A RT I S T EN 1 DANSK ARTIST FORBUND MARTS 2015 WWW.ARTISTEN.DK FAGBLAD FOR UDØVENDE KUNSTNERE FANGET I FIGUREN Portræt af Mikkel Lomborg, der lever med Hr. Skæg døgnet rundt SCENESKRÆK OG SORTE KONCERTER EFTER- UDDANNELSE: DYRK DIT EGET PROJEKT! MUSIKTEATRET QUASI BYTTER KVADRATMETER FOR FORESTILLINGER
NDHOL Den elektroniske scene i Danmark får et boost, når Sonar Copenhagen åbner midt i marts. Festivalen er en dansk udløber af det store spanske Sonar koncept. EN SMELTEDIGEL AF BEATS SIDE 12 Lider du af sceneskræk? Så er du ikke alene. Tre ud af fire musikere har oplevet det, ifølge psykolog Inger Murray. Og angsten kan overvindes ved hjælp af mentaltræning. SCENESKRÆK OG SORTE KONCERTER SIDE 20 QUASI vil lave indholdsrige børneteaterforestillinger, så nu er teatret flyttet ind på en folkeskole og giver scenekunst og medejerskab til børn, der ikke er vant til teater. NOGET ANDET END YOUTUBE SIDE 14 4 SPOT PÅ 6 FANGET I FIGUREN - PORTRÆT AF MIKKEL LOMBORG 12 EN SMELTEDIGEL AF BEATS 14 NOGET ANDET END YOUTUBE 18 UDGIVELSER 20 SCENESKRÆK OG SORTE KONCERTER 24 LØST OG FACTS 28 INSPIRATION OG EFTERUDDANNELSE 36 MENINGER FRA SCENEKANTEN 38 NYT FRA A-KASSEN
D Inspiration: Kurser og efterud dannelse kan give flere redskaber eller nuancere et udtryk. EFTERUDDANNELSE SIDE 28 FAGBLADET ARTISTEN Udgives af Dansk Artist Forbund fagforening for udøvende kunstnere Dronningensgade 68 1420 København K www.artisten.dk Oplag 3000/ udkommer marts/ juni/ september/december Redaktion: Dorthe Vincentzen Ansvarshavende: Lena Brostrøm Dideriksen redaktion@artisten.dk Layout & grafisk artwork: Marlene Diemar/Imperiet Forsidefoto: Mikkel Lomborg fotograferet af Asger Ladefoged/Scanpix Tryk: Kailow Foto: Ole Haupt KUNSTS BETYDNING Hvorledes kan man komme videre efter et chok som det, mange danskere oplevede som et overgreb i krop og sind i timerne og dagene efter skudepisoderne? Rigtig mange mennesker har reageret på hændelserne ved at ytre sig. Ytre sig om ALT! Om religion og raceforskelle. Ytre sig om og til folk med anderledes herkomst end dansk og om traditioner. Om terror og ekstremisme. Om angst og ulykkelighed. Om sorg og behov for at tilkendegive medfølelse for det passerede. Det er stærkt, når ytringer pludselig går over i stilhed og man samler sig, for at udtrykke det, man endelig ikke kan sætte ord på! Hvad er det så der sker, og hvordan kommer vi videre? Det gør vi ved hjælp af et enkelt værktøj: kunsten. Den samler os, når vi har været ude for en stor rystelse. Den er en hel central ressource, der inddrager og inkluderer. Ikke så mange talte ord. Kulturelle møder fordrer åbenhed, overskrider grænser, vækker nysgerrighed overfor det man ikke kender. I et samfundsperspektiv kan kunsten betyde bedre sammenhængskraft, når vi skal samle og udvikle et samfund hvor der netop er behov for alle børn, unge, gamle, indfødte og andre etniske. Eksempelvis har musikken en stor rolle at spille for inklusion og fællesskab bl.a. blandt unge, der ikke nødvendigvis bruger så mange ord, men mere udtrykker sig gennem udvalgte musiknumre og genrer. Kunsten og kulturelle møder gør os lydhøre, udvikler rollemodeller, binder og LENA BROSTRØM DIDERIKSEN, formand»i et samfundsperspektiv kan kunsten betyde bedre sammenhængskraft«sammen. Og som kulturminister Jelved udtrykker det:»det mest betydningsfulde ved litteraturen er, at den rykker os tættere sammen. Vi kommer tættere på hinanden, når vi i en bog lever os ind i et andet menneskes liv.«de øjeblikke hvor kunst tager over og hvor den virker, er man pludselig uselvisk og påvirkelig, altså på den gode måde! Så tak: mere af det og mere af den fællesskabsfølelse, der kom til udtryk eller bare gjorde os stille, vi mange medborgere, i de triste dage omkring Krudttønden og Krystalgade. ARTISTEN 2015 3
