Den Definitive Guide For Nye Digital DJ s

Den Definitive Guide For Nye Digital DJ s Side: 2. 7 trin fra den første Mp3 til første DJ sæt 6. 7 trin til din første DJ booking 10. 7 trin til et vellykket første spillejob 13. Mix som en professionel! 15. Harmonisk Mixing 17. Kildeliste

HEY, JEG FIK MIT DJ SETUP 7 TRIN FRA DEN FØRSTE MP3 TIL FØRSTE DJ SÆT Typisk vil en ny digital DJ vil tilbringe uger med at efterforsker deres udstyr, inden de endelig beslutter sig og foretager et køb. De skriver på Facebook, hvor vildt det er, og at de ikke kan vente på deres setup ankommer. Og så endelig, de har fået det! Efter et par dage vil du kunne se et emne på dit favorit dj forum, der lyder nogenlunde som dette: "Ja, jeg har købt det gear! Jeg har installeret softwaren. Jeg har fået et par MP3'er fra min venner og jeg kan få to sange kører sammen. Hvad skal jeg gøre nu? Mangler jeg noget? Jeg føler der er så meget jeg mangler at lære! " I "gamle dage" på vinyl, ville en DJ tilbringe ugevis med at lære at beatmatche manuelt. Eller i det mindste, det er, hvad vi troede, vi lavede. Men virkelig, at lære at beatmatch var det, som lod os finde ud af at genkende alt det andet, vi og du har brug for at vide. Så forudsat at du har fået din controller, hovedtelefoner, højtalerne, lydkort (hvis du skal bruge det) og software sat op og klar til at starte, så lad os se på, hvad man skal gøre i de første par uger for at hjælpe dig på vej fra rookie til dygtige digitale DJ og endnu videre! 2

1. SÆT DIG ET MÅL Nye bands gør det hele tiden. De sidder i øvelokalet, formålsløst jamming, og så pludselig siger nogen: "Kom, lad os lave en koncert!, Det vil tvinge os til at virkelig begynde at gøre noget! " Intet gør du møder op til øve timerne og lære din del bedre end at vide, at hvis du ikke gør det, vil du kvaje dig foran et rigtig levende publikum om 6 uger fra nu. Så sæt dig et DJ mål, og sørg for at det er et par uger eller 6 væk. Det behøver ikke at være en koncert. Det kunne bare være, at du har en housewarming fest, eller beslutter du vil optage dit første mixtape. Pointen er at beslutte, du vil gøre noget, sætte datoen, og fortælle det til folk, fx på facebook. Bang øjeblikkelig fokus. 2. BEGYND AT INDSAMLE MUSIK KUN TIL DJ BRUG DJ ing med melodier du havde liggende i forvejen, eller din vens danse MP3, er et no-go. Musik, er starten og slutningen af DJing. Du er nødt til at starte indsamlingen dit DJ sæt. Da du ikke kommer til at gå i en pladeforretning hver lørdag, så du bliver nødt til at finde ud af at kopiere oplevelse. Så afsætter tid til formelle sang opdagelse og køb. Lav en musik-køb rutine - afgøre, hvilke online butikker, du vil bruge, hvad blogs, du vil holde øje med, hvem du vil følge på facebook, og så videre. Og gør det - hver uge. Betragte det som at gå i en pladeforretning, og gå ikke glip af det. Alle DJ s gør dette og bruger lang tid på det, dette er en af de mest essentielle ting som dj og er alt afgørende! Når du har fundet dine DJ musik, så sortere dem og gjort dem til rådighed i et sted i din DJ software. Disse sange er dit "fingeraftryk", de er hvad du vil have folk til at huske dig for. De er numre du behøver at kende 1000 % og vide hvordan man mixer. Når du gør dette vil det få dig til at tænke grundigt over det pågældende sæt. Har jeg fået nok "Bangers" med? Har jeg fået en forkert melodi med? Vil jeg kede folk ihjel med det her? Er det egnet til, hvor jeg ønsker at spille? Er lyden kvaliteten af disse MP3 er god nok? Er BPM sne tæt nok? Og så videre. Tillykke - nu er du begyndt at tænke på musik på den måde virkelige DJ's gør. Og det hele kommer fra formelt at starte din DJ pladesamling. Endnu et skridt på vejen væk fra rookie. 3. LÆR BASIS 1,2,3 (4) Hvis du ikke tæller, gør du det ikke rigtigt! Alle DJ's tæller konstant i deres hoveder, når de spiller, hvis ikke højtlydt, så ihvertfald ubevidst. Når du lærer at meditere, fortæller de dig at koncentrere dig om din vejrtrækning, det bringer dig tilbage til nutiden. Det er det samme med at mixe. Du er nødt til at koncentrere dig om konstant at tælle beats. Hvis du mister overblikket, kan du glemme hvor du befinder dig i et spor, og sommetider er det fatalt for dit mix. 3

