3. Billedkomposition:

Transkript

1 3. Billedkomposition: 1) Billedlag 1

2 2) Lag i en Motion Comic Nu skal vi prøve at se på hvordan jeres Motion Comic kan se ud, og hvilke lag og dele den består af. a) Karakterernes lag: Vi har tidligere set på karakterer. Karaktererne kan i jeres Motion Comic sættes sammen på mange forskellige måder (men drengen og pigen har flest valgmuligheder): (Forfra) (Bagfra) (Krop) (Hoved) (Arm) b) Baggrundslag: Tidligere valgte du nogle af de mange baggrunde ud. På workshoppen har I som sagt mulighed for at bruge 'virkelige' baggrunde og 'uvirkelige' baggrunde: Skolen (Virkelig Verden) Helvedet (Uvirkelig Verden) 2

3 c) Andre former for grafik: På workshoppen har I også mulighed for at bruge nogle helt andre former for grafik for at fortælle jeres Motion Comic: (Redskaber) (Effekter) (Symboler) (Talebobler) I punkt 4 skal vi se hvordan de forskellige karakterer, baggrunde og grafik kan spille sammen. 3) Billedbeskæring og - komposition Når du skal bygge din Motion Comic har det meget stor betydning hvordan du vælger at beskære dine karakterer, baggrunde og grafik. Hvis vi ser på Drengen kan hans karakter bruges på mange forskellige måder: (Total) (Halvnær) (Ultranær) (Over skulderen) Prøv at forestille dig, at drengen er på vej til at mødes med sin kammerat nede i byen. Hvad kan de forskellige beskæringer fortælle om Drengen og dét han oplever her? Total: Halvnær: Ultranær: Over skulderen: 3

4 4) Eksempler på de forskellige lag Motion Comic - Billedkomposition Ligesom figurerne kan beskæres på forskellig vis, kan grafik og baggrunde også beskæres efter behov. Nu skal vi se på, hvordan de forskellige lag i din Motion Comic kan sættes sammen, så du kan blive inspireret til din egen produktion. a) Baggrund: Det første lag i din Motion Comic vil altid være baggrunden: Baggrund 1 Baggrund 2 Tal om forskellen på de to baggrunde. Det kan være smart at prøve sig frem med forskellige baggrunde. Den samme baggrund kan fortælle meget forskellige historier alt afhængigt af beskæringen. b) Karakterer: Derefter vil det være naturligt at sætte dine karakterer ind. Hvad er forskellen på de to billeder? Karakterer 1 Karakterer 2 Når du skal sætte karaktererne ind i dit præsentationsprogram kommer du til at bruge meget tid på sende dem "frem og tilbage" i billedet, indtil det ser rigtigt ud. 4

5 c) Redskaber: Så kan der sættes et redskab ind, hvis der er behov for det i scenen. I dette billede er der sat tre redskaber ind - hvad er forskellen på billederne? Redskaber 1 Redskaber 2 Størrelsen på redskaberne kan variere alt efter, om I gerne vil have en realistisk eller en urealistisk Motion Comic. d) Talebobler: En taleboble kan være med til at forklare hvad der sker i situationen eller hvad figurerne tænker. I dette fortæller taleboblen noget om handlingen: Taleboble 1 Taleboble 2 Når I laver jeres talebobler er det vigtigt at tænke over: Hvilken skrifttype I bruger til jeres talebobler - i eksempel 1 er det Times New Roman der er lidt kedelig. I eksempel 2 er skrifttypen mere action- præget. Prøv jer frem med forskellige skrifttyper når I laver jeres tekster. Hvor I placerer taleboblen. I eksempel 1 er taleboblen alt for stor. Den går ind over billedet. Samtidig ser det ud som om, at læreren råber "stop tyven". Kort og forståelig tekst. Hvis teksten bliver for lille kan det være svært at forstå. 5

6 e) Symboler: Man kan også forklare hvordan karaktererne føler og tænker ved at sætte et symbol ind. Symbolerne kan bruges både store og små: Symboler 1 Symboler 2 I eksempel 1 bliver symbolerne brugt lidt mere surrealistisk (det betyder mærkeligt) end i eksempel 2. f) Effekter: Til slut kan du sætte effekter ind, hvis der fx sker noget action i billedet. Her er effekten sat ind over en grafisk baggrund: Effekter kan også bruges direkte på 'almindelige' baggrunde, men det giver en helt særlig effekt her. Avanceret brug: Tal om hvordan brugen af effekten forklarer handlingen i korte Motion Comic på næste side. Denne Motion Comic har også to yderligere billeder, hvor karakterne og talebobler bliver brugt samtidig. Tal om hvordan det virker og hvordan du forstår handlingen. 6

7 MOTION COMIC-eksempel 7