Torsdag 5. marts kl. 19.30 Véronique Gens & Sange fra Auvergne DR SymfoniOrkestret Dirigent: Matthias Pintscher Solist: Véronique Gens, sopran PRO
Torsdagskoncert Véronique Gens Introduktion Program DR Koncerthuset 2014/15 2008/09 2 Torsdag 5. marts kl. 19.30 DR Koncerthuset, Koncertsalen DR SymfoniOrkestret Dirigent: Matthias Pintscher Solist: Véronique Gens, sopran Koncertmester: Soo-Jin Hong Koncerten sendes direkte i P2 Koncerten og genudsendes søndag 8. marts kl. 12.15 Maurice Ravel (1875-1937) Rapsodie espagnole (1907-08) I II III IV Prélude à la nuit: très modéré Malagueña: assez vif Habanera: assez lent et d un rythme las Feria: assez animé Varighed: ca. 15 Maurice Ravel Shéhérazade (1903) I II III Asie La Flûte enchantée L'indifférent: Tes yeux sont doux comme ceux d'une fille Varighed: ca. 19 Mød musikken: Der er koncertintroduktion kl. 18.30-18.55 i koncertsalen med P2-værten Matthias Hammer, der fortæller om programmet og interviewer medvirkende fra koncerten I koncertpausen vil der være cd-salg i foyeren, hvor publikum har mulighed for at købe orkestrets seneste cd-udgivelser. Pause ca. 20.15 Joseph Canteloube (1879-1957) Af Sange fra Auvergne (1923-30) Pastouro, sé tu m'aymo Uno jionto pastouro Pour l'enfant Quand z'eyro petitoune Trois Bourrées Varighed: ca. 18' Béla Bartók (1881-1945) Den forunderlige mandarin, op. 19, SZ 73 (1918-19) Varighed: ca. 30' Ensemble- og orkesterchef: Kim Bohr Producent: Henrik Overgaard Kristensen Lydproducer: Bernhard Güttler Musikteknik: Jan Oldrup Regissør: Jakob Helmer Mørck Redaktion: Christina Brøndsted Korrektur: Magna Blanke Design: E-types A/S Tryk: Trykportalen Cph
Værker DR Koncerthuset 2014/15 3 Den franske mesterkomponist Ravel var dybt forelsket i Spanien. I flere af hans værker fortæller han om sit drømmeland, og Rapsodie espagnole er et af de bedste. Maurice Ravel: Rapsodie espagnole Af Jens Cornelius Ravel var født i Sydfrankrig, helt tæt på den spanske grænse, og hans mor var basker fra Nordspanien. Af hende lærte han baskiske og spanske folkesange, og de blev grundlaget for hans forestillinger om landet på den anden side. Hans raffinerede orkestersuite Rapsodie espagnole (Spansk rapsodi) fra 1908 er en musikalsk drømmerejse. Små spanske temaer og især spanske danserytmer gennemsyrer musikken. De spanske rytmer er især tydelige i sidstesatsen, Feria, som er et stemningsbillede af en folkefest. 2. og 3. sats har titler efter spanske folkedanse: Malagueña og Habanera. Malaguena er mørk og dyster musik, der sniger sig ud af førstesatsens mørke. Habaneraen er en sensuel rytme, som Ravel holdt særligt meget af. I hans fantasi er det en langsom flirt, formet med raffinerede orkestervirkninger. Blandt Ravels andre 'spanske' værker er operaen "Den spanske time", "Don Quijote-sangene" og selvfølgelig "Bolero". Rapsodiens 1. sats, Forspil til natten, er derimod et studie i stilstand. Her er der ingen dansende spaniere, men mørke nuancer i et hallucinerende skær. Det er et af Ravels mest impressionistiske stykker, hvor et præcist forløb og klare konturer bevidst bliver undgået. Maurice Ravel: Shéhérazade Ravel var en meget kræsen komponist, der ikke skrev ret mange værker til gengæld er det lutter mesterværker. Sangtrilogien Shéhérazade er skrevet i 1903, da Ravel stadig gik på konservatoriet og kun havde komponeret omkring ti stykker musik. Sangene drejer sig om en af Ravels store passioner: Orienten. Han kom aldrig selv til hverken det fjerne eller nære Østen, så han måtte nøjes med at nyde sin udsøgte samling af kineserier, der fyldte et helt værelse i hans villa.