Alt musik er i barer - tæl 4 stortrommer i et house track, og det er en bar [ 1 2 3 4 ] (samme princip gælder for 99% af den musik, du nogensinde vil mixe med, i alle genre). Tæl 8 bar, (8 sæt af 4), og det er dit standard "bid" af musik. Du vil opdage at ting vil ske ved hver overgang af disse 8-blokke - basslines kommer ind, trommer starter op eller lukker ned, vokal start, pauser starter eller slutter, og så videre. Det er derfor, det er så vigtigt at tælle, så du ved, hvornår de er på vej og kan benytte dem! En god måde at gøre det på, er at tælle [1,2,3,4]. Derefter [2,2,3,4]. Derefter [3,2,3,4]. Hele vejen op til [8,2,3,4.], derefter tilbage til begyndelsen. Det meste af tiden, vil du starte det næste track (som du har fået cue d op på et "1" øjeblik), når du vender tilbage til starten af denne cyklus. Lige nu skal du kun prøve at tælle som foreslået, og bemærk hvordan musikken er bygget op omkring disse matematiske byggesten. Beatmatching er nemt med moderne DJ setup, fordi de har en sync knap, men den afskaffer ikke behovet for at lære timing. 4. LÆS MANUALEN OMHYGGELIGT Tilbage i vinyl dagene, var det at lære at bruge 2 pladespillere og en mixer, hårdt nok. Alle disse besværlig indstillinger på pladespilleren til sporing, balance og så videre! Knapper og drejeknapper på mixeren! Nu til dags findes der 10 kontroller for hver af vores pladespillere. Dit DJ setup kan gøre alle mulige ting. Men jeg vil vædde på du er bevist viger bort fra nogle af dem lige nu. Det er tid til at grave manualen frem, begrave dig i indstillinger og funktioner, og tænde for "auto hjælp" til at gøre det nemmere at lære. Selvfølgelig vil nogle funktioner intet betyde for dig på nuværende tidspunkt. Men jo før du er klar over hvad du ikke kender til eller fuldt ud forstår, jo hurtigere vil du begynde at finde ud af hvordan det hænger sammen og hvad dit setup er i stand til samt teknikken bag ved. Hot cues, looping, effekter, samples - alle kan og vil hjælpe dit mix som du får mere erfaring. Bare det at have navnet på en funktion i dit hoved, betyder, at du ubevidst tænker over det, ligesom du undgå at bruge det som du føler du ikke er "god nok" til endnu. Så arbejd dig gennem funktionslisten. Du kommer til at bruge dem alle før eller senere. 5. SE PÅ ET IDOL Du skal vide, hvor du skal hen, og dine idoler vil hjælpe dig med at komme dertil. Nu til dags, takket være Mixcrate, SoundCloud, YouTube, facebook og så videre, kan du få lyd og endda video af store DJ's. Mange af dem viser dig faktisk deres tricks. Men du behøver ikke at lure deres "tricks" af endnu kan du er godt, men det er ikke rigtigt, hvad du skal være på udkig efter i første omgang. Bare studerer deres mix, nu hvor du kigger på det fra en DJ's synspunkt, er det nok og lyt efter basis principperne som fx 8 blok. Har du nogensinde købt et Lonely Planet eller Rough Guide til en by eller et land, før du tager på ferie? Du læser det og prøve at danne billeder af det hele i dit hoved, og planlægge det bedste du kan, men det hele virker så nyt, og så underligt. Når du kommer tilbage fra din (forhåbentligt gode!) ferie, kan du hente den samme guide et par uger senere. Hvor forskellige det hele ser ud nu! Hvor meget mere virkelig, hvor meget nemmere det er at udfylde ord og kort, sætte virkelig oplevelser og steder, på der hvor det engang var bare din fantasi! Det er præcis det samme, med at studere dit idol ved at lytte til, se deres mix eller se dem i klubberne, nu hvor du er en DJ, vil det hele være givende for dig på en måde, det ikke er for normale dødelige der ikke er DJ s - mennesker ligesom dig, for et par uger siden. 4

6. FIND EN DJ VEN ELLER TO At have en til at hjælp dig med at lære er en stor hjælp. Når du lærer noget, har du nogen at vise det til med det samme. Du har fået nogen til at fortælle dig, om det lød godt eller ej. Nogen til at "high-five" med, når du rammer rigtigt og til at opmuntre dig, når du ikke gør. Hvis denne person selv er en rookie, får du et boost ved at have en øjeblikkelig lærer, hvis de får en færdighed, før dig, og vice versa. Selv hvis du bare har musikelskende kammerater, eller en kæreste, som er glad for at sidde der med dig, mens du øver dig, at have nogen at snakke det igennem med, hjælper med at få det hele til at hænge bedre fast. På en eller anden måde, det gør alting mere virkeligt. Væn dig til at kvaje dig foran folk tidligt - det vil give dig nerverne til at spille foran et rigtigt publikum senere. Husk, DJ's spiller foran publikum. Det er, det vi laver. I det mindste bliver du på den måde, vant til at spille for en anden person! Det er lidt ligesom at lære et nyt sprog - folk er bange for at tale højt, hvis det lyder dumt. Men du er nødt til det - og det er det samme med at mixe. Væn dig til at kvaje dig foran folk tidligt - det vil give dig nerverne til at spille foran et rigtigt publikum senere. 7. Øve, øve, øve! Du tænker: "Jeg kan ikke finde ud af det her, jeg vil aldrig lære det." Du tænker: "Nu lader jeg det være og ser lidt tv, så kan jeg prøve igen i morgen." Der findes altid en nem flugt. Men du er kun bange for det, fordi du virkelig ønsker at gøre det! Du er simpelthen nødt til at øve dig. Øvelse bør være regelmæssig. Det er bedre at gøre det for en kort periode hver dag, end en gang om ugen i en hel dag. Årsagen er, at du tænker på det i pauserne. Du tænker på det, selv når du ikke står ved pulten. Men det skal være frisk i din hukommelse. Undersøgelser har vist, at hvis du gør noget hver eneste dag i 3 uger, bliver det en vane. Det vil rent faktisk føles mere naturligt at gøre det, end ikke at gøre det! Så det er dit mål. Prøv og afsætte lidt tid hver dag, helst på omtrent samme tidspunkt, og bliv ved med at øve! Selv hvis du ikke laver noget særligt. Det at afsætte tid, er det vigtigste. Resten kommer - især hvis du har taget imod hints. ENDELIG... Husk, at det at være DJ, handler ganske enkelt om en passion for at spille musik for folk du elsker, og så stole på du er en god nok DJ til at få dem at blive enige med dig! Hold dine tanker på musikken, og hvordan du forventer folk vil reagere på den, og brugen af værktøjer, du har til at hjælpe dig, og du vil have noget, der kan give dig mange års glæde. Og hvis der er én ting, der er sandt om at være DJ, er det at, uanset hvor længe du har været det, er der altid noget nyt at lære. 5

