AUDIOGRAF. Koncert for overbygningen

Transkript

1 AUDIOGRAF Koncert for overbygningen I denne sæson skal overbygningen på jeres skole til koncert med AUDIOGRAF - en nyskabende musikforestilling, der placerer eleverne i centrum af et visuelt og musikalsk sanserum! I et tæt sammenspil mellem akustiske og elektroniske instrumenter samt live video- og lyddesign bygger projektet bro mellem flere musikalske og visuelle kunstformer, der her blandes i en kalejdoskopisk mosaik af lyd- og lysindtryk. Musikken er skrevet af Casper Mikkelsen med inspiration fra billedkunstneren René Holms stemningsfulde billedunivers, og forestillingen byder på såvel medrivende musik som udtryksfuld billed- og videokunst. Musikerne er: Casper Mikkelsen - trommer, programmering Lars Pilgaard - guitar, bas, kor Morten Puper - keyboards, piano Niels Kvist - el-bas Henrik Melbye - saxofon Undervisningsmaterialet Materialet lægger primært op til efterbehandling af koncerten. Læs mere på s. 1 - Sådan bruges materialet. Fag: Dansk, musik, billedkunst. Eventuelle spørgsmål besvares gerne ved henvendelse til LMS på Vi ønsker rigtig god fornøjelse med koncerten! Med venlig hilsen LMS & AUDIOGRAF LMS aktiviteter er støttet af LMS 2010

2 AUDIOGRAF Praktiske oplysninger Målgruppe: Overbygningen Max. publikum: 120 Opstillings- og nedtagningstid: 60 min / 45 min Scene: (se vedlagt opstillingsplan på næste side!) Strøm: 220 V Publikum: På stole i en halvcirkel omkring scenen. Særlige krav: Koncerten skal foregå i et mørklagt rum med højt til loftet pga. videobilledside til koncerten. Orkestret medbringer selv lærred og projektor. Hjælpere: 2-3 hjælpere til ind- og udbæring. Adgang til omklædningsrum: Ja, tak! Forplejning: Vand, kaffe/te + lidt sandwich/frugt Ved ankomst: Orkestret henvender sig på kontoret for at blive vist til rette, hvis ikke andet er aftalt. Kontakt til orkester Skolens kontaktlærer bedes tage kontakt med orkestret i god tid inden koncerten for at sikre, at alle aftaler er på plads. Informér fx om særlige parkerings- og tilkørselsforhold eller andre særlige forhold ved afvikling af koncerten. Kontaktperson for AUDIOGRAF: Casper Mikkelsen casper_mikkelsen@hotmail.com (Tlf: NB! Kun til brug under turnéen) NB! Evaluering Skolernes evaluering af koncerterne og undervisningsmaterialet er vigtige for LMS videreudvikling af skolekoncertordningen, så derfor opfordrer vi jer til at evaluere efter hver koncert. Det foregår elektronisk via nettet og tager kun få minutter. Evalueringsskemaet findes i skolens koncertplan på Brug skolens login for at komme til koncertplanen. Bemærk, at evalueringsskemaet kun kan udfyldes én gang pr. koncert. I koncertplanen vil I også kunne se musikernes evalueringer af mødet med jeres børn. AUDIOGRAF LMS 2010

3 SCENEPLAN Audiograf Lærred til video (7 m bredt / 5 m højt) Sceneplads (på gulvet) 7 x 5 m Publikum Publikum Publikum Publikum Publikum Video projektor Afstand til lærred: ca. 20 m Andre tekniske krav: Adgang til to alm. stikkontakter (220 V) Lokalet skal mørklægges! AUDIOGRAF LMS 2010

