AFLEVER DETTE MATERIALE TIL MUSIKLÆRERNE PÅ MELLEMTRINNET

Transkript

1 AFLEVER DETTE MATERIALE TIL MUSIKLÆRERNE PÅ MELLEMTRINNET så eleverne kan lære om BRASILIANSK CHOROMUSIK OG DENS INSTRUMENTER og forberede sig til koncerten med

2 BRASILIANSK CHOROMUSIK Koncert for mellemtrinnet Choro Vivo tager publikum med til Rio de Janeiro i slutningen af 1800-tallet, hvor afrikanske rytmer, europæiske melodier og indiansk længsel blev kastet ned i en musikalsk smeltedigel. Deraf voksede choromusikken frem. I dagens Rio mødes musikere og publikum til roda de choro, en musikalsk sammenkomst, hvor man udfordrer hinanden i legen med de levende melodier og swingende rytmer. Choro Vivos koncerter tager form som en rigtig roda - stedet, hvor publikum og musikere forenes i spille- og lytteglæde - en social begivenhed, der udspiller sig på spillesteder, barer, caféer, på gaden, hvor som helst med plads til livsglæde og spontanitet. Koncerten byder samtidig på en musikalsk rejse fra choroens opståen frem til nutiden. Undervejs fortæller musikerne om de specielle brasilianske instrumenter. Choro Vivo er: Alexander Kraglund violin Marco Spallanzani bandolim Martin Heap - 7-strenget guitar Marquinho da Dona Geralda - pandeiro og andet percussion Til musiklæreren Før koncert Fortæl eleverne om musikerne, deres instrumenter (se bilag med instrumentplancher) og den særlige genre, som choromusikken er (jf. side 2-3). Til illustration af genren og instrumenterne kan I gå på youtube og se videoklippet med Choro Vivo: Efter koncert Lyt til de to numre fra koncerten, og nyd genkendelsens glæde. Kontaktlæreren bedes udlevere materialet til de involverede musiklærere. NB! Undervisningsmaterialet downloades fra musikgruppens side på Lydeksemplerne downloades samme sted - se udførlig vejledning næste side. Eventuelle spørgsmål besvares gerne ved henvendelse til LMS på Vi ønsker rigtig god fornøjelse med koncerten! Med venlig hilsen LMS & Choro Vivo LMS aktiviteter er støttet af

3 SÅDAN DOWNLOADER DU LYDEKSEMPLERNE: e e e e Fra denne sæson sendes der ikke længere eksempel-cd er ud til skolerne. I stedet skal gruppernes lydeksempler downloades fra LMS hjemmeside til egen computer, hvorfra de så kan enten afspilles direkte, uploades til en mp3-afspiller eller brændes over på en CD, der så kan afspilles på skolens lydanlæg. For at downloade lyd og undervisningsmateriale, gør du således: 1. Gå ind på 2. Log på via den sorte login-boks i højre side. 3. Skriv skolens adresse (det er altid skolens mailadresse, der er brugernavn til lms.dk) og skolens adgangskode. 4. Kan du ikke huske skolens adgangskode, klik da på Glemt kode. Skriv så skolens mailadresse, og tryk på Send loginoplysninger. Kodeordet sendes nu både til skolens mailadresse og den mailadresse, LMS har registreret på kontaktpersonen. 6. Når du logger på, kommer du direkte til skolens koncertplan. 7. Øverst vælger du, hvilken sæson, du vil se. 8. Find den koncert, du mangler materialer til, og klik på musikgruppens navn, der står øverst ved koncerten. 9. Du kommer nu til musikgruppens personlige side på lms.dk. 10. I højre side kan du downloade musikeksempler og undervisningsmateriale. 11. Klik på de filer, du vil downloade, og vælg Gem (ikke Åben, da det kan give problemer i nogle browsere). 12. Herefter kan filerne enten afspilles på computeren, overføres til mp3-afspiller/ smartphone/tablet eller brændes over på en CD og afspilles herfra. Dette materiale er udarbejdet til LMS-turnéer

4 - mellemtrinnet Praktiske oplysninger Antal elever til koncerten: 120 Opstillings-/nedtagningstid: 20 / 15 minutter Ved ankomst: Gruppen henvender sig på kontoret for at blive vist til rette, hvis ikke andet er aftalt. Lokale: Gymnastiksal eller lukket aula. Så intimt som muligt. Ikke hal. Scene: På gulv. Ca. 3 x 4 meter. Strøm: 220 volt ved scenen. Publikumsplacering: På gulv. Forplejning: Vand, kaffe/the og gerne en bid brød/frugt. VIGTIGT! Kontakt til orkester Skolens kontaktlærer bedes tage kontakt med orkestret pr. mail i god tid inden koncerten for at sikre, at alle aftaler er på plads. Informér fx om særlige parkerings- og tilkørselsforhold eller andre forhold vedr. afvikling af koncerten. Kontaktperson Navn: Martin Heap Mail: heapmartin@gmail.com (Tlf.: til brug under turné) Sådan ser han ud! En god koncert Det er vores erfaring, at eleverne får den bedste koncertoplevelse, hvis de er forberedt på at skulle til koncert og sidder klar, når det hele starter. Tag også en snak med dem om, hvad det vil sige at være til koncert. Som lærer kan man under koncerten bidrage positivt ved ikke at tysse, men i stedet sætte sig blandt eleverne, vise engagement og dele oplevelsen sammen med dem. NB! Evaluering Skolernes evaluering af koncerterne og undervisningsmaterialet er vigtige for LMS videreudvikling af skolekoncertordningen, så derfor opfordrer vi jer til at evaluere efter hver koncert. Det foregår elektronisk via nettet og tager kun få minutter. Evalueringsskemaet findes i skolens koncertplan på Brug skolens login for at komme til koncertplanen. Bemærk, at evalueringsskemaet kun kan udfyldes én gang pr. koncert. I koncertplanen vil I også kunne se musikernes evalueringer af mødet med jeres børn.

5 S K O L E K O N C E R T TU R N É UNDERVISNINGSMATERIALE MELLEMTRINNET

6 INDHOLD s. 1 : - Fælles mål med relation til koncerten s. 2 : - Om musikerne - til videreformidling s. 3 : - Om choromusikken - til videreformidling s. 4 : - Om choromusikken - for særligt interesserede s. 5 : - Om Choro Vivo s. 6-9 : - Instrumentplancher til brug i klassen (bilag 1-4) s. 10 : - Lille koncertplakat til skolens opslagstavle LYDEKSEMPLERNE: 1. - NOITES CARIOCAS Musik: Jacob Bittencourt 2. - OS OITO BATUTAS Musik: Alfredeo da Rocha Viana Filho Alle lydeksempler spilles af Choro Vivo. Lydeksemplerne downloades fra gruppens side på til egen computer, hvorfra de kan afspilles direkte, uploades til mp-3-afspiller eller brændes over på en CD, som kan afspilles på skolens lydanlæg. NB! Se detaljeret download-vejledning forrest i materialet.

7 FÆLLES MÅL Koncerten med Choro Vivo og undervisningsmaterialet kan tilgodese følgende fælles mål inden for faget musik. Musik (som trinmål efter 4. og 6. klassetrin) - lytte opmærksomt og med forståelse til musik i forskellige genrer og stilarter (choromusik) - lytte til levende, professionelt fremført musik med forståelse for koncertsituationen (koncerten) - anvende de erhvervede musikteoretiske begreber i samtale om musik ved musikudøvelse og musiklytning (koncerten) - samtale om musikkens funktion i forskellige sammenhænge, bl.a. ved fester og religiøse handlinger (i choroen) Choro Vivo skoleturné

8 Til lærer - til videreformidling VI PRÆSENTERER... Martin Heap - cavaquinho, akustisk guitar, percussion Født Uddannet guitarist ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium (2003) og kulturproducent ved Malmö Högskola (2008). Har siden sit første ophold i Rio de Janeiro i 2001 beskæftiget sig intenst med brasiliansk kultur, både som producent og musiker. Diverse choroprojekter har gennem årene opnået støtte fra Den Danske Kunststyrelse og det brasilianske kulturministerium med koncerter afholdt i bl.a. Copenhagen Jazzhouse, Musikhuset Aarhus og på musikskoler og gymnasier landet over. Marquinho da Dona Geralda - pandeiro og andet percussion Født 1965 i Rio de Janeiro, Brasilien. Bosat i Danmark siden I en årrække Mestre da Bateria (= leder) af sambaskolen Curicica i Rio de Janeiro og en central figur i byens karnevalsmiljø. Har spillet og undervist i brasiliansk musik over hele verden de sidste 30 år, bl.a. i Danmark, Tyskland, Grækenland, Sverige, England, Rusland, USA og Japan. Marco Spallanzani - bandolim Født Fra Modena, Italien, bosat i Danmark siden Har studeret komposition på Musikkonservatoriet i Bologna ( ) og er uddannet på Rytmisk Musikkonservatorium (1991). Har som jazzguitarist arbejdet sammen med en lang række musikere bla. Carsten Dahl, Kaare Munkholm, Pernille Bevórt og Pia Boda. Var i årene del af gruppen Oriental Mood. Marcos dybe forankring i den italienske mandolintradition, har bragt ham videre til den brasilianske bandolim og choromusikken. Alexander Kraglund - violin Født Kandidatgrad i violin ved Det Rytmiske Musikkonservatorium i København (2011). Ny repræsentant for den rige danske jazzviolintradition med god base i en stor musikalsk familie og den danske folkemusiktradition. Ud over at lede sin egen kvintet er Alexander efterspurgt som sideman både til livekoncerter og indspilninger inden for en variation af genrer. 2