Værker DR Koncerthuset 2014/15 4 "Sheherazade" er også titlen på et stort orkesterværk af russeren Rimskij-Korsakov et værk, Ravel beundrede højt. Men ungdomsdrømmen om fjerne horisonter brænder stærkt i Shéhérazade. De tre sange har tekster af den franske digter Tristan Klingsor, der skrev en digtsamling inspireret af 1001 Nats Eventyr. Shéhérazade er navnet på den prinsesse, der tryllebinder kaliffen med sine natlige fortællinger. Sangcyklusen er højlydt ønsketænkning. Især den første lange digtning, Asie (Asien), som opremser alle de eventyrlige syn, der aldrig vil blive opfyldt. Sangen er en storslået fantasi om en verden uden for rækkevidde, og Ravels musik er ekstatisk, faktisk så personlig i sin begejstring, at han på sine ældre dage var lidt flov over det. De to andre sange La Flûte enchantée (Tryllefløjten) og L Indifférent (Den ligeglade) er korte erotiske glimt, helt i ånden fra 1001 Nat. Den første har en meget udtryksfuld fløjtesolo, den anden er en kortfattet forelskelse i en smuk, ung mand, der passerer forbi. Joseph Canteloube: Sange fra Auvergne Utallige klassiske komponister har været påvirket af folkemusik. Franskmanden Joseph Canteloube mente, at det tjente folkemusikken bedst, hvis man føjede den ind i de flottest mulige rammer. Den franske solist i aften, Véronique Gens, kommer selv fra Auvergne. Folkesangene i Canteloubes mest berømte værk, Chants d Auvergne (Sange fra Auvergne), indsamlede han selv ved at rejse rundt i den sydfranske provins i begyndelsen af 1900- tallet. Han skrev hundredvis af sange ned og bevarede teksterne i den kraftige dialekt, de blev sunget på, langue d oc, også kaldet occitansk. I 1920 erne lavede han sine smukke og opulente arrangementer, der er for sopran og orkester. De er ikke tænkt til at blive opført komplet (det ville vare to timer, hvis man gjorde forsøget), så de fleste sangere udvælger en håndfuld numre, der passer godt sammen. I aften synger Véronique Gens fem sange, hvoraf de fleste kommer fra Canteloubes femte og sidste samling. Postouro, sé tu m'aymo (Hyrde, hvis du elsker mig) og Uno jionto postouro (En smuk hyrde) er to af de mange kærlighedssange, Canteloube hørte sunget i den bjergrige egn.
Værker DR Koncerthuset 2014/15 5 Pour l'enfant (Til barnet) er en vuggevise, mens det i Quand z'eyro petitoune (Da jeg var lille) er den voksnes egen barndom, det handler om. Sidste nummer, Trois Bourrées, er et lille potpourri af hurtige dansemelodier med vrøvletekster. De bliver kædet sammen af mellemspil for obo og klarinet den klassiske musiks svar på de skalmejer, Canteloube hørte gedehyrderne i Auvergne spille på. Béla Bartók: Den forunderlige mandarin Suite Bartóks måske heftigste værk har en ret mærkelig titel, og lad os straks slå fast, at en mandarin i dette tilfælde ikke er en citrusfrugt, men et gammelt ord for en fornem kineser! Musikken fortæller en surreel historie, som Bartók i 1919 beskrev sådan: Straks efter uropførelsen, der fandt sted i Köln, nedlagde byens borgmester Konrad Adenauer forbud mod flere opførelser af det 'amoralske' værk. "I en gyde har tre røvere tvunget en smuk ung pige til at lokke mænd til sig, som de agter at overfalde. De første er usle og fattige, men den tredje er en velbeslået kineser. Det er en god fangst. Pigen danser for ham og vækker kærlighedens begær hos mandarinen. Hun viger fra hans tilnærmelser i skræk. Røverne overfalder ham, udplyndrer ham, ruller ham ind i et tæppe og stikker et sværd i hans krop, men uden resultat. Mandarinen ser stadig længselsfuldt efter pigen. Kvindelig snilde løser situationen: Pigen opfylder mandarinens begær, hvorefter han falder livløs om." En forestilling om sex og vold? Ja men mest på et abstrakt plan. Kun pigen lærer at forstå mandarinen og at forstå sig selv. Da hun giver sig hen til seksualiteten, bliver hun så stærk, at hun på én og samme tid opfylder mandarinens højeste ønske og slår ham ihjel. Der var voldsomme protester ved premieren for forestillingen i 1926. Ikke alene var handlingen provokerende. Musikken var også den voldsomste, Bartók nogensinde skrev. Den forunderlige mandarin forblev kontroversiel hele Bartóks levetid, og derfor lavede han også en forkortet koncertversion, som slutter efter mandarinens jagt efter pigen. Det er stadig den mest almindelige udgave og også den, der opføres i aften.
Dirigent DR Koncerthuset 2014/15 6 Dirigent Matthias Pintscher DR Koncerthuset har i denne sæson fået en huskunstner: den 44-årige Matthias Pintscher fra Tyskland. Han er et verdensnavn, både komponist og dirigent, bosat i New York og altså nu Artist in residence her i DR Koncerthuset. Matthias Pintscher er en utrolig vidtfavnende musiker, der mestrer både det nye og det gamle. Han optræder med såvel traditionelle symfoniorkestre som små specialensembler, og hans repertoire er enormt. Alt fra barokmusik til Beethovens symfonier og det 20. århundredes modernistiske mesterværker ligger ham lige stærkt på sinde. Tysk dirigent og komponist, født 1971 Chefdirigent for Ensemble Intercontemporain Gæstedirigerer verdens førende symfoniorkestre I denne og de kommende to sæsoner Artist-in-residence (huskunster) i DR Koncerthuset På den måde er han en sand arvtager fra sit idol, den aldrende franske dirigent og komponist Pierre Boulez. Matthias Pintscher har siden 2013 endda overtaget det parisiske orkester for ny musik, som Boulez stiftede, Ensemble Intercontemporain. Pintscher er født i Nordrhein-Westphalen i det vestlige Tyskland, men bor i dag i New York, hvor han er professor i komposition på elitekonservatoriet Juilliard School of Music. I USA er han også fast gæstedirigent hos bl.a. Chicago Symfonikerne og Cleveland Orkestret. Han har komponeret musik i alle genrer fra soloklaver til kammermusik, orkestermusik og operaer. Hans værker bliver spillet af de bedste orkestre i verden, bl.a. Wiener Filharmonikerne og Berliner Filharmonikerne. Det er altså en kæmpe kapacitet, der de kommende år med jævne mellemrum vil stå for musikken i DR Koncerthuset. I denne sæson har Matthias Pintscher indtil videre dirigeret en Mendelssohn-koncert og fået opført sit flotte orkesterværk Osiris. I næste sæson kommer han bl.a. for at opføre sin helt nye cellokoncert for første gang i Europa.
