Vivi Linnemann. syntese

Transkript

1 Vivi Linnemann syntese

2 I den traditionelle kunsthistorie taler man tit om et modsætningsforhold mellem fladen og dybden, mellem stregen og det tredimensionale rum. Men i Vivi Linnemanns værker ophæves modsætningerne eller måske mere præcist: de sameksisterer. Linnemanns skulpturer fremstår nemlig med en glødende kontur, der slynger sig som en stregtegning, midt i al den tredimensionalitet, der karakteriserer både skulturer og installationer. Forholdet mellem på den ene side streg og flade, på den anden volume og rum, står og vipper i forhold til hinanden og skiftes til at træde forrest i oplevelsen. Men de udelukker aldrig hinanden, de kæmper ikke, men indgår i stedet i en gensidig befrugtning. Denne dobbelthed går igen i værkernes dialog med det omkringliggende rum, hvad enten der er tale om byskaber, menneskeskabte sale eller den frie natur, hvor så mange andre skulpturer ellers kommer til kort. I byrummet skaber Linnemanns værker en kontrast til de retvinklede facader og grundplan, ved at skyde op og folde sig ud som mangebladede blomster, mens de rumlige installationer bemægtiger sig udstillingssalene med en selvfølgelighed, der hverken er foruroligende eller faretruende. Og når værkerne ikke bare kan overleve, men ligefrem vokse i naturen, så tror jeg det skyldes, at Linnemann arbejder med et udtryk, der i sig selv er organisk og dermed kan kategoriseres som en anden form for natur. Naturen er i dette tilfælde desuden imødekommende, idet værkerne rækker ud i verden, de invitere rummet og beskueren til dialog, interaktion og endda til en abstrakt version af genkendelse: for selvom der på ingen måde er tale om figurative gengivelser af hverken menneskekroppen eller andre former for vækst, så minder den indbyggede bevægelse, det fremadrettede udtryk og den dynamiske linjeføring alligevel om os selv. Som mennesker befinder vi os nemlig, ligesom Linnemanns værker, midt mellem det kødelige og æteriske. Og som os er værkerne i evig forandring, alt efter omgivelserne, lyset og den synsvinkel der anlægges. Nogle af hendes værker spejler verden, andre spejler sig i den, men fælles for dem alle er, at de lader os se os selv - og sætter nye farver på verden omkring os. Trine Ross Kunsthistoriker 2 3

3 4 5

4 Der Mix aus gestandenen Grössen wie Carl Bucher, Roman Signer, HR Giger und jüngeren Positionen wie Glaser/Kunz, Sabina Gnädinger und Mickry3 übezeugt. Andere Werke, wie die «Solid Heads» von Philippe Winniger, schwimmen als befestigte Markierungsbojen im Wasser oder hängen, wie das luftgefüllte PVC-Fabelwesen von Victorine Müller, in den Bäumen. Ebenso poetisch und hybrid in der Formgebung erweist sich die zweiteilige Marmorskulptur Two is One von Jérémie Crettol, die wie ein Stillleben auf dem Rasen liegt in unmittelbarer Nähe von Jean Marc Gaillards Gummiboot aus geschweisstem Eisen. Ebenso ironische Statements sind der gebrochene Strommast von Heinrich Gartentor und das viersprachige Begrüssungskomitee aus rostigem Alteisen von Basil Luginbühl. Naturnah wirken, trotz künstlichen Materialien, das selbst leuchtende Plexiglas-Gebilde GRØN von Vivi Linnemann und das wespennestförmige Objekt Deep Surface aus Polymer-Gips von Bob Gramsma. Am Teich vollführt Roman Signer eine Paradoxie mit Gummistiefeln, die - dem Wasserfass entstiegen - auf der Leiter stehen und scheinbar zum Luftsprung ansetzen, um womöglich bei der Datscha zu landen, aus der Maurizio Nannucis blauer Neonschriftzug leuchtet. Wie dieser auch die virtuelle Skulptur Les attitudes des nains von Maya Vonmoos an den Stromkreis angeschlossen. Der im Unterholz laufende computergenerierte Film leitet thematisch zu Pavel Schmidts Ready-Made-Installation Venus und die sieben Zwerge über. Dreidimensionale Zeichnungen Wie wucherndes Blattwerk ist die Installation GRØN von Vivi Linnemann zwischen den Obstbäumen. Das leuchtendgrüne Werk besteht aus floureszierenden Plexiglas-Elementen, welche die Künstlerin zugeschnitten und wärmegeformt hat. Die Einzelteile sind kaum sichtbar mit Kupferdraht zusammengenäht und fügen sich optisch zu einer scheinbar organsich gewachse-nen Entität, die in ihrer Ausformung an fraktale Strukturen erinnert. Das selbstleuchtende Material, das Licht zu speichern vermag, funktioniert als dreidimen-sionale Zeichnung. Die geschliffenen Kanten, welche die gekrümmten Flächen zum Umraum hin begrenzen, bündeln das Licht und stechen als helle, arabeskenhafte Umrisse hervor. Die künstlichkeit des Materials steht im Konstrast zur natürlichen Umgebung, während das Grün farblich mit dem Laub korrespondiert und besonders in Dämmerstunden dem Garten einen magischen Akzent verleiht. Lucia Angela Cavegn Kunsthistorikerin im Katalog des Biennale Skulpturen - Symposium. Künstlerische Leitung Guido Magnaguagno. Kulturort Galerie Weiertal Winterthur, Schweiz Lucia Angela Cavegn Neue Zürcher Zeitung