SPOT PÅ REDIGERET AF DORTHE VINCENTZEN TILFÆLDETS ELECTRONICA Med soloprojektet Dodebum har musiker og producer Henrik Sundh skabt et originalt elektronisk univers, der indkapsler improvisation til øjeblikket. Hans elektroniske musik går i clinch med de indtryk han indsamler, og det kan være alt lige fra publikums opførsel til vejret, udsigten fra scenen, eller en detalje i en lyd. I Dodebum projektet har Henrik Sundh samarbejdet med en lang række erfarne kolleger indenfor moderne jazz og electronica, og udsendte hele tre albums i løbet af 2014. Musikken på udgivelserne er detaljerigt komponeret og produceret, med udgangspunkt i improvisationer, og vokser som en spirende og legende lydlig installation, der udforsker og udfordrer med både uskyldig lethed og storladne undertoner. JAZZ MED AROMA OG PENSELSTRØG Som jazzmusiker har Simon Toldam iscenesat sin musik efter nye formler og samarbejdsmønstre. Senest har han udvidet session-formatet i gastronomisk og visuel retning omkring de to udgivelser Kig Op 14 og Kig Op 15. Toldam har ganske enkelt samlet et lille, eksklusivt 10 personers livepublikum fra hans kreative netværk, og bragt dem ind i studiet; dels for at give indspilningerne en livgivende nerve, dels for at medskabe deres egne værker, under indspilningerne. Blandt publikum var en grafiker, en fotograf, en designer og to kokke, der samtidig skabte deres egne værker, i det store The Village studie i Vanløse. Simon Toldam Trios legelystne jazz, der allerede har vakt opsigt bl.a i Tyskland, har på denne måde tilføjet grafisk kunst og en kommende mini kunstdokumentar som kontekst, udover de unikke coverillustrationer. Den gastronomiske dimension må publikum drømme sig til. Kig Op 15 udkommer i april måned på ILK Music. 4 ARTISTEN 2015
PERFORMANCE MIDT I EN KRISETID SPOT PÅ Forestillingen POST NO BILLS indskriver sig i rækken af Kitt Johnsons prisvindende solo er der stiller skarpt på den menneskelige eksistens. Forestillingen hylder krisen som skabende transformator, og præsenterer det afblankede, illusionsløse menneske, der kun har valget mellem død eller forandring. Også forestillingens produktion er skåret helt ind til benet. Rum: ikke-konventionelt teaterrum uden publikumsopbygning. Scenografi: rummet i sig. Lyd: akustisk lyd fra performer og livemusiker, samt optagelser af rummets soundscape bearbejdet til elektroakustisk komposition. Kostume: genbrug af egne og bekendtes garderober. POST NO BILLS kan opleves i Carlsbergbyen, København V, 16. april 6. maj 2015 COMEDY OG INTIME ERFARINGER I løbet af foråret får Trine Gadeberg nok lidt rejsesved på panden, når hun skal nå prøver på Odense Teater, og samtidig turnere med ensemblet»city Singler«. Her står hun på scenen sammen med Kaya Brüel, Anne Louise Hassing og Sofie Lassen-Kahlke, og de fire performere trækker bramfrit på egne intime erfaringer og deler ud af dem med et uartigt glimt i øjet. Trine Gadeberg tog netop initiativ til City Singler i 2010, for at få lov til at tale grimt fra scenen og give eksempelvis Ørkenens Sønner kvalificeret kvindeligt modspil. Når turen går til Odense Teater, er det for at medvirke i opsætningen af den gakkede comedy musical Monty Pythons Spamalot, skrevet af Eric Idle. Som alsidig sanger, performer og ideudvikler, trækker Trine Gadeberg både på en klassisk og populær showerfaring, også bag scenen, hvor hendes kreative felt også indbefatter arbejdet som revy-tekstforfatter, klummeskribent og blogbestyrer. City Singler fra den 27. februar til den 22. april. Monty Pythons Spamalot fra 9. maj ti 18 juni. ARTISTEN 2015 5
Foto: Nikolai Linares/Scanpix»Jeg gad godt lave noget om historie. Eller endnu tungere emner som døden.«
FANGET I FIGUREN MIKKEL LOMBORG IKKE BARE LEVER AF EN ENKELT FIGUR. HAN LEVER I FIGUREN DØGNET RUNDT. OG DET HAR SINE UDFORDRINGER BÅDE MENNESKELIGT OG ØKONOMISK. MEN HAN HOLDER SIG ALLIGEVEL INSPIRERET, FORDI HAN HAR EN MISSION MED HR. SKÆG OG HELE TIDEN RESEARCHER PÅ SIN MÅLGRUPPES ØNSKER. DRØMMEN ER AT UDVIDE RAMMERNE. AF DANNI TRAVN Han fik stukket en lille træplade formet som et ettal i hånden og blev sendt ud på en græsplæne tæt på den nybyggede DR Byen.»Forestil dig, at du skal lære børnene om tallet et«lød det fra den kvindelige tvproducer, som filmede seancen med et simpelt kamera. Det bundede i et rent tilfælde, at den dengang 36-årige Mikkel Lomborg var kaldt til casting til værttjansen for et nyt børneprogram. Han havde forinden, også ved et tilfælde, optrådt i få sekunder i børnequizprogrammet Amigo, hvor spørgsmålet Hvilket skæg er falsk figurerede. Børnene skulle gætte blandt fire muligheder, og som den ene stod Mikkel Lomborg med det fyldige tjæresorte skæg, han havde båret siden sine midttyvere. Da DR købte det svenske program Räkna med skägg, ønskede de sig en vært med stort skæg og kom i tanker om ham fra Amigo. Mediekoncernen anede intet om, at de ringede til en mand, der havde brugt sine teenage- og ungdomsår på at spille gadeteater og drømme om at blive operasanger, inden han skrinlagde det hele for at gå i forældrenes fodspor som pædagog. Så efter producerens ordre dansede Mikkel Lomborg en lille ballet om ettallet på græsplænen, og han improviserede tillige en sang. Med sine knap to meter i højden, sine bjørnelapper til hænder, sin størrelse 50 i sko og det der skæg faldt han naturligt ind i en slapstickramme. Og med sine pædagogiske redskaber var han helt bevidst om, hvordan han skulle skabe en konstruktiv, uhøjtidelige dialog, som fangede børns opmærksomhed. Samme eftermiddag fik han opkaldet: Værtstjansen var hans.»på en eller anden måde gik jeg direkte ind og ramte ham,«fortæller Mikkel Lomborg i dag om at træde ind i figuren Hr. Skæg.»Jeg skruede bare op for mig selv.«han er Mikkel Lomborg på en blanding af prozac og amfetamin. Meget, meget venlig, men også med 20 procent på speederen. Deri ligger netop de udfordringer, Mikkel Lomborg har mødt, efterhånden som Hr. Skæg har vokset sig til en omfattende entreprise med en stribe tv-udsendelser, dvd er, albums, liveshows og heldagsautografsessions: Fordi Hr. Skæg fuldstændig ligner og i nogen grad opfører sig som Mikkel Lomborg, lever han en overvejende del af sit liv i sin figur. Så på samme tid er han simpelthen succeshistorien om, hvad man som kunstner kan vinde ved at trække på sin egen personlighed og advarslen mod at gøre netop det. For Mikkel Lomborg er det slut med at tage i Zoologisk Have med sin familie. Eller på stranden. Han bliver straks omringet af smilende børn, hvis illusioner naturligvis ikke skal brydes med formaninger om, at Hr. Skæg har fri i dag.»den del af livet som Hr. Skæg bliver jeg slet ikke kompenseret for økonomisk. Jeg får jo bare for sæsonerne. I stedet trækker det store veksler på min familie, og især min otteårige papdatter må betale for det. Så jeg kan godt delvis advare mod at lave en karakter, som ligger så tæt op af en selv, for det kan være svært at adskille. Jeg har overvejet at barbere mit eget skæg af. Og så tænker jeg: Nej, fandeme, nej; jeg har haft det skæg, siden jeg var 25! Og jeg aner ikke, hvordan jeg ser ud inden under det her. Det er en blanding af forfængelighed og grundangst, at jeg beholder det,«siger Mikkel Lomborg. Begrænsede udfoldelser At det samtidig er DR, som ejer Hr. Skæg, låser i nogen grad Mikkel Lomborgs udfoldelsesmuligheder. Hvor andre freelancere nemt kan springe fra børne-tv til kommercielle reklamefilm, bliver enhver ARTISTEN 2015 7
Foto: Nikolai Linares/Scanpix»Det er hårdt at gå rundt i en figur, som er ejet af andre. Og som bliver defineret af et brandboard.«mikkel LOMBORG 44 år Uddannet pædagog Anlagde cykelstyrsskæg i 1996 under en rejse til Mongoliet Fra august 2007 kendt som Hr. Skæg på DR. Første program var Skæg med tal, siden fulgte Skæg med bogstaver og Skæg med ord. Foruden indtægter fra sine tv-optrædener og liveshows får Mikkel Lomborg også KODA-penge for Hr. Skægs sange, som han er medforfatter til. 8 ARTISTEN 2015
visuel gengivelse af Lomborg straks knyttet til Hr. Skæg. Alt det var ikke til at forudsige, da Lomborg, så at sige, formede Skæg i sit eget billede.»der solgte jeg sgu min sjæl. Det er hårdt at gå rundt i en figur, som er ejet af andre. Og som bliver defineret af et brandboard. Jeg skal spørge om lov, før jeg gør en række ting. Selv velgørenhed. Ellers kan det skade mig. Det er et ret syret dilemma, og jeg godt kan være træt af, at jeg ikke har mere råderet over ham,«siger Mikkel Lomborg. I forbindelse med valgkampen i 2011 spurgte Enhedslisten, om han ville deltage i en kampagnevideo. Det ville den selverklærede knaldrøde Mikkel Lomborg gerne. Selvfølgelig som Mikkel Lomborg. Han tog ind på Christiansborg og lavede videoen, hvor han optrådte som en hypnotisør, som fandt efterlønnen skrækkelig. Derefter fortsatte han sit arbejde med albummet Hr. Skægs store drømme i Espergærde. Pludselig lå der 50 ubesvarede opkald på mobiltelefonen. Han ringede op.»hvad er det dog, du har lavet? Det er både politik og reklame. Det er alt det, man ikke må!jamen, jeg optræder som mig selv og gør det ulønnet. Hvad vil I gøre?vi må fjerne alt indhold med Hr. Skæg så længe, der er valgkamp.«sådan blev det, fordi man simpelthen ikke kunne skelne Lomborg og Hr. Skæg. Sammenblandingen tog en anden drejning to år senere, da Lomborg over for en B.T.-journalist bemærkede, at han var konverteret til islam. Noget han ikke selv tillagde den store betydning, for han har altid været udogmatisk religiøs. Hr. Skæg: Derfor blev jeg muslim stod der hurtigt på avisens hjemmeside. Lomborg greb røret og fortalte redaktøren, at den gik altså ikke. Hr. Skæg er helt upåvirket af Lomborgs religion. Og det i en sådan grad, at hvis et barn serverer frikadeller for Hr. Skæg, så spiser han dem. Avisen justerede overskriften til Manden bag Hr. Skæg, mens Lomborg fik endnu en påmindelse om den flydende grænse mellem ham og hans alterego. Skæg med svære emner Derfor ligger det Mikkel Lomborg på sinde at tænke i muligheder, hvor han kan teste sit talent uden tøjlerne fra Hr. Skæg. En sådan mulighed åbnede sig i efteråret 2014, hvor Lomborg lagde stemme til Paddington i biograffilmen af samme navn. -»Det var dejligt, for der var jeg helt fri. Der spillede det ingen rolle, hvordan jeg så ud. Og af en eller anden grund føltes det mere nøgent, for der havde jeg kun min stemmes stigninger og fald. Paddington er noget mere afdæmpet end Hr. Skæg, så de første timer gik med at finde helt ned i et stemmeleje, jeg slet ikke er vant til at optræde i. Det var virkelig sundt. I forbindelse med Paddington blev jeg også interviewet for første gang, uden Hr. Skæg kom på tale. Og det var rart. Jeg kan godt blive fan af, at det kan lade sig gøre,«fortæller Mikkel Lomborg. Dermed langt fra sagt, at han begynder at søge væk fra sin figur. Men her i Hr. Skægs ottende leveår gør Mikkel Lomborg sig tanker om, hvor han kan flytte figuren hen. Både for sin egen stimulerings og for seernes skyld.»jeg synes slet ikke, han har udtømt sine evner. Han har en spændende energi, fordi han har en fordomsfri nysgerrighed. Når han er inde på kræftafdelingen for børn, er han sådan: Ej, hvor spændende, at I er syge! Så stikker den der slange ud der Hvad gør du så, når du skal pille næse? Den energi kan jeg bruge. Jeg gad godt lave noget om historie. Eller endnu tungere emner som døden. Med Hr. Skæg kan man tale om døden som noget andet end noget fatalt og tabufyldt. Hans mantra er jo, at vi ikke kan gøre noget forkert eller stille nogen dumme spørgsmål,«siger Mikkel Lomborg og tænker sig lidt om:»men det er en balancegang, for jeg skal heller ikke give Hr. Skæg noget substans, han ikke skal have. Skæg med religion kunne blive rigtig krads, fordi han kunne gå ind og stille alle de farlige spørgsmål. Personligt har jeg altid baldret ud med alt muligt. Da jeg arbejde i børnehave, havde jeg alle mulige småkonflikter med forældre, som syntes, jeg havde åbnet nogle temaer for tidligt for deres børn.«en stor del af inspirationen til, hvad Hr. Skæg fremadrettet kan beskæftige sig med, suger Mikkel Lomborg direkte ud af sin målgruppe. Og det er hans vigtigste anbefaling til kollegaer, som arbejder med en figur: Hold dig orienteret. I Skægs tilfælde har han opbygget en tradition for, at han altid lige sludrer lidt med børnene, når han skriver autografer.»jeg har talt med tusindvis af børn. Og for ikke at blive træt af det bruger jeg det som research. Jeg finder ud af, hvad de fik ud af de tidligere udsendelser. Jeg spørger Hvad skal vi lave skæg med nu? Hvad ville du vise Hr. Skæg på dit værelse? Hvis I skulle rejse, hvor skulle I hen? På den måde er jeg hele tiden i en researchfase. For min egen skyld gælder det også, at jeg ville gå død i det, hvis jeg ikke afsøgte nye muligheder, for det er gentagelse, på gentagelse, på gentagelse,«siger Mikkel Lomborg. Endelig er der en kerne af Hr. Skæg, som fastholder Mikkel Lomborgs interesse i sin figur. En kerne, som blev dannet den formiddag ude i DR Byen, netop fordi han lod figuren vokse ud af sig selv og sine egne erfaringer. Hr. Skæg er så at sige et billede på, hvordan Mikkel Lomborg gerne selv ville have været blevet mødt som barn. Og det at have en mission med sin figur, gør den slidstærk også over for kunstnerens potentielle kedsomhed ved at blive ved og ved.»hr. Skæg er en kæmpemission. Jeg havde selv en mega hård barndom, fordi jeg ikke kunne følge med i matematik. Mit minde om folkeskolen er meget angstpræget. Jeg husker det som at gå rundt med en klump i maven og en følelse af skam. Så det er min egen lille dreng, jeg hjælper med Hr. Skæg. Matematik er mit ultimative dæmonmøde. Og den vej vil jeg længere ned ad, for den er både farlig og interessant. Jeg ville ønske min gamle matematiklærer levede, så han kunne se, hvad jeg lavede. Han ville have forsvoret, at det gik mig sådan, for han så jo, hvor evnesvag jeg var.«artisten 2015 9
Annonceside HVIS DER IKKE ER EN LØSNING, SÅ FINDER VI EN BRANCHERÅDGIVNING Rådgiver, Coach og psykoterapeut Henriette Blix tilbyder professionel rådgivning, sparring eller terapeutisk hjælp til at komme videre med aktuelle problemer. Du kan vælge en enkelt session, korte eller lange forløb. Blix Management Hyrdevej 6, 2900 Hellerup Telefon 40855584 E-mail: henriette@blixmanagement.com CD DVD VINYL PRODUKTION MASTERING DESIGN TRYK LP en er tilbage på scenen! Og i super god form! Udgiv din originale musik på det originale medie - for en original lader sig ikke bare kopiere 1:1 - den er unik og har dermed en uvurderlig lytte- og samlerværdi. Kontakt os og hør mere om alle mulighederne... -når du vil bevare din originalitet! Vi har fremstillet vinyl-plader gennem de sidste 10 år og kan derfor assistere dig på betryggende vis - og vi tilbyder alle løsninger, både i CD DVD VINYL P R O D U C T I O N 7, 10 og 12 Jomfruvinyl. Malmøgade 2. 2100 Kbh. Ø Vis-a-vis Østre Anlæg www.dancd.dk Tel 33 12 30 12 Mail info@dancd.dk Artisten.Febr. 2015.indd 2 23/02/15 11.23
Kære medlem Nu kan du hente dit medlemskort på mobilen Så har du altid dine faglige og kontante fordele lige ved hånden. Vi har kombineret dine to trofaste følgesvende. Din faglige organisation og din mobiltelefon. Med dit medlemskort til mobilen får du direkte adgang til dine forbundsoplysninger samt et nemt overblik over alle dine medlemsrabatter. Og du kan allerede hente det i dag, jeg har hentet mit. Lena Brostrøm Dideriksen Forbundsformand Dansk Artist Forbund Sådan henter du dit medlemskort til mobilen Send en SMS med teksten "KORT" til 1999 så modtager du et link til download af dit medlemskort. Lena B. Dideriksen Det koster alm. SMS-takst. ANDROID-APP PÅ Få mere at vide om medlemskortet på www.loplus.dk/medlemsapp Sådan får du dit medlemskort: SEND EN SMS MED TEKSTEN "KORT" TIL 1999
EN SMELTEDIG INNOVATIVE BOOKINGER OG EN FUSION AF KUNST, MUSIK OG TEKNOLOGI HAR GJORT SONAR FESTIVAL I BARCELONA TIL ET AF DEN ELEKTRONISKE MUSIKS EUROPÆISKE EPICENTRE. NÅR DEN FØRSTE MINIUDGAVE AF SONAR AFHOLDES I KØBENHAVN I DENNE MÅNED, ER DET EN BLÅSTEMPLING AF DEN DANSKE SCENE. Frost Festival, Distortion, Trailerpark Festival og Strøm Festival. Det er ikke, fordi hovedstaden ligefrem mangler festivaler med fokus på elektronisk musik. Men det skabte alligevel røre blandt musikfans, da det blev offentliggjort, at DR's Koncerthus danner rammen om Sónar Copenhagen en dansk udgave af den spanske elektroniske festival, der har eksisteret siden 1994. For Sónar Festival er ikke en gennemsnitlig musikfestival. De sidste 20 år har den markeret sig som et af de vigtigste europæiske fora for elektronisk musik med fingeren på pulsen og toneangivende bookinger, der kommer ud i hjørnerne af diverse genrer lige fra electronica, trap og hiphop