4 AUDIOGRAF UNDERVISNINGSMATERIALE OVERBYGNING AUDIOGRAF LMS 2010

5 INDHOLD side 1 SÅDAN BRUGES MATERIALET 2 VI PRÆSENTERER..MANDEN BAG MUSIKKEN & BILLEDERNE 3-4 DEN KREATIVE PROCES BAG AUDIOGRAF-KONCERTEN 5 SKEMA OVER KREATIV INSPIRATIONSKÆDE 6-7 RESPONS PÅ KONCERTEN - 4 OPGAVEFORSLAG 8 FRI IMPROVISATION TIL BILLEDER - i trygge rammer! AF RENÈ HOLMS BILLEDER 11 LILLE KONCERTPLAKAT TIL OPSLAGSTAVLEN Malerier: René Holm Fotos: bl.a. Paul van Zilj EKSEMPEL-CD 1. DIFFUSE (7:19) 2. THE HOPE OF SEEING HER AGAIN / CONSUMER SLAVES (8:28) Musik: Casper Mikkelsen/AUDIOGRAF AUDIOGRAF LMS 2010

6 LÆRER SÅDAN BRUGES MATERIALET MATERIALETS TEMA Materialet sætter fokus på den spændende kreative skabelsesproces, der ligger bag koncertens sammensatte udtryk af lyd og billeder. Processen beskrives af komponisten Casper Mikkelsen og illustreres i en såkaldt kreativ inspirationskæde - en grafisk oversigt over de forskellige inspirationskilder, der har inspireret de involverede kunstnere i hvert trin frem mod det færdige resultat. Med afsæt i den tilhørende beskrivelse, lægges der op til forskellige former for respons-opgaver som opfølgning på koncertoplevelsen. MATERIALETS INDHOLD s. 2 Præsentation af de to hovedmænd bag projektet: Komponisten Casper Mikkelsen og maleren René Holm s. 3-4 Den kreative proces bag AUDIOGRAF-projektet Her beskriver Casper Mikkelsen med egne ord forløbet af den lange kreative proces, der ligger bag koncerten - en proces, der involverede mange forskellige aktører og inspirationskilder. En unik mulighed for at kigge den skabende kunstner over skulderen. s. 5 Kreativ inspirationskæde - en grafisk oversigt Her samles procesbeskrivelsens gennemgang af de forskellige kreativitetsfaser i et overskueligt grafisk format. s. 6-7 RESPONS! - 4 opgaveforslag til efterbehandling af koncerten Opgaverne har varierende omfang og henvender sig til fagene dansk, musik og billedkunst s. 8 FRI IMPROVISATION TIL BILLEDER - i trygge rammer Forslag til fremgangsmåde. s Fire eksempler på René Holm s billeder (bilag til opgave 3 - og til generel orientering!) s. 10 Lille koncertplakat til opslagstavlen God fornøjelse! AUDIOGRAF LMS

7 MUSIKKEN Casper Mikkelsen (komposition & slagtøj) Casper er uddannet fra Vestjysk Musikkonservatorium 2009 og en af landsdelens absolut mest aktive og alsidige musikere. Udover egne orkestre som AUDIOGRAF og Casper & de Venlige Venner er han bl.a. aktiv i Ribe Amts Rytmiske Ensemble, Magnus Fra Gaarden, Silje Holtan Band og ikke mindst det Århus-baserede Klüvers Bigband. Casper Mikkelsen, der også har studeret på det højtestimerede Drummers Collective i New York, har trods sin unge alder spillet med en lang række af landets bedste musikere som Per Vers, Sigurd Barret, Sinne Eeg, Jacob Fischer og Finn Ziegler og turnerer for tiden hyppigt i hele Europa med bandet Magnus Fra Gaarden. AUDIOGRAF, der kommer og spiller til koncerten, består udover Casper af følgende fire musikere: Mads Jørgensen - guitar, programmering Morten Puper - keyboards Niels Kvist - el-bas Rasmus Kaufmann - trompet, effekter René Holm (kunstmaler) Manden bag... BILLEDERNE Født i Esbjerg i 1967 og uddannet på Århus Kunstakademi Han er i dag en af byens absolut førende kunstnere. Markante billedserier som Consumer Slaves, White Trailer Trash, Sixteen Destinies og Diffuse har bragt ham frem i det forreste felt af unge danske billedkunstnere og har ført til adskillige udstillinger i hele landet. René Holm rejser hyppigt rundt i hele verden for med sit kamera at samle inspiration til sine værker. Rejserne har blandt andet bragt ham til Kina og USA, hvor han også boet en årrække. Rene Holm har modtaget talrige legater og hædersbevisninger og blev i 2007 kåret som årets Rockwool kunstner. Senere er fulgt flere priser - og masser af billeder! Casper bag trommerne René i sit atelier i New York AUDIOGRAF LMS

