Komplet vinderliste for Årets Reumert 2015 (med vindere understreget) Årets Forestilling Som i himlen, Teatret og Teater O Romeo og Julie, Det Kongelige Teater Beton, Aalborg Teater Årets Særpris Ventestedet, Republique og Signa Overload, Odense Teater Ungdom, Republique Årets Kvindelige Hovedrolle Danica Curcic i Romeo og Julie, Det Kongelige Teater og Lort, Husets Teater og Teater Nordkraft Karen-Lise Mynster i Det der er, Husets Teater Malene Melsen i En dåre fri, Odense Teater Årets Mandlige Hovedrolle Mads Rømer Brolin-Tani i En folkefjende, Aalborg Teater Olaf Johannessen i Samtale før døden, Betty Nansen Teatret, Mefisto, Betty Nansen Teatret og Heksejagt, Det Kongelige Teater Anders Budde Christensen i Lille mand, hvad nu?, Mungo Park Årets Kvindelige Birolle Meike Bahnsen i 1864 den sande historie, Frilandsmuseet Jannie Faurschou i Indenfor murene, Folketeatret Hanne Uldal i Cabaret, Det Kongelige Teater Årets Mandlige Birolle Bue Wandahl i Som i himlen, Teatret og Teater O
Anders Hove i Den der falder, Det Kongelige Teater Anders Baggesen i My Fair Lady, Aarhus Teater Årets Sanger Andrea Pellegrini i Babel, Athelas Sinfonietta Maria Skuladottir i Ole Lukøje, Fredericia Teater Johan Reuter i Saul og David, Det Kongelige Teater Årets Danser Mark Philip i 360 - Den sorteste hvide løgn, Uppercut Danseteater Jón Axel Fransson i Svanesøen, Det Kongelige Teater Kitt Johnson i Post No Bills, X-act Årets Instruktør Kaspar Rostrup for Glasmenageriet, Folketeatret Therese Willstedt for Elefantmanden, Odense Teater Minna Johannesson for Ein bisschen Frieden, Aalborg Teater Årets Scenograf Karin Betz for Samtale før Døden, Betty Nansen Teatret Torden & Lynild for Amandaværelset, Eventministeriet, Det Kongelige Teater Johanne Eggert for Under Haadys Skjold, Teatret Zeppelin Årets Dramatiker Andreas Garfield for Elefantmanden, Randers Egnsteater Thomas Markmann for Beton, Aalborg Teater Peter Asmussen for Det der er Husets Teater Årets Børne/-ungdomsforestilling Tivoli, Teater Nordkraft Psycho, Dansk Rakkerpak Halbal, Teater O og Black Box Theatre Årets Opera Ottone in Villa, Concerto Copenhagen Babel, Athelas Sinfonietta
Andre bygninger, Den Fynske Opera Årets Musikteater/show Tove! Tove! Tove!, Sort Samvittighed på Det Kongelige Teater Hvor kom den fra?, Café Liva Billy Elliot, Det Ny Teater Årets Danseforestilling I føling, Corpus og Sort/Hvid, Det Kongelige Teater 360 - Den sorteste hvide løgn, Uppercut Danseteater Dreamtime, Next Zone Motiveringstekster, prismodtagerne Årets Forestilling Beton, Aalborg Teater Aalborg fik sin egen industrifortælling. Betonen fik støbt sin egen livshistorie. Og hele Danmark fik en stærk forestilling om loyale mænd, der knokler lige ind til kineserne kommer. Det var både grumt og skønt. Årets Særpris Ungdom, Republique Teaterinstallationen gav en enestående mulighed for at møde tidens unge - men især for at møde sig selv. Sommernatten i teltlejren var en rørende oplevelse for den, der turde lukke op for sin egen tilsandede hukommelse. Årets Kvindelige Hovedrolle Karen-Lise Mynster i Det der er, Husets Teater Uendelig udtryksfuldt lyste hun dér på stolen bag Berlin-muren. Hun gjorde ingenting. Alligevel skete alting: Blikket brændte, stemmen malede - og hænderne skærmede kroppen og famlede over knitrende strømpeknæ.
