Skuespilleren og animatoren
|
|
- Kjeld Beck
- 8 år siden
- Visninger:
Transkript
1 Skuespilleren og animatoren Af cand. mag. Jannie Leonhardt Andersen Bragt i Noitamina 2/2006, I min artikel Animationsteori 1, som blev bragt i sidste nummer af Noitamina, lovede jeg læserne, at jeg ville beskæftige mig nærmere med animation acting, herunder Disney studiernes anvendelse af skuespilsteknik. I denne artikel fremsætter jeg derfor følgende spørgsmål: er det muligt at betragte en animator som skuespiller. For at kunne besvare min tese, om at animatoren faktisk kan betragtes som skuespiller foretager jeg en vidensrejse fra teatret via realfilmen og slutter ved tegnefilmen. Undervejs gør jeg ophold ved forskellige teoretikere, hvilket bidrager til en meningsdannelse, der så at sige peger på, hvor jeg skal stoppe næste gang. Min vidensrejse begynder i det antikke Grækenland hos Platon og Aristoteles, som med deres syn på teatret, og dermed skuespilleren, fastslår, at mimesis, altså efterligningens kunst, er et af teatrets essentielle elementer. I Staten fremsætter Platon bekymring for idealstatens klasse af ideelle borgere, vogterne, da Platon med sit idealistiske verdenssyn mener, at enhver form for mimesis af det sande er dårligt, specielt eftersom de, der udøver mimesis, kan påvirke hans vogtere på en sådan måde, at de bliver fristede til selv at efterligne det sande. Aristoteles deler ikke disse bekymringer, men mener, at mimesis er en medfødt menneskelig evne, og at den ikke skal gemmes bort. Den skal derimod anvendes til at glæde et publikum, vel at mærke kun hvis udøveren af mimesis gør dette på ordentlig vis. Både Platon og Aristoteles gør sig tanker om, hvad der sker, når en teaterskuespiller udøver mimesis, Platon mener, at teaterskuespilleren udgiver sig for at være en anden, hvor Aristoteles efter min mening tilskriver teaterskuespilleren en dobbeltbevidsthed, når han er i karakter. Tvedelingen af teaterskuespilleren leder mig videre frem i teaterhistorien til Dennis Diderot, som rejser spørgsmålet om, hvordan man kan skelne mellem karakter og teaterskuespiller, når de to synes at være så tæt forbundet. En måde, teaterskuespilleren selv skal løse dette paradoks er at øve sig så meget på sin karakter, at han selv er i stand til at lave dette skel. Diderot taler her om vigtigheden af indstudering. Gennem indstudering bliver teaterskuespilleren i stand til at efterligne virkeligheden på bedste vis, uden samtidig at fortabe sig selv i det, der efterlignes. Diderot giver mig her rettesnoren om indstuderingsarbejdet, som jeg søger at undersøge nærmere ved at gøre ophold hos Konstantin Stanislávskij og Lee Strasberg. 1
2 Med sit system formulerer Stanislávskij det komplekse apparatur, en teaterskuespiller bør tilegne sig for at kunne levere en troværdig performance til sit publikum. De mange udviklingstrin, som teaterskuespilleren skal gennemgå, er blandt andet baseret på, at denne bliver bevidst om, hvad det vil sige at være et menneske. Teaterskuespilleren skal nemlig have en vis indsigt i den menneskelige psykologi, således at han forstår, hvorfor han som menneske reagerer på bestemte måder i bestemte situationer. Denne viden gør ligeledes, at teaterskuespilleren bedre kan se på den virkelighed, som omgiver ham og gengive denne på en forståelig måde inden for teatrets konventioner. Teaterskuespillerens virkelighedsfornemmelse gør, at han kan være mere troværdig på scenen. Ved at teaterskuespilleren blandt andet benytter redskaber såsom det magiske hvis og de givne omstændigheder, har han bedre forudsætninger for at skabe en gennemført realistisk karakter, ifølge Stanislávskij. Teaterskuespilleren skal ligeledes kunne anvende inspiration fra sit eget liv, når han illuderer følelser på scenen. Stanislávskij mente ikke, at teaterskuespilleren skal blive en anden. Tværtimod er det vigtigt, at teaterskuespilleren ikke fortaber sig i sin karakter, men hele tiden har en vis distance til den, således at han kan gå ind og ud af karakter. Stanislávskij inspirerede mange teaterfolk, og en af disse var Strasberg, som fortolkede og videreudviklede Stanislávskijs system, med hovedvægt på teaterskuespillerens evne til at fordybe sig totalt i sin karakter. Denne fordybelse, som Strasberg med sin metode gav videre til sine teaterskuespillerelever, krævede, at eleverne var indstillet på at indgå i en psykisk hård træning, hvilket i årenes løb har modtaget megen kritik. Strasberg fokuserede på, at hans elever på det psykologiske niveau kunne transformere sig selv til deres karakterer. Af nogle metode-skuespillere er dette blevet efterfulgt så udførligt, at de har levet i flere måneder i et miljø, som afspejlede deres karakterers vilkår. På den måde mente de, at de bedre kan komme til en forståelse af karakteren og dennes reaktionsmønstre. Redegørelsen for, hvordan man fra et teaterperspektiv dels har forholdt sig til hvad en teaterskuespiller er, og dels har opstillet teorier vedrørende skuespillerens kunst og arbejdsmetoder, har bragt mig til en forståelse af, hvad en skuespiller er for en størrelse. Men for at kunne svare på mit spørgsmål om animatoren som skuespiller er det nødvendigt at forholde mig til realfilmen, eftersom animatoren arbejder med tegnefilm, som er et nært beslægtet medie. Det har udmundet i en forståelse af, hvorledes skuespilleren fra teatret og hans arbejde har været under en reformulering for at være anvendelig inden for realfilmmediet. Hugo Münsterberg bygger i et af de tidligste bidrag til filmteorien bro mellem teater og realfilmen. Münsterberg hævder, at teatret, som er bundet af tid og rum, er mere virkeligt end realfilmen, da denne gennem redigering bliver brudt op. Det er igen jagten på den sande gengivelse af virkeligheden, der sættes i spil af Münsterberg. 2
3 Denne realisme forsvinder med realfilmen, blandet andet fordi publikum er afskåret fra filmskuespilleren, og derved ikke kan betragte dennes udfoldelse på lærredet som realistisk på samme måde som teaterskuespillerens performance på scenen. Denne genskabelse af virkeligheden vækker bekymring ved mit næste stop, hvor Walter Benjamin formulerer sin reproduktionsteori. En teori om, hvorledes kunst mister værdi, når det bliver reproduceret, hvilket filmen jo er godt eksempel på. Benjamin mener, at den performance, filmskuespilleren leverer til kameraet, fratager filmskuespilleren sin aura, altså at han mister sin virkelighed, krop og sind. Filmskuespillerens performance reproduceres af kameraet og overføres til filmfremviseren, der så eksponerer den til publikum. Ifølge Benjamin bevirker dette, at publikum snarere identificerer sig med kameraet end med filmskuespilleren. Med såvel Münsterberg som Benjamin bliver temaet om den teknologiske udviklings indflydelse slået an. Den teknologiske udvikling har indflydelse på, hvordan filmskuespilleren bliver betragtet inden for realfilmen. Det er ligeledes den teknologiske udvikling, som er afgørende for måden, hvorpå virkeligheden kan gengives i realfilm. Med denne teknologiske indfaldsvinkel in mente bliver André Bazin vigtig, grundet hans higen efter den absolutte gengivelse af virkeligheden, formuleret i hans teori omdybdefokusteknikken. Ifølge Bazin bliver det med dybdefokusteknikken muligt for realfilmen at gengive virkeligheden på samme vis, som mennesket opfatter den. Hverken hos Münsterberg, Benjamin eller Bazin bliver filmskuespilleren betragtet som en kunster i sig selv, men er blot en del af den filmiske konstruktion. Dette at betragte filmskuespilleren som en del af selve mise-en-scene'n eksplicerer David Bordwell i sin Grand Theory. Bordwell definerer den filmiske mise-en-scene som værende alt, hvad filmskaberen kan kontrollere inden for hver enkelt indstilling, dvs. foran kameraet. Dermed bliver filmskuespilleren et element på lige fod med lys, scenografi og kostumer. Filmskuespilleren har ikke den samme status som sin kollega inden for teatret. Hvad angår realismen, mener Bordwell, at bedømmelsen af en given film finder sted hos publikum, eftersom at de, gennem en forholden sig til deres eget liv, fortolker og forstår filmen, og ud fra dette definerer om en given film er realistisk eller ej. Bordwell mener ikke, at alle realfilm skal være realistiske. Det kommer for eksempel an på genren. Men han siger, at enhver realfilm inden for sin genre skal afspejle en form for realisme. Realfilmen og dens teoretikere har altså bidraget til min undersøgelse ved at vise, hvorledes teaterskuespilleren og filmskuespilleren arbejder i hver deres unikke medie, som der selvfølgelig er et vist overlap mellem. Jeg tænker her på, at de fleste filmskuespillere har gennemgået en form for skuespilmæssig uddannelse. Mange er trænet i Stanislávskijs og/eller Strasbergs teorier. Men da filmskuespilleren arbejder i et helt andet medie, end Stanislávskij havde medtænkt i sit system, så er det 3