8 DEN KREATIVE PROCES BAG AUDIOGRAF-KONCERTEN MALER KOMPONIST MUSIKERE PUBLIKUM? Projektidéen formes: Jo, ser du - sådan her gik det til... Komponisten og musikeren Casper Mikkelsen fortæller om baggrunden for projektet: AUDIOGRAF-koncerten er det færdige resultat af et ønske, jeg havde om at skabe et projekt, der kombinerede musik, video- og billedkunst for at undersøge, om de sammen kunne forstærke det kunstneriske udtryk. Som udgangspunkt ville jeg at dykke ned i en billedkunstners malerier og arbejdsprocesser og koble det sammen med en mere uddybende indsigt i den inspiration, der lå bag værkerne. Det skulle så være katalysator for min egen kunstneriske proces, der gerne skulle ende med et færdigt værk, der inddrog alle disse elementer. Første skridt var altså at finde en billedkunstner, der kunne inspirere! Her faldt mit valg hurtigt på den esbjergensiske maler René Holm, hvis billeder er meget figurative og ekspressionistiske i farve og udtryk, og tydeligt indeholder en historie, selvom den ikke altid er lige klar. Motiverne finder René Holm i samfundets yderkanter, fx blandt hjemløse i New York, fattige i midtvesten, kinesiske fabriksarbejdere, asylansøgere osv. I malerierne løftes motiverne ud af deres barske virkelighed og ind i René Holms karakteristiske drømmeunivers med træer, lys og stærke farver. Mange af billeder er lavet på baggrund af fotografier, som han har taget på rejser til bl.a. USA og Kina. Bagefter maler han sine billeder i sit atelier i Esbjerg midtby, hvor han konstant hører musik - rock, jazz, country, folk eller P3. Med valget af maler på plads, kunne processen begynde. 1. Inspirationsfasen: Allerførst besøgte Casper René Holm i hans atelier for at se nærmere på hans malerier og hans arbejdsmetoder. Hvad lå der bag værkerne, hvilke tanker, filosofi, historie og teknik? Bevæbnet med en stak kataloger fra René Holms tidligere maleriserier, bl.a. Consumer Slaves, White Trailer Trash og De Fremmede, tog Casper derefter til New York, hvor han opholdt sig i to uger i august 2009 for at skrive musik til projektet. Dér kunne han være tæt på Renés motiviske inspirationskilder og samtidig have mulighed for at høre og blive inspireret af ny musik hver eneste aften. Lejligheden, hvor han boede, lå midt i Greenwich Village, der med sine mange caféer og spillesteder var centrum for beatgenerationens digtere og musikere i 60 erne. Bydelen oser stadig af atmosfære og kultur og med ca. 20 legendariske undergrundsspillesteder indenfor ti minutters gang fra hans lejlighed, fik Casper her rig lejlighed til at blive musikalsk inspireret. Han fortæller: Hver aften tog jeg ud i byen for at høre koncerter for at få nye ideer i hovedet. Nogle gange kunne jeg høre op til tre koncerter hver dag, da spillestederne ligger så tæt på hinanden. Hvis jeg hørte noget, som jeg fandt interessant til mit projekt skrev jeg en lille huskeseddel, så jeg kunne genkalde det dagen efter. Hver morgen gik ned om hjørnet til mit faste morgenmadssted The Gray Dog på University Place, der altid var fyldt med studerende fra New York University, der lå lige om hjørnet. Der sad jeg typisk en time til halvanden og kiggede på billeder fra Renés kataloger og hørte musik på ipod en eller genkaldte mig musikalske ideer fra foregående aftens koncertoplevelser. Konkrete musikidéer blev skrevet ned, så jeg kunne arbejde videre med det senere på dagen. René Holm: Getting ready AUDIOGRAF LMS