9 Til lærer - til videreformidling OM CHOROMUSIKKEN Brasilien er andet end samba og fodbold på stranden... Sambaoptogene ved det legendariske karneval i Rio de Janeiro og den henførende bossa nova-musik er for mange indbegrebet af Brasilien. Men en mindre kendt brasiliansk genre er choromusikken, der kan betegnes som den instrumentale forfader til sambaen. Hvor sambaen er mere baseret på sangen og er en kultur, der hænger sammen med poesien, musikken og dansen, er choroen kendetegnet ved intenst instrumentalsammenspil i mindre grupper og mere intime rammer med en nær kontakt til publikum. Lidt historie Choroen opstod i slutningen af det 19. århundrede som en fusion mellem europæisk folkemusiktradition og den rytmisk-improviserede afrikanske musik. Europæiske folkemelodier blev blandet med afrikansk rytmik, og en ny musik blev skabt, lige som det skete i andre dele af Nord- og Sydamerika med genrer som jazz, tango og son fra henholdsvis USA, Argentina og Cuba. Choroen er således en af de dybeste rødder i Brasiliens mangfoldige musikkultur og blev instrumentalmusikken, som først sambaen og sidenhen bossa novaen voksede ud af. Rodas de Choro I Brasilien spilles choroen traditionelt i små ensembler ved såkaldte Rodas de Choro. Roda betyder cirkel en kreds hvor publikum og musikere forenes i spille- og lytteglæde, en social begivenhed, der udspiller sig på spillesteder, barer, caféer, på gaden, hvor som helst med plads til livsglæde og spontanitet. Gå på youtube og se en roda de chora -optagelse, hvor Martin Heap spiller med: En typisk brasiliansk roda de choro. 3

10 Til den særligt interesserede lærer JAYME VIGNOLI* OM O CHORO - den brasilianske choromusik Hvad betyder ordet choro? Det portugisiske ord choro er afledt af verbet chorar, der betyder at græde - det at fælde tårer, begræde, at føle savn efter en person eller en ting. Men hvilken sammenhæng kan man finde mellem dette ord og den musikalske genre choro? For at nå ordentligt omkring genren skal vi tilbage i tiden. Choromusikkens opståen og historie Det var i slutningen af det 19. århundrede, at choro en tog form som musikalsk genre. Den fremkom som et resultat af populærmusikernes måde at spille den musik på, der var kommet fra Europa (polka, schottisch, vals, mazurka). De instrumenter, som de spillede musikken på, var i starten fløjte, guitar og cavaquinho. - Sidstnævnte er et strengeinstrument af den europæiske guitarfamilie med fire strenge, også kaldet machimbo, machim, machete. Se instrumentplanche bilag 2. - Denne musik blev siden blandet op med indflydelser fra habanera en (en genre der var kommet fra Cuba og Haiti), fra rytmikken og swinget, som de afrikanske slaver havde medbragt samt en særlig melankoli fra den indianske musik. Resultatet blev den første egentlige brasilianske musikalske udtryksform: choro en. Foregangsmændene og de første komponister inden for genren var blandt andre Joaquim Callado, Chiquinha Gonzaga, Anacleto de Medeiros og Ernesto Nazareth. Efter denne tids rodfæstelse som genre og som musikalsk udtryksform dannede choro en en af de vigtigste og mest komplette skoler i den brasilianske musikalske opdragelse. Komponister og musikere som Pixinguinha og Jacob do Bandolim fik en enorm indflydelse på spredningen og den overordnede definering af choro en og dens form. Choromusikkens indflydelse på den brasilianske musikkultur Som en musik i konstant udvikling har choro en altid tiltrukket opmærksomhed ikke bare fra publikum, men også fra en stor del af de brasilianske musikere, uagtet hvilken del af musiklivet disse måtte tilhøre. Den klassike komponist Heitor Villa Lobos hengav sig til genren ved at skrive en serie af choros for meget varieret besætning: fra duo til kammerorkester og stort orkester. Ud over ham skal også nævnes en anden stor komponist, nemlig Radamés Gnattali, som gennem sin fordybelse i choromusikken skabte sin egen særlige måde at orkestrere på inden for den brasilianske musik. I denne forbindelse skal der også henvises til komponister og musikere som Hermeto Pascoal, Edu Lobo og Tom Jobim. Choro og gråd Men lad os vende tilbage til indledningsspørgsmålet: Hvad kunne forbindelsen mellem o choro og gråden være? Hvad forbinder den musikalske udtryksmåde med emotionen at græde? Den bedste måde at finde svaret på er uden tvivl at opleve en rigtig roda de choro - en choro-jamsession, og mærke efter, hvad den gør ved en. God fornøjelse! (Oversat af Martin Heap.) *Jayme Vignoli er et af choromusikkens prominente navne. 4

11 Til lærer - til videreformidling OM GRUPPEN Gruppen fandt sammen i januar 2010 med det mål at spille choromusik uden at gå stilistisk på kompromis og samtidig nå ud til et bredt publikum. Besætningen - violin, guitar, bandolim, pandeiro - typisk for et brasiliansk choroorkester, sikrer, at musikkens autentiske udtryk og swing kan udfolde sig. Choro Vivo har flere gange optrådt uden for landets grænser bl.a. i Rio de Janeiro, hvor gruppen spillede en række koncerter i selskab med en håndfuld af byens bedste musikere. Choro Vivo live Choro Vivo betyder levende eller livlig choro. Musikalsk interaktion, variation og improvisation holder musikken frisk og levende, og publikum tages med på musikalske udflugter, ingen ved, hvor ender. Publikum inviteres på en musikalsk rejse fra choroens opståen frem til nutiden og får undervejs fortalt om de specielle brasilianske instrumenter, der kendetegner choromusikken. Der vil desuden blive sat særligt musikalsk fokus på den nære relation mellem choro og samba. Marquinho da Dona Geralda Choro Vivos brasilianske percussionist, Marquinho da Dona Geralda, valgte som ung under en usikker opvækst med vold og bandekriminalitet i en af Rios favelaer (slumkvarterer) sambaen som middel til at skabe sit eget liv og sin egen historie. Som Mestre de bateria leder han i dag ca. 300 percussionister under de store karnevalsparader i Rio, og det er svært at forestille sig nogen anden person, der bedre kan formidle sambaens livsglæde og vitalitet til publikum. Marquinho, Mestre de bateria i Rio Choro Vivo koncert i Rio de Janeiro 5

12 Bilag 1 PANDEIRO Pandeiroen er en brasiliansk rammetromme, som man spiller på med hånden. Den ligner en almindelig tamburin, men der er to forskelle: 1. Spændingen i skindet kan indstilles, så tonehøjden kan varieres. 2. Metalbjælderne i siden er rundede og mere skålformede (lige som bækkenerne på en hi hat). Det giver en mere skarp og sprød tone, som desuden klinger i kortere tid. På billedet ses Marquinhos pandeiro, som han spiller på til koncerten...og sådan holder man den, når man spiller. Se Marquinho fra Choro Vivo spille pandeiro på YouTube: 6

13 Bilag 2 BANDOLIM Bandolimen er den brasilianske udgave af den europæiske mandolin, typisk med en lidt større krop på instrumentet, der derved får en lidt kraftigere og mere fyldig klang. Bandolimen er forsynet med 4 dobbeltstrenge og stemmer som en violin (GDAE). I Brasilien blev instrumentet særligt populær i starten af 1900-tallet, og har i dag status som det mest spillede solist-instrument indenfor choromusikken. På billedet ses en brasiliansk bandolim. Se Marco Spallanzani spille bandolim med Choro Vivo: 7

14 Bilag 3 VIOLIN Til violinen hører en bue, som man stryger på strengene med. Hårene på buen er fra en hests hale. Og sådan holder man den, når man spiller. Se Alexander Kraglund fra Choro Vivo spille violin på YouTube her: 8

15 Bilag 4 7-STRENGET GUITAR (Brasiliansk Violão de 7 cordas) Den brasilianske 7-strengede guitar er en almindelig spansk guitar forsynet med en ekstra dyb streng. Den er typisk at finde inden for både samba og choro som instrumentet med basrollen i orkesteret. Et særligt stilistisk kendetegn er de kontrapunktiske linjer som den 7-strengede guitarist spiller netop i basregionen. Se Martin Heap fra Choro Vivo spille 7-strenget guitar på YouTube: 9

16 Bilag 5 HELE INSTRUMENTPAKKEN 10

17 KONCERT KLASSER: STED: TIDSPUNKT: