UDSTILLINGSPROGRAM 2015

Transkript

1 Ansøgning om tilskud til udstillingsprogram Foreningen 44 Møen driver udstillingsstedet Kunsthal 44 Møen i Askeby på Møn med formand Bjørn Nørgaard og den tyske kurator René Block, som kunstnerisk leder, i spidsen. Møn har siden Henning Christiansen og Ursula Reuter Christiansen bosatte sig på øen været centrum for internationalt agerende kunstnere og andre med rodfæste i Fluxusbevægelsen. På denne baggrund valgte Henning Christiansen, Bjørn Nørgaard og René Block at stadfæste deres mangeårige samarbejde ved at stifte Foreningen 44 Møen i 2007 og åbne Kunsthal 44 Møen i Kunsthal 44 Møen initiere i 2013 et lydkunstprogram ARCHIVE HENNING CHRISTIANSEN. I en bygning ved siden af kunsthallen skabes (i takt med at vi får finansiel mulighed) et levende arkiv for komponisten Henning Christiansen ( ). Udover skiftende udstillinger med materialet fra kunstnerens arv, inviteres unge kunstnere og komponister, til at beskæftige sig med Fluxus-kunstneren i form af koncerter, performance og udstillinger. Programmet viser udover et performance program i den helt unge tyske lydkunstner Annika Kahrs. Udstillingsstedet tager udgangspunkt i Fluxusog konceptkunst fra 60erne og frem og præsenterer den unge kunst der videreudvikler disse ideer, herunder kunstnere fra lande udenfor den dominerende kunstscene. Denne profil afspejler sig præcist i Kunsthal 44 Møens kommende sæson. Vi viser separatudstillinger i med internationale navne som Olaf Metzel (Tyskland) Ayşe Erkmen (Tyrkiet) samt den danske kunstner Andreas Führer. Koncepterne til disse udstillinger udvikles i tæt samarbejde med stedes kunstneriske leder René Block og rammerne på 44 Møen.

2 maj juli Olof Metzel (D) ( Født i Berlin. Bor i München) I mere end tre årtier har billedhugger Olaf Metzel produceret et kunstnerisk oeuvre, der manifesterer sig som skarpe kommentarer til tysk historie og aktuelle sociale og politiske anliggender. Tænkt som tredimensionelle billeder på vores tid, forholder hans skulpturer og skulpturelle interventioner sig kritisk til aktuelle emner som migration, asyl, social ulighed, politisk vold og kontrol, samt selve protestens æstetik. Metzel er blevet berømt for installationer i det offentlige rum, der involverer ophobninger af materialer, der ofte har medført en ophedet offentlig debat. En serie nye værker fokuserer på aktuelle emner: De globale opstande i de seneste år, såsom Occupy-bevægelsen og protesterne på Taksim-pladsen - eller mere præcist, på deres skildringer i medierne, hvorfra Metzel tager sine emner. Disse "avis skulpturer" består af digitale udskrifter på hånd-foldede ark af aluminium, der efterligner sammenkrøllet papir. Udover billeder af protesterne mod Erdogans islamiske regime (Taksim, 2013), debatter artiklerne også Metzels eget arbejde, såsom Turkish Delight (2013), med henvisning til den homonyme bronzestatue af en nøgen kvinde med hovedtørklæde som en kommentar til den såkaldte "hovedtørklæde debat" - et værk, der naturligvis også har skabt kontroverser i Tyskland og Tyrkiet. Metzel er optaget af tidens konflikter, og det det klart at hans kunst ikke er let at forbruge/fordøje. Til denne soloudstilling vil Metzel producere nye skulpturer, som reaktion på de aktuelle overskrifter. Empört, 2011.Aluminium, stainless steel, digital print Seneste udstillinger (udvalg): Hamburger Kunstverein (2014); Kunstverein Heilbronn (2013); Weserburg Museum, Bremen (2010); Museum Küppersmühle, Duisburg (2010); Von der Heydt-Museum, Wuppertal (2007); Hamburger Kunsthalle (2006, 1992); Udvalgte gruppeudstillinger: Neuer Berliner Kunstverein (2013, 2010, 2009, 1986); Arter, Istanbul (2010); São Paulo Biennalen (2002); Skulptur Projekt Münster (1997, 1987); Istanbul Biennalen (1995, 1989); Biennale of Sydney (1990,1984); Documenta 8, Kassel (1987).Professor ved Kunstakademiet i München siden Turkish Delight (2013)

