INDHOLDS- OG ÅRSPLAN. for ODENSE FAGSKOLE

INDHOLDS- OG ÅRSPLAN for ODENSE FAGSKOLE 2016-2017

sfortegnelse 1 INDLEDNING... 4 1.1 Parat til erhvervsuddannelse... 4 1.2 Demokrati... 4 1.3 Selvevalueringer... 4 1.4 Nathalie og Odense Fagskole... 5 1.5 s- og årsplan for perioden fra 1. august 2016 til 31. juli 2017... 6 2 SPECIALELINJER... 7 2.1 ANIMATION & SPILDESIGN... 8 Parat til erhvervsuddannelse... 9 2.1.1 Fagene på animations- og spildesignlinjen... 9 2.1.2 ÅR TO PÅ ANIMATION... 13 2.2 FASHION DESIGN... 14 Parat til erhvervsuddannelse... 15 2.2.1 Fagene på Fashion designlinjen... 15 2.2.2 ÅR TO PÅ FASHION DESIGN... 18 2.3 EVENT... 19 Parat til erhvervsuddannelse... 20 2.3.1 Fagene på linjen for Event... 20 2.4 INDUSTRIELT DESIGN... 33 Parat til erhvervsuddannelse... 34 2.3.1 Fagene på linjen for industrielt design... 34 2.4 FORFATTER... 42 Parat til erhvervsuddannelse... 42 2.4.1 Fagene på forfatterlinjen... 43 2.5 KUNST & GRAFISK DESIGN... 50 2.5.1 Fagene på Kunst og Grafisk Designlinjen... 51 2.5.2 ÅR TO PÅ KUNST & GRAFISK DESIGN... 56 2.6 INNOVATION OG ENTREPRENØRSKAB... 57 Emner og temaer på ALLE linjer.... 57 2.6.1 Fagene på Innovation og entreprenørskab... 58 2.7 SUPERKONCENTRERET BILLEDKUNST UDTRYKSFÆRDIGHEDER... 63 2.7.1 Superkoncentreret billedkunst - udtryksfærdigheder... 63 2.7.2 Superkoncentreret billedkunst egne værker... 64 2.8 SUPERKONCENTRERET MEDIEFAG... 66 2.8.1 Superkoncentreret mediefag klassisk animation, Flash og hjemmesider... 66 2.8.2 Superkoncentreret mediefag 3D-animationer... 67 2

2.9 SUPERKONCENTRERET DESIGN... 68 2.9.1 Superkoncentreret design - udtryksfærdigheder... 68 2.9.2 Superkoncentreret design- præsentationsteknikker... 69 2.10 ÅR TO PÅ LINJERNE... 70 3 10. KLASSE OG ENKELTFAG I DANSK OG MATEMATIK... 71 3.1.1 Fagene på 10. klasse... 71 4 FAG PÅ HF-NIVEAU... 73 4.1.1 Fagene på HF-niveau... 73 5 KUNST- OG KULTURFAG OG TEMAUGER... 76 CROQUIS OG KLASSISK TEGNING... 76 FARVELÆRE... 77 KUNST- OG KULTURHISTORIE... 78 MALERI... 78 PORTFOLIO... 79 OPGAVER UD AF HUSET... 79 TEMAUGER... 80 6 VALGFAG I FRITIDEN... 80 HÅNDVÆRK OG DESIGN... 80 CROQUIS... 81 TEKSTILTRYK... 82 SAMMENSPIL... 82 SMYKKER... 82 BOGBINDERTEKNIKKER MAPPER OG ÆSKER... 83 TEGNESERIE... 83 JAPANSK... 84 7 STUDIEVEJLEDNING... 84 8 MENTORORDNINGEN... 86 9 INKLUSION... 87 10 OPVISNING - FREMVISNING - UDSTILLING... 89 11 SAMLING... 89 12 KLASSENS TIME OG BOGRUPPEMØDER... 89 13 KONTAKTRÅD... 90 14 KOSTSKOLEAKTIVITETER... 90 15 EKSKURSIONER... 91 16 UGEPLAN... 92 17 ÅRSPLAN... 92 3

1 INDLEDNING Odense Fagskoles værdigrundlag er, at det er muligt at kende, forstå og udvikle livet gennem håndgribelige og livsnære gøremål. Ud fra dette værdigrundlag tilrettelægger og evaluerer skolen sin virksomhed. De håndgribelige og livsnære gøremål kommer til udtryk i den daglige undervisning og i det daglige kostskoleliv. Når eleverne bruger hænderne, har det en selvstændig livsværdi. For at kunne tænke og idéudvikle, skal eleverne have materialet i hænderne. Man ved først, hvad man kan og er, når man har prøvet det. Vores udgangspunkt er gøremålspædagogikken. 1.1 Parat til erhvervsuddannelse Odense Fagskole er én af de frie fagskoler, og alle elever bliver derfor gjort klar til det fremtidige uddannelses- og erhvervsvalg. Som fri fagskole lægger vi særligt vægt på paratheden til erhvervsuddannelse og har direkte aftaler med erhvervsskolerne om merit i forhold til den faglighed, eleverne skal arbejde videre med der. 1.2 Demokrati I foråret 2009 startede vi et udviklingsarbejde med fokus på demokrati. Det skal være med til at gøre lovens hovedsigte livsdueligt i hverdagen. Demokratisk dannelse er en naturlig del af skolelivet på Odense Fagskole. Vi har beskrevet forskellige begivenheder i hverdagen i særlige cases, som dannede udgangspunkt for selvevalueringen i 2009 og 2010. Her udvikledes også en ny metode, som er specielt egnet til ikke synlige resultater, som kendes fra kunstnerisk udfoldelse, den såkaldte ønskekvistmodel. Siden er der arbejdet videre med demokratiet i hverdagen. Der er udarbejdet en konkret tidslinje med vægt på de håndarbejds- og håndværksmæssige områder og udviklet en særlig demokratikanon, der værdsætter de livsnære og håndgribelige gøremål, der er kendetegnende for vores skole. I 2010 indgik Odense Fagskole i medborger.net, hvor forskellige uddannelsesinstitutioner var med i et netværk for at styrke demokratiet. Projektet blev afsluttet i december 2013, hvor Odense Fagskole blev benævnt som den uddannelsesinstitution, der er mest inkluderende. I 2015 indvies et gavlmaleri på skolens østgavl, Demokratiets landevej, hvor lærlinge og elever arbejder sammen om indhold, proces, resultat og formidling. 1.3 Selvevalueringer Siden 2011-2012 har der været fokus på studievejledninger og i særlig grad parat til erhvervsuddannelse. Det samme fokus er sat i 2015-2016. Her inddrages effekten af studieturen også. Vi bruger effektmålingsmetoder og kan nu sammenligne fire kursusår. 4

Der kan læses mere om selvevalueringen på www.ofag.dk. 1.4 Nathalie og Odense Fagskole Odense Fagskole er Danmarks ældste håndarbejdsskole nu én af de frie fagskoler. Den blev grundlagt i 1910 af Nathalie Hansen. Den var oprindeligt tænkt som et sted, hvor de fattige sypiger kunne få en egentlig uddannelse inden for skrædderi, lærergerning, hjemmets syning m.m. Nu handler det om æstetisk dannelse og æstetiske læreprocesser, som kan bruges i livet og i et fremtidigt uddannelses- og erhvervsvalg. Igennem årene har skolen udviklet sig til at være en skole, hvor der arbejdes med de nyeste modetendenser inden for beklædning, industrielt design, kunst, forfatter og animation. Der lægges vægt på i overensstemmelse med folkeoplysningens traditioner, at de håndværksmæssige og kulturelle aspekter står centralt i den daglige undervisning, hvor der gives såvel almene, som faglige og personlige kvalifikationer. Derudover lægges for alle elever vægt på innovation og entreprenørskab. De almene kvalifikationer er: - at eleven fremmer og udvikler sine evner til kommunikation og formidling - at eleven får en oplevelse ved at hente og bruge oplysning/viden fra forskellige steder, fx bibliotek, museum og udstilling - at eleven får erfaring i at arbejde i et team, gennem fælles problemløsninger af forskellig karakter De faglige kvalifikationer er: - at eleven erhverver sig ny viden og udvikler egne kompetencer inden for 10. klasse og HF og/eller den faglige linje, han/hun har valgt at følge De personlige kvalifikationer er: - at eleven i samvær med andre opnår en personlig udvikling og en større forståelse og respekt (accept) for andres meninger og holdninger - at eleven udvikler ansvarlighed over for sig selv og andre - at eleven udvikler sine kreative evner og opnår selvtillid i forhold hertil. Odense Fagskoles elever er i 2016/2017 mellem 16 og 42 år med en gennemsnitsalder på godt 19. Eleverne kommer fra mange forskellige samfundslag og har vidt forskellig uddannelsesbaggrund. Eleverne kommer fra hele landet, men især fra Odense og Fyn. Hvert hold har også enkelte udenlandske elever. Nogle elever foretrækker at bo hjemme, fordi de har familiemæssige og forsørgerforpligtelser, mens andre ønsker at bo her og deltager dermed fuldt ud i kostskolelivet. Undervisningen foregår med udgangspunkt i klassedannelsen, fra 3 til 5, alt efter aktuelt elevtal. Der er omkring 15 elever pr. klasse. Den teoretiske undervisning foregår på hele klassen og værkstedsundervisningen på delehold eller med 2 lærere, hvis antallet af elever når op på 24. Det gennemsnitlige årselevtal har de senere år været på omkring 38. Odense Fagskole modtager tilskud i henhold til Lov om ændring af lov om efterskoler, husholdningsskoler og håndarbejdsskoler og forskellige andre love, Lov nr. 1539 af 27. 5

december 2014, Bekendtgørelse om lov om efterskoler og frie fagskoler, LBK nr. 785 af 13. juni 2015 samt Lov om ændring af lov om friskoler og private grundskoler m. v. og i lov om efterskoler og frie fagskoler, LOV nr. 688 af 27. maj 2015. 1.5 s- og årsplan for perioden fra 1. august 2016 til 31. juli 2017 er gennemarbejdet løbende på lærermøder i foråret 2016 og godkendt endeligt den 15. juni 2016 af medarbejderrådet. Den 13. juni 2016 er den godkendt af bestyrelsen. Odense Fagskole tilbyder i henhold hertil undervisning og samvær, hvor animation & spildesign, fashion design, industrielt design, event, forfatter og kunst & grafisk design har en fremtrædende plads. Alle elever deltager desuden i emner med innovation og entreprenørskab. Odense Fagskole giver almene, faglige og personlige kvalifikationer som baggrund for optagelse på videregående uddannelser fx inden for design, forfatter, kunst, beklædning og animation. Der udstedes kursusbevis og gives en personlig udtalelse ved gennemført kursus. 30. juni 2016 Karen Maigaard, forstander 6

2 SPECIALELINJER Specialelinjerne har til formål at give tværfaglig fordybelse. I kursusåret 2016/2017 tilbydes seks specialelinjer: ANIMATION & SPILDESIGN FASHION DESIGN INDUSTRIELT DESIGN EVENT FORFATTER KUNST & GRAFISK DESIGN Disse linjer vil indeholde forskellige perioder og gennemarbejde forskellige emner - se nærmere under de enkelte linjer. De fagskoleelever, der har valgt 10. klasse og fag på HF-niveau, deltager på linjerne på lige fod med de øvrige elever. Når eleverne på 10. klasse og HF har fx dansk, matematik og engelsk, har de øvrige elever almene fag. Elever, der har almene fag, kan desuden deltage i undervisningen i enkeltfag og aflægge prøve i dansk og matematik. Se beskrivelsen af disse fag under kunst- og kulturfag og specialelinjer. KURSUS 1 (44 uger fra 31. JULI 2016 til 24. juni 2017): ANIMATION & SPILDESIGN FASHION DESIGN INDUSTRIELT DESIGN EVENT FORFATTER KUNST & GRAFISK DESIGN Kurset er delt op i 2 perioder: - periode er fra 31. juli til 17. december (19 uger) - periode er fra 1. januar til 24. juni (25 uger) KURSUS 2 (4 uger fra 31. juli til 27. august 2016): SUPERKONCENTRERET BILLEDKUNST, DESIGN OG MEDIEFAG 7

(Indgår som en del af Design-HF) KURSUS 3 (4 uger fra 1. januar til 28. januar 2017): SUPERKONCENTRERET BILLEDKUNST, DESIGN OG MEDIEFAG (Indgår som en del af Design-HF) Der er mulighed for i kursusforløbet at vælge ny linje ved ny periodestart. 2.1 ANIMATION & SPILDESIGN Forord På animations- og spildesignlinjen får du mulighed for at arbejde med et spændende kommunikationsmedie, som får større og større betydning i vores hverdag. Du vil blive undervist af lærere med branchekundskab, og vil blive støttet hele vejen fra skitse til færdiggørelse. Du bliver præsenteret for en verden, hvor begreber som kameravinkler, billedkomposition og timing vil åbne sig for dig, og du vil arbejde med forskellige kompetencer inden for historiefortælling, instruktion, spil dynamik, design, storyboard og animation. Og om du er til amerikanske superhelte, fantasiverdener med troldmænd og krigere, eller små, blå nisser, om du er til Mickey Mouse, spilkarakterer eller Spiderman, vil du lære at designe og opbygge dine egne figurer. Og alt sammen startet med en idé, nogle løse streger og en cirkel. At animere er at give liv til noget, der ellers blot ville være døde tegninger. En menneskelig figur, et sødt dyr, et uhyggeligt fantasivæsen eller en hverdagsting, er alt sammen ting som en animators pen kan tilføre personlighed og følelser, så overbevisende, at man reagerer på dem som var de levende væsener. De fleste tror, at animation er et spørgsmål om tegnefærdigheder, men det er langt fra hele sandheden, for fantasi og fortælleglæde er mindst lige så vigtige. For at citere Walt Disney: In order to create the illusion of life we must FIRST learn about life, study it and all its elements. I løbet af kurset bruger vi derfor tid på at filosofere over vore personlige oplevelser med andre mennesker, og omsætter disse observationer i fysiske og psykiske situationer, som viser forståelse af livets mange forskellige facetter. Vi slutter kurset, med i fællesskab at producere en eller flere små film eller spilbygget på historier, eleverne selv har forfattet. Ingen film/intet projekt bliver skabt uden 8

