60 MINUTES NEWS SCHUMANN Torsdag 29. marts 2012 fra kl. 19:30 Gjethuset, Frederiksværk Fredag 30. marts 2012 fra kl. 19:30 Konservatoriets Koncertsal (tidl. Radiohusets Koncertsal) 60 MINUTES OF SCHUMANN Dirigent / Cristian Mandeal Solister / Jens Elvekjær med gæster Schumann / Klaverkoncert i a-mol, 1. sats / Die Braut von Messina, Ouverture Schumann & Karl Aage Rasmussen / 5 sange til H. C. Andersen-tekster bearbejdet for orkester Schumann / Violinkoncert, 2. sats / Klaverkoncert i a-mol 2. og 3. sats Support / Jens Elvekjær med gæster bl.a. det store nye talent fra Skt. Petersborg, Nikolay Shamov (lyrisk baryton) Lounge / DJ Stephan Bomberg 60 MINUTES OF SCHUMANN Jens Elvekjær, en af Danmarks mest efterspurgte pianister, har længe ønsket at præsentere Schumanns musik i en helt ny ramme det er blevet til: 60 minutes of SCHUMANN. indadvendte fredsstifter Eusebius. Igen og igen, åbenlyst eller mere skjult, henviser han i musikken til disse to af mine bedste venner, og ikke sjældent noterer han i noderne, hvem af de to musikken portrætterer. 60 minutes koncerten fokuserer på, hvordan dobbeltheden i Schumanns væsen på forskellig vis kommer til udtryk. gæster er support og står derfor for opvarmningsmusikken og efter koncerten spiller DJ Stephan Bomberg musik i loungen i forlængelse af aftenens Schumann-tema. gåder. Tag med på en rejse gennem Schumanns liv hans kærlighedskvaler for at få sin elskede, Clara, og hans virke som komponist. Læs Karl Aage Rasmussens artikel Genialitet og galskab Robert Schumanns lys og mørke på side 4. LOUNGE Efter koncerten åbner DJ Stephan Bomberg aftenens lounge og spiller musik i forlængelse af aftenens Schumann-tema. Baren er åben, og aftenens indtryk kan fordøjes. Til alle 60 minutes koncerter i Konservatoriets Koncertsal er det muligt at forudbestille en let anretning, der nydes stående. Se SCHUMANN-menu på side 3. SOLISTHJØRNET: JENS ELVEKJÆR DEN MUSIKALSKE MARKEDSPLADS anretning og komme helt tæt på en række kunstnermøder. Her vil hurtigsnakker og foredragsholder, Lotte Heise, fortælle om sin passion for klassisk musik med referencer til blik i aftenens produktion og musikchef Uffe Savery introducerer supporten, der varmer op på scenen kl. 20:15. Selve koncerten, 60 minutes of SCHUMANN, starter kl. 21. SCHUMANN: GAL OG GENIAL Schumann var og er et overvældende eksempel på, at en komponists helt særlige personlighed, hans sjælekvaler, sindsforstyrrelser, sygdomsbilleder og kærlighedsliv udtrykker sig konkret i elementær musikalsk kreativitet. i hans skaberkraft jo mere forkrøblende hans fysiske og psykiske situation var, jo mere overvældende var hans produktivitet. At denne fysisk og sjæleligt forpinte mand ikke blot efterlod sig en række af musikkens mest funklende perler og desuden forestod omfattende pligter som tidsskriftsredaktør og senere som administrator og dirigent, men også producerede litteratur og musikkritik i betydelige er i sig selv en af kreativitetens store, livsbekræftende Jens Elvekjær har for længst slået sit navn fast blandt danske pianister. Allerede under Elvekjærs uddannelse i Aarhus, Wien, Salzburg og Köln vandt han priser i flere betydningsfulde internationale klaverkonkurrencer. At han nu er en af Danmarks mest efterspurgte pianister både nationalt og internationalt vidner invitationer fra nogle af verdens store orkestre om hvilket har givet ham mulighed for at spille i koncertsale som Royal Concertgebouw i Amsterdam, Carnegie Hall i New York og Wigmore Hall i London. Læs portræt af Jens Elvekjær på side 10. 1
PÅ REJSE MED SCHUMANN Radio Klassisk, Savery Synes, Michael Carøe. Han kunne godt tænke sig at indføre nogle nye traditioner i den klassiske koncert blandt andet, at man som publikum først får udleveret aftenens program efter koncerten. Hvorfor foreslår han det? Carøes forslag er en tradition fra blandt andet jazzverdenen. Som jazzpublikum beslutter man sig for, at man rigtig gerne vil høre en bestemt artist, man køber en billet til koncerten, møder herefter op til koncerten og lader sig tage med på den rejse, som kunstneren har besluttet (eller beslutter i situationen) at tage publikum med på. Bag efter ned i, hvad der egentlig blev spillet. Men det er i første omgang ikke så afgørende. Det afgørende er at gå ind til koncerten med åbenhed og nysgerrighed, lytte og opleve, sanse og føle lade sig rive med som passager på en river rafting båd, hvor rorstyreren bringer dig igennem både de vildeste og smukkeste passager. Det er denne rejse, som den helt forrygende pianist Jens Elvekjær, hans gæster og Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen Phil ønsker at tage publikum med på! samples fra det klassiske repertoire til et helt nyt initiativ: Mix2Verdener. Rent fysisk sad jeg mellem to verdener! På den ene side havde jeg komponisten Karl Aage Rasmussen (alias Klaage) og på den anden side, DJ Noize. Aftenen udviklede sig fra, at de 2 verdener, jeg havde på hver min side, først forstod relativ lidt af hinandens verdener til, at de endte i en stor gensidig beundring af hinandens verdener. Klaage inviterede jeg til at sidde rundt om det kreative bord sammen med Jens Elvekjær, hvor vi ud fra rammerne i vores nye koncertformat, 60 minutes, skulle skabe denne rejse for publikum. Vi skulle skabe en playlist, sæt-liste eller programrækkefølge ud fra præmissen, at vi frit kunne vælge de satser fra Schumanns musiske univers, sammensætte dem som vi ville med det for øje at skabe en unik musikalsk rejse. Når alle muligheder er åbne, tager det tid. Men det er en tid, der er værd at tage. Det er det hele værd! Schumanns musik også betydningsfuld i dag. Lige fra han var barn kunne han gennem musikken beskrive personligheder, så det virkelig ramte plet. He could sketch the different dispositions of his intimate friends and comically that every one burst into loud laughter at the similitude of the portrait, skrev Universal Journal of Music i 1850. Robert Schumann var en meget følelsesladet person han følte dybt, og han kunne virkelig udtrykke sine følelser gennem musikken. Han var også splittet. Så splittet, at han selvopfandt og navngav to personligheder hos sig selv: Den angrebslystne og humørsvingende første anmeldelse af Chopins variationer over et tema af Mozarts Don Giovanni bliver musikken diskuteret af disse to selvopfundne karakterer. måde at komponere på vil komme til udtryk i aftenens rejse i Schumanns musik. Du kan læse mere om rejsen i hele denne avis, og forhåbentlig vil det vække nysgerrig heden hos dig til simpelthen at måtte opleve dette! Alternativt kan du tage Michael Carøes anbefaling og møde op som af, hvad der lå bag af tanker og overvejelser. God rejse. Velkommen til 60 minutes of SCHUMANN. Uffe Savery, Musikchef. Bach: Mozart: Beethoven: Schumann: Brahms: TIDSLINJE: 1685 1750 1756 1791 1770 1827 1810 1856 1833 1897 Rejsen vi skabte, sidder jeg lige nu og hører og det er virkelig en rejse jeg, og ikke mindst aftenens hovedperson det er bare en helt ny og skøn måde at blive forført ind i Schumanns fantastiske musikverden. Foto fra 60 minutes of STRINGS i januar 2012. / Foto: Anders Fauerby En lille bibemærkning: Jeg er født i 1966 og bliver altså 46 i år. Robert Schumann døde som 46-årig. Jeg forstår det ikke! Hvordan i alverden kan det lade sig gøre at skabe så meget enestående musik, som godt 150 år efter stadigvæk er så relevant for mennesket?? Ligesom ordsprog har en almen betydning for mennesket og derfor forbliver lige aktuelle, selvom tiderne skifter, så er 2
AFTENENS FORLØB MENU KONSERVATORIETS KONCERTSAL Spyd med kylling og dadel Bruchetta med tomatsalat Humus Ostepind m. grønt 19:00 DØRENE ÅBNES TIL FOYEREN 19:30 20:15 DEN MUSIKALSKE MARKEDSPLADS Musikchef, Uffe Savery, introducerer til aftenens begivenheder Foredragsholder, Lotte Heise, fortæller om sin passion for klassisk musik med referencer til Schumann Oboist, Andreas Fosdal, fortæller om aftenens produktion Uffe Savery afslutter og lægger op til support En let anretning (skal forudbestilles) Baren er åben 20:15 20:40 SUPPORT Jens Elvekjær med gæster, bl.a. det store nye talent fra Skt. Petersborg, Nikolay Shamov (lyrisk baryton) 21:00 22:00 60 MINUTES OF SCHUMANN AFTENENS HOVEDBEGIVENHED Dirigent / Cristian Mandeal Solister / Jens Elvekjær med gæster Schumann / Klaverkoncert i a-mol, 1. sats / Die Braut von Messina, Ouverture Schumann & Karl Aage Rasmussen / 5 sange til H. C. Andersen-tekster bearbejdet for orkester Schumann / Violinkoncert, 2. sats / Klaverkoncert i a-mol 2. og 3. sats 22:00 23:00 LOUNGE Lounge / DJ Stephan Bomberg Baren er åben 3
GENIALITET OG GALSKAB ROBERT SCHUMANNS LYS OG MØRKE Af Karl Aage Rasmussen Robert Schumanns (1810-1856) status som geni og musikhistorisk ikon, side om side med jævnaldrende kolleger som Mendelssohn, Chopin og Liszt, vil kun få anfægte. Men i Schumanns musik mødes nytænkning og tradition, miniature og storform, folkelighed og kompleksitet, masker, forklædninger, bekendelser og hemmelige koder på en måde, der har skabt vedvarende vild uenighed om hans rolle og betydning. Som indiskutabel klassiker i selskab med Mozart, Wagner eller de tre store B er savnes han vist stadig på parnasset. Noget tyder desuden på, at hans sjæleliv i øjeblikket interesserer verden mere end hans musik. Nok er hans mest populære sange og klaverværker, en lille håndfuld kammermusik, hans solokoncerter og nogle orkesterværker evergreens. Men store dele af hans livs- anlagte sene værker for kor og orkester synes næsten glemt. Og måske er en nutidig lytter faktisk bedre rustet til at forstå Schumanns plagede sind end hans poetisklitterære tonekunst, selve sindbilledet på musikalsk romantik. Læser man de senere års bøger om hans liv og skæbne, spiller højst nutidige sager som psykologi, psykopati og psyko-alt-muligt en dominerende rolle. En vis føling med biseksualitet, fobier, kønssygdomme tale om meningitis, reumatisme, migræne, tuberkulose, epilepsi, malaria, kredsløbsforstyrrelser og således videre, endeløst. I oktober 2010, 200-året for Schumanns fødsel, tiltrak en konference i London læger, neurologer, psykiatere, musikterapeuter og andre specialister som obducerede Schumanns personlighed fra ende til anden uden at ofre megen tid på hans musik. Men Schumann var og er et overvældende eksempel på, at en komponists helt særlige personlighed, hans sjælekvaler, sindsforstyrrelser, sygdomsbilleder og kærlighedsliv udtrykker sig konkret i elementær musikalsk selve drivmotoren i hans skaberkraft jo mere forkrøblende hans fysiske og psykiske situation var, jo mere overvældende var hans produktivitet. At denne fysisk og sjæleligt forpinte mand ikke blot efterlod sig en række af musikkens mest funklende perler og desuden forestod omfattende pligter som tidsskriftsredaktør og senere som administrator og dirigent, men også producerede litteratur og musikkritik i betydelige mængder, foruden kreativitetens store, livsbekræftende gåder. I august 1837 sagde den knap 18-årige Clara Wieck (1819-1896) omsider ja til at gifte sig med den ni år ældre Robert Schumann. Hun var allerede en beundret koncertpianist i hjembyen Leipzig, mens Schumann nok var kendt som litterært begavet redaktør af sit eget musiktidsskrift, men gået endeløse forviklinger og et årelangt frieri, og forlovelsen intensiverede en oprivende fejde med Claras far, mann en uværdig svigersøn, nok begavet, men pengeløs, drikfældig, sværmerisk og ustabil, og han afviste pure at give sit samtykke. Slidsomt og metodisk havde han udviklet sin datters talent og karriere i en tid, hvor kvinder nok kunne underholde med yndigt klaverspil i hjemmet, men aldrig eller kun helt undtagelsesvist optrådte offentligt. Wieck ville vise alverden, at en pige ikke stod tilbage for mandlige kolleger da Clara optrådte for selveste Goethe i Weimar, mente digteren, at hun spillede med en kraft som seks drenge. Og den unge kunstnerinde var ikke blot uhyre afhængig af sin far, følelsesmæssigt, økonomisk og kunstnerisk, hun var desuden sin fars væsentligste indtægtskilde. Den usalige trekant kastede hende ud i en traumatisk loyalitetskon- pendulerede mellem raseri og mismod, forbandelser, tungsind og selvmordstanker. I oktober samme år rejste Clara med sin far til Wien, og i løbet af vinteren vandt hun international berømmelse. Hende succes var så overvældende, at folk bestormede billetlugerne, og politiet måtte tilkaldes. Kejseren udnævnte hende ganske uhørt for en ung ikke-østrigsk, ikke-katolsk kvinde til Kejserlig kammervirtuos, endog musicerer sig lige ind i munden, noterede en avis. Til Robert skrev hun dydigt, at alt dette var ligegyldigt, længslen efter ham fyldte alt. Og imens drømte Schumann om eventyrlig ægteskabelig lykke: I tusmørket vil jeg improvisere for dig, og du vil stille nynne med. Hun beskriver indtrængende sin fryd ved som musiker at kunne klæde følelser i lyde og at kunne give andre en times lykke. Men tvivlen om en kvindelig kunstners vilkår i et mindrebemidlet ægteskab og følelsen af illoyalitet over for sin far nager hende stadig. Jeg ønsker mig ikke heste eller diamanter. Men jeg ville blive ulykkelig, hvis jeg ikke altid kunne arbejde med min kunst ( ) Kærlighed er så smuk, men, men, men Robert Schumann var en tysk pianist, komponist og forfatter, der levede fra 1810-1856. Hans klaverstykker og sange hører til de mest opfindsomme og poetiske fra den tid. Indtil 1840 komponerede Schumann kun værker til klaver først senere komponerede han værker for klaver og orkester, fire symfonier, en opera, lieder, kor- og kammermusik. Schumann var spået til at blive en af Europas største pianister, men han kom til skade med hånden og måtte i stedet fokusere på at komponere. VIDSTE DU AT... Efter flere års ulykkelig kærlighed blev han endelig gift med pianisten og komponisten, Clara Schumann datter af hans tidligere klaverlærer. Efter et nervesammenbrud i 1851 komponerende Schumann kun lidt. Han tilbragte de sidste to år af sit liv på en mental institution, hvor han døde som sindssyg. 4
