escape konceptet: Arkæologi, kunst og turisme forener fortid og nutid

Transkript

1 Tværfaglige Perspektiver i forvaltning og formidling af den arkæologiske arv escape konceptet: Arkæologi, kunst og turisme forener fortid og nutid Unikt samarbejde mellem Museum Skanderborg, Skanderborg Kommune/Skanderborg Kunstråd og VisitSkanderborg Resume At skabe meningsfulde kulturoplevelser for offentligheden bør være det primære mål for kulturturisme. Men at skabe oplevelserne forudsætter et højt vidensniveau, og det kan opnås gennem samarbejde mellem eksperter inden for forskellige fagområder. Artiklen her beskriver et koncept, som forener arkæologi, kunst og turisme på lige fod. Projektets navn er escape, og det kombinerer kunst og arkæologisk videnskab på den måde, at der skabes og formidles kunst på arkæologiske lokaliteter. Fortiden smelter sammen med nutiden gennem kunsten. Samspillet mellem sted og landskab er projektets raison d être, og borgere og turister kan opleve både landskabets fortællinger og verdenshistorien fortolket gennem moderne kunst. escape tager kunsten og kulturarven med ud on location, væk fra museets vægge. Det skaber et fænomenologisk rum, hvor natur, kunst og kulturarv mødes og kommunikerer med hinanden - og de besøgende beriges med unikke og uventede oplevelser. Introduktion Aarhus-regionen har status af Europæisk Kulturhovedstad i 2017, og det har genereret et væld af nye projekter. escape er et af dem. I begyndelsen af escape i 2013 blev konceptet udviklet af eksperter inden for arkæologi, kunst og kultur. Senere blev gruppen udvidet med bygherrer/lodsejere, lokale, frivillige og børn.

2 De mange partnere Projektets partnere: Skanderborg Kommune Center for Strategi og Kultur er en meget vigtig partner i projektet. De yder både økonomisk og administrativ støtte, samt projektledelse. I Skanderborg Kommune har kulturlivet sit afsæt i fælleskabet og det smukke landskab, og tanken er, at det er i samspillet på tværs af felter, at der skabes et unikt, varieret og meningsfuldt kulturliv for alle. Museum Skanderborg er et statsanerkendt kulturhistorisk museum under Kulturministeriet og har det arkæologiske ansvar for Skanderborg kommune. Det arkæologiske ansvar er fordelt på 40 administrative museer, og hver enkelt håndterer det arkæologiske arbejde i deres lokalområde. Museets mål er at være en dynamisk og vigtig kulturel aktør lokalt, nationalt og globalt. Partnerskabet med museet er essentielt hvad angår ekspertviden og arbejdskraft: Projektet er forankret i steder med stærkt arkæologisk DNA, og museet har ansvar for de arkæologiske projekter, der foregår i området. Derudover har museet tilknyttet en skoletjeneste. Den lokale turistorganisation VisitSkanderborg har det overordnede ansvar for at tiltrække turister og udvikle turismen. VisitSkanderborgs vision er at sikre, at Skanderborgområdet er kendt som en naturskøn outdoor-destination, hvor alle kan folde sig ud, nyde det gode liv og være en del af en levende historie. VisitSkanderborg har et tæt forhold til alle parter i turismens værdikæde og samarbejder om marketing med turistorganisationer i andre kommuner i Søhøjlandet og Business Region Aarhus samt med VisitDenmark. Et af omdrejningspunkterne er formidlingen af særlige nøglefortællinger med relation til området. escape drager fordel af samarbejdet med VisitSkanderborg, som bidrager med både arbejdskraft og ekspertviden på området. Kunstråd Skanderborg er ansvarlig for at sikre, at kunstdelen i escape er af høj kunstnerisk kvalitet. Kunstrådet er sammensat af lokale kunstnere og eksperter, der

