Pro. Maria Vesper - Vespro della Beata Vergine. DR VokalEnsemblet Barokksolistene Dirigent: Olof Boman. Fredag 23. september kl. 19.

Transkript

1 11 12 Koncerthuset Klassisk Sæson Fredag 23. september kl Maria Vesper - Vespro della Beata Vergine DR VokalEnsemblet Barokksolistene Dirigent: Olof Boman Pro

2 Program Koncerthuset 2008/ /12 2 MARIA VESPER Fredag 23. september 2011 kl Koncerthuset, Koncertsalen DR VokalEnsemblet Barokksolistene Gawain Glenton, zink Lene Langballe, zink Ole Kristian Andersen, trombone Adam Woolf, trombone Wim Becu, trombone Continuo: Hans Knut Sveen, orgel Fredrik Bock, lut Richard Sweeney, lut Paulina van Laarhoven, gambe/lirone Krzysztof Lewanowski, dulcian Mattias Frostenson, violone Dirigent: Olof Boman Solist: Anders J. Dahlin, tenor Korsolister: Astrid Kastensson og Klaudia Kidon, sopran, Adam Riis og Emil Lykke, tenor, Ulla Munch og Tobias Nilsson, alt, Torsten Nielsen og Daniel Åberg, baryton Claudio Monteverdi ( ) Maria Vesper - Vespro della Beata Vergine (1610) 1. Domine ad adiuvandum 2. Dixis dominus 3. Nigra sum 4. Laudate pueri 5. Pulchra es 6. Laetatus sum 7. Duo Seraphim 8. Nisi Dominus PAUSE 9. Audi coelum 10. Lauda Ierusalem 11. Sancta Maria 12. Ave maris stella 13. Magnificat Koncerten sendes direkte i P2 Koncerten og genudsendes på DR Klassisk mandag 26. september kl. 16 Redaktion: Anja Helene Jensen Korrektur: Magna Blanke Tryk: Team Rapo Design: e-types A/S Layout: Line Breuning Producent: Ivar Munk Producer: Claus Due Korchef: Tatjana Kandel Musikteknik: Lars Christensen Korregissør: Benedikte Artved, Peter G. Tönshoff

3 Værk Koncerthuset 2011/12 3 En hyldest til Jomfru Maria, en jobansøgning og en 400 år gammel fremstrakt hånd. Af Claus Johansen Monteverdi betyder 'det grønne bjerg', men Den Guddommelige Claudio er ikke desto mindre født i det ret flade Norditalien, hvor de laver god mad og bygger de bedste violiner. I de unge dage komponerer han kunstfærdige flerstemmige sange med intellektuelle tekster om den svære kærlighed. De kaldes madrigaler, og deres forfinede virkemidler kan nok bedst værdsættes af dannede mennesker med stort kørekort til mytologi, dans, ridning, retorik, fægtning og ulykkelig kærlighed. Han udgiver sine første sange i 1580'erne og bliver snart ansat ved hoffet i Mantua. I fyrstens lønregnskaber står hans navn sammen med giganter som maleren Rubens, videnskabsmanden Galilei og forfatteren Tasso. Hertugen er til avantgardekunst og i øvrigt lidt af hvert; hans muntre kærlighedsliv sætter gang i sladderen over hele Europa. Hofkapellet er fremragende, og da den gamle kapelmester dør, får Monteverdi stillingen. Han leder opførelserne, spiller selv forskellige strygeinstrumenter og udgiver nye samlinger af sære madrigaler. Han kan beskrive følelser med musik, og han opfatter enhver sang-tekst som væsentlig. Nye madrigaler kommer til år efter år, og hans musik bliver mere og mere avanceret, men hans børn sulter. Hertugen er ligeglad, og midt i alle ulykkerne skriver Monteverdi sin Orfeo, en mesterlig beskrivelse af død, kærlighed og kunstens evige kamp mod skæbnen. Det er ikke verdens første opera, men det er en af de bedste. Da komponisten havde fået succes, slog skæbnen til igen: Han blev syg, og en måned senere døde hans kone. Fra hertugen modtog han ingen hjælp, men bestilling på flere operaer. Efterhånden skyldte hoffet ham enorme summer, men han komponerede videre trods stress, fattigdom og migræneanfald. I 1610 udgav han stemmebøgerne til Maria Vesper. På forsiden skrev han: En messe for seks stemmer og en vesper, som skal synges af mange stemmer samt nogle gejstlige kompositioner. Her er kirkemusik nok til mere end én lille aftenkoncert: Den sejrende Gud bliver hyldet med storslåede salmer og festlige blæserklange. Faktisk er det fyrstens 'kendingsmelodi', som indleder hele værket, den samme melodi, som sætter Orfeo i gang. Operaensemblet er rykket ind i katedralen, og der er også intim musik for solostem