fortællinger tysktalende læsere. Og her fandt han ikke blot en uudgrundelig humor, men inspiration til den leg med forklædninger, gåder og hemmelige budskaber, der længe prægede hans klavermusik. Og ikke mindst fandt han et sindbillede på den dobbelthed, han anede i sin egen natur. en dyster verden over for et himmelsk alternativ. I hans tvillingeparret Vult og Walt, et symbol på modstridende sider i et menneskes personlighed, og de blev model for Schumanns to selvopfundne alter-egoer, den ildfulde på gang henviste han helt konkret til disse fabelvæsner i sin musik, og de blev senere diagnosticeret som udtryk for sjælelig skizofreni. Men senere i sit liv afskrev Schumann dem faktisk som rene fantasifostre, hvad der i så fald måtte tilskrives en bedring af hans psykiske tilstand, og det modsatte var desværre tilfældet. I december 1839 endte striden om Wiecks samtykke i retten, men først efter yderligere et halvt års juridisk tovtrækkeri (og betydelig interesse fra datidens medier) blev der afsagt dom til parrets fordel, mens Wieck blev Brylluppet stod præcis dagen før Clara blev myndig, den 12. september 1840. I den sjælssønderrivende ventetid havde Schumann kastet sig over en genre, han tidligere højlydt har ringeagtet: Lieder med klaverledsagelse. Og de strømmede nu fra ham som en tsunami. 120 sange på få måneder heriblandt sangcykler, hvis placering i repertoiret er ene om at kunne sidestilles med Schuberts. Jeg kunne synge mig ihjel, skrev han i sin dagbog. Men også mere nøgterne overvejelser spillede ind, nemlig Claras (og hendes fars) ustandselige krav om et standsmæssigt udkomme. Liedgenren var uhyre populær, og den som sælger mest, er nummer ét!, noterede Schumann. Hvad der viser, at hans kunstneriske selvforståelse langsomt og pinefuldt var på vej til at ændre sig. forstand eksperimenterende kunstner måtte han søge mindre luftige succeskriterier. Clara Wieck Schumann var kvinden bag Schumann og Brahms. Hun var elev af sin far, der også var klaverlærer for hendes senere ægtefælle, Robert Schumann. Sammen med blandt andre Liszt og Chopin hørte hun til de bedste pianister i århundredet. Clara var også et kompositorisk talent, men på grund af hendes mange børn, koncertkarrieren og Schumanns sindssygdom blev det ikke til mange kompositioner. I syv sind foreslår hun at udsætte brylluppet, indtil Leipzig svarer den altid sårbare Schumann straks med en efter for en trang til at følge efter. Et trist varsel om den februardag, der seksten år senere resulterede i, at han blev anbragt på et asyl for sjælslidende nær Bonn: Kun iført slåbrok sprang han i Rhinen i et forsøg på at tage sit eget liv. Schumanns psykiske ustabilitet var et livsvilkår, og nu skrev han for første gang til Clara om mit livs mørke side den dybe hemmelighed om en svær sjælesygdom i timevis kan jeg ruge over et billede af dig. Mens Clara fejrede triumfer i Wien, var Schumann endnu engang overladt til sine længsler og til deres åbenbart nærmest terapeutisk stimulerende virkning på hans skaberkraft. Intet skærper i den grad fantasien som at længes efter noget, skrev han til Clara. Han komponerede klavermusik som en rasende, og en stribe af de værker, der udgør den romantiske klavermusiks middagshøjde, blev resultatet forbløffende, tossede og nøgterne sager, som kun kan skrives af én, der kender øjne som dine og har kysset din mund, skrev han til sin udkårne. Allerede som teenager havde Schumann slugt succesforfatteren Jean Paul Richters romaner gennem hele 1800-tallet fængslede disse sælsomt-sentimentale 5
I sommeren 1844 forværredes komponistens mentale helbred, han led af voldsomme søvnproblemer, hallucinationer og hvad man i dag kalder tinnitus. I 1850 accepterede han alligevel et ærefuldt og krævende tilbud evner eller hans psykiske tilstand var opgaven voksen. Han færdiggjorde sin cellokoncert og komponerede samme år den fritstående koncertouverture til Schillers symbolladede, græsk inspirerede tragedie Bruden fra Messina. Men ansættelsen blev en katastrofe, den skrøbelige komponist var slet ikke gearet til koncertlivets intriger, som dirigent var han uduelig, og den offentlige karriere blev én lang række af ydmygelser og prestigetab. Samtidig forværredes hans helbredstilstand yderligere angstanfald, apopleksi og vanskeligheder med at tale. Efterhånden talte han kun i enstavelsesord. Som nævnt sluttede det hele en kold februardag i 