til ambient og chillout. Kunstnere som Björk, Kraftwerk, Aphex Twin og Seth Troxler er blandt de kunstnere, som gennem tiden har spillet på festivalen, der er opdelt i Sónar by Day og Sónar by Night. Danske Martin Skovbjerg bedre kendt som DJ Er Du Du Eller Hvad har været fast gæst på den spanske festival de sidste seks år. For ham er det årlige besøg på Sónar en måde at holde sig opdateret på nye tendenser.»det er den vigtigste musikbegivenhed for mig hvert år. Det er et fantastisk hold, der booker, så man kan næsten ikke opleve en dårlig koncert. Hvis man vil lære noget om musik eller vide, hvad der rykker til næste år, er det helt klart der, man skal tage hen.«et skridt foran Sónar Festival blev grundlagt i 1994 af musikjournalisten Ricard Robles, musikeren Enric Palau og videokunstneren Sergio Caballero midt i Barcelona som et forum for elektronisk musik og ny teknologi. Festivalen besøges hvert år af mere end 80.000 mennesker og står desuden bag en række workshops og en musikmesse for branchefolk. Men det største fokus ligger på musikken, forklarer DJ og producer Kasper Bjørke, der har været på festivalen mange gange de sidste 15 år.»de er altid et skridt foran med deres bookinger. Selv om de i de seneste år er begyndt at booke bredere og mere mainstream navne på de store scener, har de stadig godt fat i undergrunden og de mere obskure genrer, som altid er repræsenteret. De giver helt ukendte navne en stor chance ved at lade dem spille side om side med kæmpe navne. Det gør, at man som festivalgæst kommer til at opleve kunstnere, som man aldrig har hørt før,«siger Bjørke, der selv har spillet på Sónar Reykjavik og Sónar Stockholm. 12 ARTISTEN 2015
EL AF BEATS TEKST: NANNA BALSLEV Han har også været med til at kuratere musikken på Sónar Copenhagen, der afholdes 13.-14. marts og har navne som electropopgruppen Metronony, ambientguruen John Hopkins og danske Future 3, Kenton Slash Demon og den roste r&b-debutant Kwamie Liv på plakaten. Dermed kommer København ind under Sónar-paraplyen, der også tæller årlige events i Stockholm og Reykjavik. Og det er en naturlig udvikling, at Sónar indtager København, mener den islandske idémand og promoter bag Sónars skandinaviske eventyr, Björk Steinbekk.»Hele den nordiske elektroniske musikscene har boomet de sidste par år. Danske Eloq spillede på Sónar Reykjavik og Sónar Stockholm sidste år, og han var fantastisk. Trentemøller har spillet på Sónar Reykjavik to gange både med sit band og med et dj-sæt i 2013.«En blåstempling af scenen Ud af de 36 navne, der spiller på Sónar Copenhagen, er 16 danske. I blandt dem er den nye electronicaduo Av Av Av, som Martin Skovbjerg er en del af. Han er begejstret for, at Sónar endelig kommer til Danmark.»Det er en milepæl for dansk elektronisk musik. Det bliver en fantastisk weekend, hvor nogle af de største elektroniske navne i Danmark endelig bliver placeret, hvor de skal og bliver taget seriøst. Det bliver en drøm, der går i opfyldelse at stå på scenen med de to andre fra Av Av Av og spille det hele i stykker,«siger han. Et andet dansk navn på plakaten er duoen Darkness Falls. Sangerinden Josefine Philip har besøgt Sónar i Barcelona to gange både som optrædende med Trentemøller og som gæst. Hun håber, at folk vil tage godt imod den danske udgave af festivalen.»det trækker forhåbentlig nogle folk, fordi Sónar er et godt brand. Efterhånden er der mange musiknavne herhjemme, der fusionerer det elektroniske med f.eks. r&b, folk eller hiphop. Vi er ret beærede over at skulle spille, fordi der er så mange gode navne på programmet.«selv om Sónar Copenhagen ikke tiltrækker samme store netværk af musikfolk og branchepersoner som sin storebror, kan den danske version af festivalen ikke undgå at smitte positivt af på hele den elektroniske musikscene, mener DJ og pladeselskabsejer Le Gammeltoft, der har gæstet Sónar Barcelona mange gange som gæst og radiovært.»det er en blåstempling af scenen i Danmark. Og jeg er sikker på, at det kan bruges internationalt på de optrædendes CV, at de har spillet på Sónar Copenhagen. Jo mere fokus, der kommer på den elektroniske scene herhjemme, jo bedre.«om SONAR Sónar er en tredages elektronisk musikfestival. Den blev grundlagt i Barcelona i 1994 og er opdelt i to dele Sónar By Night og Sónar By Day. Festivalen har 80.000 deltagere hvert år og har siden 2002 lavet events i hele verden. Sónar Copenhagen er festivalens første danske arrangement. Blandt de optrædende er Metronomy, John Hopkins, Darkness Falls, Sekuoia, Av Av Av og Brynjolfur. ARTISTEN 2015 13