9 LÆRER 2. Idéudviklingsfasen: Om eftermiddagen sad han typisk tre-fire timer ved et el-klaver i lejligheden og skrev små musikalske skitser på baggrund af noter fra koncerterne og morgenmaden. Melodier og akkorder blev skrevet ned på nodepapir og nye ting tilføjet. Målet var ikke at lave musik, der fulgte billederne til punkt og prikke som et soundtrack i en film. I stedet valgte Casper at bruge en masse tid på at studere billederne og så bl.a. på baggrund af hans øvrige inspirationer fra omgivelserne og musikken i New York - lade musikken komme ad sig selv, uden at fokusere for meget på en direkte forbindelse mellem lyd og billeder. Casper: Jeg havde forskellige tilgange til de forskellige billeder. Ved nogle billeder søgte jeg at skabe en slags stemningsmusik, der underbyggede billedets motiv eller handling. Ved andre billeder gjorde jeg det stik modsatte og lavede musik, der nærmest gik mod historien, fx en sød, lille og glad børnemelodi til et billede af en far, der begraver sin afdøde datter i en skov. Nogle gange kom musikken først, og så fik den titel efter et billede, der i stemning passede til. 3. Kompositionsfasen: Efter de to uger i New York kom Casper hjem til Esbjerg med en stor stak noder med musikalske skitser eller byggeklodser. Alt blev skrevet ind i et musikprogram på computeren, så han frit kunne rykke rundt på byggeklodserne og langsomt lade numrene finde deres form. Da der lå ni kompositioner klar, tog han dem med til orkesteret som råskitser uden at lægge musikerne fast på, hvad de skulle spille. Casper: Som orkesterleder finder jeg det altid mere interessant at lade folk komme med deres egne bud på deres rolle i musikken, og så rette til bagefter. Således bidrager alle med et personligt udtryk, men stadig med min ide om musikken som rød tråd. De numre jeg har skrevet er som udgangspunkt ret enkle og åbne for fortolkning mht. instrumentering, form og arrangement. Desuden er det i høj grad meningen at store dele af koncerten er improviseret med baggrund i numrene, der således mere fungerer som stemningsoplæg end færdigt udskrevne kompositioner som fx til en klassisk koncert. Det giver også musikerne mulighed for at reagere intuitivt på den visuelle præsentation, der foregår sammen med koncerten, så hver enkelt koncert bliver levende og unik. 4. Koncertfasen: Selve koncerten er en totaloplevelse for både øjne og ører. Musikken fremføres live under et kæmpelærred med en interaktiv billedside, der afvikles samtidig med musikken. Ligesom musikdelen består billedsiden af en række byggesten, der intuitivt kan behandles og redigeres live. Omdrejningspunktet her har selvfølgelig Fra premierekoncerten i Esbjerg været René Holms billedunivers og indeholder både fotografier, billeder og videoer fra hans rejser, udstillinger og atelier. Selvom musikken tager udgangspunkt i René Holms billedunivers, passer musik og billedside ikke nødvendigvis synkront sammen, men har hvert sit stemningsfulde udtryk. Lyd og billede spiller nogle gange med og nogle gange mod hinanden, og kan således både supplere og skurre mod hinanden. Bemærk: Til skolekoncerten afspilles billedsiden dog af praktiske hensyn i en fastlagt sekvens. Se en grafisk fremstilling af den kreative proces bag AUDIOGRAF-projektet på næste side! Relevante links: AUDIOGRAFs hjemmeside: Rene Holms hjemmeside: Link til kortfilm om René Holms arbejdsproces: AUDIOGRAF LMS