HEY, JEG ER KLAR 7 NEMME TRIN TIL DIN FØRSTE BOOKING At spille på din lokale pub eller bar er en fantastisk måde at fin pudse dine færdigheder på! Uanset om det er dit første job nogensinde, den første booking i en ny by, dit første arrangement i et stykke tid, eller bare første aften et nyt sted, som du har besluttet er din stil er det at få "det første job" en kunstart i sig selv. Og for nutidens digitale DJ, indebærer det helt sikkert ikke at sende mix cd'er eller få dig en agent! Vi taler ikke om at spille i en stor klub med etablerede DJ bookinger og tusinder gennem dørene, vi taler om den type steder, hvor du møder op, controller over skulderen, tilslutter og giver et DJ sæt - ingen dikkedarer. Den slags steder, der fungerer fint uden en DJ også. Steder som dit yndlingsmusik bar, strand bar, lounge bar, studenter spillested eller live musik sted. Sådan her kan være vejen til at få den første aftale i hus og måske komme til at spille der regelmæssigt. 6

1. LÆR STEDET OG PERSONALET AT KENDE Lyder måske indlysende, men hvis du ikke besøger et sted mere end et par gange, hvordan kan du så vide, om det er den rigtige musikstil for dig? Besøg stedet med en mission, og ikke bare for at drikke! Spørg dig selv: Hvornår har de DJ's på? Ansætter de DJ's som mig? (Dit niveau af erfaring, din type musik, din alder, selv dit udseende.) Giv barpersonalet gode drikkepenge, når du drikker der. Tal med dem. Find ud af, hvad stedet har planlagt, og hvor gode deres nætter er. Find ud af navnet på ejeren. Næste, og på det rigtige tidspunkt, "fanger du ejeren. Fortæl ham hvad du synes om hans andre DJ's. Ikke som i: "Han er en nar, det kunne jeg gøre bedre," men: "Hey, god DJ i aften. Ham skal du være glad for! Han kommer måske til at fortælle dig noget tilbage, der kan være nyttigt. ("Ja, det har været OK, men han kommer altid for sent," eller: "Hans musik er en smule for hård for dette sted, gæsterne fanger det ikke rigtigt" eller: "Jeg har kun booket hende, fordi hun er min kones niece! ") Dette vil hjælpe dig fange hans interesse for dig senere, og sætte dit ansigt i hans tanker. Bed ikke om jobbet endnu! Du er på en forskningsmission i øjeblikket. Så jo mere du kan finde ud af, jo bedre. 2. HOLD EN FEST PÅ STEDET, HVIS DU KAN Hvis det er den slags sted, som du kan leje til en fest, kan dette være en god måde at bevise dit værd uden risiko for ejeren. Finde en grund: din fødselsdag, din vens fødselsdag, en farvel fest, en afslutnings fest, en julefest eller frokost for dit firma lige meget hvad. Fest sammen og betale lejen (hvis der er en), eller fortælle ham, at du vil garantere X antal personer, hvis du kan have baglokalet, terrassen eller en anden afd. gratis - så gør det. Selvfølgelig skal du være DJ en. Men han får mulighed for at se dig foran et publikum, og høre dine mix. Du er nu i en meget stærkere position til at få et almindeligt job på stedet. Det vil også få dig til at tænke som en initiativtager. Dette er absolut en god ting. 3. SÆLG DEM ET BRAND, IKKE BARE EN DJ At have et godt DJ navn er ikke nok. Jo mere du har tænkt over, hvad du vil gøre, jo mere overbevisende kan du sælge den til en anden. Så i stedet for at sige "Erm, kan jeg få lov at spille her? Jeg er DJ Scratchmasterking ", kan du sige" Jeg er DJ Scratchmasterking fra... " Det kunne være en begivenhed kaldet "Sunset Rocks". En fest, der starter i dag-lys og slutter, når natten er godt og grundigt over os, ting som kunne være et brand. Navnet fortæller dig mere om festen end et DJ navn ville, og det viser du har tænkt over det. 4. FÅ DETAJLERNE PÅ PLADS INDEN SAMTALE MED EJEREN Lav en Facebook-side - det er en no-brainer. Få alle du kender til at klikke "syntes godt om". Næste skridt, find en designer ven (alle har en designer ven) til at designe dig en enkel plakat med en form for logo, dit navn, dit Facebook adresse, og et tomt område hvor du kan indsætte den dato, tid og sted for dit spillejob. (På den måde kan du få dem trykt i hos det lokale trykkeri og blot tilføje de datoer og tidspunkter som kommer i fremtiden.) Du har nu en plakat du kan vise til baren eller klub ejeren, når du beder om jobbet, og også vise ham det område hvor hans spillested detaljer vil komme til at stå. Igen, vil det vise indsats og villige fra din side. Det vil også insinuere at du har gjort dette på andre steder. (Hvis han spørger, og du ikke har, siger du noget i retning af: "Jeg har kun lavet VIP fester indtil nu") 7