3 kvalificerer samt selv sætter kunstprojekter i gang. Visionen er at fremme og synliggøre den professionelle billedkunst i Skanderborg Kommune og at skabe aktiviteter, der vil være med til at skabe grobund for udvikling, netværksdannelser og som kan fungere som kulturel løftestang med udgangspunkt i den lokale, professionelle billedkunst. Kunstrådet bidrager også økonomisk escape og er en vigtig aktør på grund af sin ekspertise. Bygherrer/lodsejere spiller en vigtig rolle i escape. Både private og offentlige bygherrer betaler for arkæologiske udgravninger, hvis der findes fortidsminder på deres jord. Når arkæologerne har udført deres arbejde er alt væk og det eneste, jordejeren får, er en regning. Men da et af målene med projektet er at bringe nyt liv og ny energi til arkæologiske steder, har det potentiale til at øge ejendomsværdien betydeligt. escape projektet er delvist finansieret af bygherrer; de bidrager desuden med steder, arbejdskraft og ekspertviden. Lokale, frivillige, børn og turister udgør den sidste og vigtigste gruppe. De er fundamentale, da de giver projektet både et lokalt og globalt perspektiv og fungerer som et succesbarometer. Fordi involvering af disse grupper viser at projektet har værdi for en bredere gruppe i samfundet. De bidrager med ekspertviden og, vigtigst af alt, de deltager aktivt i projektet; det er afgørende for escape. Konceptbeskrivelse escape konceptet formidler et områdes historiske kontekst og bringer ny energi til historieløse forstæder. Når en arkæologisk udgravning er afsluttet er området blevet tømt for historiske data af arkæologerne, og området er blevet by-udviklet til moderne liv, er det vigtigt at fortælle om stedets unikke historie til både nyankomne, folk, der allerede bor tæt på stedet, og til turister. Det kan gøres på mange måder. Vores erfaring er, at det løfter fortællingen til et højere niveau, når vi bringer kunst ind i processen. En kunstinstallation og tilstedeværelsen af en arbejdende kunster kan øge den lokale interaktion og gøre stedet til en værdifuld turistattraktion. escape konceptet kombinerer kunst og arkæologisk videnskab ved at skabe og formidle kunst på arkæologiske udgravningssteder. Fortiden smelter sammen med nutiden via et unikt medium - kunsten.

4 Eksperter inden for turisme, kunst og arkæologi arbejder sammen og forener de tre fagligheder på lige vilkår. Lokale beboere og børn deltager og beriger projektet med deres faglighed. escape gør dermed en stor forskel for offentlighedens tankegang og skaber en følelse af ejerskab. På den måde bekæmpes en ligegyldig og ikke-deltagende attitude over for et områdes kulturarv. Projektets ypperste formål er at engagere folk; derfor er det vigtigt at definere målgruppen. Turister er her defineret som folk uden direkte forbindelse til den lokale kulturhistorie, folk, som dukker op på grund af en begivenhed. De bor ikke nødvendigvis langt væk. De lokale er defineret som folk, der bor tæt på stedet. De har ofte en direkte interesse i lokalhistorien og føler, at den har speciel betydning for dem. Frivillige kan være lokale eller ikke-lokale, f.eks. universitetsstuderende, som deltager i begivenhederne som frivillige for at få erfaring. En række elementer former og definerer konceptet: Projektets ledere repræsenterer arkæologi, kunst og turisme på lige fod. Alle deltagerne er lige vigtige. Udgangspunktet er et specifikt sted med en stærk arkæologisk fortælling Det er vigtigt at finde den rigtige kunstner/kunstnere til at formidle dialogen mellem det arkæologiske sted og offentligheden. Det er vigtigt, at lokale skolebørn engagerer sig i dialogen med både kunstnere og arkæologer. Bygherren, dvs. ejeren af stedet, bør være involveret og opfordret til at deltage i projektet. Lokale og frivillige spiller en vigtig rolle som partnere i projektet. Målet er at skabe lokal/global branding af området. I produktionsperioden er alle partnere engageret i udviklingen og kommunikationen af kunsten og arkæologien. Produktionsperioden efterfølges af en event.

5 Kunstinstallationen fremvises i en kort, afgrænset periode. Nedbrydningen af installationen kan også være en del af processen. Finansiering Projektet er finansieret af den lokale bygherre, Aarhus 2017 Europæisk Kulturhovedstad og Skanderborg Kommune. Bidragyderne anerkender, at projektet vil øge steders værdi, både kulturelt, da det byder på enestående kulturoplevelser, og finansielt, da det gør uinteressante og historieløse forstadsområder under udstykning mere attraktive og lettere at sælge. Projektet kan altså også tiltrække nye børnefamilier til området. escape projektet genererer merværdi, som kommer hele kommunen til gode. Ikke kun de deltagende institutioner dvs. museet, kommunen og turistorganisationen men også de lokale forretninger - f.eks. bageren, som leverer brød til deltagerne. Vigtigst er det, at escape revitaliserer kommunen og samfundet. Lokale frivillige, som deltager, er afgørende for projektets succes; de leverer arbejdskraft og sørger for lokal forankring. Lokal deltagelse har også en anden fordel: den fremmer kommunikationen i lokalsamfundet og mellem samfundet og projektets partnere. Et godt eksempel var, da nogle af naboerne til en arkæologiske udgravning lavede varm suppe til kunstnerne på en særlig kold dag. Efter denne korte beskrivelse af projektets partnere og konceptet er det nu tid til at skitsere de konkrete begivenheder, som er planlagt inden for escape-rammerne. Begivenhederne Alken Enge: Ring of Bones Det første projekt fandt sted i Alken Enge i Danmark i Projektet blev kaldt escape Ring of Bones. Menneskeknogler er siden slutningen af det 19. århundrede jævnligt dukket op i moseområdet Alken Enge nær Mossø i Danmark. Dengang, som nu, har de mange knogler

6 fascineret og mystificeret lokale og eksperter. Da arkæologer udgravede området fra 2005 til 2014, steg forundringen. Resultatet af udgravningen gav eksperterne ny og overraskende viden om dette fascinerende område, som kan dateres tilbage til ca. år 0. De fandt bl.a. skeletrester fra hundreder af krigere, som var blevet ofret og efterladt i søen. Ti kunstnere, ledet af Jørgen Hansen, flyttede til Alken og skabte en lerskulptur på stedet. Skulpturen repræsenterede deres fortolkning af landskabet og de arkæologiske fund. Kunstnerne boede i den nærliggende landsby, og fik de hjælp af de lokale beboere på mange måder; f.eks. fremskaffede beboerne gamle cykler, som kunstnerne kunne bruge, og de tilberedte en special middag til dem. Skolebørn fra den lokale skole besøgte den arkæologiske udgravning og blev undervist i de arkæologiske levn og forskningen. Bagefter blev de introduceret til kunstværket og teknikken bag lerskulpturen. Til sidst lavede de deres egne lerfigurer inspireret af deres forestillinger om, hvordan de ofrede krigere havde set ud. Da skulpturen var færdig, blev den dækket af et brandtæppe og antændt i 24 timer. Det var en del af en stor event med omkring tusind deltagere. Skoleeleverne, som havde været en del af processen, udstillede de lerskulpturer, som de havde lavet. Krigerne blev stillet op, som om de var i kamp. Kulminationen på aftenen kom, da den store skulptur blev afdækket og oplyste den mørke nat. Et magisk øjeblik! De næste seks måneder stod lerskulpturen ved søen, mens den langsomt blev eroderet af vind og regn. Det var en del af projektet; forfaldet var også en form for kunst. Det eneste lille problem var, at det tog længere tid end ventet, før skulpturen var væk, så de officielle tilladelser måtte forlænges. Vikingen Fra Freerslev: Collaboration and experimentation I 2015 blev projektet kaldt escape Collaboration and experimentation og drejede sig om en unik vikingegrav, som indeholdt i hvert fald en hest. Gravpladsen er formentlig usædvanlig rig der er fundet forgyldte beslag fra et hovedtøj.

7 Graven blev fundet, da et nyt boligområde var under udvikling i byen Hørning i Jylland. Graven er ikke helt udgravet endnu, arbejdet er stadig i gang og er blevet forlænget flere gange af forskellige årsager. Det handler bl.a. om de store udgifter, som er forbundet med udgravningen på grund af de unikke fund. Desuden er graven så rig på indhold, at museet frygter røveri. Kunstinstallationen er stadig ikke blevet udført fordi området stadig bebygges; huse, haver, fortove og gader er ved at blive anlagt. Det er ikke muligt at placere en installation i et område, som hele tiden forandrer sig. Kunstinstallationen bliver til gengæld af mere permanent karakter, når den skabes, og den vil minde nye beboere i området om den historie, som er forbundet med stedet. Kunstneren, Kate Skjerning, vil skabe en sti af lysende hovmærker til at illustrere, hvordan vikingens hest bevægede sig igennem landskabet. Men installationen må altså vente, til byggeriet i området er slut. Fra foråret 2017 vil vikingegraven blive udgravet. For tiden holder alle involverede parter kunstneren, lokale beboere og børn møder om deres engagement i projektet. Udgravningen vil blive fulgt af workshops og andre projekter i år, og installationen vil stå færdig i løbet af Skovby Nygaard: My Homeground før og nu I 2016 udfoldede projektet sig på Skovby Nygaards jorder. Navnet på projektet er Skovby Nygaard My Homeground før og nu. Stedet er, endnu engang, et boligområde under udvikling, denne gang lige uden for den lille by Skovby. Her var et større område ved at blive udstykket, og arkæologerne udgravede flere større og rige landsbyer fra jernalderen. Dette escape projekt blev faktisk sat i gang på grund af et brev fra en 4. klasse til Skanderborgs borgmester. Eleverne efterspurgte et skilt, som fortalte historien om de arkæologiske fund. Børnene havde besøgt området med deres lærer, mens udgravningen stadig var i gang. De gravende arkæologer fortalte dem om de arkæologiske resultater, og det fik børnene til at interessere sig for områdets historie.

8 Borgmesteren videresendte forespørgslen til Museum Skanderborg, som i samarbejde med børnene lavede et skilt. Det står stadig i området under børnenes beskyttelse, og børnene blev de vigtigste ambassadører for dette escape projekt. De er siden inviteret med som specielle gæster til alle escape-begivenheder. Stedet blev valgt på grund af de rige arkæologiske fund, og året igennem fandt flere projekter sted. Det første var et kunststykke, som hed Oldsager to-go. Kunstnerne Bodil Sohn og Else Ploug Isaksen skabte en bærbar installation inspireret af en række arkæologiske fund, som kunne være i en kuffert. Kunstværket blev først udstillet på Museum Skanderborg og senere på turistkontoret, på biblioteket og på den lokale skole, og det vil fortsætte med at rejse rundt i området. Projektet blev efterfulgt af en installation på stedet, dvs. landart. Endnu engang blev to kunstnere udpeget af kunstrådet. Kunstner Michael Bredtved mimede et jernalderhus lavet af tynde hvide og røde træplanker, kaldet Skeleton House Project. Den anden kunstner, Morten Barker, skabte en fuldt tilgængelig moderne høj med et poetisk interiør og en udkigspost på toppen kaldet Nye Udsigter, Glemte horisonter. De to installationer blev placeret i landskabet ved siden af udgravningerne. Mens kunstværkerne blev skabt, besøgte alle eleverne fra en nærliggende skole stedet og blev introduceret til både de arkæologiske fund og kunsten. Børnene lavede også deres egne kunstværker under vejledning af Michael Bredtved. Flere end 400 skolebørn besøgte stedet. Da installationerne var færdig, blev der holdt en stor event, hvor den danske kulturminister Bertel Haarder åbnede området. Over 3000 mennesker besøgte stedet i de tre måneder, installationerne var åbne for offentligheden. Derefter blev alt fjernet fra området bortset fra skiltet. Projektet kørte på samme tid som Byg og Bo havde en salgsudstilling af huse på stedet, og det var tydeligt, at begge projekter havde fordel af hinanden. Folk, der kom for at kigge på moderne huse, blev klar over områdets lange historie, og bygherren solgte langt flere grunde end forventet.

9 Så vidt de projekter, som er gennemført indtil nu, men det slutter ikke her: Øm Kloster genopstår I 2017 finder projektet sted i ruinerne på det middelalderlige Øm Kloster, som er det mest veldokumenterede kloster i Danmark takket være en lang række arkæologiske udgravninger; der er dog ingen fysiske bygninger bevaret. I samarbejde med lokale beboere vil den franske kunster Olivier Grossetête i foråret 2017 genopbygge en af de imponerende gavle af klosteret i papkasser. Med en højde på 17,5 meter bliver det en ekstraordinær installation, som vil skabe national og international interesse og sætte helt nyt fokus på Søhøjlandets unikke klosterlandskab. I efteråret 2017 gennemføres endnu et projekt, denne gang med et spirituelt fokus i stedet for et monumentalt, og det vil blive fænomenologisk oplevet igennem brugen af lyseffekter og stilhed. I 2017 vil vi også fortsætte vores arbejde på vikingegraven i Hørning. Afsluttende bemærkninger escape konceptet er udviklet og raffineret de seneste fire år, og vi har lavet en model, som sætter os i stand til at skabe betydningsfulde og bæredygtige kulturoplevelser for både lokale beboere og turister. Branding af området er et fælles mål for projektets partnere. Et centralt fokuspunkt for succes er gensidig respekt mellem alle partnere på projektet; det er også vigtigt at tage hensyn til, at der findes mange former for ekspertviden, både hos eksperter og i lokalbefolkning. Formuleringen af dette koncept hjælper os med at holde fokus og fortsætte med at udvikle og raffinere escape i stedet for at genopfinde begivenhederne hvert år. Enhver er velkommen til at lade sig inspirere af og/eller kopiere escape konceptet.

10 Vi har lavet et par kortfilm escape konceptet: My Home Ground Skovby Nygaard Past and Present: Art and Archaeology - Ring of Bones: Facebook: Artiklen er skrevet på basis af Multidisciplinary Perspectives in Archaeological Heritage Management : The escape project: Combining Archaeology and Art to Merge the Past with the Present By Lene Høst-Madsen, Marianne Purup og Nina Bangsbo Dissing