Ræven går derude. Undervisningsmateriale. BILLETTER: Tlf:

Transkript

1 Ræven går derude Undervisningsmateriale BILLETTER: Tlf:

2 Det Olske Orkester & Teatret Værk Ræven går derude Introduktion til undervisningsmaterialet: Kære underviser Dette undervisningsmateriale er tiltænkt til brug i dansk, billedkunst, drama og klassens time. Materialet indeholder øvelser, forslag til tematikker og opgaver. Tilsammen udgør aktiviteterne i dette materiale et forløb på 2-4 lektioner. Forløbet supplerer undervisningen under kompetenceområderne Læsning, fremstilling, fortolkning og kommunikation. Billedfremstilling, Billedanalyse og Billedkommunikation. Dramaproduktion og Dramaanalyse. Materialet er inddelt i forskellige afsnit: Dramaets tekst og Dramaets krop og ansigt. Tilhørende Dramaets tekst er der forslag til fagligt fokus og opgaver. Tilhørende Dramaets krop og ansigt er der forslag til øvelser.

3 Indhold: Om forestillingen Dramaets tekst (dansk & klassens time): Fablen som genre og politisk kommentar Demagogi i børnehøjde / sociale dynamikker / mobning Hvem er jeg (bag masken)? Dramaets krop og ansigt (Drama & billedkunst): Masken og dukken At fremstille masker og udtryk

4 Om forestillingen Ræven går derude er en respektløs dukketeaterkomedie, der stiller almengyldige spørgsmål om moralen og magten. Om sociale dynamikker, listighed, populisme og vold, hvad enten scenen er skolegården eller storpolitikken. Det Olske Orkester og Teatret Værk er gået sammen med den præmierede dukkemager Rolf Søborg Hansen og den eksperimenterende jazzmusiker Torben Snekkestad for at skabe en familieforestilling med en dejlig ukorrekt og altid sulten hovedperson i spidsen: Ræv Reynard. Han narrer de andre dyr og udstiller deres egoisme, magtbegær og hykleriske adfærd. Han spiller de svage ud mod hinanden og ejer ikke empati over for dem, han slår halvt og helt ihjel. Kun over for sin egen familie skifter han totalt karakter og bliver fuld af kærlig omsorg. Ræven går derude er en vild, musikalsk dukketeaterkomedie, der leder tankerne hen på jungleloven i skolegården eller på mafiaens inderste væsen. Instruktion og manuskript: Lotte Faarup Medvirkende: Annemarie Jeppesen, Bjarne Kalhøj og Øyvind Kirchhoff Scenografi og dukker: Rolf Søborg Hansen Musik: Torben Snekkestad Teknik og afvikling: James Kjølsen

5

6 Dramaets Tekst

7 Fablen som genre og politisk kommentar At være snu som en ræv. At gøre en bjørnetjeneste. Vi kender udtrykkene. De er en del af vores dagligsprog, men de har deres oprindelse i fablernes verden. I fablen personificerer dyr menneskelige egenskaber og typer. Lige fra Æsop, over La Fointaine til George Orwell har fablen fungeret som moralske fortællinger, der også har indeholdt social og politisk kritik af de herskende klasser og sociale strukturer. Fagligt fokus: Ræven går derude kan indgå en større tematik, hvor man i undervisningen sætter fokus på fablen, satire, moralske dilemmaer og stifter bekendtskab med klassiske fabler. Her kan i eksempelvis inddrage klassiske fabler såsom Ræven og storken, Den gode gamle rævebog, eller Kammerat Napoleon. Forslag til opgave: Lad eleverne lave en litterær fremstilling af sig selv som dyr, hvor I anvender fablens kvaliteter til at fremhæve egenskaber ved deres karakter, type og sociale rolle. Er disse beskrivelser rammende? Hvordan udfordrer man eller slipper ud af sin rolle?

8

9 Demagogi i børnehøjde / sociale dynamikker / mobning Det forbudt at slå ihjel Og tilladt dog alligevel Hvis man har magt til at bestemme Hvem der virklig er de slemme Så kan man via fine ord Retfærdiggøre alle mord. Sådan lyder det i Ræven går derude. Den blotlægger de sociale dynamikker, som vi kender fra såvel storpolitikken og skolegården. Den der har magten kan også bestemme sandheden og sandheden er ofte et produkt af et intrigant spil, hvad enten der er tale om politikeres henvisning til fake news eller rygtefabrikkerne i skolegården. Når man har sandheden på sin side, hvis de andre tager fejl eller er onde, kan den bruges til at retfærdiggøre mobning, straf og i sidste ende mord. Fagligt fokus: I kan bruge Ræven går derude som anledning til at sætte fokus på de sociale dynamikker i klassen, på rygter og mobning. Hvem har magten? Den stærke eller den snu? Fagligt fokus: Sæt fokus på magt og demagogi (folkeforførelse). Hvad vil det sige at have sandheden på sin side? Hvilken rolle spiller fake news og rygter? Er der forskel på af få ret og at have ret?

