4. Berettermodellen: Buster har i forvejen lavet sin egen Motion Comic: Den Onde Vampyr (D.O.V.), så I kan se hvordan I kan bygge jeres egen Motion Comic op. Ligesom rigtig mange film er D.O.V. bygget op ud fra Berettermodellen (også kaldet hvalmodellen): (For en uddybning af berettermodellen henvises til bogen 'Den Dramaturgiske Værktøjskasse' (2006) eller DFI's tidligere omtalte undervisningsmateriale om gyserfilm, hvor figuren også er hentet fra: http://www.dfi.dk/ftp/gys/berettermodellen_intro.html. Berettermodellen har 7 forskellige faser. Dertil kommer to vendepunkter (1. og 2. vendepunkt) samt en Intro og en Outro Derfor kommer jeres Motion Comic til at bestå af disse 11 forskellige billeder: 0. Intro 1. Anslaget 2. Præsentation 3. 1. vendepunkt 4. Uddybning 5. Point of no return 6. Konfliktoptrapning 7. 2. vendepunkt 8. Klimaks 9. Udtoning 10. Outro På de næste 11 sider skal vi se på hvordan Busters Motion Comic er bygget op (D.O.V.), mens I løbende får gode idéer og inspiration til jeres egen produktion. 1
0) Intro (tekst) I elevarket om billedkomposition så vi på hvordan man kan bruge talebobler som en del af ens Motion Comic. Tit vil det også være smart at have helt almindelige tekstbokse, der fortæller, hvad der sker i handlingen. Til at starte med kan det også være en god idé at have en tekst, der fortæller hvad jeres handling går ud på. I D.O.V. ser introsekvensen sådan ud: (I kan finde én af verdens meste kendte introsekvenser her: http://www.youtube.com/watch?v=7jk-jzo6xj. Det kan også give en forståelse af hvor vigtig en tekst-introduktion kan være til komplicerede historier. Ofte er det smart at vende tilbage til introsekvensens tekst når I har lavet hele jeres Motion Comic færdig. Men her kan I skrive umiddelbare tanker ned: INTROEN: Bud på titel: Vigtige nøgleord: 2
1) Anslaget "Anslaget skal fange publikum og holde det fast. Ofte gøres det med en modelhistorie, der illustrerer filmens hovedkonflikt i en lille afsluttet fortælling." (fremefter jf. http://lb.systime.dk/index.php?id=143#c273.) Anslaget er her hvor jeres Motion Comic begynder. I film er anslaget tit "dramatisk". I D.O.V. ser vi ikke hovedpersonerne men én biperson i anslaget: Snak om hvad der sker her i anslaget? Vi ser tryllestaven for første gang. I D.O.V. er den et såkaldt set- up (dvs., at tryllestaven kommer til at få betydning senere hen). Hvilken karakter skal være med i jeres anslag? Og har I tænkt over, om I skulle bruge et redskab som set- up allerede i første scene? Skriv ned her: ANSLAGET: Karakterer tilstede: Redskab/setup: Tekst: 3
2) Præsentationen "I præsentationen introduceres de vigtige karakterer og indbyrdes relationer. Filmens præmis og temaer bringes på banen og tid, sted og miljø slås fast. Her i præsentationen møder vi den ene af vores hovedpersoner - Sally (heltinden). Samtidig præsenteres Johnny. I dette billede er der endnu ikke fare på færde. Tekstboksen giver os info om handlingen: Tal om hvordan præsentationen er i D.O.V. Hvor tror I, at jeres Motion Comic skal 'præsenteres' henne? Og hvilke karakterer skal præsenteres i billede 2? PRÆSENTATIONEN: Karakterer tilstede: Tekst: 4
3) 1. vendepunkt " Første vendepunkt er den hændelse, der griber ind i historiens harmoniske begyndelse, så handlingen kan gå i gang, ved at der opstår en konflikt. " I 1. vendepunkt tager Johnny kontakt til Sally. Han har problemer. Vi ved endnu ikke hvad problemet er: Men vi ved, at handlingen sættes i gang da Johnny ringer til Sally og beder hende om at skynde sig ud til slottet. Tit får man en helt ny information i 1. vendepunkt, der er med til at sætte gang i historien. Hvad kunne den information være i vendepunktet i jeres Motion Comic? 1. VENDEPUNKT: Karakterer tilstede: Tekst: (beskriv jeres vendepunkt) 5
4) Uddybning "Karaktererne foldes yderligere ud i uddybningen. Deres styrker og svagheder afsløres, og vores identifikation øges. I uddybningen får vi med et symbol forklaret hvordan Johnny og Sallys forhold er: Man forstår, at Sally er i tvivl om hun skal tage ud til Johnny. Alle har noget, som de er bange for eller er i tvivl - sådan kan det også være i jeres Motion Comic. Tænk over, at om jeres karakterer er i tvivl eller bange for noget ovenpå informationen de får i 1. vendepunkt: UDDYBNINGEN: Karakterer tilstede: Tekst (hvad er de bange for): 6
5) Point of no return "Point of no return markerer det punkt i fortællingen, hvor der ikke er nogen vej tilbage. Hverken for hovedkarakteren eller for tilskueren, der nu er nødt til at se, filmen eller tv-programmet færdigt, for at se, hvad det hele ender med. Hovedkarakteren er nu så trængt af hovedkonflikten, at en radikal beslutning eller handling foretages. Han overskrider en grænse og udelukker sig selv fra at vende tilbage til tilværelsen, som den var før." I point- of- no- return tager Sally den endelige beslutning. Selvom hun måske er bange, skynder hun sig ud til slottet for at redde Johnny: Hvordan skal jeres karakter reagerer på det problem, som de står overfor? POINT OF NO RETURN: Karakterer tilstede: Tekst (hvad gør jeres karakterer?): 7
6) Konfliktoptrapning "Konfliktoptrapningen indebærer, at hovedkonflikten spidser til. Hovedkarakteren har (fx) kastet alle sikkerhedsliner fra sig og mobiliserer nu alle sine kræfter." I konfliktoptrapningen er tingene ved at gå rigtig galt i D.O.V. Johnny har gemt sig i en rustning, men vampyren er godt klar over, at han er tilstede. Vi forstår, at Sally er nødt til at redde Johnny - ellers vinder vampyren: Hvordan skal konflikten optrappes i jeres fortælling? KONFLIKTOPTRAPNINGEN: Karakterer tilstede: Tekst (hvordan optrappes konflikten?): 8
7) 2. vendepunkt "Andet vendepunkt føjer en ny forandring til handlingen. Denne forandring baner vej for konfliktløsningen.." I 2. vendepunkt angribes vampyren af Sally, der på overraskende vis forsøger at tage tryllestaven fra ham. (HARRY POTTER OG HAM MED SVÆRDET DER PLUDSELIG ER STÆRK????) Her vil helten og modstanderen meget tit mødes i det endelige slag. Hvordan skal optakten til det endelige opgør se ud i jeres Motion Comic? 2. VENDEPUNKT: Karakterer tilstede: Beskriv 'optakten til opgøret': 9
8) Klimaks "Klimaks er berettermodellens spændingsmæssige højdepunkt. Det endelige opgør finder sted, og med største anstrengelse fuldfører hovedkarakteren sit projekt." I klimakset ser vi hvordan det lykkes for Sally at overmande vampyren, selvom han burde være uovervindelig. Tit overvinder helten en ellers helt umulig situation (ligesom i Star Wars, hvor Skywalker rammer præcis ned i Dødsstjernens eneste svage punkt). Hvordan skal klimakset foregå i jeres produktion?: KLIMAKSET: Karakterer tilstede: Beskriv klimaks: 10
9) Udtoning "Udtoningens funktion er at afslutte og runde historien af." I D.O.V. ved vi egentlig godt, at Sally og Johnny har vundet. Men udtoningen runder hele fortællingen af: Tryllestaven, der før var vampyrens våben, viser sig nu at være årsag til, at vampyren giver op. Det er???? på det setup, som blev plantet allerede anslaget. Hvis I har brugt et setup kan det være smart at følge op på det i konfliktoptrapning, klimaks eller her i udtoningen. Som 'publikum' vil vi gerne vide, hvad der sker med "de onde". Hvordan skal jeres Motion Comic rundes af? UDTONINGEN: Karakterer tilstede: Beskriv afrunding: 11
10) Outro (tekst) Som afslutning på jeres Motion Comic kan I skrive en outro- tekst, der afslutter historien helt. Det gør man fx tit i autentiske film (altså virkelige historier) hvor man fortæller hvad der skete bagefter. Hvis I gerne vil lave en Outro så kan I skrive tankerne ned her: OUTROEN: Bud på titel: Vigtige nøgleord: OBS. Nu kan I vende tilbage til jeres introsekvens og skrive den tekst, som bedst muligt introducerer publikum til jeres Motion Comic. Når det er gjort er I klar til at udfylde hele jeres storyboard, der bliver selve udgangspunktet for jeres arbejde på Workshoppen. 12