4 Værk Koncerthuset 2011/12 4 mer og bas-instrumenter, af den slags, man kunne møde en sen aften som alvorlig underholdning ved hoffet. Middelalderens ældgamle kirkemelodier møder renæssancens fletværk af menneskestemmer på vej fremad og opad mod det himmelske lys. Og indimellem præsenterer den alsidige komponist moderne barokmusik: Lyden af fremtiden, med klar, følsom tekst (og et ærlig talt ret sexet udtryk). Maria Vesper er skrevet på fastlandet, men inspireret af Venedigs musik-traditioner. Komponisterne i lagunebyen brugte de enorme kirker som medspillere, udnyttede efterklangstiden og placerede musikere og sangere på balkoner rundt omkring i de enorme rum: Stereo 400 år for tidligt. Monteverdi greb ideen, og en hel del mere. Hans vesper er et katalog, der viser, hvordan den erfarne komponist ubesværet manøvrerer mellem gammelt og nyt og behersker forskellige stilarter. Maria Vesper kan opfattes som en job-ansøgning, og han fik brug for den, for pludselig gik det hele meget hurtigt. Hertugen døde, og hans efterfølger fyrede Monteverdi, der forlod Padua med en belønning på 25 scudi med andre ord ingenting. Med sig havde han sine børn og håbet om en fremtid i Venedig. Undervejs blev familien overfaldet af røvere, og da de gik i land ved Rialto, havde de kun det tøj, de gik i, skriver Monteverdi, idet han glemmer, at han åbenbart fik lov at beholde sine noder. I Markuskirken ventede et kor på 30 mand, seks stjernemusikere og en flok mere jordiske assistenter, som alle længtes efter en ny kapelmester. Efter en prøveperiode fik Monteverdi stillingen. Vi ved ikke, om han opførte dele af vesperen, men det ville være mærkeligt, hvis han ikke gjorde. Nu kom de lyse tider. Lønnen var god, og oven i den kom en luksuslejlighed samt rigelige forsyninger af brænde og vin. Det lunede i de kolde vintermåneder, og han skrev stolt: Hvor end jeg går for at lave musik, uanset om det er kammer- eller kirkemusik, så er hele byen ivrig for at være til stede. Mine pligter er usædvanligt behagelige. Det er en tillidserklæring til os, en storslået invitation fra en mester, som rækker sin hånd ind i nutiden over en afstand på 400 år. Når man opfører Monteverdis vesper er der så godt som altid tale om en eller anden form for bearbejdelse eller rekonstruktion. Det skyldes, at hans efterladte noder ikke er så detaljerede, som senere tiders. Vi mangler nøjagtige oplysninger om tempi, fraseringer, improvisationer og en plan for, hvem der egentlig spiller og synger hvornår. Mange af hemmelighederne omkring udførelse og valg af instrumenter tog Monteverdi med sig til dødsriget. Det, som er bevaret, er ikke nok, så hvis vi vil opleve musikken som andet end omrids, må vi foretage valg og tage beslutninger. Der er ikke én, men mange muligheder, og selv om Monteverdi havde sin autentiske version, er de bevarede noder så åbne, at der er plads til andre.

5 Ensembler Koncerthuset 2011/12 5 DR VokalEnsemblet Sopran: Astrid K. Navarro-Alonso Malene Nordtorp Hjørdis Jakobsen Klaudia Kidon Alt : Rikke Lender Ulla Munch Tobias Nilsson Kirsten Grove Tenor: Poul Emborg Emil Lykke Adam Riis Lars Pedersen Palle Skovlund Jensen Bas: Torsten Nielsen Hans-Henrik Raaholt Daniel Åberg Johan Karlström Peter Lindeman Jørgensen DR VokalEnsemblet består af 18 professionelle sangere, som debuterede i "Samtlige sangere i DR VokalEnsemblet gløder både hver for sig og sammen". Sådan skrev en anmelder i 2009 om det endnu unge kor, der allerede har etableret sig som landets ypperligste og mest alsidige kammerkor: Alt fra tidlig musik, over romantikken til nye værker, sunget med gennemsigtighed, med detaljerigdom, dynamik og engagement. Musik er liv og død, musik er oplevelser, der sætter sig i nervebanerne og får dem til at svinge, eller som en anmelder skrev om koret: "Alle har brug for noget lindrende lyd til svære stunder, der kan sætte sorg og død i perspektiv med stil og højt til loftet". Det er den fascination, der er udgangspunktet, og det er den, lytterne skal mærke både i det tyste og afdæmpede og i det storslåede udtryk. DR VokalEnsemblet arbejder bevidst med personlighed og sceneudtryk for at løse den klassiske koncertform op og formidle musikken mere kontant til publikum. Publikum skal tages ved kravebenet, overraskes og høre de historier, musikken fortæller og gerne historier med en uventet kant. Barokksolistene Bjarte Eike, violin Milos Valent, violin Dasa Valentova, bratsch Rastko Roknic, bratsch Thomas Pitt, basviolin I 2005 startede Bjarte Eike Barokksolistene. Ensemblet tæller op til 20 solister, men er både fleksibelt og særdeles varieret. De optræder som alt fra kammerorkester til pub-band. Barokksolistene er en platform, hvor dygtige solister kan mødes og her skabe koncerter, som ikke normalt findes på den klassiske scene. Det opfindsomme projekt er da også blevet taget imod med stor entusiasme af et bredt publikum.