Solist DR Koncerthuset 2014/15 7 Solist Véronique Gens Siden midten af 1980 erne har sopranen Véronique Gens været en af Frankrigs kendteste sangerinder. Allerede som 20-årig blev hun medlem af Frankrigs fineste barokensemble, Les Arts Florissants. En usædvanlig tidlig begyndelse på karrieren! Men takket være sin gode sangteknik og kloge valg af repertoire er hun efter snart tre årtier stadig en sangerinde på toppen. Fransk sopran, født 1966 i Orléans Tidligere medlem af barokensemblet Les Arts Florissants Siden 1990 erne solokarriere med vægt på Mozart og fransk musik Efter årene med Les Arts Florissants som var en glansperiode i fransk musik har Véronique Gens haft en solokarriere med vægt på især Mozart og fransk musik. To områder, der nyder godt af hendes fornemme stilsans og sproglige begavelse. Blandt hendes vigtigste operapartier er Mozart-roller som grevinden i Figaros bryllup og Donna Elvira fra Don Juan. De senere år har Véronique Gens gradvist udvidet sit repertoire til også at omfatte roller, der ikke lå i kortene, da hun som purung sopran brillerede i fransk barokmusik. Hun har sunget titelrollen i operetten Den glade enke og også en enkelt Wagner-rolle: Eva i Mestersangerne i Nürnberg. Men de to værker, hun har sunget mere end nogen andre, er Ravels sangcyklus Shéhérazade og Berlioz Les nuits d étés. Musik, som hun sætter en ære i at synge så fransk som muligt, når hun optræder i udlandet. Dertil kommer Canteloubes folkevisearrangementer Chants d Auvergne, som Véronique Gens har et meget personligt forhold til. Hun kender musikkens tonefald og sproglige dialekt fra sin egen familie, der stammer fra Auvergne. Véronique Gens medvirker på over 70 albums, heriblandt tre solo-cd er med titlen Tragédiennes, en overlegen kavalkade af tragiske kvinderoller i fransk opera fra 1600-tallet til romantikken.
Adresse: Ørestads Boulevard 13 2300 Kbh S Tlf.: 35 20 62 62 e-mail: drkoncerthuset@dr.dk HVAD, HVOR OG HVORDAN I DR KONCERTHUSET Restauranten: Supplér din koncertoplevelse med en hyggelig og lækker middag i DR Koncerthusets Restaurant. På dr.dk/koncerthuset kan du læse mere om restauranten og månedens menu. Det er nødvendigt at reservere bord i forvejen, og det kan gøres på adressen book1bord@dr.dk eller telefonisk på 35206360 (hverdage 12-16). Garderoben er bemandet, gratis og befinder sig ved indgangen samt i foyeren. Af sikkerhedshensyn er det ikke tilladt at medbringe overtøj og store tasker i koncertsalen. Pausedrinken kan bestilles og forudbetales i baren inden koncerten så står den klar til dig i pausen. ZERVED: På koncertdagen kan du også købe din pausedrink ved hjælp af en smartphone: 1. Download gratis Zerved (via app-store eller Google Play) 2. Bestil og betal 3. Hent din drink i vores Zerved-bar Parkeringen: For at minimere ventetiden i forbindelse med udkørsel efter koncerten kan du betale din parkeringsbillet ved siden af DR Koncerthusets Kundecenter (ved indgangen) inden koncerten eller i pausen. Rundvisninger: DR har en række rundvisningstilbud og tilpasser gerne rundvisninger efter dine behov. Besøg drkoncerthuset.dk. Udlejning/konferencer: DR Koncerthuset danner en unik og professionel ramme om ethvert arrangement. Læs mere på DR Koncerthusets hjemmeside eller kontakt os direkte på lejkoncerthuset@dr.dk. Gruppearrangementer: DR Koncerthuset kan altid skræddersy et gruppearrangement til dig, fx en middag med rundvisning og efterfølgende koncert. Du kan kontakte os på 35206100 eller på adressen gruppesalg@ dr.dk og få et uforpligtende tilbud. FÅ NYHEDER OM DR KONCERTHUSET Nyhedsbrevet: Få alle nyheder om kommende koncerter, konkurrencer og specialtilbud direkte i din indbakke. Tilmeld dig på drkoncerthuset.dk. Facebook: Koncerthuset Klassisk er også på Facebook. Her kan du få krydderier til din koncertoplevelse, kommentere, stille spørgsmål og få svar med det samme. Følg os på www.facebook.com/koncerthusetklassisk. DRs koncertvirksomhed støttes af blandt andre: A.P. Møller Fonden DRs koncertvirksomhed støttes af blandt andre: Augustinus Fonden Beckett-Fonden A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond til almene Formaal Bikubenfonden Augustinus Fonden Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat Beckett-Fonden Det obelske Familiefond Bikubenfonden FrederiksbergFonden Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat Nordeafonden Det obelske Familiefond FrederiksbergFonden Nordea-fonden www.drkoncerthuset.dk www.dr.dk/drso