Årets Mandlige Hovedrolle Olaf Johannessen i Samtale før døden og Mefisto, Betty Nansen Teatret, og Heksejagt, Det Kgl. Teater Som Eichmann, som Gustaf Grundgens, som John Proctor Skarp som en ragekniv tegnede han tre helt almindelige mennesker, der fanges ind af magtens ubønhørlige skæbnespil. Hans vibrerende energi sugede blikkene til sig. Årets Kvindelige Birolle Hanne Uldal i Cabaret, Det Kongelige Teater Denne pensionatsværtinde forstod at tie stille i det nazihærgede Berlin. Lige indtil hun åbnede munden og sang om sine bange drømme. I hendes stemme lå hele frygten for krigen. Hun var hjertet i Cabaret. Årets Mandlige Birolle Anders Hove i Den der falder, Det Kgl. Teater Tør som knækbrød, hård som en sten i skoen. En vrissen gammel pind. Og så, i glimt, nåden, lyset, meningen med livet. Et solstrejf og to hænder, der knuger hinanden. Mørket var ikke fuldkomment, men han var. Årets Sanger Johan Reuter i Saul og David, Det Kongelige Teater Maskulin, magtbegærlig, skinsyg og rørende. Denne bredskuldrede Kong Saul og hans kamp mod Gud troede vi på. Hans potente stemmepragt og monumentale autoritet nåede helt ud til bageste række og lige ind i sjælen. Årets Danser Kitt Johnson i Post No Bills, X-act Kraftfuld, skræmmende, betagende. Med karismatisk nærvær og skarphed i bevægelsen fyldte hendes lille krop det blottede rum. Hun kravlede af sted som et døende insekt klædt som en terrorist inden sidste aktion.
Årets Instruktør Kaspar Rostrup for Glasmenageriet, Folketeatret Iscenesættelsen var gennemmusikalsk, varsom og uden en eneste falsk tone, mens ensomheden, smerten og længslen bare dirrede i luften. Et fortættet, forfærdeligt og forunderligt familiedrama i klassisk stil. Årets Scenograf Torden & Lynild for Amandaværelset, Eventministeriet, Det Kongelige Teater Møg uhyggeligt og grusomt pirrende lokkede de tilskueren ud på en vellysten labyrintisk morderleg. Her stank af ægte pis og skummel cigaretrøg. Et scenografisk sansebombardement af frydefuldt gys. Årets Dramatiker Thomas Markmann for Beton, Aalborg Teater Det blev den store fortælling om at bygge op og rive ned. Om ni mænds kamp for kærlighed, job og selvrespekt. Ordene svedte af frustration, mens betonblanderen kværnede mændene grå i en brutal, globaliseret verden. Årets Børne/-ungdomsforestilling Tivoli, Teater Nordkraft Af sted gik det gennem Karolinelund. Over bakker og gennem møllehus og ned i karruselsæder med cykelmusik under bøgeblade og høj himmel. Det var verdensmættet sanseteater. Og til sidst fik alle eksotiske frikadeller. Årets Opera Andre bygninger, Den Fynske Opera Kan en opera om overvågningssamfundet serveres med charmerende lethed? Ja, af komponisten Andy Pape - med et ødselt sangerhold, forunderlig musik, vild energi, anarkistisk humor og poesi. Et dansk bud på en nyklassiker.
Årets Musikteater/show Tove! Tove! Tove!, Sort Samvittighed på Det Kongelige Teater Fandenivoldsk og frækt fik Tove Ditlevsens tekster krop og musik. Her blev selvhad serveret som skønsang - og ublu sandhed som satire. Med brudekjolen og forestillingen om det lykkelige parhold sømmet fast til væggen. Årets Danseforestilling I føling, Corpus og Sort/Hvid på Det Kongelige Teater De hjemvendte soldater tog deres benproteser af og dansede med balletdanserne i ømme løft og smertefulde omfavnelser. Her blev krigsarrene mødt med respekt - og dansen et uforglemmeligt billede på medmenneskelighed. Motiveringstekster, Talentpriser 2015 Sanger Cornelia Beskow i Rosenkavaleren og Lady Macbeth fra Mtsensk, Det Kongelige Teater Cornelia Beskow, uddannet fra Operaakademiet 2012 og Operahögskolan i Stockholm på masterprogrammet i foråret 2015, gjorde dybt indtryk som Marianne Leitmetzerin i Rosenkavaleren og Axinja i Lady Macbeth fra Mtsensk. På trods af sin unge alder præsenterede hun os for en fuldt færdigudviklet karaktersopran med en usædvanlig mørk klang. Hun fascinerede med sin sceneudstråling og ramte tilhørerne lige i hjertekulen. Scenograf Laura Rasmussen, Umælende kræ, Svalegangen Scenograf Laura Rasmussen, uddannet fra Staatliche Akademie der Bildenden Künste i Stuttgart i 2012, skabte en ond svinegyser i Von Badens Umælende kræ. Her plaskede blodet op ad plastikgardinerne, mens økoidealerne blev tæsket i stykker og kadaverne faldt ned fra loftet, mens landmanden gravede sin egen grav. Med stalkere mellem staldbrædderne! Skuespiller Magnus Bruun i Fiaskomonologerne, Teater Momentum Skuespiller Magnus Bruun, uddannet fra Syddansk Musikkonservatorium og Skuespillerskole i Odense i 2014, gik lige i tilskuerne med træsko på som bartenderen i Fiaskomonologerne på Momentum. Han stod storskrydende bag disken. Men da den forkerte sms fra mafiaen tikkede ind på mobilen, blev hans charme forvandlet til dødsangst og så løb han ud mod sin talentpris.
Scenograf Julian Toldam Juhlin, Som var det i går, Riddersalen Scenograf Julian Toldam Juhlin, uddannet fra Den Danske Scenekunstskole 2014, præsenterede et forfriskende skævt univers af queer og vampet kabaretstemning på Riddersalen i Som var det i går. Fra loftet svingede kvindeben og fristede med sorte netstrømper og knaldrøde stiletter. Her smeltede det burleske og det billedstærke sammen med forførende charme. Dramatiker Henrik Szklany, 839 dage, BaggårdTeatret, Altid for AaB, Aalborg Teater Dramatiker Henrik Szklany, uddannet fra Dramatikeruddannelsen ved Aarhus Teater i 2013, kan noget originalt med dokudrama, hvad enten det gælder gidsler i Somalia eller hooligans i Aalborg. Han skriver træfsikkert, skarpt og vittigt om helt almindelige mennesker, der havner i vanskelige situationer. Han mestrer den svære kunst at spejle virkeligheden. Skuespiller Ena Spottag i Glasmenageriet, Folketeatret Skuespiller Ena Spottag, uddannet fra Skuespilleruddannelsen ved Aarhus Teater i 2014, skabte et usædvanligt og alligevel indlysende portræt af datteren Laura i Glasmenageriet på Folketeatret. Hun tilførte den stakkels datterfigur en besk livserfaring, men også en livslyst og en sult efter kærlighed. Her var en yderst modig og nuanceret skuespiller. Skuespiller Nanna Cecilie Bang i Folkeskolereformen, Mungo Park Kolding Skuespiller Nanna Cecilie Bang, uddannet fra Skuespilleruddannelsen ved Aarhus Teater i 2014, spillede i Mungo Park Koldings Folkeskolereformen med al sin virtuositet. Hun spiddede skolesystemet og gennemskuede tilskuerne på den mest ydmyge og kærlige måde. Hun afslørede klovnens sataniske evne til at klæde os af. Hun bestod talentprøven med et 12-tal. Skuespiller Sicilia Gadborg Høegh i Glasbobler, Aarhus Teater Skuespiller Sicilia Gadborg Høegh, uddannet fra Den Danske Scenekunstskole i 2013, viste i Glasbobler på Aarhus Teater, hvor meget nerve, udstråling, sensualitet, atmosfære og desperation, der kan være i en grøn hættetrøje. Hun tiltrak stor scenisk opmærksomhed om sin udtryksfulde krop, og der opstod et særligt åndeløst nærvær omkring hendes person. Scenograf Karin Gille, Ottone in Villa, Concerto Copenhagen Karin Gille, uddannet scenograf fra Den Danske Scenekunstskole i 2013, viste i operaen
Ottone in Villa alsidigheden i sit scenografiske talent. Med enkle virkemidler skabte hun et legende og elegant scenerum, der pustede nyt liv i Vivaldis opera. Her var en rund scene med sejl og parasol - og sceneplads til musikerne. Og godt med kufferter til sangrejsen. Skuespiller Josephine Park i Som i himlen, Teatret og Teater O Skuespiller Josephine Park, uddannet fra Skuespilleruddannelsen ved Aarhus Teater i 2014, har en særlig evne til at give sin karakter liv på scenen. I Som i Himlen spillede hun den kærlige og tilgivende blondine, der var langt klogere, end hendes smil viste. Hun optrådte med vildskab og nerve - og et overskud, der var drevet af smittende spilleglæde. Tale til Kirsten Dehlholm, modtager af Årets Hæderspris 2015 Modtageren af Årets Hæderspris er en suveræn billedmager, en opdagelses-rejsende i tid og rum - på tværs af kunstarterne. Instruktøren Kirsten Dehlholm har gennem snart 40 år stået som en original fornyer af scenekunsten, først med Billedstofteatret og siden 1985 med Hotel Pro Forma. Den danske performancedronning har en lige så skarp fornemmelse for form, som der er knald på hendes røde hår. Hun giver os nye øjne at se teater med. Hvad sker der, hvis man ser en forestilling højt oppefra, mens performerne ligger ned? Eller