Få din designer ven til at designe et simpelt visitkort med dit mobilnummer, e-mail, Facebook-side, navn og brand på det også, og få det trykt på samme tid som dine plakater. Du får brug for dem senere. 5. SPØRG OM JOBBET Med et DJ mix lagt online på et sted som SoundCloud (bare for at sige, at du har et, 9 ud af 10 gange lytter ejeren ikke engang til det, selvom de vil siger de har gjort det - tro mig), plakater i hånden, en velbesøgt Facebook-side, og den viden, du har brug for om stedet, behøver du kun at vælge din aften og bede om jobbet. Barpersonale kan allerede lide dig, og forhåbentlig ved, at du har fået en rimelig chance, men være parat til at være fleksibel: Vær klar til at ændre din kurs og tilbyde dit ydelser til en anden aften i ugen, eller omkring sportsbegivenheder, eller mellem live event, hvis de har dem, og så videre. Tricket her er at få din fod indenfor døren. To ting kan ske: Du får et job, eller du bliver afvist. Hvis du bliver afvist, efterlader du høfligt dit visitkort og vende tilbage til fase 1. Bliv ved med at besøge stedet, nyd festerne og bliv ved med at vise dit ansigt. Det tager ofte lang tid, men hvis du har gjort ovenstående godt, er dine chancer for succes er høje, og vil blive højere, hver gang du "gentager". 6. TAL PENGE Nu har du fået en aften. Det er OK at sige, at du vil gøre det gratis den første aften for at vise, hvad du kan gøre, ja, det er endda tilrådeligt nogle gange. Bare gør det klart, at du forventer betaling, hvis du skal spille igen. Du er en professionel og fortjener betaling, også selv om det kun er bar personalet løn til at begynde med. Prøv og binde lederen til en "jo travlere der bliver, jo flere penge får jeg"-type aftale. Det er ikke så svært at gøre: bruge en linje som: "Jeg ville gerne gøre det gratis i denne uge for at vise dig, hvordan publikum reagere og hvordan jeg spiller, så kan vi snakke efter denne uge", og bagefter vil du sige: "Fedt! Det tager et par uger at opbygge mit publikum, og jeg vil gerne spille for [nævn din laveste løn], mens vi gør det, så kan vi snakke igen om 6 uger, om at hæve betalingen til nærmere min normale løn, når vi har et fast publikum." Du vil have bemærket, du taler som en professionel her. Du siger ikke "min musik er det bedste!" eller "Jeg vil rive taget af klubben!" (Lederen eller ejeren er ligeglad, han bekymrer sig om et let liv og en fortjeneste). Det du siger, er: "Der er ikke meget risiko i det her for dig, og jeg har gjort dette før." Selv hvis du ikke har prøvet det før - nogensinde - skal du udstråle dette. At virke overbevisende (også selv om du ikke har gjort det før) er det, det eneste du har imod dig. Der er en smule bluff her, men du gør ham virkelig en tjeneste (fordi du er en god DJ), så du skal ikke få det dårligt over det. 8

7. FORBEREDE SPILLEJOBBET Sæt dine plakater op på spillestedet (på bagsiden af hver toiletrummets dør er en sikker vinder - og ved baren, i forhallen og så videre). Gør dette et par uger før, så det almindelige publikum ser dit brand, måske høre dit mix online via din Facebook-side, og så videre. Afhængigt af hvad der er på spil, og hvor aggressivt du ønsker at markedsføre dig selv, så sæt plakater op andre steder også. Jeg plejer ikke rigtig at gøre det, når jeg spiller en bar, der har sit eget publikum i forvejen, men det er op til dig. Jeg foretrækker at opbygge et publikum via omtale, og lad os se det i øjnene, din plakat kan være rigtigt flot men vil måske ikke betyde så meget for den brede offentlighed. Jeg ville bruge en Facebook-Event, Twitter, mund til mund, og så videre for at få din menneskemængde ned på stedet. Tjek det tekniske setup med bar ejeren - sørg for at du kan tilslutte dit digitale DJ setup og sikre, at der er et bord til dig og så videre, især hvis det er et sted, der ikke normalt har en DJ (det er glæden ved at være en digitale DJ med controller smid den i din rygsæk, og så længe spillestedet kan tilslutte dig, kan du spille næsten overalt). Den første aften, har du virkelig behov for at trække på dine venner for at få en menneskemængde med. Få alle du kender dernede. Tag ikke et "nej" for et svar. Hvis de ikke kan være der hele natten, så få dem til at forpligte sig til en time! Og sørg for at de bringer deres venner. Så er det kun at finde dine tracks, øve og tage derhen i god tid, klar til at spille. 9

HVORDAN DU AFVIKLER DIT FØRSTE 7 TRIN TIL ET VELLYKKET FØRSTE SPILLJOB Dit første digitale DJ-set i det offentlige bliver en nervepirrende oplevelse. Ligesom en god rutsjebane tur, vil du sandsynligvis hader det - indtil det øjeblik, den stopper, og du vil skrige "igen"! Her er 7 tips til som hjælper dig med at sikre et godt stykke arbejde, og forhåbentlig formår at få dig til at nyde det (en smule). 1. KEND DINE NUMRE Dette er det vigtigste af alt. Du spiller et 2-timers sæt - det er nok 25-30 track s. Jeg vil sige, have 50-60 track s forberedt som, du kender ud og ind. Du skal være glad for at mixe alle disse, de skal passe til stedet og burde have tænkt grundigt over, hvorfor de er i din virtuelle pladekuffert. Hvilke track s er "store" på det sted? Hvilke track s er store lige nu? Hvilke andre track s kan supplere dem? Hvilke track s er vigtige for dig, er de en del af din stil? Hvilke mix har du opdaget, at du elsker? Du skal have en blanding af nye, gamle, kendte, ukendte, forudsigelig og overraskende. Valg af dobbelt så mange track s som du behøver, betyder at du kan gå undergrund, chart, up front, klassisk, sikkert eller risikabel, alt efter hvor publikum tager dig hen. Men sørg for du kender track sne godt - det er det vigtigste. Og tager dig tid til at øve dem du kan ikke bare møde op med 60 GB af track s, usorterede på en harddisk og tror du vil være OK. Det vil du ikke, du vil ende med at kludre rundt i alle numrene og ikke finde det du vil spille! 10

2. KEND DIT SETUP Det er vigtigt, at du er tilfreds med dit DJ udstyr, især fordi som digital DJ er det mere end sandsynligt, du vil tage dit eget setup med dig. Du skal vide, hvordan du indstiller det hele, pakke det væk igen, og få alt til at virke hurtigt. Du skal vide, hvad du skal gøre, hvis du har et crash (hint: tage en ipod og være klar med et forberedt mix), og hvordan man starter hurtigt og rent op (Slå trådløst Wi - Fi / Bluetooth fra, ikke lade hukommelsen og processoren-sulten apps belaste din pc, deaktivere pauseskærme m.m.) Det vil hjælpe, hvis du har spillet med dit setup til fester før. Hvis ikke, så tage det med til en vens hus og sætte det hele op dér, mens du taler om løst og fast med dem. Dette vil forberede dig til at være i et sted hvor folk kan forsøge at tale med dig, hvor du ikke er fortrolig med omgivelserne, fordi du er i "offentlig" mode - og selv når nogen siger "du er på om 5 min! "og du har ikke engang pakket ud. (Men kom alligevel i god tid og gør klar.) 3. HA EN PLAN Jeg havde en sæt liste skrevet ud og gemt i min pladekuffert, første gang jeg spillede offentligt. Så nervøs var jeg selv med hvert eneste mix planlagt! Jeg ville ikke bede dig om at gå så langt, alle har deres egen måde - men en smule planlægning er en god ting. Du ved allerede, hvad tid du starter og slutter. Hvor mange mennesker vil være der? Hvornår har spillestedet tendens til at få travlt? Hvornår begynder folk at danse? Du skal ikke få folk til at rive taget af for tidligt, så læg en plan - en warm-up, en overgangsperiode og en peak fase. Hvis du kun bookes for warm-up, spil warm-up, og hvis du kommer på efter en Chart DJ, men du er mere up front, har du nogle chart crossover tracks til at føre dig ind i dit sæt. Hvis du er mellem to DJ's der spiller forskellige stilarter, hvordan vil du bygge en bro mellem dem? Pointen er, at have en plan, tænke over, hvad du vil spille. En halv time af dette, så en halv time af det, så en halv time af noget andet - det er alt hvad du behøver. Bare det med at planlægge et DJ sæt gør dig til en bedre DJ, især når du bagefter sammenligner med, hvordan det gik i forhold til det du havde tænkt dig. 4. KEEP IT SIMPLE I dit første DJ sæt er der ikke tid til tricks og show-off. Bare koncentrerer dig om at spille track sne enkelt, og rent efter hinanden. Gør dine mix funktionelle, du vil sandsynligvis være for nervøs til de helt store armbevægelser alligevel! Hold dit mix enkel og få tid til at nyde at se på dansegulvet og gør dette ofte så du kan se hvordan din musik påvirker gulvet! En af de største ting, du bør tage med hjem, fra dit første par DJ sæt er, hvordan mængden opfører sig, men hvis du har for travlt med at planlægge og udføre DJ tricks, vil du ikke holde øje med dem nok. Så hold det simpelt, indtage atmosfæren og lær ved at se dig omkring - trickene kan komme, når du har styr på det grundlæggende. Du har langt mindre tilbøjelighed til at kvaje dig på denne måde. Og lige en lille note, Drik kun en enkelt genstand eller to for at dulme dine nerver, helst ingen dette viser ansvarlighed - forsigtigheden forsvinder ud af vinduet, når du er halv-beruset, og du ikke ønsker at gå vej på din første (eller nummer firehundrede!) DJ sæt 11