10 KREATIV INSPIRATIONSKÆDE (skabelsesprocessen bag AUDIOGRAF-projektet) MALER KOMPONIST MUSIKERE PUBLIKUM AUDIOGRAF LMS MIXET BILLEDSIDE på stort lærred Billedside at forholde sig til (malerier, video, fotos) Erfaring/ medskaben Live musik (koncerter i New York) Møder m. maler?? Den enkle model: 1 Den udvidede model (med inspirationskilder og produktudviklingstrin tilføjet) 2 New York ambience Musik i atelier (radio/cd) New York ambience Fotos MALER KOMPONIST MUSIKERE PUBLIKUM FÆRDIGT VÆRK MALERIER KOMPOSITIONER m. plads til input

11 EFTER KONCERTEN: 4 respons-opgaver: LÆRER RESPONS! på koncerten med AUDIOGRAF Den kreative inspirationskæde (s. 5) viste, hvorledes forskellige elementer påvirkede det kunstneriske resultat i processens forskellige led. Det eneste endnu uafklarede led var det sidste: Publikum! Hvordan påvirkede den samlede koncertoplevelse den enkelte tilhører? Hvilke tanker og følelser satte den igang? Hvad inspirerede den til? Her følger et par forslag til, hvordan eleverne kan give den sidste del af den kreative inspirationskæde udtryk: OPGAVE 1 EN SKRIFTLIG ANMELDELSE (DANSK) Efter koncerten går eleverne - uden at tale sammen eller diskutere koncertoplevelsen - direkte til klassen, hvor de først beskriver deres personlige oplevelse i stikordsform. Disse stikord bruges nu som udgangspunkt for en individuel skriftlig anmeldelse af koncerten. Udover denne personlige evaluering af oplevelsen, bør en traditionel anmeldelse også indeholde mere faktuelle ting: Hvem spillede, hvad var det for noget musik, hvordan kommunikerede musikerne med publikum, hvordan var rammerne for koncerten, hvordan var stemningen i lokalet osv.? Søg evt. supplerende oplysninger om AUDIOGRAF på nettet eller i undervisningsmaterialet (Læs fx procesbeskrivelsen s. 3-4). Husk, at anmeldelsen skal indeholde både neutralt beskrivende elementer og en personlig vurdering af oplevelsen. Find også på en god fængende overskrift! Denne opgave kan evt. løses i mindre grupper. OPGAVE 2 KREATIV RESPONS (DANSK / BILLEDKUNST / MUSIK) En anden og måske mere udfordrende reaktion på koncertoplevelsen kan ske som et kunstnerisk udtryk - i form af en såkaldt kreativ respons. En kreativ respons kan fx være: en collage med billeder og tekstcitater, inspireret af koncertoplevelsen et digt, der udtrykker koncertoplevelsen i poetisk form en tegning eller maleri, der udtrykker koncertens indhold eller tilhørerens reaktion på den et musikalsk ordløst værk, der udtrykker en stemning affødt af koncertindtrykket en anden form for kreativt udtryk. AUDIOGRAF s værk er netop resultatet af de involverede aktørers kreative respons på skiftende input fra de tidligere aktører i kæden: Malerens respons på sine oplevelser i New York + forsekllige former for musik mens han maler, komponistens respons på malerens billeder + egne oplevelser i New York, de medskabende musikeres respons på komponistens oplæg + malerens billeder som projektioner osv. osv. Så hvad er mon din repsons? AUDIOGRAF LMS