3 juli september Ayşe Erkmen (TR) (1949 Født i Istanbul. Bor og arbejder i Berlin og Istanbul) Der er hverken karakteristiske materialer, en bestemt klassificerbar æstetik eller et kontinuerligt budskab i forhold til indholdet i Ayse Erkmens værker. Til hvert værk og de er for det meste site-specific projekter benytter Ayse Erkmen de midler der er nødvendige for at opnå det ønskede resultat og det kan være et politisk budskab eller handle om menneskers vilkår. Hver udstilling er en overraskelse for dem der har fulgt hendes spor i årevis og dem der møder den for første gang. Erkmen har igennem hele sit ouvre arbejdet med midlertidige interventioner og stedspecifikke udstillinger hun besøger Møn i november, som en del af forarbejdet til udstillingen på Møn. Intervals, Barbican Art Gallery, London (2014) KETTY & ASSAM, ESSEN (2002) Erkmen er inviteret til at lave et site-specific værk på Møn. Projektet kan derfor udvikle sig ud over selve kunsthallens ramme. I hvilken skala Erkmen fysisk får mulighed for at arbejde i, afhænger af den kommende tids svar på fondsansøgninger. Seneste udstillinger (udvalg): Barbican Art Gallery, London (2014) Galerie Barbara Weiss, Berlin (2013) Bregenzer Kunstverein, Østrig (2011) RAMPA, Istanbul. La Biennale di Venezia, 54th International Art (2011) Center for Contemporary Art, Rotterdam (2010) Shipped Ships, Deutsche Bank, Frankfurt/Germany (2001) Am Haus, Berlin (1994) Shipped Ships, 2001, Deutsche Bank, Frankfurt (2001) La Biennale di Venezia, 54th International Art,Tyrkisk Pavillon (2011)

4 juni - september HENNING CHRISTIANSENS ARKIV Annika Kahrs (D) (1984 Født i Tyskland. Bor og arbejder i Hamborg) Fordi det er vigtigt at Henning Christiansens livsværk bliver formidlet levende til et interesseret ung generation, har Kunsthal 44 Møens kunstnerisk leder René Block projekteret et levende arkiv der udover skiftende udstillinger med materialet fra kunstnerens arv inviterer unge danske, nordiske og internationale kunstnere og komponister til at beskæftige sig med Fluxuskunstneren i form af koncerter, forestillinger og udstillinger. Således opstår der, i den amerikanske komponist John Cage ånd, et permanent House Full of Music Annika Kahrs er i denne unge kunstner. Kahrs har b.la lavet videoen Playing to the Birds, 2013 hvor: Franz Liszt klaver stykke Legende Nr. 1: Die Vogelpredigt des Franz von Assisi bliver fremført af en pianist i en koncertsal. Publikum er ikke mennesker, men sangfugle og papegøjer placeret i en koncert situation. Listz stykke er et forsøg på at imiterer fuglenes sprog fuglene får nu mulighed til at lytte til menneskets fortolkning af deres sprog. Udstillinger i udvalg: 2014: Santiago de Compostela, ES. BACO Situations, Bristol, UK (solo), Foam, Amsterdam. New Positions, Art Cologe, Køln, Stipendiatenausstellung, Harburger Kunstverein, Hamborg. Peter Amby Gallery, København, DK (solo). NOTE ON Crampographies at KW, Berlin. Basurto, Mexico City, MEX. Neue Kunst i Hamborg, Galerie Katharina Bittel, Hamborg (solo) 2013: TANAS / n.b.k., Berlin, Kunstraum München, Munich (solo), Hamburger Kunsthalle, Hamborg Playing to the Birds, Bristol,2013 Der er interessante cross-overs mellem den unge Kahrs og den gamle Christiansen. Der er en klar dialog mellem Hennings konkrete kompositioner med fugle: sounds is for the birds not for you, opus 224 all the stage is a cage og vogel-symphon io am en vogel og Kahrs Playing to the Birds. Baggrunden for Henning Christiansen Arkiv Lydkunst er siden anden halvdel af sidste århundrede blevet en vigtig del af både billedkunst og musik. Siden Fluxus-bevægelsen i de tidlige 60'ere brød grænserne mellem kunstneriske genrer opstod der nye og selvstændige områder indenfor video, performance og lydkunst, som samtidskunsten ikke længere lader sig tænke uden.

5 maj september STALLEN - projektrum for ung eksperimenterende kunst Andreas Führer (DK) (1980 Bor og arbejder i København) ISLE OF MAN/ ISLE OF WHITE Accelerating- Reductio ad absurdum Mixed media Seneste udstillinger (udvalg): Musset for Samtidskunst, Roskilde (2014) AP, Zürich, (2012). 54 th Venedig biennalen (2011) Gallerie National Marseille (2011) Kunstner, komponist, producer og musiker. Medlem af YOYOOYOY& KREV. Hvert år inviteres en ung dansk kunstner til at lave et site-specific værk i et lille hus, der oprindeligt har været brugt til stal. Andreas Führer har udviklet en idé, som han i processen vil diskuterer med René Block. Führer udfordrer øen Møn med en montage hvis struktur accelererer en reductio ad adsurdum argumentation. Værket vil tage de tre små rum i den gamle stal ved siden af Henning Christiansens Arkiv i brug. Hver rum vil beskæftige sig med et bestemt tema eller emne. Herved skabes en montage med en absurd logik: a + b = z eller i munden på Søren Kierkegaard: Der findes kun tre slags mennesker: skorstensfejeren, jomfruen og officeren. Rum 1. Nysgerrighed dræbte en kat. Diskuterer kvantemekanikkens påstand om at alt er forbundet i en helhed overfor idéen om at alt står i forhold til det instrument det bliver set med. Eksemplificeret gennem: Schrödingers eksperiment med en kat. Rum 2. My dear Kermit, you see, there is no me. En video hvor Kermit og Peter Sellers diskuterer: Om Sellers ikke eksisterende jeg. Rum 3. Sangeren. De to tidligere rum kollapser i undersøgelsen af en RnB sanger.

6 PETER ABLINGER (A) & UTE WASSERMAN (D) MUSIC WITH AND WITHOUT EMOTION KONCERT I FANEFJORD KIRKE Lørdag kl. 14:00 To koncerter med den østrigske komponist Peter Ablinger & tyske vokal solist og komponist Ute Wassermann. Kurateret af Ursula Block (GelbeMusic, Berlin) I Den tyske komponist Peter Ablinger bringer tre korte kompositioner med sig, der alle kredser om virkelighedsbegrebet. I det første stykke, et læsestykke: WHITE / WEISSLICH 11B8 beskriver han akustiske forløb. Det andet stykke DAS BUCH DER GESÄNGE er mikrofonoptagelser af vores hverdags miljø, en slags akustisk fotografi, som han betegner phonography. I tredje stykke Voice & Noise, overtager han selv den vokale del. Han læser sin tekst - THE REAL AS IMAGINARY og lægger et lag af støj ovenpå oplæsningen. Ablinger har udviklet forskellige måder at billede virkeligheden musikalsk. Musik er ikke en udformningsmetode, men en iagttagelsesteknik. Peter Ablinger er en komponist med en konceptuel tilgang. Nogen beskrev ham engang som Audiosoph. II I den anden del performer tyske solist og komponist Ute Wassermann. Ute Wassermann har studeret hos Henning Christiansen i Hamburg og medvirket i mange af hans koncerter og aktioner, også i en af hans sidste optrædener i København i Fra denne sidste opførelse har Wassermann udviklet et stykke, hvori hun arbejder live med det indspillede lydmateriale, en duo med Henning, - en ualmindelig bevægelige komposition. Ursula Block: Jeg finder det meget fristende at præsentere to komponister med så forskellige tilgange. Lidt klichéagtigt kunne man kalde den musik der opstår: MUSIC WITH AND WITHOUT EMOTION FORMIDLING KUNSTHAL 44 MØEN I DIALOG KUNSTHAL 44 MØEN har jævnligt kunstformidlende arrangementer. Bl.a. ugentlige samtaler, KUNSTHAL 44 MØEN I DIALOG, hvor vi ind indbyder specielle gæster til en samtale om kunsthallens aktuelle udstilling, - en spontan udveksling af ideer, spørgsmål og kritik på nogle af værkerne. Gæsterne er kunstnere, kuratorer, kulturaktører lokale som nationale. KUNSTHAL 44 MØEN l DIALOG MED BØRN Vi arbejder på et tættere samarbejde med Møn Skole. Det er vores ambition at starte en skoletjeneste De næste måneders fundraising, skal vise om det kan lykkes. Vi har i 2014 haft nogle pilot-projekter, som tydeligt har vist at rammerne b.la. vores gæstehus of Kunsthallens første sal fungerer fint, som undervisnings lokale. KUNSTHAL 44 MØEN l DIALOG MED UNGE KUNSTART 44 bgk Skolen for kunstnerisk talentudvikling Vi har et tæt samarbejde med Vordingborg Kommunes BgK ledet af billedkunstner Kristina Ask. Vi afholder work-shops og eleverne inddrages i 44 Møens aktiviteter. KUNSTHAL 44 MØENs VENNEKREDS Modtager invitationer til særlige arrangementer.

7 CV kunstfaglig ledelse: RENÈ BLOCK (1942-) Artistic leader Kunsthal 44 Møen René Block started working as independent curator after having made experiences with visual art for about 15 years in his own galleries in Berlin and New York ( ) In charge for the visual artists and composers at the Berlin Artist in Residence Program where he organized many projects as well as exhibitions and music festivals Responsible for the programming of the Exhibition Service of IFA, which represents German Art in foreign countries. Artistic director for Biennials: 1985 in Hamburg; 1990 in Sydney; 1995 in Istanbul, 2000 in Kwangju, 2004 in Cetinje, Montenegro (together with Natasa Ilic); 2006 he curated the October Art Salon in Belgrade and 2oo7 the Nordic Pavilion (Finland, Norway, Sweden) for the 52. Venice Biennial director of the Kunsthalle Fridericianum in Kassel. Among many exhibitions he curated Echolot (1998), Chronos & Kairos (1999), Das Lied von der Erde (2ooo) and In den Schluchten des Balkan (2oo3) He is the editor of a series of monographs of contemporary Turkish artists for the YKY Publisher in Istanbul and curator of a series of exhibitions under the title Adventure Istiklal at the Kazim Taskent Galerie, Istanbul Founded TANAS, a platform for contemporary Turkish art in Berlin, in cooperation with the Vehbi Koç Foundation. He is also curator for the Foundations contemporary artcollection Artistic director of Kunsthal 44 Møen together with Bjørn Nørgaard, Henning Christiansen, Peter Lassen & Ursula Reuter Christiansen. AWARDS Deutscher Kritikerpreis, Berlin (1974), Arthur Køpcke Prize, Copenhagen (1994), As the first curator he was appointed in 2004 by H.M. Queen Elizabeth as M.A. (Member of Australia) Art Cologne Prize, Cologne (2005) and Hessischer Kulturpreis (2006) Kritikerprisen, Danish Art Council 2012 Fanefjordprisen, 2012, Askeby, Møn Cand. phil. CHRISTINA LOUISE JØRGENSEN (1965-) Daglig leder Daglig leder Kunsthal 44 Møen Formand for KUNSTART 44 bgk Skolen for kunstnerisk talentudvikling Projektmedarbejder [Spillesteder dk]/dansk Live 2009 PR ansvarlig Verdenslitteratur på Møn 2009Sommerkunsthal 09 Unfinished business, Initiativtager, koordinator og PR 2009Byunstprojekt nk60 Nakskov mulighedernes by. Deltager og koordinator Sukkerblokken.dk -arbejdede på at øge nærdemokrati og fremme samspillet mellem erhverv og borgere i lokalområdet. 2008Med-koordinator og fundraiser for U-TURN - samtidskunst biennale 2008s satellit på Sukkerfabrikken i Stege. 2008PR U-TURNS satellit udstilling Food for Thought 24 TIMER, Redaktør af udstillingens katalog Koordinator for KUMBO -kultur og erhvervsnetværk, Stege Designer og skaber smykker MOOD by Jørgensen & Køllgaard Teaterlære på Teaterhøjskolen Rødkilde, Møn 2001Instruerer Fruen fra havet af Henrik Ibsen, som led i Sæby Kulturkommune Teaterlære på Musik og Teaterhøjskolen, Toftlund. Uddannelse: 1995Cand phil. Teatervidenskab på Københavns Universitet Kunsthistorie Åbent Universitet, København