5. SE UD SOM OM DU MORE DIG Det er her, mange rookie DJ's (og et par fagfolk) fejler. Ingen ønsker at se en DJ med hovedet i sin laptop 90% af tiden, bekymret over hvert mix. Du skal have tid til at deltage, selvom det bare er en lille dans og et smil, trykke hænder, snakke med dem i nærheden af dig. Selv hvis du føler rusten, du er så nervøs du kunne blive syg af det, ingen danser, ejer har bedt dig om at skrue ned, du får elendige track ønsker, det der ligner en slåskamp er ved at starte i det ene hjørne og din kæreste lige har givet dig en verbal lussing for ikke at give hende nok opmærksomhed: SMILE AND WAVE! Det er din entusiasme, der ofte får dansegulvet i gang. Det er din kærlighed til den musik, der tilskynder andre mennesker til at høre det gode i det. Det er det du udstråler, som får folk til at have det sjovt. Ser man glad ud på ydersiden, når alle slags "præstationsangst tanker" fiser rundt i dit hoved og krop er det svært, men du skal mestre dette. Hvordan kan du forvente at andre skal more sig, hvis du selv gør det? 6. ROLIG - DE FLESTE HØRE IKKE EFTER! En klog gammel DJ ven sagde engang til mig: "De fleste mennesker hører ikke musikken alligevel," og han havde ret. Sæt dig selv i skoene af den gennemsnitlige person der tager en aften i byen. Du går ud for en aften: Du forsøger at få scoret, blive beruset, er bare glad for du ikke er på arbejde, snakker med venner, du er der kun fordi det er et trendy sted at blive set på, urolig for at din røv er for stor i den nederdel, ked af at din bedste ven ikke er kommet, virkelig glad for en person, du ikke troede kom, er der, brokker dig fordi der aldrig er nogen der køber en drink til dig - alt imens der er en DJ der spiller! Kan du se det? De fleste mennesker lytter simpelthen ikke til musik hele natten lang - selvom de danser til det, halvdelen af tiden. Hvis nogen hører 2 plader, de elsker, vil de gå glade hjem. Hvis de ikke går glade hjem, er det nok ikke din skyld alligevel (se listen ovenfor). Pointen er, at vælge dine sange godt, og slap af! Folk er der virkelig ikke for dig. Selv dine venner vil blive hårdt presset til at navngive mange af dine sange efter et dj-set. Musik kan være dit liv - men det meste af publikum har mere vigtige ting at tage sig til. 7. SLUT MED ET BRAG Så hvis de fleste mennesker ikke lytter meste af tiden, er dit mål at sikre, at alle i klubben i hvert fald hører 2 eller 3 plader, de virkelig elsker. Trick her er at, gøre disse "Jeg elsker denne her" sange forskelligt for alle, så der er altid nogen som "bakker din musik op på et givet tidspunkt. Gem dine bedste tracks til sidst og sende alle hjem glade. Men - her er en stor DJ hemmelighed. Hvis du kan gemme bare et track, som så mange mennesker som muligt i mængden elsker, og spille det lige til allersidst, vil du sende dem alle hjem med en melodi ringende rundt i deres ører og ikke et eller andet sikke en fest vi har haft nu i nat. Og når de vågner op, med massiv tømmermænd og med tåget hoveder, vil de formentlig kun huske, en melodi fra natten før - og forhåbentlig dit smilende ansigt, mens du sprang rundt bag pulten, mens du spillede det for dem. Færdigt arbejde! Gå nu ind og spørg bestyreren omkring re-booking. Og Held & Lykke 12

MIX SOM EN PROFESSIONEL Mens det at beatmixe stort set er det samme, uanset hvilken genre du mixer, fokusere denne guide først og fremmest på, hvordan man mixer dance musik på en bedre måde. Det henvender sig mindre til hip-hop DJ s. Da det er forskellige teknikker, der anvendes i den genre. Denne vejledning fokuserer på en bedre forståelse af, hvordan dance musik er lavet, og hvordan du kan drage nytte af denne viden til at mixe bedre. Den vil guide dig om, hvornår og hvor du skal mixe sangene i et sæt. SANG STRUKTUREN Dance musik er struktureret på en meget ordentlig måde, og de fleste dance og house tracks følger denne struktur til punkt og prikke. Moderne sange er ikke længere live indspillede sange, men snarere konstrueret på computere, med forskellige audio programmer. Rytmen, strukturen og opbygning af sang følges derfor strengt, og de beats er meget nøjagtigt fordelt over hele sangen. En moderne dance sang er normalt opbygget af de samme sektioner: Intro, vers, kor, bro, passage og outro. Rækkefølgen er som regel således: Intro, vers 1, omkvæd 1, bridge, vers 2, kor 2, passage, kor 3, vers 3, omkvæd 4 & 5, outro. Hver af disse dele af sangen er lavet af "byggeklodser", der er 4 gange 4 beats. Hver gruppe af 4 beats i en dance sang kaldes en bar, hvilket er den mindste blok af en sang. Som nævnt i sektionen: 3. LÆR BASIS 1,2,3 (4). Hver af disse byggesten starter med et beat, der kaldes et downbeat. Spil et dance track og tæl beats ne. Tæl dem i firedele som: 1234, 1234, 1234, 1234. Bemærk, hvordan den første (downbeat) af hver bar er lidt mere mærkbar. Det er rytmen, du nikker hovedet eller din fod til. Identificering af dette beat er afgørende for at forbedre din mixe teknik. DOWNBEATET Det er vigtigt at lytte til et stykke musik og identificere det 1. beat i en bar (downbeatet) og fortsætte med at tælle beats korrekt, og mixe korrekt. Dette vil komme naturligt for de fleste mennesker. Hvis ikke, så lyt opmærksomt til alle de lyde du hører. Nogle gange er der noget anderledes ved 1. beat. Den første beat af sangen er normalt sådan et downbeat og når noget i sangen ændres, sker ændringen på downbeatet. Verset starter på et downbeat, koret starter på et downbeat, og så videre. DJ software som VirtualDJ, hjælper dig med at identificere dette downbeat ved hjælp af CGB prikker under din waveform. Downbeatet er præget af en større prik. Det meste af tiden vil VirtualDJ vil sætte dette downbeat korrekt, men nogle gange er du nødt til at justere downbeatet manuelt, og indstil den store prik til det første beat af sangen. FRASER & VÆSENTLIGE DOWNBEAT Nu skal du huske at du ikke bare kan mixe hvilken som helst bar fra track 1 til hvilken som helst bar i track 2. Ligesom beats er grupperet i barer, er barer selv er inddelt i fraser. Musik er struktureret på en ordentlig måde, og det er sådan musikken er lavet og hvad gør den rytmisk. 13

De fleste dance numre har en frase bestående af 8 barer med andre ord, 32 beats. Forenklet: sange er lavet af blokke fraser, eller blokke af 32 beat. En intro er 32 beats, et vers er 2x 32 beats, og omkvædet er 32 beats. Hvad gør en DJ fremragende, er at kunne identificerer de første beat i hver frase (32 beats), kaldet den væsentlige downbeat. Ved det første beat i hver frase sker der normalt noget nyt i sangen, vers starter, koret starter, osv. Tanken er, at denne nye del af en sang vil blive en anden sang i skabelsen af et mix i perfekt ramme og tidsplan. Som en øvelse, kan du markere det første beat i en sang, derefter hver 32 beat, med en cue markør, og lytte til, hvordan sangen ændre sig ved hver markering STRUKTUR OG TIDSPLAN At kunne mixe synkront med strukturen i sangen og timingen af det korrekt med et væsentlig downbeat, er det der gør en DJ fremragende. Det vil ikke blot få mixet til at føles rigtigt og flyde bedre, det vil også gøre din overgang mindre mærkbar. Mest af alt, at mixe sådan føles bedre for folk på dansegulvet. Hvis man mixer asynkront med strukturen i sangen og timingen af et væsentlig downbeat, vil dansegulvet tøve, og ikke vide hvilket beat de skal følge i overgangen. Hvis du mixer downbeat over downbeat i både sang 1 og sang 2, vil overgangen føles okay, men det vil føles akavet, hvis du ikke også mixer i den rette struktur. Som denne vejledning påpeger, ved hvert væsentligt downbeat i sangen (begyndelsen af hver frase), sker der noget nyt i sangen. Flere instrumenter bliver tilføjet, vers og omkvæd starter, alle strukturelle ændringer i en sang start på dette væsentlige downbeat. Udfordringen er nu at ramme denne "nye" ting der sker i sangen i et mix, hvor den nye sang frase starter. Den enkleste måde at er at mixe outro (32 beats) af sang 1 med intro (32 beats) af sang 2. Start dit mix ved at matche det første beat i sang 2's intro, med det første beat i sang 1 s outro. Dette ville så være i perfekt struktur og ville føle sig som en god blanding. At mixe intro til outro kan være en smule kedeligt efter et stykke tid med dance sange, der har en tendens til at være meget lange. Til et mixtape kan det fungere fint, men for et dansegulv ønsker DJ måske at mixet skal være kortere for at holde dansegulvet igang. Dette kan gøres ved at blande i sang 2's intro på det første beat i passagen (den stille del efter 2. kor), i sang 1. Så undgår man både den roligere passage i sang 1 og holde energien på gulvet, samt være i korrekt struktur og tidsplan i sangene. At mixe i struktur og tidsplan vil kunne mærkes som en rytmisk rigtig blanding, da det følger strukturen i, hvordan musik er lavet. Det gør dig til en mere professionel DJ. Husk, øvelses føre til perfektion - tålmodighed gør mester. 14

I PERFEKT HARMONI Harmonisk mixing er en avanceret teknik tilpasset af top DJ's verden over. Det er afgørende for enhver top DJ eller mashup kunstner. Målet er at lave den blødeste blander ved at undgå toneforskelle i mellem sangene i mixe. Det er den naturlige udvikling fra beatmixing. DJ en vil ikke kun tage BPM, men også den toneart i betragtning, som sangen har. Harmonisk mix teori giver DJ's og remixere et værktøj til at vælge sange og samples, intelligent ved at bruge musikteori til at finde harmoniske kompatibel sange. Det gør det muligt for DJ'en at være mere kreativ med at kunstnerisk kombinerer melodier og harmonier som skaber helt nye kompositioner eller en superglat overgang. Der er 12 store toner og 12 mindre toner, som det meste vestlige musik er skrevet over. Af de 24 mulige toner, er kun 6 toner forenelige med en given tone (4 er i perfekt harmoni, 2 er i rimelig harmoni). Det betyder, at kun 25% af alle mulige valg af sange er harmonisk kompatible, (i virkeligheden, formentlig mindre). En beatmixende DJ skulle teste mindst fire melodi for at finde en, der er harmonisk kompatibel. 75% af deres tid er spildt! Ved at anvende harmonisk mix teori kan en DJ træffe et mere intelligent valg af sange, der vil give en god overgang. AUTOMATISK TONEBESTEMMELSE Software som VirtualDJ tilbyder automatisk tonebestemmelse. Du kan vælge at vise dette som en kolonne i browser området. Du kan vælge at vise selve tonen, eller en tonekode (udnytte 5. cirkelkreds for at gøre det lettere at vælge kompatible sange). Pro DJ's undgå tone forskelle ved at bruge slagtøj pauser eller tomme beats fra en af de sange, der mixes, og derefter mixe sange, der er harmonisk kompatible. Det er en teknik til at mixe forskellige tonearter kunstnerisk, i stedet for tilfældigt, med henblik på at skabe behageligt musikalske mix, i stedet for intetsigende eller skingre mix. Det er en færdighed, der adskiller den sande kunstner, fra den gennemsnitlige DJ. 5. CIRKELKREDS & MUSIKTEORI I musikteori, viser 5. cirkelkreds (eller kreds af fjerdedele) forholdet mellem de 12 toner i den kromatiske skala. DJ's, producenter og musiksoftware har anvendt denne cirkelkreds i forskellige former ved at anvende tonekoder til hver tone. Dette gør harmonisk mixing nemmere, fordi kompatible toner støder op til hinanden på hjulet. Mens dette gør det nemmere at huske harmonisk teori nemmere, så husk på at dette er et forenklet system og fanger alle detaljerne. Et af problemerne hjulet introducerer, er hvordan den centrale tonekode i en sang ændre sig, når dens hastighed ændres. Igen, vil software som VirtualDJ støtte dig med dette. Du kan se live ændringerne på displayet i keycode når du ændre pitchen. Alternativt kan anvendelsen af Keylock når pitch er på en given tonekode/tone, være en god måde at bevare tonen, på trods af ændringer i pitch.. 15

HARMONISK MIXING I musikteori, vil en sang blive harmonisk foreneligt med sange af mange forskellige toner. Brugen af tonekoder gør harmoniske mixing nemmere at huske. Kompatible toner vil altid være + /- et tone nummer eller samme nummer, som det aktuelle spor der afspilles. For eksempel vil en sang i 6A være forenelig med 7A, 5A og 6A/6B. VirtualDJ gør det endnu nemmere, den registrerer alle taster som mindre toner, så 6B ville vises som 6A. AVANCEREDE TEKNIKKER Normalt sker harmoniske mix i samme toneart, eller går en tonekode op/ned på tonekode skalaen. Det anbefales tilfældigt at anvende nogle avancerede teknikker med mellemrum i dit DJ sæt. Et regionskiftende mix ville ske ved at gradvist og langsomt ændre pitch omkring 5-6%, uden at have keylock aktiveret. Herved flyttes en sang, 7 trin op på tonekode skalaen, og flytter dit mix ind i en anden region af skalaen. Sangen kan derefter mixes med sange, der er kompatible med den nye tonekode. Graduering mix er en alternativ måde at producere en spændende atmosfære. Dette opnås ved at blande sange, der er et halvt skridt eller en hel skridt oppe på den kromatiske skala. I tonekode er dette lig med 2 trin eller 7 trin på op tonekode skalaen. Denne form for mixing bør kun ske på slagtøjs og tomme segmenter af sangene ellers giver det melodier & vokal en underlig lyd. Modulation mix er også ofte omtalt som energy boost mixing. Det kan give dansegulvet fornemmelsen af en stor mængde energi. TIPS Husk, at harmonisk mixing er bedst i områder af sangen, hvor der er den mindste mængde melodier, der kan kollidere. Dvs. intro / outro dele af sang, eller passage / bro. De frekvenser, der producerer de største sammenstød er "bass" frekvenser. For at forbedre resultatet af harmonisk mixing, kan det stærkt anbefales at bruge EQ's i overgange, især bass-eq. Også sænke niveauer på intelligente måder. Brugen af et headset til "lytte" med er afgørende. Pre-listening gør det muligt for DJ en at bestemme, hvor store mængden af EQ skal anvendes for at undgå harmoniske sammenstød. De lave frekvenser af sange er de mest sandsynlige til at forårsage fase annulleringer i et mix. Derfor, ved er brugen af EQ i et mix næsten afgørende. Brug kun af CROSSFADER'en vil bare ikke kunne gøre det når du skal lave et avanceret, professionelt harmonisk mix! 16

KILDELISTE Alt indhold kan findes via internettet. Lavet af DJ Peter Perfect www.djpp.dk Hjælp med oversættelse til Dansk af Rasmus Steiniche www.1st-sound.dk 17