12 LÆRER OPGAVE 3 ELEVERNES EGEN AUDIOGRAF (MUSIK / BILLEDKUNST) Prøv selv at følge de første led i inspirationskæden: Vælg en maler at fordybe sig i - gerne en, der er repræsenteret på et lokalt museum, så elverne kan komme til at se billederne live. Undersøg alt, hvad I kan finde om vedkommende, få fat i kataloger og bøger, hvor de kan se flere billeder, søg på nettet. Når billeduniverset så er taget godt ind under huden, vælges et eller flere værker ud og bruges som inspiration for musikalske improvisationer i mindre grupper. Graden af struktur over disse improvisationer tilpasses den enkelte klasse. [Se et forslag til et improvisationsforløb på næste side] En anden mulighed er at dykke ned i AUDIOGRAF s eget basismateriale: Se nogle af René Holms billeder på s Find på jeres egne improvisationer ud fra billederne. Prøv evt. også at vende processen om: Brug AUDIOGRAF s musik til at inspirere fremstillingen af egne billeder ud fra et frit eller bundet tema. Tag udgangspunkt i de to lydeksempler med AUDIOGRAF (Track 1 og 2 på CD en) OPGAVE 4 QUICK-RESPONS! (KLASSELÆRER) Giver overbygningens notorisk stramme timeplan ikke rigtig plads til at kaste sig ud i nogle af de lidt mere tidskrævende opgaver her, kan man jo altid vælge den hurtige løsning: nemlig Quick-responsen! Efter koncerten samles klassen kortvarigt i fælles forum og snakker lidt om oplevelsen. Hvordan oplevede I koncertens samlede udtryk? Betød det noget, at der var billeder til musikken? Oplevede I sammenhæng mellem billederne og musikken? Hvad synes I om musikken? Og billederne? Hvordan kom kunstnernes New York-oplevelser til udtryk? osv. AUDIOGRAF in action! God arbejdslyst! AUDIOGRAF LMS

13 LÆRER FRI IMPROVISATION TIL BILLEDER - i trygge rammer! Det kan måske umiddelbart virke lidt uoverskueligt at kaste sig ud i et frit improvisationsforløb med et tilvalgshold i musik, men blot en smule struktur i form af et par enkle spilleregler kan hurtigt hjælpe på overblikket. En fri improvisation udfolder sig nemlig oftest bedst indenfor visse rammer. De kan fx se således ud: IMPROVISATIONSØVELSE I 8 ENKLE TRIN 1. Først besluttes i fællesskab, hvilke instrumenter, der skal benyttes i improvisationen. Instrumenterne fordeles mellem eleverne. 2. Dernæst vælges tempo (langsomt, hurtigt, medium) 3. Vælg evt. en grundrytme eller stilart (rock, jazz, funk osv) - eller lad rytmen være helt fri! 4. Afgræns det musikalske virkefelt, fx ved at beslutte at der kun må spilles på de hvide tangenter (c, d, e, f, g, a, h). 5. Vælg en grundtone, fx. d eller f. 6. Beslut en overordnet struktur for improvisationen, fx at den har tre faser (meditativ, vild, mere rolig) eller at I spiller billedet fx fra toppen og ned eller fra venstre mod højre. 7. Inden I går i gang med at spille/lave lyd, studeres de(t) valgte billede(r) nøje. Projicér det op på væggen så alle kan se det tydeligt, mens der spilles. 8. Så er alt klart til at kaste jer ud i det - men husk at lytte til hinanden, og prøv at følge hinandens impulser. Husk hele tiden at forholde jer til billedet. NB! Det kan ofte være en god idé at prøve at improvisere sammen nogle gange, inden I forholder jer til et konkret billede. Prøv fx at improvisere frit ud fra en stemning, (fx glæde, vrede, sorg), eller måske en farve ( lad os spille farven rød fx). Det er vigtigt at få skærpet opmærksomheden omkring den fælles improvisation og øvet sig i at lytte til hinanden, mens musikken skabes. -La musikken flyde frit! AUDIOGRAF LMS

14 Indisposed (René Holm) I turn back to calm (René Holm) AUDIOGRAF LMS

15 (René Holm) Contemplate (René Holm) AUDIOGRAF LMS

16 KONCERT med AUDIOGRAF Klasser: Sted: Tidspunkt: