GRETE BALLES 90 ÅRS FØDSELSDAGSUDSTILLING SKOVHUSET VED SØNDERSØ Ballerupvej 60, 3500 Værløse Udstillingsåbent: Ons., lør., søn- og helligdage kl. 11-17. Entré: 50 kr. Fri adgang for medlemmer, børn og unge under 18 år, og skoler i Furesø Kommune. Fernisering: Lørdag den 13. august kl 15.00 Udstillingsperiode: 13. aug. - 9. okt. 2016 Grete Balle - en introduktion Grete Balle, som er autodidakt kunstner, debuterede på Kunstnernes Efterårsudstilling (KE) i 1957 med et maleri, men interessen for at male med syninger og vævninger tog hurtigt over. Hun insisterede på det vævede eller syede værks ligestilling med maleriet, og blev bannerfører for den tekstile revolution op gennem 1960 erne og 70 erne: De enkelte værker skal bedømmes på deres kunstneriske kvaliteter, og ikke på hvilke materialer de er udført i. Traditionelt blev vævning og syning grupperet som dekorativ kunst, på bl.a. KE, hvilket Grete fik ændret, da hun sad i censurkomiteen i 1962-63. Ikke alle kunstkritikere forstod eller accepterede tekstilværkernes nyvundne status: Materialeflip, mangel på kompositions- og farvesans var nogle af de ord, de fik med på vejen. Andre, som Preben Wilman, skrev om Majudstillingen (eksperimenterende kunstnersammenslutning) i 1965: Grete Balle møder ganske enkelt med udstillingens stærkeste væg. Den består af vævede billeder, der ikke er billedtæpper eller smagsefterligninger af malerkunst, men billeder i ordets egentlige betydning (..). Et af de første tekstiler med gennembrudt flade, som Grete Balle udstillede i 1964. Foto: Carl Rasmussen. 1
Gretes vævninger og syede arbejder var nyskabende, både hvad materialer og former angik: I de vævede værker inkorporerede hun bl.a. tjæregarner, fiskenet, metal, bøffelhorn og pigge fra hulepindsvin og i syningerne fibertråde fra metal, træ og planter. Formmæssigt byder vævningerne ofte på traditionelle, geometriske motiver som kvadrater, firkanter eller rektangler, men de begynder eller afsluttes i tunger og spidser. Større eller mindre kviste og grene indgår undertiden, og egentlige skulpturer skabes ved, at vævede stykker udspændes mellem netop grene. Grenenes naturgivne form bestemmer skulpturens grundform. Senere arbejdede Grete bl.a. med at indstøbe mindre, vævede værker i akrylkasser. Grete Balle i gang med en af sine større billedsyninger. 1971. Foto: Carl Rasmussen. I billedsyningerne blev motivet syet op på et opspændt stykke stof: Grete tegnede med garnerne eller trådene. Udgangspunktet kunne ex. være en gammel navneklud, hun genbruger ofte materialer naturlige som industrielt fremstillede og med det tilføjede, syede motiv havde et nyt værk taget form. 2 Tekstil et grenobjekt. Lykkeligt møde. 1969. 100 cm x 40 cm. Foto: Ove Hector Nielsen.
Flere af billedsyningerne, som Tendre Strates, blev skabt i tæt samarbejde med den belgiske digter Christian Dotremont, der, som Mogens Balle, indgik i Kunstnersammen-slutningen Cobra. Dotremont skrev på lærredet/stoffet, og Grete syede håndskriften op, og indflettede egne motiver heri. Billedsyning. Et kunstnerisk samarbejde mellem Grete Balle og Christian Dotremont. Haute douceur. 1978. 40 cm x 75 cm. Foto: Alf Petersen. Fornemmelsen for materialets muligheder og for, hvordan ex. en vævning kan indgå i samspil med rummet, udgør en af Gretes store, kunstneriske forcer. Hendes metode med åbne vævninger tillader, at ex. murværket eller alterbordet kan skimmes gennem udsmykningen. Allerede i 1966 lavede hun sin første kirkeudsmykning, et antependium til Viskinge Kirke, i samarbejde med arkitektparret Inge og Johannes Exner (især kendt for deres nænsomme genopbygning og restaurering af Koldinghus), og hun har haft adskillige kirkelige udsmyknings-opgaver siden ofte i samarbejde med Exners. 3 Et kig henimod alterudsmykningen i Viskinge Kirke. Antependium med alterdug har titlen Meditation. 1966. 187 cm x 151 cm. Foto: Borch Jacobsen.
I 1988 døde Mogens Balle og et tæt og frugtbart parløb, professionelt som privat, var slut. Grete tog maleriet op igen, og skabte bl.a. hovedværket Stilhedens tåre, som blev malet i garagen, på en gammel lærredspresenning. Grete har udtalt, at lysten til at male er en måde at fortsætte dialogen med ægtefællen og kunstnerkollegaen på. Akryl på lærred. Et af Grete Balles hovedværker Stilhedens tåre. 1990.250 cm x 245 cm. Hænger i dag på Gerlev Idrætshøjskole. Foto: Borch Jacobsen. Detalje af Stilhedens tåre. Foto: Borch Jacobsen. 4
Op gennem 1990 erne har hun fortrinsvis arbejdet med maleri og collage, fortsat meget eksperimenterende, og med anvendelse af alskens materialer. Inspirationen til værkerne kommer bl.a. fra månedlange udlandsrejser, hvor specielt den storslåede grønlandske natur og Yellowstone Naturpark har gjort dybt og varigt indtryk. Naturens former og farver, såvel som materialer, har alle dage indgået i Gretes værker, også i de mere abstrakte og geometriske. Men i de senere år omsættes naturoplevelserne især til kraftfulde, stærkt koloristiske malerier eller collager, ofte i et næsten abstrakt formsprog. "Y-kors". Vævning. Korudsmykning. 1996. Grete Balles på mange måder banebrydende og eksperimenterende kunstneriske livsværk blev i 1998 officielt anerkendt, da hun fik tildelt Statens Kunstfonds livsvarige ydelse. Anne Cathrine Wolsgaard Iversen 5 Maleri. Bag lukkede Øjne. 2013. 80 x 60 cm.