Erik Bille Christiansen. Tekst af kunsthistoriker Bente Hammershøy

Transkript

1 Erik Bille Christiansen Tekst af kunsthistoriker Bente Hammershøy

2 Forsiden: # 1, The End, 200 x 160 cm Side 2: # 13, Stilhed, 70 x 50 cm Bagsiden: # 30, Face to face, 24 x 18 cm

3 Bente Hammershøy Passion Dette betydningsladede ord kan stå som titel på Erik Bille Christiansens oeuvre. Ordets betydning rummende de to begreber lidelse og lidenskab er både direkte og indirekte udtrykt i denne autodidakte malers værker af både verdsligt og sakralt tilsnit. Erik Bille Christiansen bruger dæmpede, intense, blandede jordfarver isprængt gult og rødt: passionsfarven. Formen er vigtigere end farven for mig, har Erik Bille Christiansen udtalt. Når formen er på plads, er farven næsten givet. Galleri Brænderigården Horsens

4 Face to Face Døden og opløsningen alt har en ende også menneskelivet. Erik Bille Christiansen viser med sine 10 små og lidt større Face to Face malerier en slags memento mori motiver (Husk, du skal dø,) hvor man står ansigt til ansigt med sig selv? Erik Bille Christiansen maler med en dyb indsigt, en overvældende ærlighed og en intens nysgerrighed den menneskelige fysiognomis forgængelighed forkrænkelighed (forfængelighed). Han er som en nutidig Thomas Kingo, der bruger pensel og palet i stedet for at male med ord som Kingo, der er mester for eksempelvis salmen Far verden, far vel! med den for barokken velkendte stil, der dyrkede skævheden og kontrasterne i perioden, som varede fra slutningen af 1500 tallet til begyndelsen af 1700 tallet. # 28, 27, 29 Face to face, 24 x 18 cm

5 Inciterende er disse Erik Bille Christiansen værker med en sort, barsk baggrund som i baroktidens portrætter og stilleben. Goyas Los Caprichos og To gamle ved aftensmaden rinder én i hu for ikke at tale om James Ensors kranier og masker i mødet med Erik Bille Christiansens Faces. Ensors emnekreds har en nærmest direkte arvtager i Erik Bille Christiansen. For James Ensor havde også Passionshistorien som et af sine motivområder og den i visse af hans værker ekspressive malemåde, som Erik Bille Christiansen ligeledes udøver. Ansigterne, facaderne, i Face to Face krakelerer i et farvespil, der trækker én hen foran Erik Bille Christiansens insisterende, indtrængende små lærreder med deres pastost påførte maling. De er af den slags, man ikke kan krænge af sig, men må gense. Ansigternes øjenåbninger er huller ind til intetheden. Fraværet af øjenæblerne er øjenåbnende. # 26, 30 Face to face, 24 x 18 cm 5

6 Via Crucis Kingo skrev om sorrig og glæde og andre kontrasterende begreber i sine salmer, hvor Erik Bille Christiansen i Via Crucis malerierne går ind med sin fabuløse, farvemættede pensel og benytter et perspektiv, som er mageløst. I de fire værker med denne titel ses et næsten opløst formsprog med figurative elementer som for eksempel tydelige korsfragmenter. Med synsvinklen, der nærmest er à la Salvador Dalí som i Den hellige Johannes af Korsets Kristus i udtrykket, bibringes man en billedoplevelse ud over den sædvanlige (#16). Via Crucis: Jesu passionshistorie, lidelseshistorie, er skildret fra domfældelsen hos ypperstepræsten og videre via Pontius Pilatus og derpå Jesu videre vej til Golgata, Via Dolorosa, endende med Gravlæggelsen. Efter katolsk tradition er Via Crucis en procession med først syv og senere fordoblet til 14 (endog 15)stationer efter franciskanernes skik til minde om denne lidelsesvej. Disse stationer synliggøres af en række billeder i en næsten enhver romersk katolsk kirke og er stadig en del af påskehøjtidens ritualer. De fire stationer, som Erik Bille Christiansen har malet, kan være Korsslagningen (#15), dér hvor Jesus nagles til korset, Korsfæstelsen, hvor Han dør (16), Nedtagelsen fra Korset (#17) og Gravlæggelsen (#18).

7 # 15, 16, 17, 18, Via crucis 60 x 50 cm

8 Sortedams Sø Inden for det sidste års tid har Erik Bille Christiansen malet de 35 billeder, der indgår i udstillingen. Han bor og arbejder ved Sortedams Sø i København. Søen er en stor inspirationskilde for ham, og han har Fugleøen (#3) for øje ude midt i søen, hvor der er en skarvbestand. København er den eneste storby i Europa med en skarvkoloni! Øen og skarverne er yndede bestanddele i mange af malerierne ligesom vejrliget set ud af vinduet fra den bolig, der rummer både beboelse og atelier for Erik Bille Christiansen. Skarven (#6/ 10/21) er med som både den sorte fugl, den jo er, og som rød, belyst af aftensolen (#9). Den er dødsfugl, den sorte fugl, og den indgår sammen med kranier i Døden og fuglen, (#14) hvor kraniet er symbol på Vanitas: forfængelighed, forkrænkelighed, tomhed. Den røde farve i værket kiler sig ind som et lysende element om træets rod til højre. # 3, Fugleøen, 130 x 162 cm

9 Vejret er malet både tilforladeligt, men kraftfuldt i aftenstemningerne (#2/7/12) og i uvejr (#11). I Stormen (#22) er der rusket op i omgivelserne, så vrangen er vendt ud af jordbunden, og kranierne hvirvler rundt til venstre. Konturstregen over kraniernes isser gør noget særligt ved dette billede. Det allerværste vejr skildres i Fra Sortedammen (Inferno) (#8) med Sortedams Søen som katalysator: Helvede også kaldet Inferno er et tidligt og meget benyttet motiv i malerkunsten. Det måske mest berømte er af Hieronymus Bosch, og senere brugte Goya motivet. # 2, Aften ved søen, 130 x 162 cm

10 # 12, Aftenrøde 70 x 50 cm

11 Nu er det så Erik Bille Christiansen, der giver sit bud på dette motiv, hvilket han gør med glans. I maleriet ses et korsfragment, og man kunne få den tanke, at det er bagsiden af korset ved Jesu venstre side, hvorpå den onde røver hang, og hvis kranium ses repeteret i et infernalsk sus på vej ned dertil, hvor han hører hjemme qua sine gerninger: i Helvede Inferno! Et stærkt billede. Endvidere en barsk kommentar til det faktum, at Sortedams Sø skal tømmes de kommende otte år i forbindelse med Metrobyggeriet i København! # 22, Stormen, 46 x 38 cm # 7, Aften ved søen, 100 x 65 cm 11

12 I farvebruset i Uvejr over Sortedammen (#11) finder øjet det figurative i form af fuglen skarven kraniet og hjulet (fragmentarisk): lykkens hjul, livets hjul, et billede på den flygtige, omskiftelige lykke. Hjulet holder aldrig op med at rulle. Det gør menneskelivet heller ikke. Disse tre former står som en slags emblemer for Erik Bille Christiansens kunst. # 11, Uvejr over Sortedammen,74 x 61 cm

13 Øverst # 21, Skarven, 46 x 38 cm #10, Inden regnen, 100 x 65 cm Nederst: # 6, Den sorte fugl, 116 x 89 cm

14 The End er værket (#1 forsiden), der måske skulle være det afsluttende. Men det er faktisk nummer 1 og det største og mest iøjnefaldende af Erik Bille Christiansens værker, når man træder ind i Brænderigården. Og det siger ikke så lidt!! Og passionen holder hele vejen i de vægtige værker, hvor ordet vægtig skal forstås både i direkte og i overført betydning.

15 Venstre side: # 20, Fugle ved søen, 46 x 38 cm Højre side: # 5, Fra Sortedammen (Skriget), 97 x 130 cm # 25, Øen, 33 x 27 cm # 19, Hunden, 55 x46 cm

16 øverst: Nederst: # 23, Feria de Malaga, 40 x 30 cm # 24, Feria de Malaga, 40 x 30 cm 16

17 øverst: Nederst: # 8, Inferno, 100 x 65 cm # 9, Den røde skarv, 100 x 65 cm

18 Udgivet af Galleri Brænderigården Horsens i anledning af Erik Bille Christiansens separatudstilling november 2009 Alle de gengivne værker er malet i 2008/09 Tekst af kunsthistoriker Bente Hammershøy # 14, Døden og fuglen, 70 x 50 cm

19 Erik Bille Christiansen, Erik Bille Christiansen er autodidakt maler. Han debuterede på Kunstnernes Efterårsudstilling i Frem til da, havde han haft lange ophold i Amsterdam og Haag foruden Paris. Han har udstillet på Esbjerg, Vejen og Skive Kunstmuseum, og derudover på et utal af udstillinger landet over. I værkerne foregår en kamp mellem lyset og mørket, eller mellem det gode og det onde. Der er en dybde og en alvor til stede. Ofte mere end anes religiøse undertoner lige under overfladen. Der er stærke kræfter på spil. Erik Bille Christiansens kunst går i dybden. Den kredser om universelle temaer. Motivet udpensles ikke for os, men antydes blot, så der er noget at arbejde videre med for os som beskuere. Her står meget mellem linierne. Maleren holder af de store, dramatiske fortællinger om liv og død. Hans værker har betydning. # 4, Pigen fra Sortedammen, 97 x 130 cm

20 ISBN Galleri Brænderigården Horsens Søndergade 41 E 8700 Horsens Tlf Info@gb-h.dk