NOGET AND END YOUTU DET TURNERENDE BØRNETEATER QUASI ER FLYTTET IND PÅ DEN MUSISK- KREATIVE SØNDERBRO SKOLE PÅ AMAGER. SOM BETALING FOR LOKALITETERNE, GIVER KOMPAGNIET SCENEKUNST OG MEDEJERSKAB TIL BØRN, DER IKKE ER VANT AT SE TEATER. AF METTE GARFIELD»Her skal børnene lave malerier à la Jackson Pollock!,«Marie Kilsgaard Møller, leder af det turnerende børne- og musikteater QUASI guider begejstret vej til deres nye lokale, samlingssalen, på Sønderbro skole på Amager.»Vi har lavet workshops på skolen, og i 2014 lavede vi en produktion. Så tænkte vi, det kunne være fedt at lave et fast samarbejde. Det syntes skolen heldigvis også. Vi får lov at bruge lokalerne, når det står tomt, mod at vi viser noget for skolens elever.«camilla Bang, et andet QUASI-medlem, kommer ind af døren med vand og kaffe. Hun bryder ind:»aftalen passede godt ind i den nye folkeskolereform. Børnene har lavet plakater til os i billedkunst, og vores dukkefører, Astrid Kjær Jensen, skal lave dukkemagerworkshops. QUASI kan altså inddrages i flere fag.«meningen med samarbejdet er selvfølgelig at lære børn og deres forældre, som ikke er vant til at se teater, om scenekunst.»men publikumsudvikling er også et mærkeligt ord,«indvender Kilsgaard Møller grinende:»betyder det at få ressourcesvage i teatret eller bare at sælge flere billetter.den måde, vi prøver at udvikle publikum på, er at lave noget andet end underholdning. Vi vil gerne løfte børnene lidt op det skal ikke være you-tube,«siger Bang. Udvikling af børneteater QUASI vil altså skabe indholdsrige børneteaterforestillinger, hvor børnene skal stå lidt på tæer. De har fx lavet forestillinger om demokrati for 4-8 årige og en opsætning med inspiration i Søren Kierkegaards filosofiske værk Enten Eller.»Vi kan godt lide at udvikle teatret sammen med børnene. Hver fredag viser vi noget for forskellige aldersgrupper og får respons. De tegner fx, det de bedst kunne lide. Så kan vi finde ud af, hvilken aldersgruppe vores forestillinger passer til, eller om vi rammer bredt. Vi kan hele tiden forbedre os,«siger Kilsgaard Møller.»Børnene får også set kunst, som er i proces. Børnene får medejerskab. Det er godt på en skole, hvor mange af eleverne er lidt udsatte,«uddyber Bang. For tæt på sit publikum Et nærliggende spørgsmål er selvfølgelig om, samarbejdet kan blive for tæt, så QUASI s forestillingers kunstneriske kvalitet daler.»vi har helt frie hænder. Lærerne kommer med forslag, men det er ikke altid, vi lytter til det. Skolelederen syntes fx, vi skulle lave en forestilling om mobning. Men den type teater står jeg ikke for. Jeg siger altid til lærerne, at det er vigtigt, de er med til det pædagogiske, madpakketid osv.,«siger Kilsgaard Møller. Og Camilla Bang overtager: 14 ARTISTEN 2015
ET BE ARTISTEN 2015 15
»Det betyder alverden for os, at lærerne er med. Vi er kunstnere, ikke lærere. Men vi bliver ikke mindre kunstneriske af også at undervise. Vi får input fra elever, som er helt frie i deres tanker. Det legende univers, som teater er, har brug for børn og unges ideer. Idet vi fortsat laver forestillinger og arbejder som kunstnere ved siden af, er der ingen fare for det bliver ren dramaundervisning.