4 naturligt, at selve skuespilteknikken gennemgår en reformulering, således at den passer overens med et medie, hvor vægten altafgørende er forskudt til, hvad den teknologiske udvikling sætter som ramme. Dette må så have den betydning for filmskuespilleren, at han skal være i stand til at tilpasse sig den konstante udvikling inden for mediet, og derved bliver hans arbejde måske mere dikteret af teknologien end af selve skuespiltræningen. I forhold til mit indledende spørgsmål har jeg nu viden om dels teaterskuespilleren og hans arbejde, dels om, hvad der sker, når man bevæger sig fra teater til realfilm. Det bliver klart, at der sker en forskydning af selve skuespillerbegrebet, forstået således, at jeg kan betragte teaterskuespilleren og filmskuespilleren som underkategorier af en overordnet kategori, der hedder skuespiller. Det bringer mig igen frem til selve spørgsmålet, om man kan betragte animatoren som skuespiller. Er animatoren endnu en underkategori af skuespilleren? Animatoren Når man taler om animationskunst, nævnes det ofte, hvor mange tegninger der blev anvendt til at skabe den og den scene. Det er derfor ikke svært at se, hvorfor animation ofte mere bliver anset som en teknik frem for en kunstform. På samme måde bliver dens udøvere oftere betragtet som teknikere end som kunstnere. Når en animeret figur bliver kendt, er det voice actor'en, og ikke animatoren, der bliver krediteret. Det er fordi, at folk kan forstå, hvad en voice actor gør, men ikke hvad animatoren gør. Det bliver ofte glemt, når man diskuterer animation, at når man ser en animeret film, er den udfoldelse, der ses, skabt af animatoren til publikum. Når en animeret figur får publikum til at græde, føle angst, grine eller have andre følelser, så har det hovedsageligt noget at gøre med animatorens arbejde med hver enkelt figur. Var det muligt for offentligheden at se animatorernes ansigter, når de er i færd med at tegne en følelsesmæssig scene, ville man se kunstnere (skuespillere), der er lige så dedikeret til øjeblikkets magi som filmskuespilleren. Forskellen er, at animatoren ofte i flere uger forbliver i det følelsesmæssige øjeblik, mens han arbejder på at udtrykke en følelse, som det reelt kun tager hans tegnefilmsfigur et par sekunder at udtrykke på lærredet. Animatorens arbejde har, som følge af den historiske og tekniske udvikling, ændret sig meget siden I det efterfølgende vil jeg redegøre for, hvad jeg mener, animatorens arbejde består af, og hvorledes man kan tale om anvendelse af skuespilteknik i forbindelse med udarbejdelsen af en tegnefilmsfigur. Grunden, til at animatoren animerer, er den samme, som grunden til at teaterskuespilleren spiller, nemlig publikum. Det er begges mål at appellere til publikums empati ved at skabe en illusion om følelser. Hvor teaterskuespilleren 4
5 illuderer følelser, når han står på scenen, så fremstiller animatoren følelser gennem illusionen af bevægelse på filmlærredet. Det er min påstand, at motivationen for at spille skuespil er den samme for både teaterskuespiller, filmskuespiller og animator. Det er selve arbejdsprocessen bag spillet, som er meget forskellig for de tre aktører, hvilket jo er forståeligt, eftersom de arbejder inden for hvert sit medie med særlige muligheder og begrænsninger. De fleste af de oprindelige Disney-animatorer var autodidakte i forhold til de grundlæggende principper bag skuespilteknik. De læste Stanislávskij og forsøgte selv at gennemskue hans system ud fra learning-by-doing. Med tiden blev der dog udviklet en decideret undervisning i skuespilteknik, hvor animatorerne hos Disney blev undervist i Stanislávskijs system af teaterfolk. I det efterfølgende vil jeg blandt andet se på, hvordan Stanislávskijs system har haft sin indflydelse på animatorens arbejde. Animatoren mellem teater og realfilm Animatoren arbejder ud fra mange af de samme principper som teaterskuespilleren, men eftersom selve mediet, som animatoren arbejder med, ligger forholdsvis tæt op ad realfilmen, er det naturligt, at animatorens arbejde påvirkes heraf. Der er dog forskel på den indflydelse, som animatoren henter fra teateret og fra realfilmen og anvender i sit arbejde. Fra teatret mener jeg, at animatoren henter direkte inspiration til sit arbejde med den enkelte figur. Denne inspiration er specielt hentet fra Stanislávskijs system og Strasbergs videreudvikling heraf. Fra realfilmen er der selvfølgelig en vis reference tilbage til teateret. Men jeg mener, at de mere filmtekniske og filmæstetiske elementer, såsom klipning, belysning og genre har større indflydelse på animatorens arbejde end selve filmskuespilleren. Altså er animatorens arbejde delt op i to dele. Karakteranimationen og det, som omgiver den enkelte figur, hvor arbejdet med karakteranimation trækker på teaterets konventioner, mens arbejdet med, hvad der omgiver figuren, trækker på realfilmens konventioner. Ser man nu på, hvorledes Disneys animatorer arbejder i forbindelsen med produktionen af en tegnefilm i spillefilmslængde, er det vigtigt at inkludere Disneyrealismen, som jeg redegjorde for i artiklen Animationsteori 1. Denne medfører, at et af animatorens grundlæggende dogmer er, at de figurer, han skaber, skal være omfattet af en vis realisme for at appellere til publikum. Denne Disney-realisme betyder, at animatoren skal indfange en virkelighedsfornemmelse i sine figurer, og derfor bliver han nødsaget til at sætte sig ind i basale ting, som for eksempel de fysiske naturlove, som ethvert levende væsen er underkastet. Men animatoren skal ligeledes have indsigt i, både hvorledes den menneskelige psyke (reaktionsmønstre) er sat sammen, og hvorledes menneskets anatomi er udformet, eftersom han ønsker at appellere til et publikum med sine figurer. 5
6 Denne viden om, hvorledes animatoren kan appellere til sit publikum gennem sine figurer, får animatoren gennem tilegnelsen af elementer fra Stanislávskijs system. Forholdet mellem animatoren og Stanislávskij behandles i bogen The Illusion of Life - Disney Animation. I bogen, som er skrevet af to af de store animatorer hos Disney, Frank Thomas ( ) og Ollie Johnston (1912-), gives en gennemgang af, hvordan Disneys animatorer arbejdede med deres figurer, herunder et indblik i, hvorledes skuespilteknik indgik i dette arbejde. Thomas og Johnston opstiller nogle retningslinier for, hvordan arbejdet med en figur skal gribes an, hvilket de kalder for animation acting. Jeg vil i det efterfølgende redegøre for disse retningslinier og sætte disse ind i en kontekst med Stanislávskijs system. Den animerede figur skal have et formål, hvilket betyder, at hver gang en figur fremtræder, skal animatoren være i stand til at besvare spørgsmålene hvad laver han? og hvorfor gør han det?. Det er altså ikke nok at få en figur til at bevæge sig. Figuren skal bevæge sig med et formål. Men, før animatoren kan gøre sig nogen forhåbning om at skabe en figur, som handler ud fra et bestemt formål, skal han skabe en figur, der udviser tankevirksomhed. Grunden til dette er, at alle former for psykisk og fysisk bevægelse starter i hjernen, og med tankevirksomhed følger bevægelse og følelser. The famous flypaper sequence from Playful Pluto, a milestone in personality animation. From the time he accidentally sits on a sheet of the sticky flypaper, Pluto s problems seem to become ever worse as he tries to extricate himself. Through it all, his reaction to his predicament and his thoughts of what to try next are shared with the audience. It was the first time a character seemed to be thinking on the screen, and, though it lasted only 65 seconds, it opened the way for animation of real characters with real problems. (Thomas; Johnstone 1981, p. 100) Når de grundlæggende principper for, hvorledes animatoren kan skabe en figur, som kan tænke, er på plads, så kan han begynde med at give sin figur et formål at handle ud fra. Et eksempel, på hvorledes animatoren kan give sin figur et formål at handle ud fra, kan hentes fra scenen i Snow White and the Seven Dwarfs, hvor den onde dronning er ved lave det forgiftede æble. Den onde dronning har formålet at blive den smukkeste i landet, men da Snehvide er smukkere end hende, må hun dø. Når dronningen blander giften i sin gryde og ser i sin krystalkugle, så handler hun ud fra formålet om at slå Snehvide ihjel. Når animatoren giver sin figur et formål med sine handlinger, som i dette eksempel, så bliver figuren mere appellerende for publikum. Modsat i de første Mickey Mouse-tegnefilm, hvor der oftest ikke var noget formål (vel at mærke inden for tegnefilmens rammer) med, hvad Mickey foretog sig, ud over at han skulle få publikum til at le. 6
