilitet og en rig mulighed for et varieret og mangefarvet program med forskellige besætningskonstellationer: fra en intim duo til en klangfuld nonet. Siden sommeren 2009 har ensemblet boet på HEART Herning Museum of Contemporary Art med egen koncertsal, tegnet af den berømte amerikanske arkitekt Steven Holl. Ud over den traditionelle kammermusik arbejder ensemblet med improvisation med henblik på at udvikle et fælles og unikt musikalsk sprog, hvor grænser mellem musikalske stilarter og genrer ikke eksisterer, men hvor intuition, samspil og kreativitet styrkes. I den forbindelse har jazzmusikeren Carsten Dahl været tilknyttet som kunstnerisk konsulent for ensemblet siden Dette samarbejde har bl.a. været udgangspunkt for de to store stumfilmskoncertprojekter med improviseret musik Metropolis (med Tina Kiberg og MidtVest Pigekor) og The Manxman. Samarbejdet med Carsten Dahl er bl.a. dokumenteret på dobbelt-cd en Synesthesia / Metropolis, udgivet af Storyville i maj 2011, som i november samme år blev nomineret til en Danish Music Award i kategorien bedste crossover jazz-udgivelse. spiller godt 80 koncerter om året i ind- og udland, fordelt på omkring 15 forskellige produktioner, der jævnligt involverer andre musikalske genrer og kunstarter. Den klassisk uddannede oboist Henrik Goldschmidt har, i kraft af sine erfaringer med traditionel folkemusik fra Mellemøsten, været ensemblets anden kunstneriske konsulent siden Med Goldschmidt i spidsen har spillet sammen med jødiske og arabiske musikere, bl.a. fra det prisvindende Middle East Peace Orchestra, som Henrik Goldschmidt er initiativtager bag.

10 har samarbejdet med en lang række musikere, heriblandt fagottisten Sergio Azzolini, klarinettisten Martin Fröst, bandoneonisten Per Arne Glorvigen, barokviolinisten Bjarte Eike, den canadiske Alcan String Quartet og det svenske jazzensemble Lars Jansson Trio. Sidstnævnte samarbejde resulterede i 2008 i cd en Worship of Self. Desuden har ensemblet samarbejdet med en række danske populærmusikere, bl.a. Steffen Brandt, Lars H.U.G., Teitur, Dicte, Tobias Trier og Tina Dickow. Af kunstnere fra andre kunstarter som ensemblet har samarbejdet med kan bl.a. nævnes kunstneren Das Beckwerk, den græsk/italienske billedkunstner Jannis Kounellis, skuespillerne Malene Schwartz og Vigga Bro, fortælleren Ingrid Hvass, ny-cirkus-artisten Samuel Gustavsson og lys-designeren Jesper Kongshaug. Desuden har ensemblet adskillige gange samarbejdet med det banebrydende og internationalt anerkendte Odin Teatret med hvem de senest opførte operaen Ezra på Operaen i København i 2008 og Don Giovanni all inferno på Ravenna Festivalen i Italien i I efteråret 2010 havde, sammen med Das Beckwerk, stor succes på Ultima Festivalen i Oslo med sin sceniske koncert Lyden af stemmen og verdenshistorien. Hvert år afsluttes s koncertsæson med en koncert i Tivolis serie af sommerkoncerter i København. I maj 2011 gæstede PROBALTICA-festivalen i Polen med både klassisk kammermusik og improvisationsprogrammet Musikken er et spejl med Carsten Dahl. I februar 2012 debuterede i Carnegie Hall i New York og i maj var det Ensemble in Residence på Vale of Glamorgan-festivalen i Wales. I begyndelsen af juli 2012 spillede desuden for første gang på Festspiele Mecklenburg-Vorpommern (Tyskland). I 2006 vandt DRs P2-pris for årets bedste danske cd-udgivelse i kategorien kammermusik for indspilningen af klaverkvartetter af Mozart og Brahms. Med en udgivelse af blæsersonater af Francis Poulenc blev der i juli 2012 taget hul på et flerårigt samarbejde med det tyske pladeselskab CPO, som bl.a. inkluderer en indspilning af værker af Carl Nielsen samt hele N. W. Gades kammermusikproduktion. er et af Danmarks fem klassiske basisensembler. Ensemblet støttes af Statens Kunstråds Musikudvalg samt af de fire kommuner Herning, Holstebro, Ikast-Brande og Struer. Herudover samarbejder ensemblet med adskillige sponsorer.