«et par enkelte udfordringer melder sig dog.»man kan godt nogle gange mærke, skolen ikke har betalt os. Vi skal ind imellem huske dem på, vi er her. Men vi oplever ellers kun god respons. Skolerne er trængte økonomisk, og vi kommer ind som et frisk pust ude fra,«mener Kilsgaard Møller.»Men det er nok også bare et spørgsmål om tid, indtil vi er blevet mere etableret på skolen, så ved lærerne, at vi er her,«tilføjer Bang. Ny skoleteaterordning? Kilsgaard Møller & Co vil gerne endnu videre end at opnå driftsstøtte, ligesom de håber, andre teatre kan opnå samme aftale som QUASI med andre skoler.»det er ikke et lille-storby teater, vi forsøger at lave, men noget andet: et professionelt teater på en skole. Jeg så gerne, der var en egnsteaterordning, som også var en skoleteaterordning, hvor kommunen kunne få refusion fra staten. Men vi skal ikke være forpligtiget til at undervise, selvom vi modtog støtte fra undervisningsministeriet. Fejlen ved strukturen i øjeblikket er, at kunst- og kulturområdet næsten kun støttes af kulturkasserne. Det giver ikke mening, for kulturen er en del af det hele. Selvfølgelig skal fx Undervisningsministeriet også være med til at betale det. Den adskillelse skal blødes op, for teater er både en kunstnerisk, åndelig oplevelse og dannelse,«afslutter Marie Kilsgaard Møller smilende. OM QUASI TEATER Teatret blev stiftet 2007 og er politisk musikalsk turnéteater, som stræber efter at skabe debat og refleksion blandt børn og unge gennem teaterforestillinger. QUASI teater flyttede i vinteren 2014 ind i lokaler på Sønderbro Skole Københavns musisk-kreative profilskole. Kompagniet består af Marie Kilsgaard Møller kunstnerisk leder, Camilla Bang musiker og performer, Olivia Franciska Fevel Borgels skuespiller, sanger og musiker samt Malene Redder Ruby, kostumedesigner. 16 ARTISTEN 2015
Dit medlemskort er meget mere end et medlemskort Fagforening og rabatfordele lige ved hånden Med dit medlemskort på mobilen har du altid din fagforening og alle dine rabatfordele tæt på. Nem adgang til de vigtigste informationer Du har hurtig adgang til dine personlige oplysninger, og du kan finde informationer om alt fra kontaktoplysninger til medlemsservice. Hurtig overblik over alle rabatter i nærheden af dig Nu behøver du ikke planlægge indkøbsturen hjemmefra for at gøre brug af dine rabatfordele. Med app en kan du nemt få overblik over de gode rabatter på farten og finde vej til en LO Plus partner i nærheden af dig. 25% 10% 4% 10% 12% 20% Sådan henter du dit medlemskort til mobilen Send en sms med teksten "KORT" til 1999 så modtager du et link til download af dit medlemskort. Koster alm. sms-takst. ANDROID-APP PÅ Få mere at vide om medlemskortet på www.loplus.dk/medlemsapp
UDGIVELSER FRA MEDLEMMERNE Attermann-Lassen The nnight is Made of Glass T&E Records Dodebum Balarama PG Sounds Christian Kværn Turen ned Af Trappen Echo Out Marie Key Tænker du vi danser Sony Music Lighthouse X Lighthouse X North-East Production Nana Jacobi Expander Torgel Records Dodebum Jackpots PG Sounds Alex Puddu Soultiger Schema Records Dobbeltsyn Dobbeltsyn Target BRYAN RICE Hear Me As I Am ArtPeople Esther Maria Said & Done Iceberg Records Dodebum Sunshine People and the Mud PG Sounds Electric Guitars String Fever Target Records Peter Viskinde I Det Sekund Er Jeg Lykkelig Poplick Records Julie Michelsen Sidste Dag På Jorden More Love Records 18 ARTISTEN 2015
Rocqawali The Sufi Rock n Roll Greatmusic.dk Poul Krebs Sådan Nogen Som Os Sony Music Veronica Mortensen Presents Passed Stunt Records Malene Mortensen Can t Help It Stunt Records / Sundance Birgitte Soojin Swing Low Highlow Records Pato Fuld Af Løgn Universal Simon Toldam Trio Kig op 15 ILK Sandmen Den Bedste Dag Universal Records Morten Remar Umulige kærester Target Records Birgitte Soojin Put the blame on me Highlow Records Basim Picture In A Frame Disco:wax Dorte Gerlach Natlys Little Tornado Bastion Ønsker Mig Hjem Lost Alien Music Bertel Abildgaard Gyngende grund Gateway music De Waal+ Ljunggren+ Kjærgaard Feat.»Nulle«Nykjær Handmade in Denmark DME ARTISTEN 2015 19
SCENESKR SORTE David Rosenkilde Guitarist i mange konstellationer, blandt andet i kvartet med Morten Grønvad og spoken word jazzprojektet, Grafisk Musik med Jokeren og Bentzon Brotherhood/David Dyhr. Som lydtekniker har David Rosenkilde arbejdet sammen med Jokeren, Moonjam, Yellowjackets, Burnin Red Ivanhoe. Derudover producerer han lyd til diverse TV-programmer, teaterstykker og reklamer og er tilknyttet som underviser i k-u-b-a s lydværksted. 20 ARTISTEN 2015