10

11 Hvem er jeg (bag masken)? I forestillingen bærer de alle masker eller fører dukker, men gør vi ikke også det i tilværelsen som sådan? Bærer masker eller lader os føre? Masken kan være noget vi skjuler os bag, en attitude eller en grimasse der kan passe. I dag lever unge mennesker under en konstant fordring om at fremstille sig selv. Eksempelvis på de sociale medier. Men er masken udelukkende noget vi skjuler os bag, eller kan den også være en forudsætning for at vi tør vove os frem? Hvad bliver der tilbage når maskerne falder? Hvem er jeg? Fagligt fokus: Eleverne indgår i en fælles dialog omkring de forskellige masker, der findes i hverdagen. Der kan tages udgangspunkt i forestillingens masker og de masker, eleverne ser i skolen. Hvor mange forskellige masker går eleverne selv rundt med? Findes der fx en familie-maske, en skole-maske, en fodbold-maske og en maske til de sociale medier? Fagligt fokus: Eleverne opfordres til at filosofere over masken og identitet. Har mennesket en kerne der kan stemme mere eller mindre overens med vores masker, eller er vi blot vores masker? Forslag til opgave: Lad eleverne lave en skriveøvelse, hvor de skal beskrive den modsatte type af hvem de er. Først masken/typen og dernæst, hvordan det føles at være bag denne maske. Spilopmageren skal beskrive den stille dreng/pige, klassens klovn skal beskrive den smarte i klassen og omvendt.

12

13 Dramaets krop og ansigt

14 Masken og dukken I forestillingen Ræven går derude bruger skuespillerne både masker og dukker. Gennem de forskellige figurer repræsenteres historiens mange forskellige dyr. Mennesket bag ved dyret vil dog altid vise sig, og således afsløres maskespillet for øjnene af publikum. I drama-øvelserne arbejdes med dukken og masken samt forskellen på disse. Til dukkespillet fører eleverne hinanden som dukker, hvor der i maskespillet benyttes færdige masker (evt. masker, som eleverne selv har lavet; se punktet billedkunst). Forstadie til løvemaske.

15

16 Dukke-øvelse: 1. Eleverne arbejder i par på at forme hinanden som en dukke. De skiftes til at være den, der former, og den, der bliver formet. 2. Eleverne arbejder i par på at føre hinanden rundt. Ligesom før skiftes de til at føre og blive ført. 3. Eleverne arbejder i grupper af 4-6 pers. Eleverne får et stikord, fx familie, hvorefter 1-2 af eleverne former gruppen til at repræsentere ordet.

17

18 Maske-øvelse: Inden øvelsen går i gang indgår eleverne i en fælles dialog om, hvad det vil sige at blive forvandlet og hvilke forskellige typer, deres masker repræsenterer. 1. Eleverne tager masken på, og får lov at se sig selv i et spejl, som læreren holder op foran dem én af gangen. Et godt trick er, at eleven bevæger sig lidt foran spejlet og bevæger munden, hvis der er tale om en halvmaske. Måske har karakteren en lyd? 2. Eleverne går rundt i rummet og undersøger, hvordan karakteren går, løber, taler og hilser på de andre karakterer. 3. Eleverne deles op i grupper på 3-5 pers., og arbejder på små scener ud fra forestillingens tematikker: Mobning, snuhed, familie, loyalitet osv. Scenerne vises.

19

20 At fremstille masker og udtryk Oldtidens store græske tragedier og komedier, det japanske no-teater og det italienske commedia dell arte er alle eksempler på teater, hvor masken spiller en vigtig rolle. Masken bruges blandt andet til at vise typer og følelser, blive til en anden eller markere en forvandling. I forestillingen Ræven går derude repræsenteres forestillingens dyr gennem masker. Masker findes i alle afskygninger; nogle er udtryksløse, nogle er ekspressive, nogle er fjollede og nogle er uhyggelige. Man kan vælge at lave en fuldmaske eller lade masken dække til og med næsen som en halvmaske. Forslag til materiale: gips eller papmaché Fagligt fokus: Inden forløbet går i gang kan der være en fælles dialog i klassen omkring typer, udtryk og stemninger. Lad eleverne fremstille en maske, der repræsenterer en side af dem, som de ikke viser frem. Brug herefter maskerne til en fælles samtale om identitet, selvfremstilling og roller. Lad eleverne fremstille masker fra bunden i gips eller papmaché. Benyttes gips kan maskerne formes på elevernes ansigt. Papmaché-masken kan samles rundt om en ballon.