1854, da han forsøgte at undslippe sit svære liv ved at hoppe i Rhinen og derefter tilbragte sine sidste to år på et hjem for sindslidende. Schumann er hans adelsmærke. Allermest diskussion har Schumanns sidste større værk, hans Violinkoncert, udløst. Han komponerede den på et par uger i slutningen af 1853 til sin nære ven, violinisten Joseph Joachim, men Clara fandt værket så præget af Schumanns psykiske ustabilitet, at hun holdt det tilbage. Derefter ventede koncerten i mere end 80 år på en opførelse, men i dag er det svært at forstå Claras modvilje. Jeg håber, der var bedre grunde til at anbringe Schumann i et galehus, bemærkede violinisten Yehudi Menuhin. Violinkoncerten er blandt Schumanns mest særprægede, indadvendte og vemodige værker, den gennemstrømmes af et stemningsindhold uden fortilfælde i hans musik; en stilfærdig resignation, et sorgarbejde, sig i dødens skygge. VÆRK PRÆSENTATION: 60 MINUTES OF SCHUMANN Af Karl Aage Rasmussen Schumann, og familiefaderen af samme navn er åbenlys, men vurderingen af de kunstneriske resultater er stadig genstand for heftig debat. Originaliteten og den sprudlende fantasi i de tidlige klaverværker beundres af de længere, mere organisk åndende fraser hos den sene Den tidligt afdøde digter, Adelbert von Chamisso, havde oversat fem digte af H. C. Andersen, og få uger før Schumann komponerede Dichterliebe, satte han disse digte i musik Andersen blev senere en nær bekendt af familien Schumann. Også det korte digt, som afslutter den lille cyklus, menes at være af Andersen, men den danske original er aldrig dukket op. I orkesterversionen af de Fem Lieder til aftenens koncert vil én eller anden nok ane, hvor vigtig en forudsætning Schumann er for Gustav Mahlers orkesterlieder. Denne version blev skrevet cd (SONY) med Bo Skovhus. I 1841 udvidede Schumann sin aktivitet på en måde, nierne i B-dur og d-mol og dernæst den enkeltstående Klaverkoncert Dresden, komponerede han koncertens to øvrige satser. Og denne historiske kendsgerning har givet grundlag for det eksperiment, at koncertens første sats fremføres adskilt fra de to øvrige til aftenens koncert. Robert og Clara er det romantiske kunstnerægteskab i renkultur, men deres hårdt tilkæmpede tosomhed gør sig dårligt fortjent til de klassiske slutord fra eventyrene. Noget forblev ganske vist lykkeligt kunstnerisk set var ægteparret altid i øjenhøjde, og de stimulerede utvivlsomt hinandens talent. Men deres meget forskellige livsforventninger blev hurtigt en anstødssten. Den 30-årige Schumann higede efter et trygt hjemmeliv som baggrund for sin skaben. Men hans ni år yngre hustru ønskede forståeligt nok at høste frugten af sine enestående pianistiske evner i de store europæiske koncertsale. Den romantiske idé om kønnenes ligeberettigelse var parret enige om, men i praksis overlod Schumann efter tidens sædvane al husførelse, børneopdragelse og dagligdagens trakasserier til sin kone. Og Claras elleve graviditeter i løbet af tolv år lagde naturligvis yderligere hindringer i vejen for hendes kunstneriske udfoldelser. Trods Claras fars, Friedrich Wiecks, kraftige og årelange protester imod et ægteskab mellem 6
H. C. ANDERSEN: TEKSTER MARTSVIOLERNE Sig Himlen hvælver saa reen og klar, Iisblomster fryse paa Rudens Glar. I Solens Flamme saa smukt de staae, En Yngling kommer og seer derpaa. Men som han paa de Blomster seer, To Pige-Øine derude leer. Saa skjønne Blomster han aldrig saae, To Martsvioler saa smukke blaae. Iisblomsten smelter ved Kindens Brand, Vor Herre hjelpe den unge Mand! TYVEKNÆGTEN I Vuggen ligger det spæde Noer, Det sover saa trygt og stille; Moderen læser et Fader Vor, En Engel hun seer i den Lille, Ømt hun kysser hans runde Kind Og glemmer hver jordisk Smerte, Drømmer saa sødt i Fremtid ind; Saa drømmer hver Moder-Hjerte. Men Ravnen kommer med al sin Slægt, Og synger bag Ruden sin Vise: "Din Engel bliver en Tyveknegt," "Og vi skal Engelen spise! VERRATENE LIEBE (H. C. Andersen eller Adelbert von Chamisso) Da nachts wir uns küßten, o Mädchen, hat keiner uns zugeschaut. Die Sterne, die standen am Himmel, wir haben den Sternen getraut. Es ist ein Stern gefallen, der hat dem Meer uns verklagt, da hat das Meer es dem Ruder, das Ruder dem Schiffer gesagt. Da sang der selbige Schiffer es seiner Liebsten vor. Nun singen s auf Straßen und Märkten die Knaben und Mädchen im Chor. SOLDATEN Med dæmpede Hvirvler Trommerne gaae, Ak, skal vi dog aldrig til Stedet naae, At han kan faae Ro i sin Kiste? Jeg tror mit Hjerte vil briste! Jeg havde i Verden en eneste Ven, Ham er det, man bringer til Døden hen Med klingende Spil gjennem Gaden, Og jeg er med i Paraden! For sidste Gang skuer han nu Guds Sol, Nu sidder han alt paa Dødens Stol; De binde ham fast til Pælen. Forbarm dig, Gud, over Sjælen! Paa eengang sigte de alle Ni. De Otte skyde jo reent forbi; De rysted paa Haanden af Smerte, Kun jeg traf ham midt i hans Hjerte! SPILLEMANDEN I Landsbyen gaaer det saa lystigt til, Der holdes et Bryllup med Dands og Spil; Der drikkes Skaaler i Viin og Mjød, Men Bruden ligner en pyntet Død. Ja død hun er for sin Hjertenskjær, Thi han er ikke som Brudgom her, I Krogen han staaer med Sorgen sin, Og spiller saa lystig paa Violin. Han spiller til Lokkerne blive ham graae, Han spiller saa Strængene briste maae, Til Violinen, med Sorg og Gru, Han trykker mod Hjertet reent itu. Det er saa tungt, saa knusende tungt, At døe mens Hjertet endnu er ungt! Jeg mægter ei længer at see derpaa! Jeg føler det gjennem mit Hoved gaae. See, Mændene holde ham fast i Favn Men hvorfor nævne I mig ved Navn? Vor Herre bevare Enhvers Forstand! Jeg selv er en fattig Spillemand. Robert Schumann havde uden H. C. Andersens kendskab tilegnet forfatterens sange musik. ham nyheden. Andersen blev henrykt og forfjamsket og skrev i et brev til Schumann: Det har overrasket mig meget, at De vil forære mig Deres nye kompositioner til mine sange. De bringer sommersol i mit hjerte ved den lejlighed. Vi træffes nok i denne Verden: De kommer til København eller jeg til Leipzig. 7
8
9
JENS ELVEKJÆR Jens Elvekjær har etableret sig som en af Danmarks mest efterspurgte pianister både nationalt og internationalt. Allerede som studerende (i Århus, Wien, Salzburg og Köln) vandt han priser i mange vigtige internationale konkurrencer både som solist og kammermusiker herunder Brahms Piano Competition i Østrig, Scandinavian Spanien. I 2005 blev Jens Elvekjær som den første danske Han har spillet over det meste af Europa, Asien og Nordamerika med orkestre som bl.a. Leipziger Kam- l Orchestre Syrinx, DR SymfoniOrkestret samt i store fjernsynsproduktioner for Danmarks Radio, Korean Broadcasting Systems, ARD, NDR, Deutschland Radio Berlin, NRK, SR, Hessischer Rundfunk, RAI og BBC. I 12 år har han som pianist i Trio con Brio turneret verden rundt. Sammen med den succesrige klavertrio modtog han i 2005 det prestigefyldte kammermusiklegat Kalichstein-Laredo-Robinson International Trio ved Musikkonservatoriet i Kristiansand, Norge, på så underviser han klaverstuderende på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. Jens Elvekjær har modtaget en lang række legater Schrøders Mindelegat. Jon Gjesme / Foto: Søren Kaas JON GJESME Jon Gjesme tiltrådte i januar 2012 stillingen som koncertmester i Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen Phil. Jon Gjesme har siden 1995 været koncertmester i Det Kgl. Kapel og har sideløbende haft en omfattende ster og Det Kgl. Kapel i violinkoncerter af Sibelius, Bach. Som kammermusiker har Jon Gjesme optrådt i store dele af Europa og i USA. Han er født og opvokset i Hønefoss i Norge og har studeret i Oslo, Hannover, Minneapolis og i København hos Milan Vitek. Han havde sin solistdebut i 1995 og vandt samme år pladsen som koncertmester i Det Kgl. Kapel. Jon Gjesme har også tidligere været ansat som har han indspillet Beethovens strygetrioer op. 9 på cd. Jens Elvekjær er en af Danmarks mest anerkendte og efterspurgte pianister. Han har længe ønsket at præsentere Schumanns musik i helt nye rammer det er blevet til: 60 minutes of SCHUMANN. 10
AFTENENS PROGRAM 20:15 20:40 SUPPORT Tema: Schumanns dobbeltgængere Den angrebslystne, humørsvingende FLORESTAN vs. den indadvendte EUSEBIUS Jens Elvekjær (klaver) Nikolay Shamov (lyrisk baryton) Andreas Fosdal (obo) Strygere fra Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen Phil Robert Schumann (1810 1856) Eusebius og Florestan 3 fra Carneval (for klaver) 4 lieder fra Dichterliebe : 6 Hör ich das Liedchen klingen (nr 10, Eusebius) Tre Romancer for obo og klaver 4:30 Fra Davidsbündlertänze for klaver: 3 nr. 2, Eusebius Fra Strygekvartet nr. 3, A-dur, 3. sats Assai Agitato 4 21:00 22:00 60 MINUTES OF SCHUMANN Dirigent / Cristian Mandeal Solister / Jens Elvekjær (klaver) med gæster: Nikolay Shamov (lyrisk baryton) & Jon Gjesme (violin) Robert Schumann (1810 1856) Klaverkoncert i a-mol, 1. sats (1841) 15 Die Braut von Messina, Ouverture (1849) 8 5 sange til tekster af H. C. Andersen, 11 bearbejdet for orkester 2005 af Karl Aage Rasmussen (se tekster på side 7) Märzveilchen, Muttertraum, Der Soldat, Der Spielmann,Verrätene Liebe Violinkoncert, 2. sats (1853) 5 Klaverkoncert i a-mol, 2. og 3. sats (1845) 15 11
DJ STEPHAN BOMBERG Efter 60 minutes koncerten åbner aftenens lounge med Stephan Bomberg ved DJ-pulten. Hurtigsnakker og foredragsholder. Lotte Heise fortæller på Den Musikalske Markedsplads om sin passion for klassisk musik med referencer til Schumann. Lotte Heise er én af Danmarks mest efterspurgte foredragsholdere. Hun er kendt for sine meninger og har med sin fantastiske udstråling, selvsikkerhed og levende kropssprog i en årrække rejst det ganske land rundt med for at være: En speedsnakkende foredragsholder, der ikke er bleg for at sige sin mening med provokerende, sjove og rammende kommentarer. Men Lotte Heise er også hver lørdag vært på radioprogrammet "Lotte Heise helt klassisk" på P2. Programmet har hun haft siden 2010, hvor hun har været en vidende og veloplagt formidler af klassisk musik med gode historier og anekdoter. Lotte Heise har et passioneret og særligt forhold til klassisk musik måske fordi hendes mor havde veer til Valkyrien. LOTTE HEISE EN FARVERIG FORTÆLLER Hun er født i 1959. Efter en karriere som skuespiller og fotomodel markerede den højt- og hurtigtsnakkende Lotte Heise sig med rapkæftede meninger om Danmark Damer, duller og drenge-røve og Formel Heise, som forfatter med bøgerne Hvorfor er mænd så kedelige? (1991) og Hvorfor er børn så besværlige? (2000) samt som fast klummeskribent hos bl.a. B.T., Ugebladet Søndag og JP Aarhus. Hun er desuden selvstændig med virksomheden Lotte Heise Management / Parlando Exclusive Management samt protektor for råd givningscentret for incestramte, Christine Centeret, Aarhus Kommunes ligestillingspris. Lotte Heise fortæller denne aften på Den Musikalske Markedsplads om sin passion for klassisk musik med referencer til Schumann. Som klassisk DJ søger Stephan Bomberg at gøre den klassiske musik relevant for et moderne publikum både ved at fokusere på dens unikke, rige melodiøsitet og store følelser, men også ved at trække røde tråde op til forskellige nyere musikgenrer som electronica og jazz. Denne aften tager Stephan Bomberg publikum med på en spændende rejse udi blandt andet Schumanns musik. Stephan Bomberg er uddannet i musikvidenskab og har arbejdet som DJ de sidste 10 år. Inden for det klassiske felt har han bl.a. været resident-dj for Classy Mondays (København) og Reload Classics (Århus). Han har dertil lavet klassiske DJ-sets for Statens Museum for Kunst, Charlottenborg, Wundergrund-festivalen og Trinitatis Natkirke. Stephan fungerer også som musikkonsulent og har en lang række produktioner bag sig med Katrine Wiedemann som instruktør blandt andet de Reumertvindende produktioner Havfruen, Faust og Et Drømmespil. 12
ANDREAS FOSDAL Solooboist solooboist i Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen orkestret blandt andet ved sin egen debutkoncert fra Det Kgl. Danske Musikkonservatorium i 2005, hvor han spillede et omfattende program med blandt andet Richard Strauss obokoncert og uropførelsen af Morten Olsens Mercury kammermusiker med så forskellige ensembler som Københavns Yngre Strygere, Athelas og kammerorkestret. Galanteana, som han også er medstifter af. Andreas har blandt andet modtaget Jacob Gades store legat, Sonningfondens Stipendium og van Hauens legat. I 2011 modtog han Musikanmelderringens Kunstnerpris. Han har spillet obo siden har var 9 år med idolet, Bjørn Carl Nielsen, som lærer. Senere studier hos Bjørn Carl Nielsen på Det Kgl. Danske Musikkonservatorium. - kerne, Albrecht Mayer. Russiske Nikolay Shamov (lyrisk baryton) synger i aftenens support. / Foto: Tivoli & Cresendi Artists. NIKOLAY SHAMOV Lyrisk Baryton Til at sætte kolorit på aftenens support sammen med nye lyriske baryton-talent fra Skt. Petersborg, Nikolay Shamov. Han er født i 1982 i Kirov i Rusland og gik fra 1998-2001 på Kirov Musical College. I årene 2003-2008 gik han på Skt. Petersborg Stats Konservatorium hos professor Valery Lebed samme sted tog han sine postgraduate studier. Trods sin unge alder er Nikolay Shamov allerede gæstesolist på Mariinsky Theatre i Skt. Petersborg, og han har under blandt andet rollen som Morales i Carmen, Onegin i Eugene Onegin, Robert i Iolanta, Prins Yeletsky i Queen of Spades, Aeneas i Dido & Aeneas og Marcello i La Bohème. rencer såsom blandt andet i 2006 1. prisen i International Shostakovich Vocal Competition i Skt. Petersborg, 1. prisen i International Vocal Competition the Lyre i Skt. Petersborg i 2007 samt i 2009, hvor han vandt specialprisen for bedste optræden ved Russian Opera Aria. Derudover er han blevet tildelt den prestigefulde belønning af regeringen i Skt. Petersborg: The Muse of Skt. Petersborg. Andreas Fosdal er solooboist i Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen Phil. Denne aften udgør han sammen med Nikolay Shamov en vigtig rolle i supporten som opvarmning til 60 minutes of SCHUMANN. 13
14
Basun. SJÆLLANDS SYMFONIORKESTER / COPENHAGEN PHIL CHEFDIRIGENT Lan Shui 1. GÆSTEDIRIGENT Cristian Mandeal MUSIKCHEF Uffe Savery 1. VIOLIN Erik Heide / Frederik Øland / Rune T. Sørensen / Jon Gjesme (koncertmestre) Anne Søe Iwan Dmitri Vaskovich Andreas Orlowitz Marianne Houlby Melnik Ulf Eriksson Kirsten Waaben John Bak Dinitzen Laura Aaberg Kærn 2. VIOLIN Yuko Yasui / Kirstine Futtrup Charlotte Ullner Helene M.-A. Bordonaro Wladyslaw Marchwinski Idinna Alsbirk Lützhøft Bolette Thurøe Janina Müller BRATSCH Bernd Rinne / Eva Katrine Dalsgaard Kathryn Ridley Ninnie Isaksson Charlotte Poulsen Kragh Rasmus Nørby CELLO Richard Krug / Toke Møldrup Nille Hovman Steffen Helmuth Halina Wigocka Wamberg Wiebke Vestergaard Lennart Jarde FLØJTE Kristina Ersson Anna Juuliska Nykvist Hanne Albek Husum OBO Andreas Fosdal Lars Algot Sørensen Birgitte Lindum KLARINET Vakant Jesper Helmuth Madsen Tage Christensen FAGOT Karen Lassen Peter Busch Signe Haugland HORN Jakob Keiding / Johan Åhnberg Piet Castillo Christian Vinther Thomas Ekman TROMPET Kjell-Åke Andersson Gorm Hovaldt Niels-Jørn Jessen BASUN Jan Olov Lundberg Christian S chmiedescamp Michael Szabo TUBA Tonni Hellebek PAUKER Harry Teahan SLAGTØJ Rico Sindberg Benjamin Fox HARPE Berit Spælling KONTRABAS Olle Davidson Stephen Buckley Troels Nielsen Andrew Stalker 15
KOMMENDE KONCERTER 29. marts 30. marts 2012 60 MINUTES ARBEJDSGRUPPE Classy Mondays Kristian Leth Henrik Marstal Andreas Fosdal Uffe Savery 60 MINUTES KONCERTERNE 2011/2012 GENNEMFØRES MED ØKONOMISK STØTTE FRA: Det Obelske Familiefond Nordea-fonden Augustinus Fonden Danmarks Nationalbanks Jubilæumsfond Sjællands Symfoniorkesters Udviklingsfond BILLETTER Dirigent / Lan Shui Solist / Jon Gjesme Lørdag 14. april 2012 kl. 16:00 Mandag 16. april 2012 kl. 19:30 Holbæk Seminarium Tirsdag 17. april 2012 kl. 19:30 Konservatoriets Koncertsal Beethoven / Symfoni nr. 8 Saint-Saëns / Introduktion & Rondo Capriccioso SYMPHONIE FANTASTIQUE Så er turen kommet til Beethovens 8. symfoni den korteste af de 9 symfonier. Værket er fra 1812, en tung og svær tid for Beethoven, men det er fuldt af hans underfundige humor, der kan sammenlignes med Haydns. Symfonien er da stilmæssigt også haydnsk orkestrets og Lan Shuis Beethoven-stil passer perfekt til denne symfoni! Programmets hovedværk er dog Berlioz enestående Symphonie Fantastique. Voldsom, dramatisk, drømmende og dansende musik, der i fem satser fortæller, hvordan en ung mand (angiveligt ham selv) fortæres af ulykkelig kærlig hed. Symfonien er epokegørende med sin brug af med Berlioz revolutionerende håndtering af orkestret. Orkestrets nye koncertmester, Jon Gjesme, er solist ved koncerterne den 16. og 17. april. Til koncerten den 14. april uddeles Gladsaxe Musikpris 2012 og i stedet for Introduktion & Rondo Capriccioso spilles et værk med prismodtageren. Torsdag 26. april 2012 kl. 19:30 VU-hallen, Vordingborg Konservatoriets Koncertsal Dirigent / Giordano Bellincampi Respighi / Roms Pinjer ROMERSK FEST Sæsonen afsluttes på italiensk vis med festlig musik, mad og vin præsenteret af tidligere chefdirigent og romer Giordano Bellincampi. De musikalske fornøjelser står Ottorino Respighi for. Respighi boede i Rom fra 1917 til sin død i 1936. I Rom skrev han hoved værket: De tre suiter, der beskriver den stolte by og dens historie. er samtidig en beskrivelse af morgen, middag, eftermiddag og solnedgang. Også i Roms Pinjer er skildringen med situationer fra legende børn til soldaters march fortællinger om Roms historie. Respighi bruger det kæmpestore orkester fantasifuldt og helt virtuost til de detaljerede beskrivelser. Suiterne er fulde af kammermusikalske perioder og overdådigt smukke orkestersoli. I billetprisen indgår lidt mundgodt fra Italien. Torsdag 29. marts 2012 fra kl. 19:30 Fredag 30. marts 2012 fra kl. 19:30 Konservatoriets Koncertsal Pris / 160-325 kr. Grupper på min. 10 pers. / 25% rabat Unge u. 25 år / 50% rabat Studerende / 60 kr. v. indgangen såfremt der ikke er udsolgt Madbillet / 100 kr. skal forudbestilles senest syv dage før koncerten WWW.COPENHAGENPHIL.DK 60 MINUTES REDAKTION Kommunikationsansvarlig / Stine Thomas Larsen Grafisk design / All The Way To Paris Fotograf / Anne Mie Dreves Tryk / Dansk AvisTryk Udgivet af Sjællands Symfoniorkester / Copenhagen Phil Forbehold for trykfejl og ændringer i programmet 60minutes@copenhagenphil.dk 16