Marie Søndergaard Lolk - NBB kælder, 3 coffee spots VÆRKBESKRIVELSE Overordnet om værket Værket kommer til at bestå af 3 malerier ét i hvert coffee spot (hhv. KA, KB, KC) - som males direkte på væggen med akrylmaling. Malerierne bliver hhv. ca. 175 x 250 cm (KA), 58 x 83 cm (KB) og 19 x 28 cm (KC). Overkanten på alle malerierne kommer til at være i ca. 2,30 meters højde. Alle bygges op i lag på forskellig vis, og vokser på den måde fysisk ud i rummet. Motiverne bliver i skitseform: KC. Det lille maleri: panoramisk landskab set "nedefra", et paradoksalt/umuligt perspektiv KB. Det mellemstore maleri: barokhave/marker set fra oven, fugleperspektiv KA. Det store maleri: baroktræer set fra siden, kroppens perspektiv KC KB KA Stikord/temaer Malerierne kommer bl.a. til at forholde sig de følgende temaer: geometri, havearkitektur, perspektiver, landskaber, skala, billedopløsning/ -dannelse, pixellering, bevægelsen mellem digital og materiel billedopbygning, organisk og matematisk rum. Og forhåbentlig mange andre ting, som kommer til hen ad vejen, gennem arbejdet og materialet, og som ikke kan forudses. Det formelle, opbygningen Jeg har tænkt mig at anvende pixelformen fra byggeriets facade som overordnet struktur for alle malerierne. Deres format bliver identisk med pixelformens format (0,7:1), men i forskellige skalaer. Derudover inddeles malerierne yderligere i mindre pixelfelter. Det mindste maleri består af én pixel, som danner grundlag for inddelingen af de to andre værker. Den forskudte 'top' af pixelpyramiden indarbejdes også på forskellige måder i hvert maleri.
KC KB (Én pixel) (9/18 pixels à 19,4x13,86 cm) 19,4x27,7 cm 58,2x83,17 cm KA (81/324 pixels à 9,7x13,86 cm) 174,6x249,5 cm KC. Pyramide-form. Et antal 'flader' males ovenpå hinanden i lag, således at jeg for hver gang lader en lille kant af det foregående lag stå tilbage hele vejen rundt. Fladerne bliver således mindre og mindre og pyramide-formen opstår. Vha. lagenes farver dannes der et landskabsbillede/ et panorama/ en horisont, der kan aflæses når man ser vinkelret ind på lagenes kanter. KB. Frontalt all over. To mønstre, hhv. et markmønster og et 'symmetrisk' barokmønster (begge med udgangspunkt i pixelmønstret), lægges oven i hinanden som en dobbelteksponering. De to mønstre flettes sammen i lag, hhv. som flader og streger. KA. Negativ pyramide-form. Et pixelleret billede males i en lagdelt labyrint-struktur. Labyrintens forløb males igennem med rulle som én lang streg en gang for hver pixel. For hvert lag rykkes én pixel længere frem og resten af labyrinten males igennem. Dvs. at hver enkelt pixel vil ligge i et lag/niveau for sig, i princippet ligesom trappetrin. Pixelpyramiden, der fungerer som overordnet strukturerende element, bliver et bindeled mellem bygningens facade og malerierne i kælderen, ude og inde. Den peger på malerierne som vinduer/ billeder/ noget der ses igennem men samtidig som noget der har sin egen fysikalitet, som et filter der forstyrrer det 'rene' udsyn, ud mod landskabet udenfor. Ideen om at lave 'vinduer' er ekstra tiltalende fordi dette sted jo netop ligger under jorden. Forløb mellem værkerne De 3 malerier tager fat i kroppens bevægelse mellem de 3 spots, som kædes sammen af det lange gangareal. Det kommer til udtryk via forskellige forløb mellem malerierne, bl.a. i skalaforskellen, hvor formatet bliver større og større for hvert rum. Og i pixelleringen: Der zoomes længere og længere ind i motiverne, samtidig med at der zoomes ud i pixels, således at pixelantal forøges mens pixelstørrelse formindskes. Endelig ændres 'retningen' i malerierne for hvert rum, både blikretningen i forhold til motiv og selve stoffets fysiske orientering i rummet. Desuden har alle malerierne både et fjern- og nærsyn indeholdt i sig, og består af mange små dele der udgør en anden samlet helhed. Afstanden/ detaljeringsgraden varierer fra værk til værk og der opstår på den måde forløb mellem stort/ småt, overblik/ kaos, koncentrerede fixpunkter/ udspredthed - 'all over' og forskellige grader af billedopløsning.
Proces Malerierne bliver lavet med et ret stramt udgangspunkt, men vil i kraft af processen blive gradvist mere fysiske end matematiske, og der vil ske en vis forvitring/forvanskning af den originale struktur. Der vil for hvert skridt i processen hele tiden opstå en ny 'målestok' for næste skridt, som ikke kan planlægges. Et forfald samtidig med en opbygning. Helt konkret opstår der ofte natur-lignende aflejringer og mønstre i malingen i løbet af processen. Også motivisk bliver det en blanding af noget geometri og 'natur'. Gentagelsen af en handling i maleprocessen afslører den malede 'flades' eller 'stregs' rumlighed. Malerierne er ikke kun 'farve', men er tilstede i rummet som masse først i flydende, siden i størknet tilstand. Processens karakter og den meget langsomme opbygning gør det muligt at arbejde ortogonalt i forhold til en flade, og på den måde give fornemmelsen af at tyngdekraften lejlighedsvist kan omgås. Jeg har tænkt mig at anvende maskinelt tonet vægmaling i malerierne, bl.a. for at understrege værkerne som en del af væggen og bygningen på lige fod med andre (bygge)materialer. KC (lille)
KB (mellem) KA (stor)
KC KB KA
Lignende værker: Uden titel, 2013. 140x140 cm. Akryl på lærred. Detalje Detalje
Uden titel, 2008. 35x47 cm. Akryl på plade. Uden titel, 2008. 120x120 cm. Akryl på plade.
Driftsbeskrivelse Værket laves i akrylmaling (plasticmaling) som er ret holdbart. Det vil kunne støves af med en støvkost eller fjerkost. Selvom værket får en vis grad af relief, forventer jeg ikke at det blive specielt skrøbeligt i forhold til folks daglige brug af rummene. Jeg vil gerne have at værket lever videre efter det er malet færdigt, da det i høj grad handler om proces og tid. Derfor synes jeg som udgangspunkt at det skal stå med de skrammer og knubs det måtte få hen ad vejen.