hvad hvis det foregår i mørke? Hun har lavet alt fra teater på taget af et supermarked i Holstebro, med bueskytter, hunde og sportsdansere, til forestillinger på Det Kgl. Teater eller Operaen i Sydney. Hovedværket er Operation: Orfeo, skarpt forfulgt af manga-operaen War Sum Up og senest KOSMOS+, en såkaldt voksenforestilling for børn. Da Kirsten Dehlholm blev spurgt, om hun ville lave en forestilling for børn, lød svaret: Ja, men så skal den også handle om kosmos. Det små over for det store. Dehlholm favner det hele. Profil på Kirsten Dehlholm Kirsten Dehlholms kunstneriske virke er mangfoldigt. Som billedkunstner har hun skabt udstillinger og forestillinger, der gennembryder fastlagte opdelinger af kunstarter og genrer og omfatter kunst, videnskab og teknologi. Hun arbejder med en evigt undersøgende nysgerrighed, et fokus på det visuelle materiale og en stærk interesse i at udfordre opfattelsen af rum, form og fænomener. Sådan har det været siden hun som tekstilkunstner skabte værker, der voksede fra væggen ud i rummet og blev til skulpturer, installationer og særpræget tøj. Hun fortsatte med Billedstofteater (1977-1985), hvor hun sammen med andre skabte store, markante forestillinger med
hundreder af medvirkende. Billedstofteater indtog Rundetårn og Glyptotekets mange sale, og en helt ny teaterform foldede sig ud. Et stort publikum fulgte med. I 1985 grundlagde Kirsten Dehlholm Hotel Pro Forma. Her er hun som kunstnerisk leder og iscenesætter ansvarlig for mere end 50 værker, der er vist i over 30 lande. Blandt hovedværkerne er Operation: Orfeo (1993-2007) ( den med trappen ), Navigare (åbningen af kunstmuseet Arken, 1996), H.C. Andersen forestillingen Jeg er kun skindød (2005), manga-operaen War Sum Up (2011) og ikke mindst den nye voksenforestilling for børn om universets vidundere KOSMOS+, der spillede for fulde huse i Den Grå Hal i København (februar 2015). Kirsten Dehlholms virke udfolder sig i et dynamisk samspil med andre professionelle. Siden 1992 tæt sammen med lysdesigneren Jesper Kongshaug. Derudover arbejder hun sammen med kunstnere, designere, arkitekter og videnskabsfolk samt de få faste ansatte på Hotel Pro Forma. Altid med fokus på undersøgelsen og forløsningen af en ny forestilling med et nyt emne. I 2011 blev Atelier Hotel Pro Forma startet, hvor artists-in-residence og praktikanter fra hele verden arbejder sammen med Dehlholm om at skabe ny genrebrydende kunst. Juryen Juryen, der nominerer og udpeger modtagerne af Årets Reumert-priserne, består af 12 kompetente personer med stor indsigt i den levende scenekunst. Det er fremtrædende danske teaterkritikere, kulturjournalister og markante kulturpersonligheder inden for branchen, der i fællesskab finder frem til nominerede og vindere. Juryen består i perioden 2014-16 af: Charlotte Mors Kunstnerisk leder, Danseværket Anne Middelboe Christensen Teateranmelder, cand.mag, Information og Børneteateravisen.dk Monna Dithmer Teaterredaktør, mag.art, Politiken
Lene Kryger Kulturredaktør, Fyens Stiftstidende & Fyns Amts Avis Mads Thygesen Rektor, ph.d., Den Danske Scenekunstskole Henrik Lyding Teateranmelder, mag.art., Jyllands-Posten Michael Bojesen Festivalchef, kunstnerisk leder, Copenhagen Opera Festival Jakob Steen Olsen Teaterredaktør, cand.mag., Berlingske Tore Leifer Radiovært og programmedarbejder, cand.mag., DR Gregers Dirckinck-Holmfeld Forfatter og teaterkritiker Henning Sprogøe Prorektor, uddannelsesansvarlig for skuespil, Den Danske Scenekunstskole Rie Hammer, Ansvarshavende redaktør, Teater 1