overlap En læreguide om en udstilling i et krydsfelt

Transkript

1 overlap En læreguide om en udstilling i et krydsfelt

2 INTRODUKTION TIL LÆRERGUIDEN I perioden 9. april til 15. maj kan du og din klasse opleve udstillingen Overlap. Med denne lærerguide i hånden håber vi, at du vil tage din klasse med i Den Frie Udstillingsbygning og sammen med en af vores formidlingsmedarbejdere gå på opdagelse i en udstilling, der viser spændende eksempler på, hvad krydsfeltet mellem kunst og designrummer og kan lige nu. I denne guide finder du forslag til forskellige temaer og spørgsmål, som I kan arbejde med i forbindelse med jeres besøg på udstillingen. Til hvert tema er der knyttet en række øvelser og spørgsmål, som kan gennemgås før og efter besøget, samt eksempler på hvad I vil opleve i huset sammen med formidleren. Formidleren vil tilpasse spørgsmål og tematikker afhængig af klassetrin og elevernes forudgående viden om emnet. Rigtig god fornøjelse! KUNST OG DESIGN I ET CROSS-OVER-FELT På udstillingen Overlap udfordrer 16 danske og internationale kunstnere og designere krydsfeltet mellem kunst og design. Udstillingen præsenterer værker, der eksperimenterer med form og betydning, og tester hvad der sker med vores opfattelse af kendte genstande, når de mister deres oprindelige funktion. Med udstillingen sættes der således fokus på et CROSS-OVER-FELT, hvor medierne blandes og nye udtryk opstår. UNDERVISNINGSFORLØB Udstillingen Overlap giver eleverne mulighed for at stifte bekendtskab med samtidsdesign og samtidskunstens forskellige udtryk og tilegne sig en større fortrolighed med forskellige kunstneriske udtryksformer. Overlap er en udstilling, som lægger op til en diskussion af hvad vi forstår som design og kunst og er en øjenåbner for, hvor design og kunst kan bevæge sig hen og hvilken indflydelse det kan have på måden vi agerer forskelligt i rum og situationer.

3 1. KUNST OG DESIGN Fra at have haft klart definerede og afgrænsede opfattelser af, hvad henholdsvis design og kunst er, har man i de seneste årtier kunne se en tendens til at disse faggrænser brydes og udfordres. Både designere og kunstnere udfordrer hinandens og helt andre felters sprog og udtryk, på nye og interessante måder. Flere designere arbejder nu med konceptuelle projekter hvor funktionalitet og masseproduktion ikke indgår i deres overvejelser, mens flere kunstnere i dag er optaget af funktion og kunstens rolle i sociale rum. I KLASSEN Diskuter, hvad i synes kendetegner henholdsvis design og kunst. Hvilke funktioner skal de hver især opfylde? Definer begreberne funktionalitet, salgbarhed og æstetik. Hvordan kan disse ord bruges til at beskrive henholdsvis kunst og design. PÅ UDSTILLINGEN Er det muligt at sige, om det er en kunstner eller en designer, der har stået bag de forskellige værker? På hvilke måder synes i de enkelte værker udfordrer både vores forståelse af hvad kunst og design kan være? Find eksempler på udstillingen hvor du oplever at værket trækker på både traditioner fra design og kunst samt andre felter! Find forskellige værker og diskuter hvordan og hvor meget henholdsvis funktionalitet, æstetik, og koncept har betydet for skabelsen af værket! På hvilken måde anvender kunstnere og designerne humor og ironi i deres værker find eksempler! TILBAGE I KLASSEN Diskuter, om i synes der er grænser for, hvor funktionelt et kunstværk kan blive og hvor eksperimenterende et designobjekt kan være? Brug eksempler fra udstillingen. Hvilken betydning har det for en designers arbejde, hvis hun/han ikke behøver at tænke på funktonalitet? Hvad kan designere og kunstnere lære af hinanden og anvende i deres respektive arbejdsfelter? Hvordan kom det til udtryk på udstillingen?