7 Betragtningen om, at den animerede figur skal have et formål, viser en tydelig overføring af, hvad Stanislávskij forklarede sine elever som værende karakterens hensigt. Alt, hvad De overhovedet gør, skal altid have en ganske bestemt grund og en ganske bestemt hensigt og føre Dem videre frem i spillet (Stanislávskij 1940, p. 59). Stanislávskij mener, at teaterskuespillen skal finde et formål til sin karakter. Først når karakteren har et formål, skal teaterskuespilleren udføre karakterens handling. Det er kun karakterer med et formål, som fremstår troværdige. Når animatoren har givet sin figur et formål, er den klar til handling. Herefter skal der løses endnu en opgave. Teaterskuespilleren kan bruge sine indre følelser til at opbygge sin karakter, mens animatoren skal være objektiv og analyserende, før han kan gøre sig nogen forhåbning om at nå publikum. Dette kan også formuleres således, at teaterskuespilleren arbejder indefra og ud, hvorimod animatoren arbejder udefra og ind. Teaterskuespilleren skaber hovedsageligt indre følelser i et nuværende øjeblik, hvor animatoren beskriver indre følelser gennem tegnefilmsfigurens fysiske bevægelser. Desuden har animatoren et specielt problem. I teaterskuespillerens verden er der en sammenhæng mellem krop og psyke, der ikke bare lader sig kopiere til tegninger. Det er svært at overføre kompleksiteten i sammenspillet mellem den menneskelige krop og psyke. Det er derfor, animatoren er nødsaget til at starte med figurens handling, for så at få den til at passe overens med den følelse, som animatoren gerne vil have, at publikum skal afkode. Det behøver teaterskuespilleren ikke at tænke på i nær samme grad. Han er et levende væsen og kan dermed trække på nogle naturlige processer. Han skal ikke bruge tid på at koncentrere sig om at få sin arm til at hæve eller sænke sig, da det er en naturlig proces. Teaterskuespillerens krop er altså i konstant bevægelse og altid i færd med at udtrykke noget. Når en figur er ked af det, så kan animatoren vise det ved at sænke skulderne, lade hovedet være bøjet og fødderne slæbe. Men disse fysiske udtryksmidler kan lige så godt betyde, at figuren er træt eller modløs. Animatoren kan så tilføje en tåre for at udpensle følelsen lidt bedre. Her har teaterskuespilleren den fordel, at han ikke skal tænke over alle de kropslige nuancer ved at fremstå som ked af det, da han som menneske automatisk sætter denne kæde af gestus i gang. Modsat skal animatoren altså tænke over hver eneste gestus og analysere sig frem til, hvordan kroppen egentlig reagerer, da han i sidste ende skal illustrere dette ved tegninger, som udgør hans figur. Animatoren arbejder altså med det udgangspunkt, at figurens bevægelser påvirker, hvad den føler, og at figurens følelser påvirker, hvordan den bevæger sig. In our animation we must show not only the actions or reactions of a character, but we must picture also with the action the feeling of those characters. [citat af Walt Disney] (Thomas; Johnston 1981, p. 473). 7
8 Den animerede figur skal altså først tænke, have et formål og dernæst handle, hvilket gerne skulle resultere i en figur, som kan udtrykke sine følelser. For at vende tilbage til figurens handling, så forklarer Thomas og Johnston, at ud over at have et formål med sine handlinger, så må figuren aldrig holde op med at handle. Figurerne skal så at sige spille 100 % af den tid, den er on-screen. Derfor deles den overordnede handling op i mindre dele: [ ] a Secondary Action is always kept subordinate to the primary action. If it conflicts or becomes more interesting or dominating in any way, it is either the wrong choice or is staged improperly. [..] As the kitten Figaro slips into bed, his shoulders, arms, legs, and the blanket all have independent actions that support and enrich the main idea of the scene without conflicting. (ibid., pp ). Der er også tale om ikke-handling, forstået således, at en figur kan handle netop ved ikke at handle. I tegnefilmen Toy Story fra 1995 kan det virke som om, at legetøjet holder op med at bevæge sig, når menneskefigurer kommer ind i rummet. Men, det er ikke tilfældet, da legetøjet arbejder meget hårdt på ikke at komme til at bevæge sig. Det ved publikum. Præmisset er, at legetøjet har et hemmeligt liv, men at det bare lader som om, at det er dødt, når menneskerne kommer ind i værelset. Paa scenen er det nødvendigt at være aktiv. Man maa hele tiden ville noget, være i færd med at udføre et eller andet. Virksomhed, handling, aktivitet -, det er det, den dramatiske kunst, skuespillerens kunst, bygger paa. (Stanislávskij 1940, p. 55). Denne konstante handling er, som Stanislávskij siger, det centrale i selve kunsten at spille skuespil, og det er hvad animatoren forsøger at medtage i sin analyse af sine figurer og i sit arbejde med udviklingen af disse. I forbindelse med animatorens arbejde taler Thomas og Johnston om selve prøvesituationen og forklarer om animatorens arbejde. Når animatoren animerer (spiller), finder han de dele af sig selv, som han gerne ville se hos sin figur. Når figuren skal være den smukkeste person i verden, bliver animatoren nødt til at identificere sig med disse personlighedstræk, før han kan bringe figuren til live. Et vigtigt element er, at figurerne besidder en vis mængde appeal. Det gælder også for skurkene. Hvis publikum ikke finder figurerne appellerende, involverer de sig ikke i dem. En skurk er derfor en almindelig person, der har en fatal fejl i sin personlighed, og for at have en stærk helt må man have en endnu stærkere skurk. For at kommunikere sine ideer bliver det at spille skuespil animatorens mest vigtige redskab. Her har teaterskuespilleren en fordel frem for animatoren, nemlig det at han kan forholde sig til sin medspiller. Den energi, der er mellem de to teaterskuespillere, er med til at give udtrykket en større værdi. Denne mulighed har animatoren ikke, 8
9 eftersom han typisk ikke er ansvarlig for alle de figurer, der indgår i den samme scene. I tegnefilmen Aladdin er der to hovedpersoner, nemlig Aladdin og Jasmin. Aladdin blev animeret af animatoren Glen Keane (1954-) og Jasmin af Mark Henn (1958-). I de scener, hvor Aladdin og Jasmin spiller sammen, var arbejdsgangen følgende. Først ville Keane animere Aladdin, hvorefter Henn passede Jasmins spil ind efter Aladdin eller omvendt. Arbejdsmetoden, som blev anvendt på Aladdin, gør netop, at de to animatorer ikke har mulighed for at finde den samme energi, som teaterskuespilleren har. Det afgørende element er her, at hvor teaterskuespillerne bruger sine egen kroppe og kan agere og reagere over for hinanden som mennesker, så vil den energi, som animatorerne skaber mellem sig aldrig kunne overføres til deres animerede figurer. Selvom de to animatorer spiller rollerne igennem for hinanden, skal de på et tidspunkt ophøre med deres interne spil og forsøge at overføre det til tegningerne, og her er samspillet mellem figurerne opdelt. På samme måde som en teaterskuespiller skal animatoren altså mestre forskellige elementer, før han er klar til at levere den endelige performance. De forskellige elementer, såsom at figuren skal udvise tankevirksomhed, have et formål før den handler, være appellerende over for et publikum og have en virkelighedsfornemmelse over for sig, er, hvad der tilsammen bringer begrebet karakteranimation i spil. Gennem tilegnelsen af de forskellige elementer, som en figur er opbygget af, bliver animatoren i stand til at tildele en figur en unik personlighed, som kun tilhører netop denne figur. Igen er handling nøglen, da animatoren gennem figurens handlinger kan udtrykke dens personlighed. Et eksempel er scenen fra Snow White and the Seven Dwarfs, der stadig i dag står som idealet for karakteranimationens betydning for en tegnefilms endelige udtryk, hvor Snehvide sender dværgene ud for at vaske sig inden middagen. De begiver sig alle modvilligt ud af huset til vandpumpen, bortset fra Gnavpot, som fnyser af de andres forsøg på at glæde Snehvide ved at vaske sig. De seks rene dværge beslutter sig for at drille Gnavpot, fanger ham og smider ham ned i en balje med sæbevand. Scenen virker troværdig, netop fordi de syv dværge ikke afbildes som en homogen gruppen, men er tildelt hver deres unikke personlighed med dertil hørende motivationer og reaktionsmønstre, på trods af deres næsten ens udseende. Når animatoren animerer en figur, udtrykker animatoren figurens følelser og tanker gennem en illusion om bevægelse eller handling. Det er denne personlighed, som publikum kan forholde sig til og reagere på. Men inden publikum kan forholde sig til de animerede figurer, skal de først vælge at tro på, at de er virkelige. Der skal altså indgås en fiktionskontrakt mellem publikum og tegnefilm. 9
10 Når jeg anvender begrebet fiktionskontrakt, tænker jeg her på, at man som publikum har nogle bestemte forventninger til en tegnefilm, og at der er etableret en uskrevet kontrakt om, hvad der er tilladt og ulovligt inden for tegnefilmsuniverset. En af de overordnede fiktionskontrakter er, at publikum godt ved, at tegnefilmen er et kunstigt skabt medie, men at man accepterer dens virkelighed. Når Klokkeblomst i Peter Pan næsten er ved at dø, begynder publikum ikke at tænke og hvad så, det er jo alligevel bare en bunke tegninger. Derimod tænker de for sig selv (nogle måske højt) jeg tror, jeg tror jeg tror på feer for at redde Klokkeblomst. Publikum opretholder altså deres del af fiktionskontrakten. Sergei Eisenstein formulerede sine tanker om fiktionskontrakten således: We know that they are drawings, and not living beings. We know that the are projections of drawings on a screen. We know that they are miracles and tricks of technology, that such beings don t really exist. But at the same time: We sense them as alive.we sense them as moving, as active. We sense them as existing and even thinking! (Leyda 1988, p. 55). Med dette detaljerede syn på animatorens arbejde fremstår inspirationen fra Stanislávskij tydelig. På basis af dette, er det oplagt at påstå, at animatoren er en skuespiller. Men ikke på samme måde som en teaterskuespiller. Der er afgørende forskelle, da de to jo arbejder inden for hvert sit medie. Ser man på begrebet skuespiller, mener jeg, at man med rette kan opstille forskellige underkategorier til dette. Efter min mening er både teaterskuespilleren, filmskuespilleren og animatoren alle skuespillere, men de udgør hver sin underkategori. Det skal ikke forstås sådan, at jeg ikke kan se, at animatoren anvender andet end skuespilteknik i sit arbejde. For animatorens arbejde består selvfølgelig af en kombination af tegneteknik og skuespilkunst. Det at betragte animatoren som skuespiller giver Andreas Deja, der var supervising animator på figuren Scar fra The Lion King, sit syn på her: Som animator føler jeg mig som en skuespiller, selv om vi arbejder med en blyant. Vi kommer ikke os selv foran skærmen. Det er rigtigt skuespil. Vi ser det ikke som at tegne, men som skuespil. Jeg prøver at gennemskue figuren, og det han gennemgår følelsesmæssigt. Vi fik stemmen Jeremy Irons, der gør sin del. Men så kommer jeg ind og kommer en præstation på skærmen. Og for en figur som Scar, er det et dyr, så man skal give den nogle dyreegenskaber. En rigtig løves gang og bevægelser. Man skal menneskeliggøre dens adfærd og give den ansigtsudtryk, som et menneske har. Det er en pudsig blanding, forskelligt fra at animere mennesker. Jeg har haft mest erfaring med mennesker. Dette var rigtige løver, der går med en løves vægt og opføre sig som løver. Samtidig skal man fremstille en menneskeliggjort personlighed. Hænder er så vigtige, når man skal udtrykke en figurs følelser. Det har disse figurer ikke, så hvad gør man så? Man koncentrerer sig mere om hele kroppens holdning. Når man ændre hovedets holdning siger det så noget? Man prøver at diske op med en helstøbt personlighed. Man giver ham vaner. Der er meget mere end det man ser på 10
11 skærmen, sådan som vi analyserer vores figurer. (The Lion King 1999, ekstramateriale på dvd) Min tese om, hvorvidt der kan tales om anvendelse af skuespilteknik i forbindelse med produktionen af tegnefilm, må jeg konkludere følgende på. Ud over at der ved Walt Disney-studiet eksplicit har været undervisning af animatorer i grundlæggende skuespilteori siden midt i 1950 erne, så har jeg ved at redegøre nærmere for animatorens arbejdsprocesser argumenteret for, at der er hentet meget inspiration fra Stanislávskij og hans system. Systemet har blandt andet været med til at danne grundlag for principperne bag, hvad Thomas og Johnston kalder animation acting, hvilket jeg også har redegjort for. Animatoren har altså kvalifikationer som både tegner og skuespiller. Det er en nødvendighed, for at de kan videregive figurer til et publikum, som gerne skal involvere sig følelsesmæssigt i disse figurer. Tesen om, at animatorerne er skuespillere, som jeg har formuleret her, er der dog ikke generel enighed om blandt flere tegnefilmsteoretikerne. Mange er stadig af den holdning, at animation primært en teknik. Den mere æstetiske holdning til animatoren som skuespiller er mere udbredt blandt animatorerne selv. Blandt andet derfor er det, som nævnt, typisk voice actor'en, som får æren, når en animeret figur falder i publikums smag. Jeg vil selvfølgelig vedkende, at voice actor'en er en stor del af den færdige figur. Men efter min mening deler voice actor'en pladsen med animatoren. Voice actor'en står for den auditive del og animatoren for den visuelle, altså er animatoren ansvarlig for kropsliggørelsen af figuren. Litteraturliste Aristoteles 1997, Poetik, Oversat af Poul Helms, Hans Reitzels Forlag, København Bazin, André 1967, What is Cinema?, University of California Press Bendazzi, Giannalberto 1994, Cartoons, John Libbey Ltd, London Benjamin, Walter, 1998, Kulturkritiske essays, Gyldendal Bordwell, David & Thompson, Kristin 1979, Film Art: An Introduction, Addison- Wesley, USA Diderot, Denis 1951, Udødelige Tanker, Martins Forlag, København Eco, Umberto 1983, Travels in Hyperreality, Harcourt Brace Jovanovich, Publishers, London. Leyda, Jay (Ed.) 1988, Eisenstein on Disney, Methuen, London Münsterberg, Hugo 1970, The Film: A Psychological Study, Dover Publications, London 11
12 Platon 1992, Staten, Oversat af Otto Foss, Museum Tusculanums Forlag, København Stanislávskij, Kónstantin 1940, En skuespillers arbejde med sig selv, Nyt Nordisk Forlag Strasberg, Lee 1987, A Dream of Passion, Little, Brown and Co, Boston The Lion King 2003, Walt Disney Studios, (DVD, disk 2) Thomas, Frank; Johnston, Ollie 1982, Disney Animation: The Illusion of Life, Abbeville, New York Wells, Paul 1998, Understanding Animation, Routledge, London 12
Animationsteori 1. Teorier om tegnefilm. Af cand. mag. Jannie Leonhardt Andersen Bragt i Noitamina 1/2006, www.noitamina.dk
Animationsteori 1 Af cand. mag. Jannie Leonhardt Andersen Bragt i Noitamina 1/2006, www.noitamina.dk Denne artikel er den første i en serie af artikler, som giver en indføring i udvalgte teoretiske værker
Læs mereBILLEDROMANER OG KLASSENS TOSPROGEDE ELEVER
BILLEDROMANER OG KLASSENS TOSPROGEDE ELEVER PÅ JAGT Igennem de seneste år er det blevet mere og mere åbenlyst, hvor vigtigt det er at arbejde med læseforståelse, når vi snakker om indholdet i vores læseundervisning.
Læs mereAnalyse af værket What We Will
1 Analyse af værket What We Will af John Cayley Digital Æstetisk - Analyse What We Will af John Cayley Analyse af værket What We Will 17. MARTS 2011 PERNILLE GRAND ÅRSKORTNUMMER 20105480 ANTAL ANSLAG 9.131
Læs mereMindful Self-Compassion
Mindful Self-Compassion Trænes over 8 uger eller 5 intense dage Give yourself the attention you need, so you don t need so much attention - Chris Germer MINDFUL SELF-COMPASSION Det originale Mindful Self-Compassion
Læs mereTIL GENNEMSYN. Introduktion til Positiv psykologi...17 Figur 1.6 Lykkefremmende faktorer...18
Indholdsfortegnelse Vores tilgang til tanker...6 Indledning...7 Baggrunden for materialet og begrebet Kognitiv pædagogik...8 Læreren/ pædagogen som samtalepartner...10 Dette materiale...10 Introduktion
Læs mereThomas Ernst - Skuespiller
Thomas Ernst - Skuespiller Det er tirsdag, sidst på eftermiddagen, da jeg er på vej til min aftale med den unge skuespiller Thomas Ernst. Da jeg går ned af Blågårdsgade i København, støder jeg ind i Thomas
Læs mereGUIDE TIL BREVSKRIVNING
GUIDE TIL BREVSKRIVNING APPELBREVE Formålet med at skrive et appelbrev er at få modtageren til at overholde menneskerettighederne. Det er en god idé at lægge vægt på modtagerens forpligtelser over for
Læs mereNår motivationen hos eleven er borte
Når motivationen hos eleven er borte om tillært hjælpeløshed Kristina Larsen Stud.mag. i Læring og Forandringsprocesser Institut for Læring og Filosofi Aalborg Universitet Abstract Denne artikel omhandler
Læs merePortfolio kapitel 1 Introforløb
Portfolio kapitel 1 Introforløb Navn og klasse: En portfolio er individuel og lægger grund for jeres eksamensspørgsmål til sommer. I introforløbet har vi arbejdet med begreberne: impuls, aktion-reaktion,
Læs mereKan vi fortælle andre om kernen og masken?
Kan vi fortælle andre om kernen og masken? Det kan vi sagtens. Mange mennesker kan umiddelbart bruge den skelnen og den klarhed, der ligger i Specular-metoden og i Speculars begreber, lyder erfaringen
Læs mereSkriftlig opgave. Reklamefilm
Skriftlig opgave Reklamefilm Materiale Tekst 1. Thomas Nielsen: Her er årets værste tv-reklamer, Søndags-Avisen 16.-18. december 2011. Tekst 2. Thomas Nielsen: Søren Fauli: Had er ikke dårligt, Søndags-Avisen
Læs mereTrivselsrådgivning. Et kort referat af artiklen Værsgo at blive et helt menneske. Af Janne Flintholm Jensen
Trivselsrådgivning Et kort referat af artiklen Værsgo at blive et helt menneske Af Janne Flintholm Jensen Roskilde Universitet Arbejdslivsstudier K1 August 2011 Det følgende indeholder et kort referat
Læs mereDet er vigtigt at være en god formidler og taler
Formidlingsartikel Det er vigtigt at være en god formidler og taler Sprog er et af de mest centrale redskaber i vores liv og dagligdag. Sprog gør det muligt for os at kommunikere med hinanden og påvirke
Læs mereHvad er coaching? - og hvad er coaching ikke
Hvad er coaching? - og hvad er coaching ikke Giv en mand en fisk, og han bliver mæt én dag. Lær ham at fiske, og han kan klare sig selv hele livet Kun Fu Tze Coaching - definitionen Coaching er at hjælpe
Læs mereBilag. Resume. Side 1 af 12
Bilag Resume I denne opgave, lægges der fokus på unge og ensomhed gennem sociale medier. Vi har i denne opgave valgt at benytte Facebook som det sociale medie vi ligger fokus på, da det er det største
Læs mereGør den svære samtale til et frugtbart samarbejde
Gør den svære samtale til et frugtbart samarbejde Af Ianneia Meldgaard, cand. mag. Kursus- og foredragsholder og coach. www.qcom.dk Den svære samtale er et begreb, der bliver brugt meget i institutioner
Læs mereHVERDAGSAVISEN TORSDAG
TORSDAG BANKRØVERI!! Bankrøveri! Onsdag kl. ca. 10:50, blev banken røvet af to forbrydere. Forbryderne havde taget pengekassen, og de flygtede! Flemming Hansen ved ikke, hvor meget de har taget, og de
Læs mereKapitel 1: Begyndelsen
Kapitel 1: Begyndelsen Da jeg var 21 år blev jeg syg. Jeg havde feber, var træt og tarmene fungerede ikke rigtigt. Jeg blev indlagt et par uger efter, og fik fjernet blindtarmen, men feberen og følelsen
Læs mereHjerner i et kar - Hilary Putnam. noter af Mogens Lilleør, 1996
Hjerner i et kar - Hilary Putnam noter af Mogens Lilleør, 1996 Historien om 'hjerner i et kar' tjener til: 1) at rejse det klassiske, skepticistiske problem om den ydre verden og 2) at diskutere forholdet
Læs mereBachelorprojekt Bilag 4 fil nr. 3 Tysk Karin Rostgaard Henrichsen Studienummer: 30290440
Klasse: 6.x og y Fag: Tysk (Observering af 2. rang) Dato: 24.10.12. Situation: Stafette mit Zahlen Temaer: Igangsætning og mundtlighed Tema Person Beskrivelse: Hvad bliver der sagt? Hvad sker der? Igangsætning
Læs mereArtikler. Aktivitet er defineret med inspiration fra begrebet 'perdurant' i DOLCE (A Descriptive Ontology for Linguistic and Cognitive Engineering).
1 af 6 15-01-2015 12:49 Artikler 35 artikler. entitet Generel definition: hvad der kan erkendelses Entiteter kan være: - eksisterende (fx en reol, rengøring), tidligere eksisterende (fx en dinosaur, et
Læs mereKvalitet i leg-læringstimerne.
Kvalitet i leg-læringstimerne. Pædagogerne skal være med til at skabe de bedste betingelser for børnenes udvikling, de skal være med til at skabe fysisk og mental rum, som fremmer børnenes selvværd og
Læs mereINSPIRATION OG EFTERUDDANNELSE EFTERÅR 2005 FORÅR 2006
INSPIRATION OG EFTERUDDANNELSE EFTERÅR 2005 FORÅR 2006 PROGRAM EFTERÅR 2005 DET SCENISKE OBJEKT En kursusrække som formidler indsigt og teknisk viden for scenekunstnere med interesse for ny scenekunst/
Læs mereIndholdsfortegnelse INDLEDNING... 2 PROBLEMSTILLING... 2 AFGRÆNSNING... 2 METODE... 3 TEORI... 3 BEGREBSDEFINITION... 5 PRAKSIS... 5 DISKUSSION...
Indholdsfortegnelse INDLEDNING... 2 PROBLEMSTILLING... 2 AFGRÆNSNING... 2 METODE... 3 TEORI... 3 HVIS ER BARNET, HALBY, LIS BARNET MELLEM KAOS OG ORDEN... 3 DANIEL N. STERN SPÆDBARNETS INTERPERSONELLE
Læs mereForberedelse. Forberedelse. Forberedelse
Formidlingsopgave AT er i høj grad en formidlingsopgave. I mange tilfælde vil du vide mere om emnet end din lærer og din censor. Det betyder at du skal formidle den viden som du er kommet i besiddelse
Læs merelivliner inspiration til bøn Kerneværdier Vi vil leve i bøn
15 livliner inspiration til bøn Kerneværdier Vi vil leve i bøn 1 »Vi vil leve i bøn«sådan lyder en af kerneværdierne i IMU, og derfor ønsker vi at sætte fokus på bøn. 15 livliner er en opfordring til at
Læs mereKonstruktiv Kritik tale & oplæg
Andres mundtlige kommunikation Når du skal lære at kommunikere mundtligt, er det vigtigt, at du åbner øjne og ører for andres mundtlige kommunikation. Du skal opbygge et forrådskammer fyldt med gode citater,
Læs mereDon t be nice be real!
Don t be nice be real! - om nogle af misforståelserne omkring Girafsprog Af Ianneia Meldgaard, cand. mag. Kursus- og foredragsholder og coach. www.qcom.dk De fleste mennesker i dagens Danmark har hørt
Læs mereSådan leder du et forumspil!
Sådan leder du et forumspil! En praktisk vejledning i hvordan du leder en gruppe igennem forumspil - beregnet til 9. eller 10. klasses elever skrevet af Peter Frandsen, Forumkonsulent p@frandsen.mail.dk
Læs mereRikke Heimark Coaching
Find dit rette fokus Pixi E-bog Af Rikke Heimark, 2. februar 2017 For at tiltrække de rigtige ting i livet, hvad en det er mennesker, oplevelser, kontakter, muligheder osv, så er det alt afgørende at du
Læs mereDet Rene Videnregnskab
Det Rene Videnregnskab Visualize your knowledge Det rene videnregnskab er et værktøj der gør det muligt at redegøre for virksomheders viden. Modellen gør det muligt at illustrere hvordan viden bliver skabt,
Læs mereNytårsdag d.1.1.11. Luk.2,21.
Nytårsdag d.1.1.11. Luk.2,21. 1 Der findes et folkeligt udtryk, der taler om at slå tiden ihjel. Det er jo som regel, når man keder sig, at man siger: Hvad skal vi slå tiden ihjel med? Men det er jo i
Læs mereVIA UNIVERSITY COLLEGE. Pædagoguddannelsen Jydsk Pædagoguddannelsen Randers LINJEFAGSVALG
VIA UNIVERSITY COLLEGE Pædagoguddannelsen Jydsk Pædagoguddannelsen Randers LINJEFAGSVALG Indledning Formålet med denne folder er at skitsere liniefagene i pædagoguddannelsen, så du kan danne dig et overblik
Læs mereFå mere selvværd i livet
En hurtig guide til mere selvværd i livet Af Lennart Lundstrøm Indhold Introduktion... 3 Hvor kommer vores selvværd fra?... 5 Hvad er selvværd... 8 Har jeg for lavt selvværd?... 12 Den indre stemme...
Læs mereSådan forhindrer du at din sangstemme bliver slidt når du synger! - 5 enkle trin til en sundere stemme
Sådan forhindrer du at din sangstemme bliver slidt når du synger! - 5 enkle trin til en sundere stemme Her får du 5 trin til en sundere stemme. De er grundlaget for mit arbejde med sang, både når jeg selv
Læs mereDET SCENISKE OBJEKT En kursusrække som formidler indsigt og teknisk viden for scenekunstnere med interesse for ny scenekunst og performance.
DET SCENISKE OBJEKT En kursusrække som formidler indsigt og teknisk viden for scenekunstnere med interesse for ny scenekunst og performance. 26/01 28/01 2007 Tingenes eget liv - form, funktion & karaktér,
Læs mereSPØRGSMÅLSTEGN VED SPØRGSMÅL?
SPØRGSMÅLSTEGN VED SPØRGSMÅL? MÅ JEG SPØRGE OM NOGET? Sådan starter mange korte samtaler, og dette er en kort bog. Når spørgsmålet må jeg spørge om noget? sjældent fører til lange udredninger, så er det,
Læs mereAfrapportering af samarbejdsprojekt mellem Håndarbejdets Fremme og Designmuseum Danmark Forår 2014 til sommer 2015.
Afrapportering af samarbejdsprojekt mellem Håndarbejdets Fremme og Designmuseum Danmark Forår 2014 til sommer 2015. I foråret 2014 indledtes et samarbejde mellem Håndarbejdets Fremme og Designmuseum Danmark.
Læs mereS: Mest for min egen. Jeg går i hvert fald i skole for min egen.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 Notater fra pilotinterview med Sofus 8. Klasse Introduktion af Eva.
Læs mereArtikler
1 af 6 09/06/2017 13.00 Artikler 35 artikler. borger Generel definition: person, der har pligter og rettigheder i forhold til en kommunalforvaltning, regionsforvaltning eller centraladministration viden
Læs mere6. Kapitel Handling. Læs fjerde afsnit på side 90
SYVENDE TRIN: Vi bad Ham ydmygt fjerne alle vore fejl. 6. Kapitel Handling Læs fjerde afsnit på side 90 Efter din ihærdige indsats med trinnene fra 4 6 er du nu blevet i stand til at føre din beslutning
Læs mereEksempler på elevbesvarelser af gådedelen:
Eksempler på elevbesvarelser af gådedelen: Elevbesvarelser svinger ikke overraskende i kvalitet - fra meget ufuldstændige besvarelser, hvor de fx glemmer at forklare hvad gåden går ud på, eller glemmer
Læs mereMetoder og værktøjer til læring med film. Nye veje til filmfaglige læringsdesign
Metoder og værktøjer til læring med film Nye veje til filmfaglige læringsdesign Lærere og filmproduktion En historie om modeller Mediedidaktik i et nyt perspektiv En ny virkelighed for læreren i skolen
Læs mereLitteratur guide UDSTILLET UNDERVISNINGSMATERIALE ARBEJDSOPGAVER & SPØRGSMÅL KLASSE. Hvorfor læse Ilttyv i undervisningen?
UNDERVISNINGSMATERIALE Litteratur guide ARBEJDSOPGAVER & SPØRGSMÅL 7.-9. KLASSE Hvorfor læse Ilttyv i undervisningen? LÆRERVEJLEDNING Udstillet er en realistisk YA-bog om reality-tv. Den viser, hvordan
Læs mereGensidige forhold i et klubhus kræver en indsats Af Robby Vorspan
Gensidige forhold i et klubhus. Det er et emne i et klubhus, som ikke vil forsvinde. På hver eneste konference, hver regional konference, på hvert klubhus trænings forløb, i enhver kollektion af artikler
Læs mereOm metoden Kuren mod Stress
Om metoden Kuren mod Stress Kuren mod Stress bygger på 4 unikke trin, der tilsammen danner nøglen til endegyldigt at fjerne stress. Metoden er udviklet på baggrund af mere end 5000 samtaler og mere end
Læs mereMAKING IT - dummy-manus
MAKING IT - dummy-manus INT. RESTAURANT - DAG (32) og (43) sidder på den ene side af et bord på en restaurant. Amir smiler påklistret og forventningsfuldt, mens Jakob sidder og spiser en salat. De venter
Læs mereINTRODUKTION TIL MENTALISERING OG KONFLIKTADFÆRD. SSP samrådets årsmøde Kursus i: Genoprettende processer Fra tough on crime til smart on crime
INTRODUKTION TIL MENTALISERING OG KONFLIKTADFÆRD SSP samrådets årsmøde 2016. Kursus i: Genoprettende processer Fra tough on crime til smart on crime FOKUS OMRÅDER I OPLÆGGET De udsatte og sårbare unge
Læs mereDANSEN OM DEN VARME GRØD
1 2 lorem ipsum DANSEN OM DEN VARME GRØD ELLER HISTORIEN OM DET INDRE BÆST Vi skaber selv, det indre bæst Sådan bliver den, din exceptionelle ven Hvad jeg i virkeligheden frygter, er at han har en stærkere
Læs mereså ka du lære det SAMMENHOLD KREATIVITET PERSONLIG UDVIKLING FÆLLESSKAB FORDYBELSE
så ka du lære det! lærer du fordi du har lyst! arbejder du med det DU brænder for! KREATIVITET FORDYBELSE PERSONLIG UDVIKLING SAMMENHOLD FÆLLESSKAB ANDEBØLLE UNGDOMSHØJSKOLE HØJSKOLE FOR UNGE MELLEM 16
Læs mereAt udvikle og evaluere praktisk arbejde i naturfag
Kapitel 5 At udvikle og evaluere praktisk arbejde i naturfag Robin Millar Praktisk arbejde er en væsentlig del af undervisningen i naturfag. I naturfag forsøger vi at udvikle elevernes kendskab til naturen
Læs mere9 tips til din intuition Den ved præcis, hvor du skal hen for at blive glad
9 tips til din intuition Den ved præcis, hvor du skal hen for at blive glad Tak, fordi du giver dig tid til at læse de 9 bedste tips til at bruge din intuition. Det er måske den mest berigende investering
Læs mereDet digitale skolebibliotek
Det digitale skolebibliotek digibib.dk er fyldt med råstof digibib.dk er en stor samling materialer til din undervisning. Flere tusinde artikler, fotos og tegninger er klar til brug sammen med flere af
Læs mereSyv veje til kærligheden
Syv veje til kærligheden Pouline Middleton 1. udgave, 1. oplag 2014 Fiction Works Aps Omslagsfoto: Fotograf Steen Larsen ISBN 9788799662999 Alle rettigheder forbeholdes. Enhver form for kommerciel gengivelse
Læs mereHvordan en stat bør vægte hensynet til minoritetsgrupper med en kvindeundertrykkende kulturel praksis mod hensynet til kvinders generelle
Hvordan en stat bør vægte hensynet til minoritetsgrupper med en kvindeundertrykkende kulturel praksis mod hensynet til kvinders generelle rettigheder. 1 Prolog Jeg vil i denne opgave se på, hvordan en
Læs mereAkademisk tænkning en introduktion
Akademisk tænkning en introduktion v. Pia Borlund Agenda: Hvad er akademisk tænkning? Skriftlig formidling og formelle krav (jf. Studieordningen) De kritiske spørgsmål Gode råd m.m. 1 Hvad er akademisk
Læs mereDen sene Wittgenstein
Artikel Jimmy Zander Hagen: Den sene Wittgenstein Wittgensteins filosofiske vending Den østrigske filosof Ludwig Wittgensteins (1889-1951) filosofi falder i to dele. Den tidlige Wittgenstein skrev Tractatus
Læs mereFormål og indhold for skolefritidsordninger i Faaborg-Midtfyn Kommune
Formål og indhold for skolefritidsordninger i Faaborg-Midtfyn Kommune Fagsekretariat for Undervisning 9. februar 2010 1 Forord I Faaborg-Midtfyn Kommune hænger skolens undervisningsdel og fritidsdel sammen,
Læs mereNote fra forfatteren
Note fra forfatteren Vejen til oplysning Denne bog er baseret på uddrag af forskellige kurser jeg har undervist, samt informationer jeg har modtaget fra Mestrene, for at tilvejebringe instruktion i selv-oplysningsprocessen.
Læs mereBlomsten er rød (af Harry Chapin, oversat af Niels Hausgaard)
Blomsten er rød (af Harry Chapin, oversat af Niels Hausgaard) På den allerførste skoledag fik de farver og papir. Den lille dreng farved arket fuldt. Han ku bare ik la vær. Og lærerinden sagde: Hvad er
Læs mereCoach dig selv til topresultater
Trin 3 Coach dig selv til topresultater Hvilken dag vælger du? Ville det ikke være skønt hvis du hver morgen sprang ud af sengen og tænkte: Yes, i dag bliver den fedeste dag. Nu sidder du måske og tænker,
Læs mereØRERNE I MASKINEN INSPIRATIONSMATERIALE 6-8 ÅRIGE. Zangenbergs Teater. Af Louise Holm
ØRERNE I MASKINEN INSPIRATIONSMATERIALE 6-8 ÅRIGE Zangenbergs Teater Af Louise Holm ØRERNE I MASKINEN Inspirationsmateriale for 6-8 årige Inspirationsmaterialet indeholder forskellige aktiviteter og øvelser,
Læs mereBILLEDROMANER OG KLASSENS TOSPROGEDE ELEVER
BILLEDROMANER OG KLASSENS TOSPROGEDE ELEVER KEVINS HUS Igennem de seneste år er det blevet mere og mere åbenlyst, hvor vigtigt det er at arbejde med læseforståelse, når vi snakker om indholdet i vores
Læs mere2) En anden vigtig betydning er at sætte noget eller nogen i en bestemt tilstand, beskrevet med et adjektiv (se dog 4 nedenfor):
Gøre 1) Gøre kan være et tomt ekko af et andet verbum - eller et tomt spørgsmål: Jeg elsker hestekød ja, det gør jeg også! Hvad gør du dog? Jeg fik bare lyst til at smage på tulipanerne! 2) En anden vigtig
Læs mereHar du fået lyst til mere?
Har du fået lyst til mere? Så er det nu Vi holder 3-dagskurset Godt brølt, løvinde 27.-29. november 2019 Vi giver alle jer der har deltaget i dag 20 % på prisen (tilmeld dig inden 15. september) 9.600
Læs mereArtikel trykt i Bestyrelseshåndbogen. artikel eller dele heraf er ikke tilladt ifølge dansk lov om ophavsret.
Bestyrelseshåndbogen Artikel trykt i Bestyrelseshåndbogen. Gengivelse af denne artikel eller dele heraf er ikke tilladt ifølge dansk lov om ophavsret. Børsen Ledelseshåndbøger er Danmarks største og stærkeste
Læs mereHvem sagde variabelkontrol?
73 Hvem sagde variabelkontrol? Peter Limkilde, Odsherreds Gymnasium Kommentar til Niels Bonderup Doh n: Naturfagsmaraton: et (interesseskabende?) forløb i natur/ teknik MONA, 2014(2) Indledning Jeg læste
Læs mereTricket 8X Christianshavns Døttreskole 4. Gennemskrivning
Tricket 8X Christianshavns Døttreskole 4. Gennemskrivning 1. Int. Jakobs værelse. Dag. Jakob (14 år, kedeligt tøj: matte farver, gør ikke noget ud af sit hår) sidder ved sit skrivebord. Der ligger en stak
Læs mereEn museumsudstilling kræver mange overvejelser
En museumsudstilling kræver mange overvejelser Forfatter: Michaell Møller, Cand. mag. Int. i Virksomhedskommunikation med specialisering i Dansk Indledning Når danskerne i dag går på museum skal det være
Læs mereFORMIDLINGS- ARTIKEL
FORMIDLINGS- ARTIKEL + OVERVEJELSER OMKRING ARTIKLENS FORMIDLING 50 Shades of Green en undersøgelse af uklare begreber i miljøkommunikation Specialeafhandling af Signe Termansen Kommunikation, Roskilde
Læs mereHvorfor er det så svært for barnet? Hvis man
Børn opfører sig ordentligt, hvis de kan Voksne skal vise respekt overfor de eksplosive børn, samarbejde og sammen finde holdbare løsninger. Udgangspunktet er, at børnene ikke selv vælger at være umedgørlige.
Læs mere2) En anden vigtig betydning er at sætte noget eller nogen i en bestemt tilstand, beskrevet med et adjektiv (se dog 4 nedenfor):
Gøre 1) Gøre kan være et tomt ekko af et andet verbum - eller et tomt spørgsmål: Jeg elsker hestekød ja, det gør jeg også! Hvad gør du dog? Jeg fik bare lyst til at smage på tulipanerne! 2) En anden vigtig
Læs mere- Kan Lévinas etik danne grundlag for et retfærdigt etisk møde med den enkelte prostituerede?
Synopsis i Etik, Normativitet og Dannelse. Modul 4 kan. pæd. fil. DPU. AU. - Kan Lévinas etik danne grundlag for et retfærdigt etisk møde med den enkelte prostituerede? 1 Indhold: Indledning side 3 Indhold
Læs mereOm socialpædagogers arbejde med udviklingshæmmede. Professionelt nærvær
Om socialpædagogers arbejde med udviklingshæmmede borgere Professionelt nærvær Kære læser Socialpædagogerne Nordjylland vil præsentere vores fag med dette hæfte. Det er et fag, som vi er stolte af, og
Læs mereHattersly s hjælp til billedkritik
Hattersly s hjælp til billedkritik Hvad gør man, hvis man har svært ved at udtrykke sig uden om billeder, man skal bedømme? Hvor får man hjælp til at analysere et billede og formulere sin mening herom?
Læs mereCoaching og Goal Mapping - Hånd i hånd GROW2 Research-rapport hold 141 af Bettina Dahl Nielsen COACHING & GOAL MAPPING FOR AT NÅ FLEST MULIGE
COACHING & GOAL MAPPING FOR AT NÅ FLEST MULIGE 1 Indholdsfortegnelse Fomålet med min coach uddannelse... 2 Hvorfor dette emne?... 3 Målgruppe... 3 Problemformulering... 3 Hvad er Goal mapping?... 4 Paralleller
Læs mereSpørgeskema om børneopdragelse
Spørgeskema om børneopdragelse I dette skema spørges til forskellige måder at opdrage og bruge konsekvenser på. 1. Nedenfor er beskrevet opdragelsesmetoder og konsekvenser, som forældre har fortalt os,
Læs merePositiv psykologi og lederskab
Positiv psykologi og lederskab Trivsel, arbejdsglæde og bedre præstationer Positiv psykologi skyller i disse år ind over landet. Den lærende organisation, systemisk tænkning, Neuro Linqvistisk Programmering,
Læs mereSkolemateriale til Forestillingen om den Lykkelige Luder af Teater Fluks
FORESTILLINGEN OM DEN LYKKELIGE LUDER Skolemateriale til Forestillingen om den Lykkelige Luder af Teater Fluks Kære lærer Tak fordi du har valgt at se Forestillingen om den Lykkelige Luder med dine elever.
Læs mereGenfind din figur. Din ultimative guide til at få din krop tilbage. E-guide 2 Uge 13-20 efter fødslen. En e-publikation af Thora Bjørn-Kristensen
Genfind din figur Din ultimative guide til at få din krop tilbage E-guide 2 Uge 13-20 efter fødslen En e-publikation af Thora Bjørn-Kristensen Sæt tændstikken til lunten Velkommen til Superfit Mor s E-guide
Læs mereStudieforløbsbeskrivelse
1 Projekt: Josef Fritzl manden bag forbrydelserne Projektet på bachelormodulet opfylder de givne krav til studieordningen på Psykologi, da det udarbejdede projekts problemstilling beskæftiger sig med seksualforbryderen
Læs mereJeg præsenterer her skemaets forskellige punkter, og kommer med nogle uddybende kommentarer undervejs:
Kjetil Sandvik: En computerspilsanalytisk værktøjskasse (bearbejdet efter Patrice Pavis teatersemiotiske skema) Patrice Pavis er fransk teatersemiotiker og hans skema fra artiklen Theatre Analysis: Some
Læs merePersonaleledelse. Skab det bedste hold. Husk ros og skulderklap
Skab det bedste hold Hos LADEGAARD A/S kan vi ikke understrege for mange gange, at samarbejde er nøglen til at frigøre energi og talent i virksomheden. Alt for meget talent går til spilde på grund af dårlig
Læs mereSpændingsfeltet mellem online og offline interaktioner Hvad betyder forholdet ml. online og offline for sociale interaktioner?
Analyseapparat Spændingsfeltetmellemonline ogofflineinteraktioner Hvadbetyderforholdetml.onlineog offlineforsocialeinteraktioner? I teksten Medium Theory (Meyrowitz 1994) fremlægger Meyrowitz en historisk
Læs mereTips til Model og Fotograf
Tips til Model og Fotograf af Signe Mørkeberg Sjøstrøm Tips til modeller MÅL For at kunne leve som fashion model i Danmark, er der desværre nogle kropsmål man skal kunne leve op til. Det betyder IKKE,
Læs mereSÆRIMNER. Historien om Hen
SÆRIMNER Historien om Hen Et novellescenarie af Oliver Nøglebæk - Særimner 2014 KOLOFON Skrevet af: Oliver Nøglebæk Varighed: 2 timer Antal Spillere: 4 Spilleder: 1 HISTORIEN OM HEN Scenariet er en roadmovie
Læs mereAfsluttende opgave. Navn: Lykke Laura Hansen. Klasse: 1.2. Skole: Roskilde Tekniske Gymnasium. Fag: Kommunikation/IT
Afsluttende opgave Navn: Lykke Laura Hansen Klasse: 1.2 Skole: Roskilde Tekniske Gymnasium Fag: Kommunikation/IT Opgave: Nr. 2: Undervisningsmateriale Afleveres: den 30. april 2010 Indholdsfortegnelse
Læs mereInteressebaseret forhandling og gode resultater
og gode resultater Af Poul Kristian Mouritsen, mindbiz Indledning Ofte anser vi forhandling for en hård og ubehagelig kommunikationsdisciplin. Faktisk behøver det ikke være sådan og hvis vi kigger os omkring,
Læs mereFind nye veje i følelsernes labyrint
Find nye veje i følelsernes labyrint Indholdsfortegnelse Forord 7 Indledning 9 Kap 1: Find din primære følelse i nuet 11 Kap 2: Læg afstand til dine tanker 19 Kap 3: Undgå unødvendige konflikter 23 Kap
Læs merewoodlines af naja utzon popov tæppekollektion eksklusivt for carl hansen & søn
woodlines af naja utzon popov tæppekollektion eksklusivt for carl hansen & søn kollektionen woodlines Den danske multikunstner Naja Utzon Popov har skabt en ny tæppekollektion eksklusivt for Carl Hansen
Læs mereMere om at give og modtage feedback
Mere om at give og modtage feedback Der synes bred enighed om principperne for god feedback. Jeg har i 2006 formuleret en række principper her: http://www.lederweb.dk/personale/coaching/artikel/79522/at
Læs mereIntroduktion. Din mulighed nu er at ændre hele verden
Introduktion Dét du søger at opnå, ved at læse denne bog, er en tilstand af indre ro og stilhed. Din rejse er en rejse i selvopdagelse og selvforståelse. Imidlertid må du erkende, at dette ikke er noget,
Læs mereSarah Zobel Kølpin. Lev dig lykkelig. med Positiv Psykologi. Gyldendal. Lev_dig_lykkelig_AW.indd 3 10/03/08 11:43:13
Sarah Zobel Kølpin Lev dig lykkelig med Positiv Psykologi Gyldendal Lev_dig_lykkelig_AW.indd 3 10/03/08 11:43:13 Indhold Lev_dig_lykkelig_AW.indd 4 10/03/08 11:43:13 7 Forord 13 Positiv psykologi hvad
Læs mereSusanne Teglkamp Ledergruppen
Susanne Teglkamp Ledergruppen det dynamiske omdrejningspunkt Susanne Teglkamp Ledergruppen det dynamiske omdrejningspunkt LEDERGRUPPEN det dynamiske omdrejningspunkt Copyright 2013 Susanne Teglkamp All
Læs mereLæsetræning 2B. Margaret Maggs & Jørgen Brenting. - læs og forstå. illustration: Birgitte Flarup
Læsetræning 2B - læs og forstå Margaret Maggs & Jørgen Brenting illustration: Birgitte Flarup Denne bog er hentet fra Baskervilles Depot som e-bog til udskrivning på egen printer. Ved at købe adgang til
Læs mereVejledning og gode råd til den afsluttende synopsisopgave og eksamen
AT Vejledning og gode råd til den afsluttende synopsisopgave og eksamen Indhold: 1. Den tredelte eksamen s. 2 2. Den selvstændige arbejdsproces med synopsen s. 2 3. Skolen anbefaler, at du udarbejder synopsen
Læs mereLær med stil. Af Ulla Gammelgaard, lærer
Lær med stil Af Ulla Gammelgaard, lærer Jeg sidder aldrig ved skrivebordet mere. Hvis jeg gør andre ting samtidig, føler jeg mig mere tilpas og har mere lyst til at lave lektier. Jeg har det også bedst
Læs mereNina Ekman og Stine Reintoft. Mindfulness. for dig som mor med det lille barn
Nina Ekman og Stine Reintoft Mindfulness for dig som mor med det lille barn Mindfulness for dig som mor med det lille barn Nina Ekman og Stine Reintoft Mindfulness for dig som mor med det lille barn Mindfulness
Læs merePræstation vs. Resultat
Drømmen We want to be competitive at the highest international level, and by that achieve the opportunity to play against the best players in the world. Præstation vs. Resultat Inflection Point 10x change
Læs mere