6 Dirigent Koncerthuset 2011/12 6 Chefdirigent Olof Boman "Vi blev fyldt med spådomme om kommende henrykkelser," skrev en anmelder ved Olof Bomans tiltrædelseskoncert i maj, så den unge chefdirigent har allerede vist sit store talent. Lige siden Olof Boman afsluttede sine studier som dirigent ved Kungliga Musikhögskolan i Stockholm i 1999, har han etableret sig som en af de mest interessante unge dirigenter. Olof har altid været meget interesseret i 1700-tals-musik og har bl.a. studeret cembalospil. Han har arbejdet med kor og orkestre som Det svenske Radiokor, Eric Ericsons Kammerkor, Vocalconsort Berlin, NDR Kor, Akademie für Alte musik, Berlin, Elbipolis Barockorchester, Hamburg, Kammerakademie Potsdam, Konzerthausorchester, Berlin samt en række af svenske orkestre. Bomans store ekspertise og interesse for vokalmusik har gjort ham til en efterspurgt operadirigent, og han har stået i spidsen for mange operaopførelser rundt om i Europa. Han er tillige kunstnerisk leder af Glogerfestspillene, den årlige internationale musikfestival i Kongsberg, Norge.

7 Dirigent Koncerthuset 2011/12 7 Solist Anders J. Dahlin Anders Jerker Dahlin er født i 1975 i Sverige. Han har bl.a. studeret ved Norges Musikhøjskole i Oslo og på solistklassen ved Det Kgl. Danske Musikkonservatorium, hvorfra han debuterede i januar 2004 med glimrende anmeldelser. Siden har han haft en lang række nye engagementer som både opera- og oratoriesanger. Han har været en fremragende fortolker som Evangelist i Bachs passioner og har høstet stor anerkendelse for sin medvirken i flere af Rameaus operaer. Han har haft stor succes i samarbejdet med fremtrædende dirigenter, ensembler og orkestre rundt om i Skandinavien og i resten af Europa. Bach og Boman DR VokalEnsemblet Dirigent: Olof Boman Solister: Kate Hearne, blokfløjte og cello og Søren Gleerup Hansen, orgel En af Skandinaviens førende komponister Sven-David Sandström har skrevet nye motetter til samme tekster som Bach. I DR VokalEnsemblets nye, faste københavnerkirke under ledelse af den nye chefdirigent, byder DR VokalEnsemblet på begge versioner af hhv. 'Der Geist hilft' og 'Jesu, meine Freude'. Onsdag 28. september 2011 kl Christians Kirke Billetter købes via dr.dk/koncerthuset

8 DR Musik DR Byen Emil Holms Kanal København C Tlf.: koncerthuset@dr.dk Musikchef Leif Lønsmann, llm@dr.dk Orkesterchef Tatjana Kandel, tak@dr.dk DRs ensemblers virksomhed er muliggjort gennem støtte fra blandt andre: Augustinus Fonden Beckett-Fonden Bikubenfonden Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat FrederiksbergFonden Knud og Dagny Gad Andresens Fond Nordea Danmark er sponsor for Koncerthuset Hvor, hvad og hvordan i Koncerthuset Garderobe Overtøj og større tasker skal af sikkerhedsmæssige hensyn afleveres i garderoben i foyeren. Man kan enten aflevere sit overtøj i en ubemandet garderobe uden betaling, eller man kan for 20 kroner aflevere sit overtøj i en bemandet garderobe. Toiletforhold Der er i alt 58 toiletter i Koncerthuset, herunder 4 handicaptoiletter. I niveau -1 findes toiletterne v. elevatoren ved Studie 4. I niveau +1 findes toiletterne i den nordlige ende af den store foyer. Endvidere findes der toiletter på 3. niveau v. parterre-indgang (mod øst) og på 4. niveau ved Orkester A-indgang til Koncertsalen. Forudbestilling af pausedrink HUSK at du kan springe køen til baren over i pausen - bestil og forudbetal din drink i baren før koncerten. Så venter den på dig i pausen. Pause Pausen varer 30 minutter, og vi ringer ind minutter, før dørene lukker til salen. Til og fra Koncerthuset Du kan læse mere om transport og parkering på Her kan du også læse mere om tilgængelighed for publikum med nedsatte funktioner.