samarbejde, og pointen er, at alle får afprøvet de kundskaber, de besidder, og får respekt for hinandens talenter. Derigennem får eleven indsigt i, hvordan det er at være på en reel arbejdsplads, og hvordan man bedst udnytter sine almene såvel som faglige kundskaber i det virkelige liv. Nogle bliver tegnere eller assistenter og andre afprøver sig som instruktører, men fælles for alle er tilfredsstillelsen ved at bidrage med netop sin del til skabelsesprocessen. En tanke er blevet til en film, noget alle kan glæde sig over. Parat til erhvervsuddannelse På animationslinjen bliver du parat til uddannelse inden for det mediegrafiske område på erhvervsuddannelserne, til Visuelt HF og Design-HF og til videregående uddannelse på Mediehøjskolen, Animationsskolen og Filmskolen samt designskolerne. 2.1.1 Fagene på animations- og spildesignlinjen TEGNING ANIMATION - MANUSKRIPT STORYBOARDING OG KUNST-, KULTUR- OG FILMHISTORIE - SPILTEORI OG SPILDESIGN - IT. TEGNING - at lære eleverne at se og at opfatte rumligt og overføre deres iagttagelser på papiret gennem indlæring af basale klassiske tegnefærdigheder - at give eleverne et nyt kommunikationsmiddel, der både forlænger skriftsprogets muligheder og udvikler den kreative fantasi. Øvelser i de klassiske discipliner inden for tegning, perspektiv og krop og proportion. Mennesker i bevægelse, fanget i en hurtig streg og måske derefter omformet til et nyt væsen men i den samme position. Tegning af mennesker. Forstå anatomien. Lær proportionerne. Croquistegning efter nøgenmodel. Tegning af naturen: træer, planter, dyr, fisk, fugle og bygninger. Med udgangspunkt i de gradvist opøvede færdigheder arbejdes der videre med at udforme egne figurer som måske har andre proportioner og omsætte disse i udformning af modelsheets. Turnarounds, som er figuren set fra alle sider. Og dermed et første indblik i figurens mulige bevægelser. Undervisningen foregår dels som traditionel klasseundervisning, dels som studier og praktiske øvelser i naturen og byen. 9

Elevens egne tegneredskaber: HB og 6B blyanter, lineal, viskelæder og en blyantsspidser. (gerne batteridrevet pris ca. 50,- hos boghandleren ) Desuden vil der blive arbejdet med: kul, kridt, tusch og masser af papir. Evalueringsformer Samtaler på klassen og individuel vurdering af den enkelte elevs arbejde. ANIMATION - at tilegne sig de grundlæggende teknikker og virkemidler en animator benytter, når et væsen eller en genstand skal levendegøres - at give en realistisk mulighed for at vurdere egne evner og lyst i forhold til ambitionsniveau vedrørende de fremtidige muligheder inden for animationsfaget. I faget animation lærer eleven de arbejdsmetoder og teknikker, som danner de grundlæggende principper for animation. Det handler som sagt om at efterligne og karikere virkelighedens bevægelser og få de enkle tegnede linier til at udtrykke menneskelige udtryk og følelser. Og for at nå dertil må man beskæftige sig med skuespilteknik, iscenesættelse, karakteranimation, kropssprog, tid og timing. Undervisningen foregår som traditionel klasseundervisning med øvelser og træningsforløb, hvor eleverne udformer små animerede sekvenser, som efterhånden skal forberede til mere avanceret animation. Papir, blyant, animationsborde, line-tester, film, video og bøger. Evalueringsformer Samtale på klassen og individuel vurdering af resultater. MANUSKRIPT - at lære at komponere et manuskript gennem billeder og tekst. - at lære at fortælle en historie på en spændende og dramatisk måde. Vi ser på, hvordan et manuskript er opbygget og vi laver et selv. Vi laver en kort version af manuskriptet, som er nem at fortælle mundtligt. 10

Klasseundervisning, gruppearbejde, samtaleform og individuel vejledning. Der vil være demonstrationer og teoretiske oplæg undervejs. Faglitteratur, tegneredskaber og bøger. Evalueringsformer Der vil være løbende evaluering, såvel individuelt som på klassen. STORYBOARDING - at stifte bekendtskab med forskellige fortælletekniske principper for at give en forståelse af, hvad der kræves for at fortælle en historie i levende billeder. - at åbne øjnene for fortælleuniversets muligheder, både til brug i en fremtidig arbejdssammenhæng, men også i personlighedsudviklende sammenhæng. Det vigtigste ved arbejdet med animation er ikke altid det tekniske eller det tegnemæssige, men derimod selve IDÉEN, som danner baggrund for hele det møjsommelige arbejde, som skal udføres, før man kan vise den færdige film på lærredet. For at få styr på denne idé, er det vigtigt at lære, hvad der skal til for at kunne fortælle en god historie godt. Vi starter med en gennemgang af klassiske tegnefilm, for at præsentere nogle af de måder, som bruges til at levendegøre en fortælling, og dels for at give inspiration ved at se mange forskellige stilarter og typer af tegnefilm. Dernæst fortsættes med undervisning i storyboard. Her ligger vægten ikke kun på selve historiens handling, men også på hvordan den fortælles, med temposkift og opbygning af dramatiske spændingsmomenter. Og hvad med selve de medvirkende figurer? Vi arbejder med at opbygge vores personligheder, helte og skurke, venner og modsætninger, og giver dem karaktertræk som passer ind i historien. Undervisningen veksler mellem filmfremvisning og teoretiske oplæg med efterfølgende diskussion og praktiske øvelser både individuelt og som gruppearbejde. Film, bøger, tegneserier, tegneredskaber og papir. Evalueringsformer Samtale på klassen og vurdering af den enkelte elevs udtryk og arbejde. KUNST-, KULTUR- OG FILMHISTORIE 11

- at søge inspiration i forskellige kunstneriske medier som film, kunst og musik for derigennem at skærpe elevens iagttagelsesevne og stilfornemmelse - at anspore til at eksperimentere med forskellige udtryksformer samt gøre eleven klart, hvilke andre vinkler end de rent teknisk/faglige, som kræves i udviklingen af animation. De almene fag indeholder elementer fra især filmkundskab, hvor der lægges vægt på at udforske filmmediets æstetik og dens særlige kommunikationsmuligheder, men også litteratur, kunst og kulturhistorie, musik og filosofi inddrages, hvor det synes relevant. Gennem diskussion og analyse af disse medier skabes forståelse for det at fortælle historier i levende billeder. Undervisningen indgår i sammenhæng med de øvrige fag på animationslinien og foregår ved fortælling, foredrag, debat og ekskursioner. Da linjen stræber efter at give så bredt et billede af animationsbranchen som muligt, foretager vi besøg på filmstudier og virksomheder for at se, hvordan animation anvendes indenfor de forskellige medier som film, video, tv og spil. Film, video, bøger, artikler, dias, musik, gæsteforedrag og udstillinger. Evalueringsform Samtale på klassen. SPILTEORI OG SPILDESIGN - at lære eleverne om de forskellige dynamikker inden for brætspil og computerspil, hvad der er muligt, hvilke regler man er nødt til at følge og hvilke man kan bryde for at få et godt spil - at give eleverne en viden omkring mulighederne for at kreere et spil via diverse programmer, med fokus på en flot og sjov oplevelse - At producere spil som kan vises frem og prøves. Generering af koncepter til spil, både i spil-mekanik og i udseende hvor der arbejdes med udtrykket og sjovt gameplay. Programviden, lære at bruge programmer, som kan lave figurer og objekter til spil, samt brug af en spil engine, med udgangspunkt i Unity. Bygning af assets, modellere ting til spillet i 3D eller tegne dem i Photoshop og Flash til brug i spillet. Animation af figurer til brug i spillet. Med udgangspunkt i de gradvist opøvede færdigheder arbejdes der videre med at 12

implementere Assets ind i et spil og lave en komplet oplevelse, som kan deles med andre. Undervisningen foregår dels som traditionel klasseundervisning, dels som studier og praktiske opgaver i grupper. Elevens egne tegneredskaber: HB og 6B blyanter, lineal, viskelæder og en blyantsspidser. Desuden vil der blive arbejdet med computerprogrammer som Unity, Autodesk Maya, og Flash. Evalueringsformer Samtaler på klassen og individuel vurdering af den enkelte og gruppers arbejde. IT - at give indblik i it-programmer, som anvendes i branchen Vi får indblik i Flash-animation, som ofte er den, der bliver brugt, når man laver hjemmesider. I anden periode er der placeret et fire-fem ugers forløb med undervisning i 3D Studio Max. Denne periode kan forlænges, hvis man ønsker at lave sit afslutningsprojekt i 3D. Undervisningen foregår i sammenhæng med de øvrige fag på animationslinjen og foregår ved oplæg og introduktion til programmet, individuelt undervisning og vejledning. Software på skolens pc ere og undervisningsmateriale udarbejdet i tilknytning hertil. Evalueringsform Individuel vurdering af de færdige produkter, fremlæggelse og samtale på klassen. 2.1.2 ÅR TO PÅ ANIMATION Den første periode vil være fordybelse i bl.a. idéudvikling, storytelling, charakterdesign, styling og baggrund, og den anden periode vil være delt i to linjer: en klassisk linje baseret på tegning og 2 D-animation og en computerlinje baseret på Flash, TVpaint og 3D Studio Max. 13

Begge linjer vil blive afsluttet med et individuelt projekt. Lærerne på animationslinjen: Steffan Weber Nielsen, Anja Bang Thomsen, Tim Watson (10. klasse) og Susanne Nielsen (kunst- og kulturhistorie). 2.2 FASHION DESIGN Forord Klæder skaber folk. Fra det først spæde blad har klædedragten altid haft en værdi, den signalerer et budskab. Et budskab, der er med til at definere hvem og hvad, man er. Det er en måde at positionere sig selv på i forhold til nogle samtidig med at knytte bånd til andre. Klædedragten vil altid være et produkt af dens samtid og afspejle samfundets udvikling og værdier socialt, kulturelt og kunstnerisk. Dermed er tøjet ikke kun en praktisk ting, det er en stærk visuel udtryksform. Tøjdesignere skaber ikke bare tøj, de er med til at formidle tendenser og værdier. Det samme gør eleverne på fashion designlinjen. Tøj, der formidler tendenser i tiden, men samtidig udtrykker elevernes personlige identitet. Inspirationen til de færdige produkter kan hentes alle steder, vigtigt er det at være åben, nysgerrig og sætte alle sanser i spil. At se og søge inspiration i former, linjer, farver, dufte, stemninger, oplevelser, billeder, materialer, musik, film, teater, litteratur med mere er en evig proces. Bevidst og ubevidst indsamles alle indtryk, filtreres og bearbejdes af den enkelte elev i processen. I løbet af kurset vil der være besøg på messer, museer og andre udstillinger af både almen og faglig karakter. Indtryk fra disse besøg diskuteres, bearbejdes og anvendes i den daglige undervisning eller som inspiration til forskellige opgaver. I løbet af processen fra idé til færdigt produkt skal der træffes valg og beslutninger, forskellige teknikker og principper skal afprøves og udvikles i forhold til materiale og slutmål. At skabe er også et spørgsmål om åbenhed i forhold til sparring og samarbejde. Der diskuteres på kryds og tværs, der analyseres og efterprøves i fællesskab. Der udveksles erfaringer, meninger og holdninger af både faglig og almen art. Fagligt samarbejde er med til at udvikle den enkelte og give større viden, bedre forståelse og respekt for andres synspunkter og kulturbaggrund. Dette har betydning i enhver samarbejdssituation og er en god ballast at have med i bagagen ved videreuddannelse og job i fremtiden. Specialelinjen indeholder teoretiske, praktiske og almene elementer og fag, som skaber en fælles referenceramme at udvikle sig indenfor fagligt, socialt og personligt. Denne fælles reference muliggør et godt samarbejde mellem eleverne og styrker den individuelle fordybelse. 14

Eleverne vil i løbet af kurset udføre forskellige beklædningsdele som selvstændigt arbejde, igennem hvilke de udvikler deres personlige og faglige kundskaber. Forløbet ved hvert emne indeholder processen fra idé til færdigt produkt samt formidlingen af denne via portfolio og evaluering. Et forløb indeholder generelt: inspiration, idéudvikling, opbygning af moodboard, arbejdstegning, modeillustration, tilskæring, mønsterkonstruktion, syteknik, opsyning, fremlæggelse og formidling af processen samt portfolio. Farve- og materialelære indgår, som et supplement. Kurset består af en efterårsperiode på 19 uger og en forårsperiode på 25 uger. I efterårsperioden er der 3 specialeemner, som kan være: t-shirt, nederdel, buks og skjorte. I forårsperioden kan emnerne være: frit emne, sommerovertøj og kjole. Ved ét af emnerne stilles en større opgave med tilhørende udstilling. Parat til erhvervsuddannelse På fashion designlinjen bliver du parat til uddannelse inden for produktion og udvikling, specielt beklædningshåndværker, på erhvervsuddannelserne, til Design-HF og til videregående uddannelser som designteknolog, professionsbachelor i tekstil og formidling samt til uddannelserne på designskolerne i Danmark og udlandet. 2.2.1 Fagene på Fashion designlinjen FASHION DESIGN/OPSYNING MATERIALELÆRE SYTEKNIK TEGNING OG KOMPOSITION TILSKÆRING. FASHION DESIGN/OPSYNING - at eleverne erhverver sig den teoretiske viden og den praktiske kunnen, så de kan tilskære og tilrette mønstre til egen personlig model. Der arbejdes med: måltagning, brug af målskema, udkopiering af mønsterdele, tilretning af model i silkepapir og staut, opsyning i staut, stofberegning, materialevalg, forståelse af syvejledning og diverse prøvninger i processen indtil modellen er færdig forarbejdet. - at eleverne på grundlag af den erhvervede teoretiske viden med hensyntagen til person, model, materiale, farve- og stilvalg på en kreativ og håndværksmæssig forsvarlig måde kan udføre forskellige former for beklædning - at eleverne gennem problemløsning af forskellig karakter udvikler deres evne for kommunikation og samarbejde. - at eleverne gennemgår en udvikling og dermed styrkes personlig, socialt og fagligt gennem dialog og samarbejde i forbindelse med deres egne projekter. Syning af forskellige modeller for eksempel: nederdel, bukser, kjole, bluse, overtøj og andre aktuelle emner i samråd med eleverne. r 15

Teoretiske oplæg, praktiske teknikker/opgaver og selvstændigt projektarbejde med individuel vejledning og sparring. Der anvendes mønsterpapir, silkepapir, karton, staut, forskellige tegnerekvisitter, stof, sy- og presserekvisitter, grundmønstre samt relevant historisk og faglig litteratur. Evalueringsform Løbende mundtlig evaluering med den enkelte elev under forarbejdningsprocessen. Fælles mundtlig evaluering over emnets forløb. Afsluttende skriftlig udtalelse om elevens udvikling personligt, fagligt og socialt. MATERIALELÆRE - at give eleverne kendskab til forskellige tekstile fibre og deres egenskaber - at eleverne lærer, hvordan de skal behandle og vedligeholde de forskellige fibre. - at give eleverne forståelse for den økologiske balance i såvel tekstilers fremstilling som anvendelse. Gennemgang af tekstile fibre: naturfibre og kemofibre. Gennemgang af forskellige former for mærkning og vedligeholdelse, samt prøvning og tests af forskellige udvalgte tekstile materialer. r Klasseundervisning med anvendelse af grundbog, plancher, artikler og materialer. Elevudarbejdelse af illustrationsmapper med materialeeksempler. Eksempler på de gennemgåede materialer stilles til elevernes rådighed. Grundbog: "Textil. Brugsegenskaber. Vedligeholdelse", DTI Beklædning og Textil. Evalueringsform Evalueringen foregår løbende på klassen. SYTEKNIK - at eleverne erhverver sig en grundlæggende håndværksmæssig og faglig viden - at eleverne bliver i stand til at vurdere og analysere forskellige sytekniske detaljer på en model - at eleverne bliver i stand til at vælge den rette syteknik med hensyntagen til stof, model og ønsket udtryk - at eleverne udvikler deres æstetiske sans 16

Forarbejdning af teknikker i forhold til emner i fashion design. r Klasseundervisning, lærerstyrede demonstrationer, selvstændig opgaveløsning og gruppearbejde. Brug af film, bøger og modeblade. Vælges i forhold til emnerne. Til hvert emne udleveres skolens eget kompendium. Den enkelte elev udarbejder gennem kurset sine egne arbejdsmapper. Brug af historiske og nyere fagbøger på området. Evalueringsform Daglig evaluering gives individuelt til eleverne i arbejdsprocessen. Eleverne løser mindre opgaver inden for de enkelte emner. Opgaverne kan fx være hjemmeopgaver, der drøftes på klassen. Fælles mundtlig og skriftlig evaluering på klassen, samt aflevering af pensum til lærerens gennemsyn og vurdering. TEGNING OG KOMPOSITION - at give eleverne et kommunikationsmiddel, der giver dem mulighed for at formidle deres idéer - at give eleverne kendskab til forskellige tegneteknikker og tegneredskaber - at give eleverne grundlæggende færdigheder og kendskab til arbejdstegning og modeillustration - at opøve eleverne i at vurdere krop- og beklædningsformer, proportioner, mønstre og farversamt samspillet herimellem - at arbejde med præsentation af processen fra idé til færdig produkt - at give eleverne redskaber til at præsentere deres idéer via portfolio Modeltegning: efter levende model samt studietegning af fx sko. Arbejdstegning og modeillustration: nederdele, bukser, bluser, jakker og kjoler. Design: information om de nye tendenser, materialer, farver osv. Designopgaver fra inspiration til færdigt layout. Farvelægning: kopiering af andre tegnere samt tegning af stoflighed, efter levende model samt andre studier. Desuden: klassisk tegning. r 17

Klasseundervisning, samtaleform og gruppearbejde. Mode- og trendblade, faglitteratur, layout programmer, forskellige typer papir og tegneredskaber. Evalueringsform Samtale. TILSKÆRING - at eleverne erhverver sig en grundlæggende faglig viden - at eleverne bliver i stand til at vurdere og analysere forskellige tilskæringsmæssige detaljer på en model - at eleverne bliver i stand til at tilskære og tilrette grundmønstre til ønsket model - at eleverne udvikler deres æstetiske sans Tilskæring i forhold til emner i fashion design. r Klasseundervisning med teoretisk gennemgang, selvstændig opgaveløsning og gruppearbejde. Brug af film, bøger og modeblade. Til hvert emne udleveres skolens eget kompendium. Den enkelte elev udarbejder gennem kurset sine egne arbejdsmapper. Brug af historiske og nyere fagbøger på området. Evalueringsform Daglig evaluering gives individuelt til eleverne i arbejdsprocessen. Eleverne løser mindre opgaver inden for de enkelte emner. Opgaverne kan fx være hjemmeopgaver, der drøftes på klassen. 2.2.2 ÅR TO PÅ FASHION DESIGN Den første periode vil være opsyning af skjorte (fem uger), opsyning af buks (seks uger) og opsyning af frakke (seks uger), og den anden periode vil være opsyning af coursage (otte uger), opsyning af klassisk jakke (otte uger) og opsyning af kjole (fire uger). Emnerne vil komme til at bestå af forskellige sværhedsgrader inden for hvert emne, fx vil skjorten indeholde diverse sømme, flipkrave, bærestykke, påsat lomme, fransk slids og manchet. 18

Ved udarbejdelse af præsentationsmapper vil indholdet være: - indledning, herunder inspirationskilder og dragthistorie - design og arbejdstegning, evt. trendcollage - produktbeskrivelse, herunder hvad skal det bruges til, vinter eller sommer, er det pret-á-porter elle haute couture - materialevalg, prøver og beskrivelse af materialet, funktion og tekstilfibre - indlægsmaterialer, prøver og beskrivelse af indlægsmaterialets funktion - tilskæring, metoder og snit - syvejledning - syteknikker - opsyning i stout og beskrivelser af ændringer - opsyning i stof. Lærerne på Fashion designlinjen: Mette Frejvald, Anja Bang Thomsen og Tim Watson(10. klasse) og Susanne Nielsen (kunst- og kulturhistorie). 2.3 EVENT Forord Vi rejser som aldrig før og vi vil opleve som aldrig før! På globalt plan vil verdens middelklasse vokse med et par milliarder mennesker over de næste par årtier. Det vil drive en enorm vækst i rejse- og oplevelsesindustrien. Væksten er drevet af en dyb forandringsbølge, der udfordrer hoteller, rejsebureauer, flyselskaber, festivaler, museer og andre dele af turist- og oplevelsesindustrien. Forandringerne drives af ny teknologi, der giver mulighed for at realisere tidens trends blandt forbrugerne. Det er den cocktail, der på næsten ingen tid har skabt verdensomspændende virksomheder som Tripadvisor, Instagram og Airbnb. De ejer ikke de produkter, de sælger, men alligevel er de blevet globale grands og big business. Mange af nybruddene er skabt af unge mennesker, kreative iværksættere og stand-upvirksomheder med et enormt drive. Kampen om forbrugerne handler om at engagere. For engagementet er nøglen til at opnå den mest kritiske af alle faktorer: tid og opmærksomhed. Der tegner sig altså en række trends, som vi i Danmark skal tage bestik af. På Eventlinjen og i vækstprojektet om turisme, oplevelser og gastronomi kommer du i front: Du får mulighed for at afprøve de væsentligste komponenter af eventbranchen, du får en idé om, hvad det vil sige at være eventmanager, og du får derfor en særdeles god ballast til en uddannelse inden for turisme og oplevelsesøkonomi.. Du prøver muligheden for at arbejde med ledelse, innovation og entreprenørskab. Vi lægger hovedvægten på visualisering: Hvordan ser den event ud, som du har tænkt dig til og skal bidrage med? Det vil give dig en enorm fordel senere hen i din videre uddannelse. Du kommer til at arbejde så tæt på en eventmagers hverdag som muligt, og derfor er undervisningen fordelt sådan: 19

- ¼ idéudvikling: metode- og researchundervisning, materialekendskab, inspirationsmateriale, mind map, mood board, skitsering, målgrupper m.v. - ½ produktrealisering: designløsningerne ender med håndgribelige, fysiske produkter, modelbygning,/mock-ups, udsnit af produkter, 1:1 løsninger, rapid prototyping/3d-print - ¼ præsentation: opsætning i Adobe-programmer, foto, portfolio, salgsmateriale, fremlæggelse m.v. Specialelinjen veksler mellem små afsluttede opgaver og et eller flere selvstændige projekter, fx inden for animation, forfatter møbeldesign, arkitektur, industrielt design, grafisk design eller modedesign. Vi vil plukke i de forskellige emner, og hvert enkelt fag vil blive vægtet forskelligt alt efter hvilken indgangsvinkel, der vil blive lagt på opgaverne og hvilken opgave, der skal løses i samarbejde med andre. Vi vil i hver opgave komme igennem designprocessernes hovedpunkter: - idéudvikling - produktrealisering - præsentation. Parat til erhvervsuddannelse På linjen for event bliver du parat til uddannelse inden for kontor, handel og forretningsservice på erhvervsuddannelserne, til Event- og Design-HF samt til uddannelserne på akademiniveau, fx til eventmanager, på professionsbacheloruddannelsen i oplevelsesøkonomi og på ingeniør-, arkitekt- og designskolerne i Danmark og udlandet. Du kan også bruge linjen som baggrund for at søge en uddannelse som turistguide hos et privat rejsebureau. 2.3.1 Fagene på linjen for Event TURISME OPLEVELSESØKONOMI OG ERHVERVSJURA VIRKSOMHEDSBESØG - ARKITEKTUR OG RUMINDRETNING - IT/LAYOUT - GRAFISK DESIGN FARVELÆRE - IDÉUDVIKLING ENTREPRENØRSKAB - KUNST-, KULTUR- OG DESIGNHISTORIE og DESIGNTEORI -TEGNING, KOMPOSITION OG FARVEPÅLÆGNING - TEKSTILE TEKNIKKER - DESIGNLEDELSE - PRÆSENTATIONSTEKNIKKER MATERIALER OG PROCESSER MØBELDESIGN TURISME - at blive parat til at udvikle oplevelselsesprodukter, yde optimal og målrettet rådgivning og service til turister - at blive parat til at rådgive og sælge - at blive parat til at bruge det engelske sprog målrettet udenlandske turister 20

I faget turisme skal du lære at omsætte nogle af alle de andre færdigheder, du får på eventlinjen. Turister er ikke bare feriegæster, der kommer om sommeren, hvor de bor på hotel, campingplads eller i et lejet sommerhus. Året rundt er der fyldt med besøgende, danske som udenlandske, på konferencer, forretningsrejser, gourmetophold og som deltagere på store internationale konferencer og udstillinger, på turistbureauer, i forlystelsesparker, på hotel og konferencesteder, museer, til festivaler, i teater, til koncerter og revyer, i gallerier og andre seværdigheder, turisttransport, guide, salg til turister og meget, meget mere. Du lærer at se muligheder, indgår i praktiske forløb med opgaver direkte fra turistbranchen og udvikle dine egne turistbegivenheder. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsformer Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. OPLEVELSESØKONOMI OG ERHVERVSJURA ERHVERVSJURA - at give eleverne grundlæggende kendskab til juridiske spørgsmål i forbindelse med etablering af egen virksomhed Teoretisk gennemgang af erhvervsjuridiske emner. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og Internet. Evalueringsform 21

Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. ERHVERVSØKONOMI - at tilegne sig et grundlæggende kendskab til de erhvervsøkonomiske grundbegreber - at give eleverne redskaber til at kunne udarbejde egne budgetter - at give eleverne redskaber til at kunne optage lån - at give eleverne grundlæggende kendskab til afgiftssystemer, fx moms, skat og told - at give eleverne grundlæggende kendskab til principperne i en virksomheds afsætningsmæssige forhold, herunder import og eksport Erhvervsøkonomi handler om virksomhedens beslutninger og adfærd i samspil med omverdenen. Du lærer om de betingelser og muligheder, der er for at etablere og udvikle en virksomhed i et internationalt og markedsorienteret samfund. Følgende emner er relevante: - virksomheden og dens omverden - brancheanalyse - virksomhedens idé, mål og strategi - organisationsstrukturer og ledelse - økonomistyring, herunder regnskabsforståelse og budgettering Vi lægger et økonomisk pulsespil for din egen virksomhed, og når alle brikkerne er faldet på plads, vil du forstå en række grundlæggende begreber og sammenhænge i din virksomheds økonomi. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsform Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. FORSIKRINGSFORHOLD - at give eleverne grundlæggende kendskab til forsikringsspørgsmål i forbindelse med etablering af egen virksomhed Teoretisk gennemgang af forsikringsforhold inden for erhvervsansvar, produktansvar, erhvervsforsikringer, fx edb, driftsforsikring, transportforsikring, bygningsforsikring og arbejdsskadeforsikring. 22

A-kasser for selvstændige. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsform Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. MARKEDSANALYSE OG MARKEDSFØRING - at tilegne sig et grundlæggende kendskab til markedsanalyse - at give eleverne redskaber til at kunne analysere egne produkter - at give eleverne redskaber til egen markedsføring. Undervisningen tager udgangspunkt i din egen forretningsplan/virksomhedsplan/eventplan, og du får mulighed for at arbejde med at effektivisere din markedsføring og udarbejde en konkret salgsstrategi for din virksomhed. Du får bl.a. indblik i emner som kundegrupper, markedsanalyse, købsadfærd, kommunikation og PR. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsform Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. SALGSMATERIALE, SALGSARBEJDE OG SALGSMESSE - at tilegne sig et grundlæggende kendskab til udarbejdelse af salgsmateriale - at give eleverne redskaber til at kunne analysere eget salgsmateriale - at give eleverne redskaber til kritisk analyse af egen markedsføring God pressekontakt og effektivt salgsarbejde er en nødvendighed, hvis du vil have solgt din idé eller produkt til andre. Derfor vil du få indsigt i begreber som - Den første kontakt 23

- Sælg, så det basker - Kunsten at sælge varen - Erhvervsjournalisters arbejdsvilkår - Din ven journalisten - Personlig gennemslagskraft Med udgangspunkt i dit kendskab til markedsanalyse og markedsføring vil du udarbejde dit eget salgsmateriale (logo, salgsbreve, image, udarbejdelse af annoncer), gennemføre dit eget salgsarbejde og til sidst afholde en salgsmesse/en event sammen med de øvrige deltagere på holdet. Du vil undervejs i forløbet få mulighed for at deltage i forskellige iværksætterfora og messer. r Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsform Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. VIRKSOMHEDSBESØG - at give eleverne indsigt i forskellige virksomheds-, events- og iværksættertyper. Besøg hos nye og gamle iværksættere, deres virksomheder og eventorganisationer. r Besøg og opsøgende arbejde. Interviews af iværksættere og eventarrangører. Bøger, tidsskrifter, film og internet. Evalueringsform Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt elevens egne fremlæggelser. ARKITEKTUR OG RUMINDRETNING at give eleverne grundlæggende kendskab til stilarter inden for arkitektur at se på arkitektur som form, farve og funktion at bruge arkitektur som inspirationskilde for idéudvikling af produktdesign. 24

Vi vil se på forskellig arkitektur med henblik på at få en fornemmelse af formsprog i det offentlige rum. Tid, sted, kultur og funktion er afgørende for arkitekturens udformning, og vi vil analysere, diskutere og problematisere eksempler på arkitektur fra fortiden, nutiden og fremtiden. Inspirationsoplæg, klasseundervisning, gruppe/individuelt arbejde med opgaver stillet af læreren, designanalyse. Faglitteratur, forskellige materialer, papir og pap. Evalueringsformer Der vi løbende være evaluering, både individuelt og på klassen. IT/LAYOUT OG GRAFISK DESIGN - at styrke eleverne til at kunne begå sig i tekno/info-samfundet - at give eleverne grundlæggende færdigheder og kendskab til brugen af it, som et kreativt redskab inden for design og layout - at give eleverne færdigheder til at kunne præsentere deres idéer bedst muligt ved hjælp af it Udgangspunktet i undervisningen er gennemgang af programmernes basale og mere avancerede funktioner. It bruges som et kreativt hjælperedskab til bearbejdelse af skitser, til udarbejdelse af mønstre/prints, til farvekombinationer og billedmanipulation, til indscanning af stof- og billedmateriale samt skitser. It gør det nemmere at visualisere sine kreative idéer, samt at arbejde med layout. Der anvendes p.t. følgende software: Windows, Word, Photoshop, Illustrator og InDesign. Undervisningen er en blanding af lærerstyrede, bundne opgaver og elevernes leg med it-mediet. Stof, arbejds- og modetegninger samt billeder til indscanning, papir m.v. Evalueringsformer Individuelt løbende, samt fremvisning af færdige arbejder/opgaver i klassen. FARVELÆRE 25

- at udvikle elevernes opfattelse af farverne, teoretisk, praktisk og psykologisk - at styrke elevens evne til at arbejde med farver - at udvikle selvtillid gennem leg med farver og derved overskride egne grænser I faget farveteori vil eleven få en oplevelse af farvernes verden, og derved en bredere forståelse af farvernes samspil. Med udgangspunkt i Ittens farvecirkel vil vi blande farver på forskellig vis. Gennem øvelser og små opgaver vil vi danne nye farvepaletter, så eleven får en personlig indgangsvinkel til farvelæren. Teoretiske oplæg med vægt på den praktiske udførelse. Individuel undervisning og arbejde i små grupper. Pigmentfarver til papir, remazolfarver, papir af forskellige typer. Evalueringsformer Fremvisning af produkter med efterfølgende diskussion og evaluering på klassen. IDÉUDVIKLING - at tilegne sig et grundlæggende kendskab til hvordan designprocessen udvikler sig. - at give eleverne redskaber til at kunne bearbejde inspiration til et givent færdigt produkt, hvad enten dette er til en musikfestival, en kulturfestival, en udstilling, en teaterforestilling, en filmfestival, et julemarked, en blomsterfestival, H. C. Andersen Festivals, et galleri, en legeplads, møbler, belysning, scenografi, produkter, kollektioner, sengetøj, indkøbsposer, rumudsmykning, rumindretning, smykker eller andet - at eleverne opdager glæden og tilfredsstillelsen ved at gennemføre en sådan arbejdsproces og ser muligheden i at kunne arbejde selvstændigt i projektorienterede forløb. - at eleverne til stadighed provokeres og udvikles til at afprøve nye idéer - at give eleverne sikkerhed til at kunne stå frem og præsentere deres idéer/produkter - at få eleverne til at forholde sig kritisk til deres produkter og præsentationen af dem. Inspirationsbearbejdelse, idéudvikling, design, tegning, arbejde med collage og inspirationssider, opsætning, farvebearbejdning, præsentation. Teoretiske oplæg som inspiration, individuel vejledning og klasseundervisning. 26

Forskellige papirtyper, tegneredskaber som tusch, kridt, farveblyanter, klippeblade, pantonetuscher, computer, inspirationsoplæg, modeblade, trendmagasiner m.m. Evalueringsformer Løbende dialog mellem lærer og elev i forbindelse med aflevering og efterfølgende kritik af obligatoriske opgaver, samt ved elevens egne fremlæggelser. ENTREPRENØRSKAB Entreprenørskab skal være en kobling til designanalyse og produktudvikling og give forudsætninger for at kunne indgå i teams, der arbejder med turisme og oplevelsesøkonomi og starte selvstændig virksomhed. Emnerne tager udgangspunkt i den viden, du skal have for at starte din egen virksomhed. Vi starter med designanalyse, idéudvikling og produktudvikling og fortsætter med gæsteundervisere fra erhvervsråd, coach, revision og bank. Desuden tager vi på besøg hos forskellige selvstændige virksomheder og entreprenører, samt eventmagere i mange forskellige brancher. Når der har været input af ny viden, starter udarbejdelsen af egen virksomhedsplan, herunder budget, markedsføringsplan og udarbejdelse af salgsmateriale. Produkter, som er fremstillet på skolens øvrige linjer, kan anvendes som eventmagerens/virksomhedens produkter, eller der kan tages udgangspunkt i produkter, som er fremstillet uden for kurset, fx i forbindelse med tidligere erhvervsuddannelse eller i egen virksomhed og opgaver stillet af institutioner, organisationer og virksomheder uden for skolen.. Der sluttes med forberedelse og gennemførelse af en salgsmesse, hvor du fremlægger og sælger dit eget produkt og/eller gennemførelsen af den event, du har planlagt sammen med andre og/eller gennemført selv. Entreprenørskabsdelen er placeret i forårsperioden med i alt 10 ud af 44 uger på eventlinjen. Der indgår også designledelse, selvvalgt projekt og fremlæggelsesteori i perioden. Teoretiske oplæg som ny viden og inspiration, gæstelærere og virksomhedsbesøg, elevens egen opsøgende virksomhed med interviews og analyse, individuel vejledning og klasseundervisning. Præsentationsmateriale fra eksisterende virksomheder, materialer fra bank, revision og markedsføringsbureauer, bøger, tidsskrifter, forskellige medier, grafiske programmer og alverdens materielle kultur- og naturprodukter. 27

Evalueringsformer Samtale på klassen, individuelle tilbagemeldinger og feedback fra publikum på salgsmessen. KUNST-, KULTUR-, OG DESIGNHISTORIE og TEORI OM TURISME- OG OPLEVELSESØKONOMI - hensigten er at søge inspiration i tidligere tiders kunst og formgivning og derved skærpe elevens iagttagelsesevne og stilfornemmelse - at give redskaber til, hvordan man kan arbejde anderledes og mere målrettet med sin kreativitet - at kunne forstå hvordan alting er et produkt af samtiden, kulturen m.m. og derved skærpe interessen for, hvordan design og lyst til at opleve opstår - at bruge litteratur, eventyr, historier m.m. som inspiration til de forskellige opgaver - at anspore hver enkelt elev til at søge inspiration i kunst, mode, kultur, historie, natur, at holde sig orienteret og dermed løfte blikket mod omverdenen Emnerne kan lære alt fra middelalder til land-art, fra minimalisme til symbolisme, fra Rødhætte til Dr. Dante. Alt efter emnets karakter vil der blive givet en teoretisk baggrund for forståelsen af emnet, som derefter analyseres, diskuteres og problematiseres. Hvis det er muligt suppleres der med besøg on locations, på udstillinger, teatre, virksomheder, til festivaler og hos kunstnere, designere, turismeorganisationer o.l. Undervisningen lægger i sin form op til hele tiden at drage paralleller mellem dengang og nu. Ved at diskutere og problematisere, perspektiveres de forskellige emner og forståelse bliver skabt. Vi vil bruge dias, artikler, diverse litteratur, designobjekter og video som medier til at diskutere ud fra. Andre materialer som maling, papir, klippeblade, skrot etc. vil blive brugt i opgaver undervejs. Evalueringsformer Samtaler på klassen. MØBELDESIGN at give eleverne grundlæggende kendskab til dansk møbeldesign at give eleverne grundlæggende kendskab til udviklingen af møbeldesign 28

generelt i verden at udvikle elevernes formsprog at få eleverne til at forholde sig kritisk til form, farve, materialer og funktion. Vi skal på møbeldesign fortrinsvis arbejde med stoledesign og belysning. Vi vil se på disse designområder både ud fra en historisk og en formmæssig vinkel. Inspirationsbearbejdelse og idégenerering samt målgruppereseach er væsentlige ingredienser i arbejdet med egne ideer. Inspirationsoplæg, klasseundervisning, gruppe/individuelt arbejde med lærerstyrede opgaver, designanalyse. Faglitteratur, mange forskellige materialer samt pap og papir. Evalueringsformer Der vil løbende være evaluering, både individuelt og på klassen. TEGNING, KOMPOSITION OG FARVEPÅLÆGNING - at skærpe elevens evne til at se rigtigt, og at overføre forskellige motiver til streg eller rummelig form på papiret - at give eleverne kendskab til forskellige tegneteknikker og tegneredskaber - at give eleverne grundlæggende færdigheder og kendskab til arbejdstegning, modeillustration samt design for således at kunne visualisere egne idéer - at opøve eleverne i at vurdere krop- og beklædningsformer, proportioner, mønstre og farver samt samspillet herimellem Vi starter fra bunden med at opøve samarbejdet mellem hånd og blyant, igennem forskellige stregøvelser. Herefter arbejder vi med at skærpe iagttagelsesevnen og glemme, hvordan vi tror motivet ser ud. Vi fortsætter med at lære at beskrive den rummelige form på det flade papir, at gengive stoflighed og at arbejde med lys/skygge og bevægelse. Gennem forskellige designopgaver vil vi arbejde med modeillustration, arbejdstegning og detaljetegning. Klasseundervisning, gruppearbejde, samtaleform, individuel vejledning. Der vil være demonstrationer og teoretiske oplæg undervejs. 29