5 8 9

6 Materialer: 3 mm flourescerende grøn acryl, kobbertråd, træ. Side : Biennale Skulpturen Symposium 2013 Kulturort Weiertal, Winterthur, Schweiz GRØN - Eine Synthese. 300x150x90 cm Skulpturer i Kulturort Galerie Weiertal 2013 Grønlein. ca. 30x50x50 cm Side 8: Ebeltoft Kunstforening x40x70 cm Skulpturbiennale Weiertal 2013 Skulpturer 15x15x25 cm Kunstnernes Sommerudstilling KS13 Side 9: Bildwelten_7. KunstRaum R57, Zürich, Schweiz 2013 Side 10: Fernisering i Raum 57, Bildwelten_7, december 2013 ArtBox. KulturLabor. Spor 4, Thalwil Banegård. Schweiz Von hier nach dort. Installation 70x70x180 cm UDSTILLINGER udvalgte 2014 Galleri NBeX projekt. Soloudstilling Syntese. Viborg. Danmark Art Herning v. Galleri NB. Herning, Danmark ArtBox. Soloudstilling. Thalwil. Schweiz Schaufenster Galerie. Soloudstilling. Zürich, Schweiz Biennale Skulpturen Symposium. Weiertal, Winterthur, Schweiz Kulturort Galerie Weiertal. Winterthur, Schweiz Kunstnernes Sommerudstilling KS13. Tistrup, Danmark KunstRaum R57. Bildwelten_7. Zürich, Schweiz KulturLabor. Thalwil, Schweiz Landesvertretung der Europäischer Union. Bruxelles, Belgien Galerie Villa Meier Severini. Zollikon, Schweiz Regierungspräsidium. Karlsruhe, Tyskland Daetz-Centrum Lichtenstein Sachsen, Tyskland Galerie im Höchhuus. Jurierte13. Küsnacht, Schweiz ArtBox. Soloudstilling. Thalwil. Schweiz Galerie A1 M.O.V.E. Soloudstilling. Zürich, Schweiz SkulpturBiennale, Kongens Have, København, Danmark Kunst in der Zwicky Fabrik. Fällanden, Schweiz Galerie im Höchhuus. Jurierte12. Küsnacht, Schweiz International Art Festival. Kerteminde, Danmark Kunst aus dem Glattal, Skulpturenpfad, Fällanden, Schweiz 2011 Galleri Soloudstilling Comfortzone. København, Danmark CODE11 / House of Finn Juhl v. Galleri Jarsbo. København, Danmark Jubilæumsudstilling, Ebeltoft Kunstforening, Ebeltoft, Danmark Aalborg Kongres & Kultur Center. Censureret udstilling. Aalborg, Danmark Aarhus Å, fem skulpturer. Festuge / KulturNat. Aarhus, Danmark Galleri Jarsbo, Aarhus, Danmark Udstillingstedet SPANIEN19c. Soloudstilling Frøken. Aarhus, Danmark Kunstnernes Efterårsudstilling KE10. København, Danmark Nybyggerne i Ridehuset. Aarhus, Danmark Koldinghus. KulturNat. Kolding, Danmark Østhimmerland Kulturstationen, Skørping, Danmark Dronninglund Kunstcenter, Danmark Galleri Esplanaden3, København, Danmark Kunsthallen Brandts, Odense, Danmark Galleri Soloudstilling Lidt Frøken er man vel altid. København, Danmark. Vivi Linnemann Billedkunstner i Schweiz Billedkunstner i Danmark Selvstændig i Danmark Senior Art Director. Danmark Visual Artist. San Francisco. USA. Efteruddannelse bla. Det Kongelige Danske Kunstakademi, Billedkunstskolerne, København. 2005, 2007, 2009, Ignatius Billedkunstskole, København. 2007, 2008, Image Factory, Amsterdam, Holland. Center for Electronic Art, San Francisco, USA. Center for Creative Imaging, Maine, USA. San Francisco Art Institute, San Francisco, USA. Uddannet Tegner / Art Director efter studentereksamen. Arbejdsophold i Japan, New Zealand og Australien. Ophold paa Statens Værksteder for Kunst, København Studierejser bl.a.: Jamaica, Fiji, Bali, Moorea, Tahiti, Hong Kong, Japan, Kina, Den Transsibiriske Jernbane, Rusland, USA, Singapore, Australien, New Zealand. Medlem af bla. BKF Billedkunstnernes Forbund i Danmark. Artischock Küsnacht i Schweiz og Künstlervereinigung Zürich i Schweiz. Grafisk design BY Januar

7 SCHWEIZ DANMARK