Hvordan den kunsthistoriske arv spiller ind på samtidskunsten LAKE OF FIRE. En lærerguide klasse

Transkript

1 Hvordan den kunsthistoriske arv spiller ind på samtidskunsten LAKE OF FIRE En lærerguide klasse

2 INTRODUKTION TIL LÆRERGUIDEN I perioden 21. maj til 27. juni kan du og din klasse opleve udstillingen Lake of Fire, der viser spændende eksempler på, hvilken rolle kunsthistorien spiller for samtidskunsten. Til udstillingen Lake of Fire har billedkunstner og kurator Mikkel Carl inviteret 18 yngre danske og udenlandske kunstnere, der på forskellig vis forholder sig undersøgende til den kunsthistoriske arv. Udstillingen Lake of Fire giver eleverne mulighed for at stifte bekendtskab med samtidskunstens forskellige udtryk og tilegne sig en større fortrolighed med forskellige kunstneriske udtryksformer. Denne lærerguide er udviklet i relation til Lake of Fire og skal ses som inspiration til, hvordan udstillingens tematikker og problemstillinger kan bruges i undervisningssammenhænge. Lærerguiden kan enten benyttes forude for eller efter jeres besøg i udstillingen. Undervisningsforløbene varetages altid af en af husets formidlere. Formidleren vil tilpasse spørgsmål og tematikker afhængig af klassetrin samt elevernes forudgående viden om emnet. BOOKING OG PRISER Henvendelse vedrørende bestilling af undervisningsforløb, spørgsmål eller specielle ønsker kan ske hos formidlingsmedarbejder, Sarah Bregendahl. Tlf: Mail: formidling@denfrie.dk Pris: 450 DKKR Varighed: Et undervisningsforløb varer gennemsnitligt 1 time, men vi er fleksible i forhold til tid. Ring og lav en aftale. Vi håber, at du vil tage din klasse med i Den Frie Udstillingsbygning og gå på opdagelse i Lake of Fire sammen med en af vores formidlingsmedarbejdere. Rigtig god fornøjelse! 2

3 SKAL DET NU VÆRE KUNST? I 1917 udstillede Marcel Duchamp ( ) en pissoirkumme på et galleri til både foragt og begejstring for datidens kunstpublikum. Skulle det nu forestille at være kunst? Denne happening har siden hen haft så stor betydning for kunsthistoriens udvikling, at pissoirkummen ofte bliver brugt som et symbol på en ny tilgang til det at skabe kunst. Fra da af var mange kunstnere mere optagede af selve den kunstneriske idé frem for det klassiske kunsthåndværk, som vi eksempelvis kender fra malerkunsten og skulpturen. HVORDAN SER KUNST UD? Siden Duchamp introducerede denne type kunst, der defineres som ready mades, er mange hverdagsgenstande blevet udstillet på museer i hele verden. Når en genstand først er opstillet på et museum, er publikum tvunget til at forholde sig til den som kunst, hvilket dengang og stadig provokerer de, der mener, at kunst er noget, der hænger på væggen det må endelig ikke ligne noget, som nemt kan findes i et supermarked. Skal kunst nødvendigvis være et unikt og luksuriøst salgsobjekt? Kan kunst ikke ligeså godt være et koncept, der aldrig tager materiel form, eller en kunstnerisk idé, der kan gentages og produceres i uendeligheder? NÅR POPULÆRKULTUR BLIVER TIL KUNST Populærkulturen, som før har stået i opposition til kunsten og det elitære miljø, blev fra 1960 erne inkorporeret i kunsten. Pludselig bevægede kunstnerne sig ubesværede mellem populærkulturen og kunstverdenen. Kunstnerne nærmede sig samtidig almindelige mennesker, deres hverdag og interesser, ligesom de nærede stærke sympatier for kulturindustriens masseprodukter. Fx lavede Andy Warhol ( ) reklamer for Absolut Vodka og udstillede forskellige dagligvarer på museer samt gallerier. Mange af de regler, som tidligere herskede omkring kunsten, var nu nedbrudt. 3

4 SKAL DET NU VÆRE KUNST? KUNSTEN I AT STJÆLE I takt med at kunstnerne de efterfølgende årtier eksperimenterede med nye former at udtrykke sig på, blev de også mere optagede af, hvad andre kunstnere lavede. Faktisk i så høj grad, at mange kunstnere i 1980 erne begyndte at stjæle fra hinanden gerne uden tilladelse. De tog elementer fra andre kunstneres værker og satte dem i ny sammenhæng. Det originale værk fik dermed et nyt sprog og nye betydninger. Denne nye måde at lave kunst på knyttes til begrebet appropriation, som betyder tilegnelse. MEN HVAD HAR DET MED SAMTIDSKUNSTEN AT GØRE? Disse nybrud har skabt nye synteser for kunsten og nye betingelser for dens videre udvikling. Udstillingens kurator, Mikkel Carl (f. 1976) har udvalgt alle værkerne med det formål at undersøge, hvordan en række udenlandske og danske kunstnere forholder sig til traditionerne i moderne kunsthistorie samt begreberne ready mades og appropriation i Hvordan bruger eller approprierer de elementer fra populærkulturen samt den kunsthistoriske arv, og hvordan forholder de sig til hverdagsgenstanden? 4

5 I KLASSEN Find et billede af Andy Warhols Cambell suppedåser. Lad eleverne forholde sig til det som et kunstværk. Find andre eksempler på kunstnere, der integrerer hverdagsobjekter i deres værker. Kom med bud på, hvad der skal til, for at et objekt, et koncept eller en idé kan defineres som et kunstværk. Hvor går grænsen, synes i? Definér, hvad I synes, der kendetegner kunst. Minder værkerne på udstillingen jer om noget, i har set udstillet andre steder? EKSEMPLER PÅ KUNSTNERE SOM ARBEJDER MED IDÈBASERET KUNST Nedslag i kunsthistorien 1917 Marcel Duchamp ( ) udstiller The Fountain, signeret R. Mutt Meret Oppenheim ( ) laver en tekop og en ske beklædt med pels Andy Warhol ( ) udstiller 32 af Campbells suppedåser - og initerer popkunsten Serrie Levine (f. 1947) udstiller fotografier, hun har taget af Walker Evans fotografier. Hun approprierer dermed Evans værker, men gør dem samtidig til hendes egne. NØGLEORD Ready-mades et begreb, opfundet af Marcel Duchamp ( ), der beskriver et allerede eksisterende objekt placeret i en kunstnerisk kontekt. Appropriation - et begreb, mest brugt i 1980 erne, der betegner det, at en kunstner låner fra en anden kunstner. Installationskunst- en betegnelse for en skulpturel samt af og til performativ kunstform, der oftest forholder sig til det rum, den er udstillet i. Fin- og populærkultur eksempler på finkultur: Museum, teater, opera. Eksempler på populærkultur: Tegneserier, tv og magasiner Jeff Koons (f. 1955) laver en skulptur af Michael Jackson og aben Bubbles i porcelæn Damien Hirst (f. 1965) udstiller et får i en formaldehyd. 5

6 6