4 2. KAN MAN STOLE PÅ EN STOL? På Overlap brydes vores forestillinger om, hvad der eksempelvis kendetegner en stol, en lampe og et ur. Flere værker undersøger stolen som design og funktionsobjekt.stolen bliver taget under behandling af både kunstnere og designere og får på udstillingen helt nye udtryksformer og funktioner. I KLASSEN Undersøg i mindre grupper, hvilke stole vi i Danmark er meget kendte for. Hvorfor tror I, de er blevet så populærere og hvad er en god stol i jeres øjne? Undersøg, hvordan forskellige kunstnere igennem tiden har arbejdet med stole og møbler i deres kunstneriske virke. Hvordan arbejder eksempelvis kunstneren Salvador Dali med ideen om møbler og stole, og hvad gør kunstnernes møbler til kunstværker? PÅ UDSTILLINGEN Hvordan har man på udstillingen valgt at udfordre den klassiske opfattelse af stolen? Hvad er der lagt mest vægt på i de enkelte værker æstetik, funktionalitet, eller originalitet måske? Både designere og kunstnere lader sig inspirere af den verden og det samfund, de er en del af. Det kan være en situation, en farve, et dyr eller en genstand som har inspireret dem. Vælg en stol og undersøg, hvad I mener har været inspiration for udførelsen af den. Giv den en passende titel! Flere af kunstnerne på udstillingen arbejder med at skabe kunst der skal have en bestemt funktion og som kan være med til at ændre det sociale rum. Find eksempler på det i udstillingen! I grupper arbejder klassen i Den Frie Udstillingsbygnings formidlingsrum med at omdanne stole fra at have et primært funktionelt formål til at blive udtryk for originalitet og æstetik. TILBAGE I KLASSEN Diskuter i klassen, hvilke forskellige funktioner stole kan have og i hvilke situationer vi bruger dem! Kan måden en stol er designet på have betydning for, hvordan vi agerer? Kom med forslag til, hvordan en stol/bænk/sofa skulle se ud, hvis den skulle skabe ro til at sidde og læse i en bog uden at blive forstyrret, hvis vi skulle få lyst til at komme i snak med andre mennesker, hvis vi skulle se verden på en ny måde, hvis vi skulle blive opmærksom på vores egen størrelse eller måske noget helt andet. Kom selv med flere ideer til formål og løsningsmodeller. Fortsæt eventuelt jeres arbejde om stolen med bestemte funktioner ved at undersøge hvordan kunstnere som Jeppe Hein og FOS arbejder med møbler og socialt design.

5 3. EKSPERIMENT MED MATERIALER OG FORM Inden for både samtidsdesign og samtidskunsten arbejdes der med et åbent værkbegreb, hvor der eksperimenteres med forskellige materialer og udtryk. I udstillingen Overlap præsenteres vi for en række værker, der udforsker og eksperimenterer med at skabe nye udtryksformer og funktioner gennem sammenstillinger og omformning af kendte materialer. I KLASSEN Diskuter, hvilke materialer I forbinder med henholdsvis kunst og design. Kan I komme i tanke om designobjekter, hvor I syntes det var et mærkeligt materiale eks. kurve af drænrør. Hvorfor tror I, at designerne i dag tager utraditionelle materialer i brug? Er det for at spare penge, for at være specielle, brande sig på at være miljøvenlige eller noget helt fjerde? PÅ UDSTILLINGEN Undersøg, hvilke materialer der er blevet anvendt på udstillingen. Vælg tre til fire værker, hvor kunstneren eller designeren har anvendt hverdagsgenstande og omskabt dem til nye æstetiske udtryk eller alternative funktioner. Der inddrages flere forskellige kunstneriske udtryksformer på udstillingen, herunder video, installationer og skulpturer. Gå på opdagelse i udstillingen og noter de forskellige udtryksformer, som du ser. TILBAGE I KLASSEN Har det nogen betydning for vores opfattelse af værkerne, at vi oplevede dem i et udstillingssted og ikke i en møbelbutik, en stue eller ude på gaden? Med andre ord betyder konteksten noget for vores oplevelse af værkerne og vores definition af dem som enten kunst eller design? Arbejd i mindre grupper med at udvikle ideer til projekter eller værker, hvor i inddrager hverdagsgenstande og spændende materialer.

6 BOOKING OG PRISER Book et undervisningsforløb og oplev Overlap sammen med en af Den Frie Udstillingsbygnings formidlere. Henvendelse vedrørende bestillingen af undervisningsforløb, spørgsmål eller forespørgelser om specielle ønsker, kan ske hos formidlingsmedarbejder Sarah Bregendahl. Tlf: Mail: Vi glæder os meget til at se jer i Den Frie Udstillingsbygning til spændende og lærerige oplevelser med kunsten.